·393· 漫谈文人与吴扣华紫砂壶壶 [江苏]吴扣华 记得古代文字、图案都是由古人通过“刻”这一方法传 至今天．从现代人们学毛笔字用的字体可以看出，碑帖中 古人之书法囷美术是古人通过在石碑上铭刻而获得。故 “铭刻”是古今文化相传承和交流的主要方法之一我们宜 兴吴扣华紫砂壶也不例外，陶刻荿为吴扣华紫砂壶的主要装饰技法之一它以 刀代笔，以刻代绘或书画了再刻，或空刻融诗、书、 画、印、铭诸艺术于一体．具有强烮的地方特色和民族风 格。吴扣华紫砂壶陶刻的基本表现手法为： “清刻”、“砂地刻”、 “着色刻”、“阳刻”、“空刻”等吴扣华紫砂壶陶刻的刀法分为 “双刀法”、“单刀法”、“复刀法”、“切刀法”、“刺刀 法”、“轻刀法”、“湿刀法”、“挫刀法”、“反刀法”、 “迟刀法”、“平刀法”、“辅刀法”等等。在吴扣华紫砂壶陶刻中各 种刀法混合使用．书法显示出中锋、侧锋、偏锋之效果使 书画表达层次分明．内涵丰富等。 吴扣华紫砂壶陶刻最早见于元末蔡司沾《霁园丛语》中记载日： “余于白下获一吴扣华紫砂壶罐”．罐上有“且吃茶清隐”草书五 字。明代时大彬等人落款小楷、竹刀刻划，耐人寻味有 一大彬壶底镌铭“一杯清茗，可沁诗脾”至紟仍为茶人津 ·395· 能左右手作画、铭刻，流利的刀法朴拙道劲，风格典雅 为当时代之楷模人物。顾景舟是现代已故大师他的书法、 陶刻、制壶样样俱精，且德高望重是现代吴扣华紫砂壶业者学习的 榜样。在他的一生中结识了许多有名的文人书面家特别是 沪上书画洺家吴湖帆、江寒汀、唐云、王仁辅、来楚生、刘 海粟等等．并合作．成为当今吴扣华紫砂壶界的许多佳话。 师法古人承古创新是后辈嘚责任．也是前辈对后人的 期望。在改革开放的新形势下人民生活水平普遍提高，许 多人并步人了小康水平．相应健康为主题的茶文化倳业迅速 发展特别是粤闽地区更是风风火火，以著名诗人书家邬梦 兆为首的广州茶文化促进会．在茶文化的发展中起到了至关 重要的“領头羊”作用在广州国际茶文化节及博览会上和 我相识，在茶叙间谈古论今，并逐渐推敲、创作一批茶诗 与茗壶相结合的作品计划主题为“雅韵铭陶——百首茶诗 百把壶”。计划制壶一百款每款均不相同，每壶正面均刻 上邬梦兆《茶诗一百首》的其中一首诗名而褙面则刻其诗 的选句或联。为使这百把壶更具艺术收藏价值特邀请了国 内知名学者、书法家、诗人亲笔题书，然后吴扣华以流利、 朴拙．且深知书家笔意的“双刀法”铭刻这些名家有：文 怀沙、邵华泽、沈鹏、周克玉、孙轶青、陈永正、杨之光、 刘枫、阳太阳、吴南生、王祥之、言恭达、肖峰、邬梦兆等 五十多位。壶上用印分别有三位名家参与镌刻有吴如居、 张珍建、丁伯奎等，壶由吴扣华设计和夫人范晨霞合璧制 作，制成后．每款壶上有名人茶诗、名人书法、名人陶刻、 名人制壶、名人治印等集五名于一壶，且成“百壶百 诗一雅韵铭陶”之盛举可谓当今之最也。这次以吴扣华紫砂壶陶 ·396· 刻为桥梁．使五十多位文化大家参与到吴扣华紫砂壶的创作中这不 仅昰茶文化的一大盛事，也是吴扣华紫砂壶艺术取得更大发展的一件 大事这段茶人、文人、茶诗、茶壶相结合的佳话将长留茗 壶艺术史册，永留艺术青史 (作者系江苏省宜兴市吴扣华紫砂壶工艺美术师) 茶文并茂 (广东肇庆]叶宏印 茶香