华语民谣专辑年度盘点 | 全年最好听的民谣都在这里_民谣吧_百度贴吧
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华语民谣专辑年度盘点 | 全年最好听的民谣都在这里收藏
2015年，华语民谣圈发行了数十张唱片。虽然他们中的大部分是小成本小制作小团队，有的甚至是单枪匹马，但是他们却用优秀的作品，用超高的网络点击量，用网友的好评，刷出了民谣作为小众音乐的另一种可能，也呈现了当代民谣歌者对现实的关注，对生活的思考。这一年，你听过的最好听的民谣专辑是哪一张？
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1／《不想忘记的声音》雷光夏豆瓣把这张专辑归为流行专辑，我认为是不准确的。雷光夏的音乐难以归类，哪怕是归为民谣专辑，我也觉得不够准确。这张我认为是2015年听过的最好的一张专辑，有着最丰富的视觉画面，最文艺的歌词编曲，最内在的听觉感受。这张专辑承袭了雷光夏以往的特点，幽微、虚幻、意识流。幻觉层面、意识层面的东西，很容易就流于轻飘飘的，但是很奇怪，雷光夏的音乐却很有重量感和存在感。专辑主打曲目《远方的鼓声》，本来名叫《事物的两面》，讲的是同一件事你会懂得，你也会遗忘，你会失落，但你也会有拥有，事物就是会有两面。所以你会发现，即使我们听起来雷光夏的音乐非常感性，但内在是有理性的逻辑在支撑的。推荐曲目：《远方的鼓声》
2／《如也》陈粒有一位民谣歌手在今年2月份发行了她的第一张专辑，她是活跃在大陆独立民谣圈最年轻的民谣音乐人，也是今年最火的民谣歌手。她的第一张专辑就获得了豆瓣2015年度最受关注专辑。而在发行这张专辑前，她的单曲就已经在网络上获得了火爆的点击量，几乎首首好评。她是陈粒，这张专辑叫《如也》。当你在听《奇妙能力歌》时，你以为她是大陆的陈绮贞；听《易燃易爆炸》，你会觉得她是大陆的张悬；听《如也》，高潮部分的唱法，声音里的那种漫不经心、飘摇游荡，又像极了王菲。《如也》里的陈粒是百变的，兼具了王菲的凛冽、张悬的摇滚、陈绮贞的清新。《不灭》的绝望虚无，《历历万乡》的惆怅仓皇，《祝星》的浪漫悠远……一首歌似乎就是陈粒的一个侧面，当你把整张专辑听完，你才能说你了解了一个接近完整的陈粒。专辑中我最喜欢《易燃易爆炸》这首歌。用一个词来形容我听到这首歌的感受，那就是惊艳。你很难想象，这是一个90后小姑娘写出来的歌曲。哥特式的编曲，充满哲学意味的歌词，律动的旋律，陈粒的灵气、仙气、霸气统统都在这首歌里了。推荐曲目：《易燃易爆炸》
3／《我想和你虚度时光》程璧相比陈粒的暗黑、乖戾、难以捉摸，程璧的歌听起来是那么的人畜无害，干净明媚。如果要拿陈粒和程璧比较的话，陈粒有点像读书时班上最特立独行的那一个，而程璧就是品学兼优的好学生。陈粒若是怪才，那程璧就是典型的学院派。北大毕业、旅日经历、写诗摄影，这些都让程璧打上了文艺女青年的烙印，而她的知性、文艺、恬淡，也都体现在了她的这张《我想和你虚度时光》专辑里。不得不说，莫西子诗的编曲，让程璧原本不咸不淡的词曲活了过来。推荐曲目：《我想和你虚度时光》
4／《午夜歌手》低苦艾这支来自兰州的乐队，有着西北民谣的厚重、遒劲、开阔、优美。《午夜歌手》是低苦艾乐队签约摩登天空后的首张正式专辑，也是他们组建12年来的第八张唱片。推荐曲目：《午夜歌手》
4／《空山》蒋明蒋明不唱民谣之前跟我是同行，媒体人的从业经历，让他的民谣既有文化的沉淀，又有现实的思考，出世又入世，平实而超脱。《空山》是蒋明的第三张专辑，故土和生命，构成了这张专辑的全部迷局。听它，需要有足够的耐性用耳朵穿过时空，抵达你不曾熟悉的遥远他方。于蒋明而言，《长安》更多的是和童年、情感、故土紧紧连在一起。推荐曲目：《长安》
6／《广东姑娘》五条人这首《广东姑娘》，收录在五条人今年3月份发行的同名专辑《广东姑娘》中，这也是五条人签约摩登天空的第一张专辑。“五条人”是一支来自广东海丰的民谣组合。虽然叫“五条人”，但是他们只有两个人。他们的音乐一听就很南方，吉他、口琴、手风琴，再加上他们的乡音，听来就有一种置身于沿海小城的悠闲和轻松。“五条人”通过原汁原味的海丰话，以一种戏谑和幽默的手法，来表达对生活在底层的人的关怀，在那些充满故事性的歌词里，你能听到他们唱进城青年的打工生活，唱草根的流浪打拼，唱小人物的爱情。推荐曲目：《广东姑娘》
7／《太阳看起来圆圆的》万晓利《太阳看起来圆圆的》是万晓利的第四张专辑。专辑里大部分歌曲的旋律性并不强，如果你是为了追求好听，那我建议你不要听这张专辑了。这张专辑更像是一张实验专辑，故意装作不悦耳，在编曲上加入了很多合成器效果，万晓利的声音隐匿在各种效果背后，这让他的声音听起来是失真的，甚至有点像噪音。他试图从以往的弹唱中跳脱出来，这不讨巧，但是有着某种实验的意义。推荐曲目：《初夏》
8／《飞船，宇航员》尧十三尧十三简直可以称作民谣鬼才，他的音乐有古韵、有流行、有呢喃、有吟唱，他的作品有着婉约派词人的纤细敏感，意象繁杂华丽，旋律幽微精深。《飞船，宇航员》是十三的第一张专辑，他一个人包揽了整张专辑的词曲、编曲，以及专辑中多首曲目的吉他、曼陀铃、班卓琴、打击乐乃至钢琴、大提琴和二胡的演奏。大部分歌曲以浓郁的抒情为主。《旧情人，我是时间的新欢》中弦乐团浓情铺陈，《北方女王》钢琴点染，《二孃》慢板吉他叙事。最喜欢的是专辑中三首纯音乐曲目间或穿插，《Intro》和《静夜》是优美别致、结构圆满的小品，《失之城》是蒙太奇式的电影，诗意、浪漫，却又喷薄着抑制不住的苍凉和悲怆。推荐曲目：《雨霖铃》
9／《被追捕的旅客》钟立风这是钟立风的第六张个人创作专辑。这些年来，钟立风几乎保持着每年一张专辑、一本书的创作体量。我读他的书，也听他的歌。相比在文字当中的留白，钟立风更喜欢在音乐中袒露自己的心声，他的音乐是非常明亮的。在创作上，他不愿意去重复以前的自己，不会违背自己的本心做顺应潮流的流行音乐，尽管知道会因此流失一些听众，但他并不在意。推荐曲目：《被追捕的旅客》
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10／《燕歌行》燕池《燕歌行》，听专辑名就知道这是一张古风民谣专辑。燕池的歌有一股民谣少见的侠气，有些歌干脆就以古诗词为词作，以古风谱曲。连专辑的文案也写“用一颗匠心，酿一壶浊酒，饮一杯苦茶，寻一分古意。”虽然概念不错，但总觉得少了些底蕴。推荐曲目：《人海》
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大胡子宋胖 图收了
当然是我十三哥
必须是如也和飞船宇航员
好学生程璧 特立独行陈粒
当然是如也
八月秋高风怒号，削我法师三重毛。毛飞渡江洒江郊，高者挂罥长猎骚，下者飘转沉战屌。 南村群猎欺我老无力，忍能跟风为盗贼，公然抱毛入竹去，唇焦口燥呼不得，归来倚杖上网去。要问楼主何处上，牧童遥指uc彡刘LAN器。
陈鸿宇《浓烟下的诗歌电台》
很喜欢陈粒的走马
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为兴趣而生，贴吧更懂你。或2015年上半年华语民谣十五佳专辑
&一年光阴又过去一半了，时间就是一首亘古不变的民谣，秒针分针一起蜗行，不意经间就爬过了繁花似雪与青青山脉。因为参与华语民谣奖评选，在一堆平庸无趣专辑里耐心十足地聆听甄选，痛苦得几近崩溃，觉得必须对自己耳朵、对民谣作者负责，以宁缺毋滥的态度，发现了这些有着美妙光泽的作品。&
在马世芳老师的视频节目[听说]里，我们听见了台湾流行乐的前世今生，打动我们的，永远是那些真实而纯净的歌声。
最近几年，大陆民谣歌手和他们的作品越来越为大众所知，曾经少数人的执著因为整体生态的变化有了更多被听到的可能。也许是因为城市发展得越来越快，人们有越来越多对于生活与爱情的困惑，也越来越怀念曾经单纯质朴的时光，民谣简单纯粹的旋律、贴近生活的歌词内容刚好能让许多人收获共鸣与安慰。
今天，特别推荐乐评人内陆飞鱼整理的民谣歌单，周末听起来。
&民谣是什么，是简单的发自真心的我歌我唱，但也不至于抱着一把木吉他无病呻吟，为赋新词，盲目追风就是民谣，写之前多想想自己的心在哪里，开口之前问问自己唱什么最舒服，也许才能打动人。每个人都是独一无二的，简单的东西做好了最难，做最真的自己，唱真话，唱真心才是通途。&也许才是正途。十五佳专辑完整呈上（排名不分先后）。
01 ● 《广东姑娘》
这是五条人签约摩登天空的第一张专辑，除了他们第一次在封面上露脸，习惯性的海丰方言继续讲着熟悉的故土，亲切而无法逃脱这扑面而来的兄弟般的拥抱，不过这次触角稍微伸出来，用半吊子的普通话讲了《广东姑娘》、《走鬼》这些进城青年的打工生涯。一些曲目来自仁科个人专辑《春就很好听了》，却是另外的味道。
推荐曲目：《广东姑娘》
02 ● 《断歌集》
宋雨喆的民谣应该属于民谣圈的&神汉派&，他用传统乐器简单勾勒人声，在吟唱起落之间，有很强的世界音乐的色彩在里头，以往的即兴趣味也不减半分。他说&跑到外面去学歌谣，攒了一些句子和曲调，意思到了就不想太铺张，我叫他们断歌&。如是观之又像是一个即将成仙的民谣歌者。
推荐曲目：《我爱的人心里美》
03&●&《太阳看起来圆圆的》
万晓利的歌好听，但不讨巧，甚至故意装作不悦耳，排斥一部分好奇者；万晓利的词值得解构分析，写实与务虚自然切分和融合，写得像口语诗。在新专辑《太阳看起来圆圆的》里，他像一个哲人一样对着太阳发呆，不一定浑身暖洋洋，不一定是为了探索，但是心头上可能遍布无数太阳黑子，会在某一刻爆发。
推荐曲目：《空对空》
04&●&《被追捕的旅客》
钟立风新专辑《被追捕的旅客》，暂别上两张的学院派的编曲，回归文青的质朴，唱诗歌，唱文学式的光阴印象，沉湎的情绪，怀旧的影像，俨然是80年代老电影，一块块划痕累累的胶片底色，忽远忽近，像淅淅沥沥的雨幕，吉他与口琴这个老道具刚刚配上抒情的调调，比上两张松弛自由。
推荐曲目：《昨日我从清晨开始等待》
05&●&《如也》
想从陈粒的歌声里找寻小清新的甜蜜迹象是徒劳的，她的歌里布满了坚硬的诗性和信马由缰的江湖气象，遍布晦涩情绪却不轻易贩卖肤浅的甜蜜。最喜欢她歌词里的大气象，一种接驳于现代社会和辽阔古意的凛冽古风，像她的代表作《历历万乡》，以及《绝对占有 相对自由》里头，都有普通小女子不具备的大视野，似乎一眼就看尽了感情世界里的饮鸩止渴。
推荐曲目：《历历万乡》
06&●&《我想和你虚度时光》
比起陈粒的江湖气，北大才女程璧的女文青情结，是一种干净明媚的情结，娓娓而来，施施而行，不徐不疾，毫无伤害性，也许旅日的经历让她更能体会吟唱之间的自制，调制一份治愈系的甜汤。莫西子诗山魈一样刁钻的编曲趣味，遇见这样的知性女生，竟然有意想不到的错落感。
推荐曲目：《我喜爱一切不彻底的事物》
07 ● 《咋咋咋了！？》
西北出来的汉子，似乎血液里就带着民谣的基因，随便拉出一个人，都能掏心掏肺地跟你来上一段。尕金乡村嬉皮士一样的嗓音里，加入了一些南方小调一样的明快，然而他们的口音，自嘲和幽默，天生的乐观有趣，都是骨子里的，不可轻易学到，无法尝试模仿。
推荐曲目：《上天送下个大眼睛的你》
08&● 《成为一条河》
毛恩足是一个幸运的音乐人，虽然四十岁才开始起步唱歌，找到故乡的方向，但是一出专辑就有胡德夫、林广财、达卡闹、卡乐斯.葛斯、李常磊、Andy Baker这些人保驾护航，在台湾主流流行式微，独立音乐安于一隅的时候，原住民的自省和思索，每每让人有所思，这种向后走、回头看的寻根路，是现代大都会里的逆旅和凉风。
推荐曲目：《都兰的王家》
09 ● 《大巴六九部落传唱歌谣》
这是张惠妹作为原住民子女，对家乡歌谣的收集和回馈，如果歌声能传递信仰，那么专辑满溢着山地民族休养生息的精神源头，老老少少歌者怀佩叮当，从劳动中、歌唱中获得了心灵洗涤和寄寓。张惠妹没有唱歌，只是在幕后为这些相亲们做嫁衣，没有沾染流行气，这一点很有自知自明，是对信仰的尊重。
推荐曲目：《篝火旁的吟唱》
10 ● 《新青年》
如果把民谣艺人分为&读过书&和&没读过书&两类人，邵夷贝显然是爱思考、读过书的歌者。邵夷贝不自恋于小情小爱的小我之中，沦为小清新的脂粉，她的叙事方式，裁剪方法，对事物的描述，都区别于很多人的视角。她不用那些被用烂的、没有生命力的流行词汇，不用大家熟悉的庸常句子。摊开心事像写故事建构了一个可以观测自我心境，推定多数人生活困境的切口。行云流水的曲子，软妹子式的小女生唱腔，都是表象，内里是一个敏感的姑娘对周遭事物以及自我的审视。
推荐曲目：《现代病启示录》
11 ● 《多一个》
关于民谣与诗歌，并不是只有唱著名作家和名作品一种途径，几年前关于台湾作家的纪录片《他们在岛屿写作》系列感动了很多人，《多一个》专辑追溯的是在岛屿写作的、更低调隐秘的女诗人群落。专辑的丰盈和充沛来自于罗思容和孤毛头乐团的精密黏连和自由配合，层次感和多义性则来源于诗歌里独具一格的女性情思。方言是魂，国语是灵，这次女声和女诗人的交融有一种奇异的神秘质地，那些念白、那些哼鸣，凄凄切切却不负既往，一点一点都映出时间的苍凉。
推荐曲目：《小岛》
12 ● 《丰饶之锅》
张广天先生在耕作戏剧之余，不忘音乐，在个人专辑《杨柳枝》之后，又推出了武玮、李晓珞两个女弟子，这是一体两面的侠气女子，古今穿梭，举重若轻，李晓珞的《丰饶之锅》超验主义的想象力高于现实，极具戏剧感的唱腔，爆发力十足，反西洋流行的编曲搭配删繁就简，却表现力恰如其分，整体上呈现出一种幽光凛凛的逼视。华语民谣的叙事结构、编配方式在她们身上出现了一种实验性和延展性。
推荐曲目：《只有这么唱才靠近永恒》
13 ● 《那歌，三部曲》
构成华语民谣版图的重要支系来自于乡土中国，来自于进城唱歌的乡村歌者，他们带着来自于农耕的身体经验，农业社会丰茂的稻田麦浪一般的朴素情感，对人生、世道有一种随遇而安的大度。瓦依那乐队来自于广西，他们像日照充实的农作物，歌声里没有文艺青年的焦虑浮躁，没有都市人的神经官能症式幽怨，他们爱恋，他们幽默，他们怀乡，都像一片树叶吹出来的清气凉风，无形却洗人心肺。
推荐曲目：《歌声和你在一块》
14 ● 《从未离开》
少妮瑶&久分勒曾以排湾族第1位女性鼻笛传承者的身份扬名，前两张专辑两度入围金曲奖，第三专辑《从未离开》十首歌曲调简单，含金量很高，搜集了5、60年代7首脍炙人口部落情歌，这些歌曲来自于历史深处，和作者一起成长，鼻笛、月琴及口簧琴一些常见乐器的融入，试图找回一代人的遗失的记忆，这种记忆是多是劳动之喜悦，纯洁的相思，山地生活里慢节奏的情调，人与自然人与人之间没有割裂和分离，耳濡目染和谐又放松。
推荐曲目：《走风的人》
15 ● 《武玮先生》
从《真核》《女唱师》，到《武玮先生》，南方姑娘武玮的音乐凶猛凌冽，杀伤力像一把古剑，见血封喉，一扫民谣女生的自恋脂粉气。在时下音乐作者无不受到所谓摇滚、民谣、金属、电子、爵士等等经过了大众审美检验变成方程式一般的音乐风格所影响时，武玮似乎身处仙境，自得其乐。她不属于神婆系歌手，她是仙女系，有颜有才华，不玩流行花样。尽量不用西洋乐器，配器配得这么好，确实炸裂。其他点评同李晓珞《丰饶之锅》。
推荐曲目：《张老妈》
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今年发生了几件事，都和民谣扯上了关系――张磊唱着马E的《南山南》从第四季好声音中脱颖而出；李志、好妹妹乐队、马E接连在大场馆开唱；继宋冬野、马E之后，尧十三也成功签约摩登天空；陈粒的感情八卦都被拿出来刷屏了；还有最近马E在微博为《南山南》版权问题“怒撕”张磊和“好声音”。民谣是真的火了吗？那年左立唱火了宋冬野的《董小姐》，而今同样的剧情再来一次，是不是还有接着讨论的必要呢？
今年发生了几件事，都和民谣扯上了关系――张磊唱着马E的《南山南》从第四季好声音中脱颖而出，最后冠军也是他的，并且那英说，“张磊扛得起民谣的大旗”。 今年6月末，民谣歌手李志在北京工体馆举办个人演唱会，歌迷满场，气氛热烈；9月，好妹妹乐队成功让工体附近交通瘫痪，低价票、随机座儿，铁粉儿都就位了，成功拿下万人场，有人甚至笑称，“感觉全北京的gay都在工体”；没多久，马E也在旁边的工体馆成功开唱，据说当晚演唱会门票提前售罄，现场座无虚席，又是一次“小众”逆袭的盛况。此外，继宋冬野、马E之后，尧十三也成功签约摩登天空，近日发行首张专辑《飞船，宇航员》，而且全国巡演也跟着启动。
必须再更新一件事儿。19日，马E在微博为《南山南》版权问题“怒撕”张磊和“好声音”，情状和往日他们这几个民谣歌手互相打过的嘴仗已经不一样，马E这次尤其认真，不仅直接讽刺人家，“扛起了中国侵权大旗，能不服么？”更直接发长微博称：“至少两次或以上，在不同场合以《南山南》为主要卖点进行商演及宣传，没打任何招呼，没有任何授权协议。”虽然对张磊在比赛收官之后依然在未经授权的情况下把这首歌用于商业演出感到不满，不过马E也劝粉丝克制冷静，不要升级“战火”：“就事论事，维权不等于撕逼。”
民谣是真的火了吧？
除了上述几位，陈粒的歌也越来越多被人拿出来刷屏，这些天连她的感情八卦(弯了又直什么的)都被拿出来刷屏了，真是――real努力。
民谣是真的火了吗？
自打那年左立唱火了宋冬野的《董小姐》，宋胖子从豆瓣上的“大咖”一下子变成广为人知的民谣歌手，音乐节热闹闹的去，演唱会热闹闹的开，各大媒体不是没搭过专题聊过民谣，而今同样的剧情再来一次，是不是还有接着讨论的必要呢？笔者对此持保留意见。
我们常常在一个问题似是而非的时候，就给它冠上了标题。比如民谣，从什么是民谣到你凭什么火，再到求相忘它离开小众便装不了逼，中间隔山隔水撕了多少回，最后不还都是以怪异的姿势躺在各个角落，除了如“行为艺术”一般让人有驻足观瞻的兴趣，实质上，没有什么卵用。这并不是民谣的问题。如何与世界和解，是草率的还是深思熟虑的，这跟民谣有什么关系？它不过是音乐流派的一种，选择权也不在“民谣”本身，是个人诉求。小众圈里嚷着让人家继续小众，可是从国情家情个人情况考虑，或许只有把局做得更大一点才合适，毕竟至今还没有一个像itunes一样的平台能让国内歌手任性着挣钱。你看马E撕个版权问题，还首先得自己发个微博声明，说是正式，又正式到了哪儿啊？
回到更本质的问题――好的音乐，为什么不能被传播呢？想想真的找不到理由呢。
&&&&&&&国内并不缺乏会唱歌的人，有符合电视节目和电视观众需求和口味的，也有符合舞台水准的，有先天优势的，也有后天勤勉的，有专业上出类拔萃的，也有反正唱了总有人买单的，唱歌的人一抓一大把，可是创作力强的就……比如宋冬野的《董小姐》和马E的《南山南》火了，这一定是谁唱的关系吗？似乎差不多气质和条件和装备整合一下能出来把歌唱完整并演绎及格的，随手可以捞出来不少。只不过，在一个音乐真心不容易传播、不容易被人拿来品味的地区，它们通过两档超级无敌火的节目火了，顺便歌曲原作者也被更多人认识啦。噢，这真是个令人欣喜又带着微妙伤感的故事。
&&&&&&&在商业模式运作下，一首歌火了，可以挖的价值区间随之变大。原作者唱自己的大热歌成为卖点，他因此拉着队伍(或是队伍拉着他)浩浩荡荡奔赴音乐节、商演，接着开个人演唱会，紧锣密鼓准备新歌新专辑，安排一系列宣传行程、采访，专题策划、新闻通稿扑面而来，一切的一切，只是为了顺势让这个热潮再猛烈一点，大家乐得享受更多成果。然而一批乐迷却不希望如此。一方面，在大众文化和小众文化间，他们在小众范畴里找到了一定的安适感和优越感，另一方面，他们同时也担心 这些有才华的音乐人在流行浪潮和商业包装下失去原本的色泽。这点，确实得担心一下。因为创作急不来，可能是电光火石之间的灵感曼妙，可能需要时间堆积的细水长流，显而易见，浮躁之气、业务繁琐皆不利于创作。
&&&&&&&宋冬野除了《董小姐》，还有《安河桥》《斑马，斑马》《莉莉安》《鸽子》，马E除了《南山南》，还有《孤鸟的歌》《傲寒》《海咪咪小姐》……这里要说到麻油叶这个厂牌，马E是麻油叶的创始人，厂牌的名字起源于“马由页”的谐音。麻油叶集合了一批有小个性小调子且热爱音乐的文艺骚年，除了马E，还有宋冬野、尧 十三、贰佰、不二等，被人追着喊“老公”的陈粒也于今年加入。麻油叶成名主要依托了互联网阵地(看豆瓣去)，看似小清新，其实重口味。“小黄歌”方面，尧十三特色鲜明，独树一帜，和宋冬野、马E路子不同，他的《咬之歌》(黄cry)《寡妇王二荨坊褂小端璧摹返鹊龋浦嘁膊唤萌擞兄直又欣粗小Ａ硗庖⑹鲂伦耍斗纱詈皆薄罚
&&&&&&&不过麻油叶也不是没被黑过，“除了尧十三其他麻烦躺平任嘲”的评价不少，给出的原因是――这种旋律构架简单，靠歌词玩味儿的是不是真的能算严格意义上的民谣呢？(定义和技术层面的争议)还有，界于小清新和小黄暴之间的文艺青年(胖子界宋冬野颜值还可以，有安定感；马E本身颜值就不错，可痞可帅)，确实容易吸引大量粉丝，再加上自己后期打理经营，影响力不可小觑，马E微博粉丝60万以上，他的维权声明至今逾9000条评论6000条转发，粉丝的战斗力也十分惊人，然而通常粉丝战斗力过于惊人，也难免要被高冷圈的“黑”一下下。这都是话题外的事。总归他们都是有优秀个人作品的民谣歌手，成分上就比完全没有作品的值得受待见；同时也不是 “一心念火”的性格，本质上也更容易受待见；歌曲本身不算过分另类难消化，是容易流行起来的小情小爱风格，也更能引起而今年轻人的共鸣。
&&&&&&&除了近期风头正盛的几个骚年，民谣圈实际上有太多人才。但每每说到这些，就容易引发乐迷之间的腥风血雨，就好像流行大众之于独立小众的差异，小众范围内也要分出个逼格高低。这些争论并非完全无意义，某种程度上也能遏制圈子中时不时掀起来的浮躁之气，但如若真要争出个严肃定论，就未免苛刻了。
&&&&&&&民谣有它的魅力。换言之什么音乐类型都有它的魅力，都有一群死忠，都会陆续有喜欢上它的人。再换言之很多人听歌并非首先去判断这是什么风格而是好不好听符不符合审美和个人口味。你在那N瑟民谣是小众是高级趣味、这个人的民谣比那个人的更高级的时候，其他听众或许只是简单地觉得“这首歌旋律美好娓娓道来能够沉淀心情去细细欣赏”。而好的音乐，为什么不能被传播呢？
&&&&&&&对于大部分爱惜羽毛的音乐人而言，他们把主要精力投放在感知和创作上，水平看作品质量立判高低，但听众口味不一而足。其余嘛……就是他们个人行事风格了，比如李志喜欢在微博上跟人掐掐架(笑)。不多说先介绍作品，下面是一人三首歌时间：
&&&&&&&野孩子乐队――《长出来》《生活在地下》《野孩子》
&&&&&&&万晓利――《狐狸》《达摩流浪者》《陀螺》
&&&&&&&小河――《飞的高的鸟不落在跑不快的牛的背上》《丢失了梦的清晨》《那不是我的名字》
&&&&&&&李志――《关于郑州的记忆》《天空之城》《热河》
&&&&&&&周云蓬――《盲人影院》《沉默如谜的呼吸》《中国孩子》
&&&&&&&苏阳――《长在银川》《贤良》《贺兰山下》
&&&&&&&赵雷――《南方姑娘》《少年锦时》《我们的时光》
&&&&&&&胡德夫――《太平洋的风》《匆匆》《hallelujah》
&&&&&&&非要说民谣以前不火，唯一的原因可能只是你几乎不涉足这个领域，但凡听一些民谣歌曲，上述这其中多多少少都能涉猎了。好妹妹能开万人场演唱会，除了商业运作，低价开心，跟已然奠定的强大歌迷基础关系密切。只不过不会是个歌迷就要在标签上贴个“我爱民谣”、“我混民谣圈”而已。这两年民谣几次跃入大众流行舞台，本质上也并不是什么“民谣复兴运动”，也不是谁在高举“民谣大旗”，只不过刚好这个人唱这首歌适合在这个舞台发挥长处又吸引眼球罢了，电视业者对于观众审美疲劳的对策是――换汤不换药，换个口味让你高兴下。但也不是没有益处，很多观众确实因此开始关注民谣音乐了，只要他们中的一部分对音乐本身产生了实质上的喜欢，并希望继续下去，就等同于培养了新一批乐迷。因此以后换谁去工体馆开唱，都不算太稀奇，你扛得动票房，你上，合情合理。
&&&&&&&非要说民谣火了。原因也只有它被更多人知道了。以前大家不知道这种音乐风格属于民谣，现在知道了；以前不怎么听不够躁的音乐，现在觉得听听还不赖歌词也甚为美好；以前除了选秀节目和春晚之流听听歌，创作才子伸手只认识周杰伦，现在知道更多了；以前光顾着追星，他唱什么我就听什么，现在可以冷静下来听听别人的歌了。
&&&&&&&但细想，火的似乎又不是民谣，而是一种独立、细腻且自持的创作态度。当那些奇奇怪怪、东拼西凑、没有质量可言的流水线作品泛滥于市之时，这样饱含真挚、有思想感悟、质朴细腻的歌曲就显得尤其珍贵。因《我是歌手》而受很多人喜欢的李健同样唱着民谣，他在最近的采访中也不止一次提到国内缺的不是会唱歌的歌手，而是缺优秀音乐作品，缺能写出优秀作品的音乐人。此话不假，不管民谣还是其他音乐类型，如果歌手发个新专辑没法儿让作品替自己说话，而是还得靠着自己笔墨长篇来抒情或自证，只能说这音乐作品的吸引力……也是实在太有限了。一则大环境使然，像欧美或日本那样健康的音乐市场短期内是期冀不上的，但实际还在听歌的歌迷基数上来看也不少，然而你作品本身不够抓耳也枉然，说实话你写了多少年、花了多少心思、废了多少次不是最重要的，把成品放在那里，只要成品能说话就好了。
新浪娱乐：很多人觉得今年民谣好像回暖了，你有这种切实感受吗？
李志：没有。
新浪娱乐：那大家为什么会有这种想法？
李志：我觉得应该是虚假的传播，反正我是不认为这几年……我没有看到什么新的好的作品出来。
新浪娱乐：我之前围观了你跟某人(楼下的某人)的掐架，你中间说了一句话还蛮有意思的，说咱们这边的音乐人捆一块扔去大不列颠也不会有人搭理。
李志：对啊，对啊。这是我们目前的音乐水准，不论流行还是摇滚，就是low的，特别低级的。
新浪娱乐：民谣这块也是这样吗？
李志：更差。我觉得本身，一个是我们民族，音乐不是优势。其次，大概谁都没有好好的受教育，不管是音乐教育还是艺术教育，甚至文化教育都没有。就整个跟行业的从业人员是有关系的，一帮文盲。就搞几个电影，搞几个演唱会就成文艺青年了，随便搞乐队了，就可以唱歌写歌了，什么玩意？那歌词，就读者那些水平，甚至还能再差。
新浪娱乐：因为我不是很常听这边的民谣，我是觉得是不是因为中文的关系没办法唱出那种感觉？
李志：对，语言本身，英语是更适合来唱出来的，汉语是不适合的，在发音上、音节上是这样子的，我是这么认为的。其实这个事情总体来说，怎么讲呢，这个国家的足球水平就是差，作为国家，我所看到的听到的跟别人对比，我们的音乐是很差的，我只是说我的感受。
新浪娱乐：好像这几年虽然大家都在说大环境很差怎么着怎么着的，但我觉得有时候是不是跟大环境也没有多大关系？
李志：没有多大关系，也有一定的关系，就天才不是跟这个环境里面一定怎么样的，有那么天才的东西能不能把它做好了，不管是演出还是唱片，这需要大的环境，行业环境。你现在天才，你找不到人录音，找不到好的吉他手，对不对？
新浪娱乐：其实我真觉得大家现在不太听歌，榜单上来看好像也都是一些很火的人，也不知道他唱了什么歌他就已经在榜单前三名了。
李志：而且从我们这边国情出发的话，听歌先看歌词，所以说一个音乐人他红还是不红，一个很重要的原因是歌词。就是你会发现那些比较出名的歌词都写的不错，这就是我们这个国家的民众的音乐修养比较差的地方。这是因为本身旋律的好听不好听，大多数人听不出来的，但是他喜欢一首歌是因为歌词，这个流行界非常普遍。 就像我们听西方音乐，我们听不懂歌词，但是就是好听啊。但是你在国内，你很少能看到，你问一个人为什么喜欢这首歌？他说这个词写的真好。音乐首先是旋律性的东西，我们以前经常讲怎样判断一首歌好听还是不好听，你就清唱，就哼吧。有时候大部分流行歌曲真的是很水，就第一句唱到第二句会怎么样， 所以叫水，就是流行歌曲。那么所谓的从业人员他的旋律都是平的，没有起伏性的，拿他的歌词听一听，哪一两句歌词，是这样，我是这么认为的。
新浪娱乐：民谣圈有过所谓的黄金时期吗？
李志：哪有啊。
新浪娱乐：从来都没有过是吧？
李志：没有，我不认为有什么黄金时期。甚至我都不认为中国需要谈“民谣”这两个字，就独立歌手拿一把琴而已。你说网络，一个人拿一把琴，然后借助于网络，就叫民谣，这是很扯淡的事情。
新浪娱乐：那也有演出商跟我说，因为国内歌手都是靠着演出挣钱了，所以他们反而就越来越不在乎这个事情。再怎么烂他们都可以唱。
李志：对对，是这样子的。比如像现在一年如果没有一个300万的话可能就没法，就不能运转了团队，我只是举个例子，300万这个数据。那么你必须要挣到这个，不然明天发不出工资了，就转不起来了。所以硬着头皮必须做。那么当你发现硬着头皮做的事情除了演出之外没有其它的了，那就硬着头皮演。
新浪娱乐：就说从某个程度来讲，因为他们只能靠演出挣钱，所以创作积极性好像就越来越差了，跟这个也有关系？
李志：对对。
新浪娱乐：那如果之后还继续在这个音乐圈再走个十年八年的话，你会是那个比较乐观的那个人？
李志：我不乐观。我们现在已经在考虑今后五年的规划计划，目标。发现根本就没法规划，谁知道三年后发生什么事情。
新浪娱乐：因为太纯粹了是吧？靠音乐的话。
李志：是。就好像你考试一样，你从零分到60分挺简单的，但60分到80分就很难了对不对？80分到100分又太难了。
新浪娱乐：维持一个水平是可以的，但是再往上就很难了。
李志：对。而且维持这个水平相对来说简单是因为这个行业新人太少了。
新浪娱乐：新人也不是不出来。
李志：难听啊，难听的不叫新人，对不对。
新浪娱乐：近期很多民谣歌手都在大场馆开唱，于是有人认为民谣的好时代来了，你有这种感受吗？
马E：首先前辈在我们之前已经打下了很大的市场基础，再借由自媒体平台的发展，越来越好是必然的，不只限于民谣，其他独立音乐形式也是一样。
新浪娱乐：很多以标榜自己喜欢“小众”为一种好的审美的歌迷，你觉得“小众”可以和审美挂钩么？
马E：听音乐是一个很私人的事儿，没必要借任何名头来标榜什么，反之，没必要诋毁什么来给自己任何名头。
新浪娱乐：一些歌迷不希望你们进入主流流行乐圈，你怎么看待这事儿？怕你们变了，但为什么一旦进入更商业的主流乐圈歌手有钱赚了就会被认为是“变节”呢？
马E：音乐人能出于本心做好自己的音乐就很不错了，环境、市场不是我们能控制的事儿，也不太想考虑，更没有意愿让更多人接受我们，因为大量的受众势必回伴随曲解和过度诠释，不论是支持的还是反对的声音。
新浪娱乐：在比较成熟的商业模式运营下，如何让自己“保质保真”呢？中国的环境客观来说的确会让人变得浮躁吧。
马E：事实是我们并不适合，自己也不太适应过度的商业运营，确实浮躁过，现在尽量让自己平和，少去关注音乐以外的东西。
&&&&&&&所以民谣到底火了没有呢？
&&&&&&&笔者认为这是个不值得深究的问题。如果下档节目有人唱摇滚很嗲，是不是又要拉一轮“XXX高举摇滚大旗”、“中国摇滚的新时代来啦”这类命题作文？快别这么干了！什么时候能写“国内音乐圈新人辈出，今年好歌太多万字血泪推荐”这样令人精神振奋的专题呢？没有公信力的榜单、没有值得参考的购买数据、每年好作品很少、好的音乐人也越来越少，我们还是陷在一个什么都缺的循环里。不想多说了，还是好好听歌吧！
&&&&&&&对了，我们做了个新的音乐推广计划，名叫“100种声音”，大家有空多听听。(南音/文)}