苏州弹词的常用乐器是三bai弦和琵琶，也有增加du二胡、阮zhi等为陪衬的。

　　苏州弹词是江苏省苏dao州市的一种戏曲艺术。苏州弹词是用苏州方言说唱相间的传统曲艺说书形式，流行于江苏南部和浙江北部，包括上海大部的吴语地区；通常与苏州评话合称“苏州评弹”。苏州弹词俗称“小书”。

　　苏州弹词在体裁上为散文和韵文相结合，并以叙事为主，代言为辅。以“说、噱、弹、唱”为主要艺术手段，说表技巧也有火功、阴功、方口、活口等不同风格。表演上也借鉴了传统戏曲中各种行当的程式，而近现代书的人物塑造则更趋生活化。

　　苏州弹词的唱词以七言律诗为基础，对平仄、韵辙有相应的规定；如内容需要可加衬字；另有部分的三言、五言与七言镶嵌使用，这在弹词唱段中较为常见。曲式上为基本调反复体，部分流派唱腔兼有板腔成份，所用曲牌也多为单曲反复体，有助于人物刻画的个性化。

　　苏州弹词源自唐代的变文、宋代的陶真和元明的词话，比苏州评话成形略晚。但到了清干隆时期，苏州弹词已十分流行。相传当时的弹词名家王周士在干隆皇帝下江南时曾御前弹唱，被钦赐"七品书王"；之后遂发起成立了苏州评弹历史上第一个行会组织“光裕社”。

　　干隆、嘉庆、道光年间，有陈遇干、毛菖佩（一说为姚豫章）、俞秀山、陆瑞廷（一说为陆士珍）"四大名家"；咸丰、同治年间，又有马如飞、姚士章、赵湘舟、王石泉"后四名家"；随着时代社会的发展，此后各个时期又出现了许多卓有成就的名家响档。

　　苏州评弹的乐器主要是以琵琶为主的，加上二胡作为辅助，传统苏州弹词的是以说为主的，唱为辅，一般是一个人拿着乐器在舞台上变弹奏边说唱。

　　苏州弹词的演出区域是非常小的，只在苏州的周边地区，苏州弹词主要是描述故事中人物的思想和行为，一般是七字句为主，加上三弦、琵琶在一起边弹边唱，演员还会模仿人物的表情、语言、动作等。

　　苏州的弹词是以说为主的，是说中夹唱，唱的时候一般是用三弦或琵琶伴，演唱采用的音乐曲调为板腔体的说书调，逐渐流传形成了诸多的音乐流派，早期演出的时候是音乐曲调为板腔体的说书调，之后慢慢的变成两个人搭档的“双档”和三人搭档的“三个档”。

　　三弦也是弹词的伴奏乐器，中国传统弹拨乐器可以独奏、合奏或伴奏，在民族器乐、戏曲音乐和说唱音乐是非常常见的。

　　琵琶是弹拨乐器之王，演奏时竖抱，左手按弦，右手的五个手指进行弹奏，是非常重要的演奏乐器，已经有两千多年的历史。

　　苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的总称，是采用以苏州话为代表的吴语徒口讲说表演的传统曲艺说书形式。它产生并流行于苏州及江、浙、沪一带。评弹的历史悠久，清干隆时期已颇流行。最著名的艺人有王周士，他曾为干隆皇帝演唱过。嘉庆、道光年间有陈遇干、毛菖佩、俞秀山、陆瑞廷四大名家。咸丰、同治年间又有马如飞、赵湘舟、王石泉等，之后名家流派纷呈，使苏州评弹艺术历经200余年至今不衰。

　　评话和弹词均以说表细腻见长，吴侬软语娓娓动听；演出中常穿插一些笑料，妙趣横生。弹词用吴音演唱，抑扬顿挫，轻清柔缓，弦琶琮铮，十分悦耳。经过历代艺人的创造发展，曲调流派纷呈，风格各异。近40多年来，评弹从内容到形式推陈出新，传统书目得到整理提高，反映现实生活的新编书目陆续涌现，中篇和短篇等新的演出形式日臻完善。

　　评弹有说有唱，大体可分三种演出方式，即一人的单档，两人的双档，三人的三个档。演员均自弹自唱，伴奏乐器为小三弦和琵琶。唱腔音乐为板式变化体，主要曲调为能演唱不同风格内容的〔书调〕，同时也吸收许多曲牌及民歌小调，如〔费伽调〕、〔乱鸡啼〕等。〔书调〕是各种流派唱腔发展的基础，它通过不同艺人演唱，形成了丰富多彩的流派唱腔。

　　大致可分三大流派，即陈（遇干）调、马（如飞）调、俞（秀山）调。经百余年的发展，又不断出现继承这三位名家风格，且又有创造发展自成一家的新流派。如"陈调"的继承人刘天韵、杨振雄；"俞调"的继承者夏荷生、朱慧珍，他们均自成一家。其中“马调”对后世影响最大，多有继承并自成一派者，如薛（筱卿）调、沈（俭安）调、“琴调”（朱雪琴在“薛调”基础上的发展）。周（玉泉）调是在“马调”基础上的发展，而蒋（月泉）调又出自“周调”，如此发展繁衍形成了苏州评弹[1]流派唱腔千姿百态的兴旺景象。

　　由于评弹的情节曲折离奇，表演扣人心弦，形式雅俗共赏，故数百年来流传于江、浙、沪城乡，为社会各阶层人士所喜爱。2006年5月20日，苏州评弹经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

　　评弹起源于山明水秀的江南水乡——苏州，流行于富饶美丽的长江三角洲地区。在四百多年前的明代，苏州地区已经有说书活动。据吴县志记载：“明清两朝盛行弹词、评话，二者绝然不同，而总名皆曰说书，发源于吴中。”潘心伊在《书坛话堕》一文中介绍，清朝干隆皇帝到苏州时，曾把当地一位姓王的说书艺人召来，弹唱一段《游龙传》。此人叫王周士，他晚年创立了评弹历史上第一个行会组织——光裕公所（后称光裕社）。

       琵琶被称为“民乐之王”、“弹拨乐器之王”，是拨弦类弦鸣乐器。南北朝时由印度经龟兹传入内地。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现在用钢丝、钢绳、尼龙制成。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏。

 老一辈演奏家曾列举了“尖”“堂”“松”“脆”“爆”五种音色，并要求在一把琵琶上对尖、堂、松、脆、爆五种音色都具备。“尖”是指下把位高音的音响很明亮“堂”是指相上低音区的音响很浑厚“松”是指弹弦后发音很灵敏；“脆”是指品位第一、二、三把位的音色很清脆；“爆”是指能发出金石之声的音色，出音有厚度、有分量，乐音能传送较远。

琵琶名曲：分为武曲（十面埋伏，霸王卸甲等）文曲（夕阳箫鼓，昭君出塞，青莲乐府 ，塞上曲等）文武曲（阳春白雪，龙船等）夕阳箫鼓(春江花月夜前身） 虚籁（今夕，长夜吟）。

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　　如何挑选优质乐器琵琶

　　“尖”“堂”“松”“脆”“爆”

　　琵琶的音色，老一辈演奏家曾列举了“尖”“堂”“松”“脆”“爆”五种音色，并要求在一把琵琶上对尖、堂、松、脆、爆五种音色都具备。“尖”是指下把位高音的音响很明亮“堂”是指相上低音区的音响很浑厚“松”是指弹弦后发音很灵敏；“脆”是指品位第一、二、三把位的音色很清脆；“爆”是指能发出金石之声的音色，出音有厚度、有分量，乐音能传送较远。其中堂、松与爆在制作上存有极大矛盾。

　　例如能发出堂与松音响的琵琶上，大都听不到爆的金石之声能发出爆的坚实而富有金石之声的琵琶上，大都失去了堂与松的音响效果。在一把琵琶上怎样能做到音量很大、反应很灵敏，同时也能昌有金石之声、坚实有力的音色，这是制作琵琶师傅们的奋斗目标，也是制作上的技术问题，这里就不作详细介绍了。

　　延伸阅读：琵琶护理

　　琵琶的背料与面板，都以年代越久越好， 因为年代越久，木料中的脂肪就越少易于起共鸣， 音量就越大，音色也越优美。要使乐器用之久远而不受到损坏， 就要讲究护理方法。护理乐器除了不使受损伤外， 还可保护音量、音色。

应从两方面来注意：一是不使受外伤；二是不使受潮湿。乐器用毕要养成立即放在琴袋或琴盒内的习惯，并将琴袋或琴盒放在干燥而妥当的地方。如在演奏完毕之后，临时将琵琶放在桌子上时，宜将琵琶平放在桌子的中央，不宜将琵琶直立斜靠在墙壁的中央处。万一需要直立斜靠在墙壁上时，只可斜靠在墙壁的转角处，使琵琶的四只轸子抵触在两侧墙壁上。如果将琵琶放在布袋内挂在墙壁上时，只宜挂在木板墙上，不宜挂在砖墙上；对铁钉与绳子的耐牢度也宜经常检查。这样，才可避免最常见的琵琶头受到跌损或琵琶底部受到坠损等外伤。

　　目前在粘面板、头时，一般都用黄鱼胶等水胶，这类胶最怕受潮，一受潮就会发生脱胶现象，脱胶之后，音量就会减弱，音色更受损害。因此，不宜置放在潮湿之处，也不能受雨水的淋湿，不使琵琶受潮湿的另一个原因是：当面板受到水渍潮湿之后，梧桐板内吸入大量水分，也会减弱音量。所以，即使在粘面板等方面改用了不怕潮湿的`化学胶水后，对琵琶的防潮，仍然应引为须重点注意的方面。

　　琵琶共有四根弦，由粗到细分别称为缠弦、 老弦、中弦、子弦。头部有四个弦轸分别列在琵琶两侧， 每侧两个，由上至下分别称为缠弦轸、老弦轸、中弦轸、 子弦轸。系弦时，某一条弦必须匝系在规定的一只轸子上，即缠弦系在缠弦轸上、老弦系在老弦轸上、 中弦系在中弦轸上、子弦系在子弦轸上，不可随意匝系。

　　弦的上端匝系在轸子上，下端穿系在覆手上。 覆手上有四个弦孔。系弦时，先将弦下端系在覆手上。 穿系在覆手上的方法可分为四个动作：

　　第一、先将弦穿在覆手的弦孔内， 末端余出二市寸许；

　　第二、将弦的末端在弦身后兜转来；

　　第三、再把弦的末端在弦孔处弦身下兜转来；

　　第四、最后把弦的末端拉紧成结，嵌在弦孔内， 并把弦身向上拉紧。

　　上面介绍的是丝弦的系法。现在一般用的是金属弦。金属弦的系法是利用弦下端的小圆圈， 当弦身穿在覆手小孔内后，将上端穿在下端小圆圈内， 然后将弦的上端向上拉紧并匝系在轸子上。 这种利用下端小圆圈的系弦法，有三种系法：

　　第一种是将下端小圆圈放在覆手的外面。 此方法适用于弦身与品位（尤其是第二十五品等）之间距离较大而成“浪弦”的琵琶上；

　　第二种是将下端小圆圈放在覆手的里面。 这种方法适宜用在弦身与品位之间距离较小的琵琶上。

　　第三种是将弦的下端兜压在覆手里面的弦身内。 这种系法，可使覆手上口处的弦身不易折伤， 可延长弦的使用期。用这种系法对下面部分品位的音准方面， 与第二种的系弦法相同。

　　注意：在同一个琵琶上， 当用了第一种系弦法后，不要随意改用第二种系弦法反之亦然。 因为如果任意改用，在下面的部分品位上，音准易于产生些微差错。

　　演奏琵琶时，用左手各手指按弦， 用右手的手指弹弦。由于近代用了金属弦之后，右手指需戴假指甲弹奏。戴假指甲弹弦，早就有之，例如，过去曾用薄铜片、薄铝片、薄牛角片、 薄象牙片等做成长圆形的假指甲。但是，这类假指甲或带有金属噪音， 或易于损伤弦身或嫌太厚而发音呆钝，缺点较多，不太理想。

　　假指甲的选材，应注意厚度适当，质地韧硬而耐磨，表面光滑三个要求。因为如果太太厚的材料， 就会缺乏弹性，如用料太薄，又不宜于用力弹弦； 如果没有相当的耐磨度，就会经常破裂；如果表面不光滑， 弹弦时就会感到不流利。

　　要找到符合上列三点要求的材料是不多的， 目前，采用一种比较耐磨的的确良或尼龙薄片。当然， 这还不是很理想，希望今后生产出符合这三点要求的材料来。

　　假指甲的式样，一般分三种类型：

　　（甲）拇指：可将拇指外侧尖端部分做得突出些， 因为

　　当拇指挑弦时，都是用拇指外侧尖端的部位。 假指甲的左右两侧边缘做成向中心弯转， 使弯转的部分镶夹在拇指甲两侧近指肉的指甲上， 这是为了在作勾弦时不致产生摇动。

　　（乙）食指：将食指中央尖端部分做成半圆形的突出状。食指在弹单音时， 大都用了食指侧的指甲尖端去弹弦；但在弹奏主旋律在子弦上的和弦（有二、三、 四条弦同时发音）时， 又须用食指的中指侧的指甲尖端去弹弦。因此，食指的尖端，一种是做成半圆形的。 但这种指甲当食指甲与弦身纵的角度成直角弹弦时，噪音较大， 因为指甲端与弦身的接触面太大。 另一种是做成尖圆形。这种指甲如用食指的大指侧或中指侧的指甲偏锋去弹弦时，指甲与弦身的接触面较多，噪音也较大。 可根据每个人的手指生理条件与弹弦习惯来决定选制哪一种形式。为了易于弹奏抹撇等指法， 也宜象大指甲似的将左右两边缘处向中心弯转， 使弯转的部分镶夹在食指甲两侧近指肉之处的指甲上。

　　（丙）中、名、 小指：这三个手指一般都是用指甲的中央尖端中锋（与弦身在纵的角度成９０度）去弹弦， 因此，都宜将其中央的尖端部分做成尖而突出的形状， 以使指甲与弦身接触时尽量减少接触的面积。

　　假指甲应做成与所戴手指的真指甲在圆度、 弯度、中央圆弯度等完全相仿， 长度宜做得比真指甲稍长些。大指、食指甲两侧边缘弯转部分的宽度与长度， 均须做得非常合适。否则，如太短太宽时，就会松动易掉； 如太长太紧时，就会夹痛指肉。

　　现已制有模型， 在制做时只要将候指甲片放在模型内，就可加工成与手指甲的圆弯度相仿的假指甲。假指甲的颜色，以类似人们指甲的颜色为最好。

　　固定假指甲的方法，约有如下几种：

　　（甲）将膏药肉粘在假指甲的内侧， 戴用前烘热后贴附在指甲上。此法戴用不方便，现较少见用。

　　（乙）用橡皮胶带或塑胶带作横式的匝绑。

　　（丙）用橡皮胶带或塑胶带作斜形的交叉匝绑。

　　（丁）用适宜的富有牢度的快干胶将假指甲粘附在真指甲上。

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