大学生想要拍一部电影，应该做到哪些，准备哪些？
希望能有详细的回答，最好说的实际一些，包括可能遇到的问题，需要的钱，以及一些拍摄时的建议，我还在收集信息阶段，还没有决定拍或不拍，所以希望能得到中肯详细的回答，谢谢啦~
按时间排序
先放上自己一百块拍出来的成果。【视频：人生若只如初见 Deja vu】（来自于优酷安卓客户端）最近刚刚拍完了一部半个小时的短片。不敢说是电影吧，虽然没有自己想象出来逼格满满的样子，但是还是足以让自己了却了一桩心愿。简单介绍一下自己的电影，很简单：三个人+两部iPhone+一天时间=一部青春的献礼。说到这里，你肯定无法想象我这个拍出来的电影是多么粗制滥造了吧。的确，在没有钱没有设备甚至连群众演员都没有的基础上，我还是固执的完成了这部短片。不知道从什么时候开始，那颗想拍点什么的心就在蠢蠢欲动，在近一个月的时间里，基本上到达了寝食难安的地步。这一个月来，每天晚上都辗转难眠，一闭上眼睛就都是我的电影应该怎么拍，某个画面应该怎么布置，某个镜头应该怎么拍才好。其实自己一无所知，只能凭着自己看过无数电影的基础上，东施效颦，照葫芦画瓢。从第一秒发现自己很想拍个电影开始，我就迫不及待的上百度上知乎搜，标题都是“低成本应该怎么拍电影”，其实得到最多的答案还是“穷就不要拍了，好好呆着吧”。的确。看到无数个这种答案的时候，我心里开始打了退堂鼓。这个时候我尝试性的跟我的好朋友说了自己没钱但是想拍电影的想法，可能她是太了解我了吧。我以为她是会骂我“癞蛤蟆想吃天鹅肉”的人，竟然立马表示支持，而且还无私奉献了其iPhone 6p。这个时候我终于下定决心，不再纠结有钱没钱的问题，无论拍出什么样的电影都没有一次遗憾来得痛苦。而且就算现在放弃了，但是我永远说服不了自己，不尝试一次，我就真的没有办法死心啊。所以我还是默默地抱着“不见棺材不落泪”的决心，开始了自己的电影之路。前期工作主要是百度了一下大家给的经验和建议，主要似乎是大家一直强调的“镜头不能抖”、“噪音不能大”这两点说到的人特别多，我也有想办法解决过。但是无奈自己真的很穷、技术又不过关，只能一路马马虎虎的勉强过来了。前期就是剧本的问题，剧本是我自己写的，一点点从构思变成大纲再变成剧本台词，前前后后花了两三天的时间，因为自己是个强迫症，也是做不完睡不着觉的那种人，所以节奏走的很快。前期准备因为穷，其实也没有什么需要准备的，主要就是剧本OK就基本上OK了。但是剧本是早就妥妥的写好了，更大的难题出现了。有剧本没有演员。我写的剧本是校园爱情偶像剧。可是爱情片啊，一个人怎么谈恋爱啊，于是我千思万想，利用三寸不烂之舌终于蛊惑了自己最好的闺密来舍命陪君子，演女主，那男主怎么办呢？我思前想后，挣扎了很久，无奈之下，我只能想出“买个假发自己演男主”的荒唐想法。因为人员匮乏，我一个女生甚至还真的就是客串了整部剧的男主身份。演员找好了，那谁来拍呢？这要感谢我的闺密团了。原本贡献iPhone 6p的姐姐应该英勇献身的，但是无奈时间实在不可调，于是我临时请求了另外一个姐姐，没想到真的是立马就同意请假逃课飞奔过来。就像我另一个好朋友说的一样，我能完成这部电影，真的是耗尽了所有的人情。这笔情我都记着。剧本有了，演员有了，摄影师有了，却在摄影设备上犯了难。一部iPhone根本不够，于是我的另一位天使姐姐出现了。说到这里，真的真的非常感谢她们，真的是二话不说，义无反顾的支持我的所有疯狂举动。真的真的炒鸡感动。因为女主时间实在是有限，于是留给我的时间只有一天，那就意味着我一天只能要拍完原本打算三四天甚至一个星期才能拍完的画面。所以这就导致了很多画面根本没有时间NG好多次，也导致后期发现有些画面根本不符合，但是也只能赶鸭子上架了。但是还是要感谢女主的奉献，荧屏初吻都是我的了。到了后期其实是最崩溃的。其实我已经做好了心理准备，后期会很难，但是我真的没有想到会这么难啊。我花了五天的时间，终于剪成了还过得去的样子。剪辑+中英文字幕+配乐，真的不是一个人可以完成的工作量。五天时间，每天只睡五六个小时，吃一顿饭，没有出过门，作息紊乱甚至起了一个大痘痘，但是在五天之后的今天，我终于完成了这部“巨作”。其实很差，但是看了“首映”的哥们儿们都给予了我莫大的鼓励，其实你们能看完就是对我最大的尊重。真的很感谢。谢谢你们的善良和理解。谢谢所有参与的人。没有你们，真的就没有这部“神剧”。没有你们，真的就没有我的疯狂。内心很多感激，太多感动。爱你们。最后只想说，不要怕，无论结果如何，我想，来过才是最好的吧。
准备签优酷PGC导演协议准备签优酷PGC导演协议这个是和朋友的摄制组的价格表（一般来说市场价比这个贵一倍以上）请参考
你拿这个问题逗谁呢？但凡想拍的人，问得都不是怎么拍。拿出点实际问题，拍摄过程中遇到细节无法处理再拿出来问。
参看武汉大学学生出品，以武汉大学校园为背景的另类恐怖搞笑校园爱情片《魔魇》。该片成功地将武汉大学校园塑造成了恐怖地带，却没能挡住每年前来看樱花的人山人海。该片还成功地传播了这样一个定律：有男/女票者能成功逃脱魔爪，单身狗只能去死去死。
看到题主的问题，忽然想起“罗辑思维”的“会来事儿”模块刚出来的时候，有人问，如何开一家甜品店之类的问题，问题的描述也基本上精简的像题主现在这个问题。当时有一个回复ta的大V说：你作为一个想开店的人，只是把一个想法抛出来就期待得到系统的解释，单凭这个态度就足够否定你的计划。你想获取系统的建议，就得系统地介绍背景，系统地提出困惑。比如你现有的优势劣势，想法定位，地点资金等等状况都罗列清楚，再摆上台面来让大家群策群力。题主说要“详细的“回答，但你自己连问题都问不好，连一点有诚意的背景介绍都木有，你就要各位大神给你“详细”的回答，是否有点儿take it for granted的感觉，但是凭啥？大家都忙，求不闹~所以建议楼主，追加一点背景介绍，告诉大家你对于电影的思考，然后这个问题才不至于又变成一篇通识性的科普文，而是真正能帮到你的锦囊。
找个跟你拍的题材相同的微电影模仿，其他东西边拍边学！最重要的是动起来
这个问题我也等了好久，终于问到跟自己专业相关的问题了。我自己在美国念书，学的是电影制作专业。大一下学期的时候进入了学校的电视台，我们那个栏目是全台唯一一个不是直播的节目，我们的主要工作就是拍微电影。我们栏目主要都是拍喜剧微电影，每周必须按时生产30分钟保质保量的节目，可以说是我接触美国商业化出品影视节目的第一步。因此，我觉得我也许可以给楼主一些在压缩成本上的建议。在制作之前，题主可能需要想清楚几件事，其中最主要的就是你要拍的这个所谓的电影是多长时间，你有多少人力，多少预算。如果最后成片大于30分钟我建议你还是别拍了。因为我们整个栏目组四五十来号人每天没日没夜地拍，分成好几个剧组同时开拍，通宵剪片才能勉强保证三个星期制作一个档节目（从剧本到成片。）所以如果题主是大学生的话建议成片时间控制在5-15分钟左右。一、剧本剧本是一剧之本，美国的制作系统中编剧的地位事比较高的。所以我们栏目的几个负责人基本都有拿得出手的剧本。因为一般大学生电影的演员很难做到专业，所以在剧本创作中我们一般都选择避免一些太过细腻的描写，因为就算写出来也演不出来。你可以使用夸张的手法降低表演难度。剧本完成之后我们会举行剧本朗诵会。因为我们制作时间比较紧，所以一般都是四五个剧本朗诵会连着开的。因为题主的情况是只有一个项目，所以剧本朗诵会以反复开一到两次为怡。剧本朗诵会主要有两个作用，第一个就是主创们聚在一起讨论剧本，集思广益，在不改变编剧主旨的情况下增比细节。第二个就是预演了，导演和编剧让演员自带表情地朗读，可以看出演员自己对剧本的理解，这样对比导演自己对剧本的理解对演员的表演做调整。因为是坐着的，没有太多动作，所以避免了排练好了之后到现在发现之前的表演与现场环境不符。二、堪景、灯光学校里的公共场所永远是大学僧们的天然资源。因为美国人少，所以我们一般能够在学校找到所有合适拍摄的地方。如果是是在国内的话，建议可以向学校申请场地。这个时候社会主义的优越性就体现出来了，因为在美帝不管再正当的理由，一旦使用学校场地，如：教室，礼堂，是！一！定！会！收！钱！的！内外景的问题我不太同意之前一些答主的意见。他们表示尽量选外景用自然光，殊不知正是过多使用自然光让整个作品显得业余。既然说到这里我顺便把灯光也说了吧（原谅我思维跳跃）。按照我们的经验，我们是尽量避免外景的，因为即使是大晴天，云层厚度的不同也会极大得影响相机的收光效果，导致的结果就是摄像师不断地调整参数以保证画面色调于之前一致。相对于内景，我建议准备三个灯就合适了，再加上室内建筑本来就有的照明灯，很容易形成一个稳定的光照条件。（如果一盏灯都没有就当我没说）切记！灯光是让你的电影看起来专业的基础，少什么也别少了灯。三、分镜头这个过程的难易程度，直接取决于导演和摄影师的默契程度和专业程度。举个例子，如果导演和摄影师是第一次合作，可能导演就需要和摄影师坐下来一起很详细地讨论分镜，一个一个得画。不过像我们拍摄，因为是短篇，又比较赶时间，一般导演就直接在剧本上画简单的分镜，现场再交给摄影师。（不太建议学习）四、器材其他剧组我不知道，我就说说我们剧组的标配吧相机：佳能 6D镜头：常用 70-200mm 及 55mm挑竿一个 话筒一个 audio recorder 一个（实在记不清什么牌子了，我一般不碰这个，改天帮你去问问）三脚架灯光 三个marker（打板器）五、正式拍摄拍摄过程中因为我们只有一个三脚架，所以运动镜头很少，一般就摇一下，升降，就完了。因为只有一个机位，所以反复表演是必然的，不要嫌麻烦，把每个演员的close-up都拍全了，后期会有奇效。在做后期时，有些时候会发现某个镜头一条也没用，反而在一些演员的close-up的镜头里找到了补救。说一说具体操作流程吧。1.首先要摄影师布置机位，相机高度，和方向2.录音助理到指定位置做好准备3.灯光师根据机位布置灯光4.演员到指定位置待定5.摄影师和灯光师协调，调整灯光位置，录音位置6.对焦：一般可以讲画面放大十倍，然后向演员眼睛对焦7.开始录音8.开始录像9.打板10.导演喊 action 并开始表演11.导演喊 cut 结束录音和表演注意：第四条尤为重要，这个时候是导演和各部门一起为电影找穿帮处的时候，有些时候你会发现对面的玻璃上看得到摄影师邪魅的笑容，或者演员身后的墙上有话筒的影子，再或者旁边的白班上有一个耀眼的光斑（灯光直射）。等等问题都是要在这一步解决的，要是解决不了，或者没有发现，这个镜头就全废了。另外录音一定要在录像前面，演员在不需要大调整的情况下犯小错导演不用太早喊cut，可以直接reset，让他们重演，不然又要走一遍前面的流程很麻烦。六、后期制作1.粗剪：这个步骤主要要把所有镜头连成一个故事，并将音轨和画面同步。2.细剪：这个时候就要对各个细节着重关注，需要导演和剪辑师密切配合。（不过一般我们剪辑师就是苦逼导演本人）3.加特殊音效：这个时候一些录音时没录进的音轨就可以加进去了，需要去studio重录的音轨就要重录。4.duang（加特技）：一般我们很少加特技，以为太费时间，有些时候为了等一个镜头的特技会导致整个节目延期一两个星期。所以能不加就不加吧。5.加BGM（背景音乐）：背景音乐一般都是网上下的，答主要是有钱也可以找音乐学院的同学写原创，然后去studio录，不过基本不现实。6.调色：调色很重要，主要要让这个作品画风一致，免得忽明忽暗像个残次品。7.调音：调音主要是要让整个作品的音量大概处于一样的水平，和调色异曲同工，有时候有些声音过于刺耳也要在这个时候修掉。做完这几部基本就成片了，建议楼主一步一步做完美，比如说你调完音之后发现某个镜头突然不合心意要重剪，就会导致之后的每个步骤都要重来，所以做完进入下一个步骤能不改千万别改。不然这个后期就成无底洞了。做完这些也就基本成片了，建议楼主去参加一些微电影比赛，或者和视频网站合作，说不定可以回一些本，但是别报太大希望，第一次做这个总是坎坎坷坷，重要的是有了这样的经历特别有意思。注：转载请注明出处和原作者
你要是还没决定好要不要拍，那就别拍了，因为在拍电影的时候没想好的东西，都不会有人去付诸实践。要是你最后憋足了一股劲决定要拍了，那一定要想清楚一件事。你是要做一个好导演，还是一个好人。
摸摸自己的口袋里有多少票子。富二代的话当我没说。。。
要我说，拍，直接拍，干嘛不拍？专业人士说一大堆资金，器材，技术那是因为他们现在是这么拍的。问问看有几个人开始的时候不是拿着个dv，单反的就拍了。专业都是从业余开始的。那些说什么拍不好啊，拍烂片滥竽充数啊。我想问，谁打包票自己拍的第一个片子就是神作的。有多少人回头看自己第一次拍的片子羞愧的不忍直视的。一旦变成专业人士，他们要考虑的就是怎么拍好，门槛也就慢慢出来了。到你要考虑那么多干嘛，你还真打算拿个小单反就拍出跻身影史的佳作？你只是要拍出一部片子就够了。在这个过程中你或许发展电影的乐趣，投身其中，或许觉的这是个糟透的活，不愿再碰。但每个人都有拍电影的权利。电影院还总有毁三观的烂片，凭什么你就不能拍了。拍了自己看还碍着谁？你应该去尝试拍一部电影，每个人都应该。电影是导演思想的映射，从这点上来说和文学，音乐本质上没什么区别。为什么不展示你的思想给这个世界看？或许你思想很奇葩，很另类。但谁敢保证你的想法经过专业学习之后不能转换成一部佳作呢？那些劝你没决定拍不拍就别拍的前辈，太过从结果来看事情。可他们最初都是冲动的选择了干一票，结果从此泥足深陷，不能自拔，干着干着就成了专业人士。所以片子，想拍就拍。就只是玩玩也是不错的经历。那么接下来就是怎么拍了。我是善良的分割线～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～拍电影这事，虽然从发明之初是一个有钱人才玩的起的东西，但现代随着技术的发展已经慢慢向群众中扩展，以微电影的形式出现了。所以推荐你先拍个微电影就好了，你硬要以时长来决定他是不是电影的话，大可不必。领导讲话都还要录两个小时呢，你管那叫电影？你要解决的主要问题是：剧本，导演，演员，摄影师，剪辑师。那么问题就来了，挖掘机，，，，额，微电影技术哪家强？我的建议是编剧强。好的剧本对于一个片子的提升效果更大于好的摄影。毕竟电影的核心是故事。所以你需要一个好的故事，或者你认为好的故事。要么你自己写，要么你找一个你喜欢的小说故事来拍。或者你自暴自弃，像王家卫一样脑子里有个想法就来拍，一边拍一边写剧本。然后导演，估计你是想自己来，就不多说了，想清楚你要的是什么东西。接下来摄影师，建议你去找你们学校影视相关专业大二大三的学生。主要是大二的学生，他们也希望有片子拍，可以练手，虽然他达不到专业摄影师的水平，但你也没达到专业导演的水平啊，驾驭不住就是富春山居图的路子了。而且更重要的是人家便宜啊，甚至可能免费，你跟他好好谈，拿练手诱惑他～～兰后，是演员。大多数学生导演自己都特别有表演欲望，所以男／女主角有了。或者你不想太抢眼，演个配角。其他演员找那些平常生活中特别爱dou演bi的，特别喜s感b的，女生就要女汉纸，或者女nv神shejingbing。他们在镜头前只要一调整到平常状态，哪怕是夸张都可以给你的片子带来戏剧一般的冲剂性。记住，哪怕是夸张，矫情都比平淡强。最后要是掰不过来，你把他拍成一部欢乐的逗逼片也成。最后死剪辑。你要是会自己剪最好，这片子就从头到尾贯穿你的想法。不会？找人你会不？问你那个摄影师小伙伴，有剪鸡师没，给我拐带一个。给他几百块钱，他会很乐意。一般影视方面的学生都有懂剪辑的，细心问问就好。终于！你们的神dou作bi完成了，召集和你一起玩耍的小伙伴一起大吃一顿，把片子放给他们观赏一下。记住在字幕处要打上xxx导演作品，逼格满满～～
首先，你要知道拍摄一部电影需要哪些人员。下面是一份比较全的人员表。、现场制片、生活制片、外联制片。导演组：导演、副导演、执行导演、场记。 　　 　剧务组：剧务主任、剧务、剧务助理。摄影组：摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。美工组：总美工师、美工设计及服装、道具、化妆等小组。录音组：设录音师和录音员。上面这些是是对于相对专业的电影拍摄而言的，对于大学生，基本都可以一人兼数职的，比如导演组有一个导演和场记足够了；剧务这方面也可以省了；摄影组是电影的根基，一般都是越多越专业的好，可以多角度的拍，利于后期的剪辑；美工组的话也是需要专人负责服装的好，这就又牵扯到了剧本的问题，下面细说；录音组是必不可少的，现场收声很重要，收不好的话只能后期配音，这就相对复杂了点。最后最重要的就是制片，通俗说就是拍电影的成本来源，钱多了，设备也就可以丰富些，拍摄也可以精细些。对于大学生来说，小成本的微电影是不错的选择。首先你需要一个剧本，然后根据剧本写一个分镜头，为拍摄准备。有了剧本，你就可以去找赞助，发挥你的十八般武艺，说服那些商人给你资金，最重要的是你要直截了当的告诉他他投资了会得到什么。接下来有了钱，就去找对应的人员把。一个好的团队真的特别重要，你要和团队成员好好沟通，知道每个人的想法。接下来就可以开始拍摄了。对了，一定要和编剧好好沟通，各个细节都不要放过，如果可以要提前去堪景。那些拍摄设备的话，建议可以去租，一天也不是特别贵，如果团队成员有设备就最好不过了。我是平时接触过电影的拍摄，也参与过微电影的拍摄。更多的是学校的拍摄作业，MV，纪录片，专题片之类的。我说的这些对于院线电影来说可能不是很实用，其实也差不多啦。我的建议是从微电影M开始，一步步的来。
本人本科生在读，有一次拍摄微电影的经历。初次拍摄会有很多问题：人员方面：要有剪辑，摄影，演员。这三项是必不可少，并且很重要。其他的例如打板，灯光（大学生拍小成本电影是不可能有灯光的，相信我）。剪辑要会软件，通常会 剪通宵。摄影师的话很难说什么创意，其实就纯粹是人肉三脚架，哦，对，一定要有三脚架。演员的话：很难找到什么有经验的。整个团队有十多个人吧，但是一半的人的作用就是分摊费用，╮(╯▽╰)╭。拍摄过程：拍摄的时候，你一定会很羞涩O(∩_∩)O哈哈~。当然拍几天脸皮厚了就好了。我们是在校园里面拍摄，不好找空教室，不好找群众演员（无酬劳呗），拍出来的和你想要的镜头差得很远。资金方面：要有钱，并且无法回本，我们拍摄的时候是去租的摄像机，但是这个租金是很贵的，所以说只能租比较便宜的，自然拍出来的效果就比较差。好在最后借了一个朋友的无敌三，其实这个也可以组得到，但是租金你知道的╮(╯▽╰)╭。所以说到最后看成片基本上都是从无敌三剪出来的。所以摄像机的租金就打了水漂，所以说你们要是有钱最好的啦。最后一说：拍完以后，觉得有些无趣，因为为了拍摄质量付出挺多的，但是和想象的效果相差甚远，现在想想也很正常。刚拍完的时候就觉得大学生微电影就是一个坑啊！
之前身边也有一些同学问过我微电影的，我一般建议不拍，但是也有拍的很开心的，不造拍的片子怎么样。对比了一下我们和他们拍的开心的，就叫他同学A，
觉得主要问题是：A拍微电影的目的是用来宣传他们的一个活动，而我们拍是为了竞赛，而且我们是一群和拍电影无关系的一群人，电影是为了迎合评委的口味去拍的。那如果题主是和电影爱好者拍的话，应该还是比较有趣的，但是不太可能会有什么“作品”，搜一下 大学生微电影，随便打开几个看看，你就知道大学生电影是什么水平了。而如果是为了参赛的话，个人不建议参加。
详见园子温 《地狱为何如此恶劣》
谢邀。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。以下干货都是我自己从我自己的人人复制粘贴过来，转发请注明作者！转发请注明作者！转发请注明作者！ [重要的说三遍]
[手机换电脑，稍等]组织镇楼！！！组织镇楼！！！关于《深夏》，关于自己拍电影的经验、意见和建议，关于我的收获终于把《深夏》发布了（当然不是我发的），看到大家的反响还不错，不管怎么样都要感谢，当然首先按照规矩是要感谢党感谢国家感谢人民感谢领导的，让我们有这么个机会；接下来当然要感谢老师的指导和支持，当然跟第一拨人一样，他们都看不到。好了，话说回来，我要感谢的是我们的团队，给力的团队，团结友爱的团队，当然也是掉节操的团队，也是不科学的团队，总的来说还是和谐的团队。
当然，我们的团队中，有两位大神，是我们的主创团队，一位好编剧一位好导演，剧中也有出镜，两位的各种费心费神费脑子，才有了我们工作的顺利开展，才有了我们能够把片子出产并上传；有两位主演，是我们的招牌，帮我们拉注意力，使得我们的片子有了传说中的明星效应，一位是西农的各种各种各种什么什么什么，总结一个词就是“风云学长”，西农的大家都明白的，还有一位是我们的女神，妥妥儿的真·女神，两位的倾情加盟，使我们的片子增色不少；接下来就是我们通过这次拍摄过程发掘到的一块宝，因为剧情设置比较交错，所以导致剧情不太容易被理解，但是我们这位演员，只要给她讲要演什么，要什么效果，立马妥妥儿，所以说生活中处处有惊喜；接下来就是我们的另一位戏份较重的演员同学了，此君甚是面瘫，且笑点奇怪，为我们的拍摄造成各种不便，但是所有硬币都有两面么，此君就是好人，这是最重要的，为我们拍摄工作的顺利进行给予了很大的助力；还有就是我们的摄像朋友们了，当然我们本着团队精简原则，每个人都出镜了，都尝试着客串了，总体来说效果都不错，摄像出来的原片都是很棒的；当然接下来就是我们的团队了，虽然有些同学们戏份很少，但是我们尽量让我们的工作室全部学生朋友们都能出镜，再次感谢伙伴们的给力；当然，最后就是我们拍摄过程中帮助过我们的各路好汉了，包括深夏乐队，包括图书馆，包括大学生艺术团，等等，在此就不一一提起了。
好了，接下来该说重点了，如何在一所农林科技大学拍摄一部电影。1.团队你需要有一个团队的支持，就上上文所述，团队是一个很重要的结构，在整个拍摄过程中，团队就是一切，是所有的基石 ，我庆幸我们能有这么一个好的团队，尽管也有争执，尽管也有很多不和谐的情况发生，但是我们最后是和谐的出品了我们的成品，不管怎样我们的伙伴们都是尽可能地合作，尽可能地互相协作，尽可能地圆满的满足我们导演组的要求。2.剧本有一个好的剧本真的是除了团队一位最重要的事情了，亲身经历告诉想要自己拍电影的朋友们，剧本一定要构思严谨，这样你在拍摄过程中就不需要因为各种逻辑问题而临时更改，会省下很多时间和精力，并且考虑你能找到的演员，尽可能地让演员本色出演，这样就让你在现场拍摄中省下很多脑细胞。我们的剧本是本人和另一位编剧同学打电话吵出来了，讨论剧情设置的时候，我们打电话像吵架，当然，你吵的时候要考虑周围同学的感受。另外，我们的剧本是拍摄开始了之后才由另外一位导演把剧本的坑填满的，因为导演修改剧本本来就很正常，所以没有把他算到编剧里面。填坑的经历一点儿都不好，所以剧本最好的已经完成了，再开始拍摄，当然，拍摄之前，编剧和导演要商讨，编剧什么想法，导演打算要什么效果，因为我们三个都是主创，所以我们全程都在进行商讨。3.演员因为我们的演员除了领衔主演两名外援以外，其余都是我们工作室的伙伴们，还是那句话，尽量让你的演员本色出演，否则你会陷入无尽的深渊，这绝对是忠告。演员发生任何不科学的跑偏对于后期制作的同学都是灾难。4.人员安排这需要导演（或者剧组负责人，例如制片人什么的）进行发令和协调。最好有各种能力的人才加入到指导团队，比如你需要有后期大神来进行后期的剪辑，如何让后期制作的朋友省时省力是拍摄组必须要考虑到的，所以我们安排了场记同学，对我们的每一组镜头进行详细记录，内容包括：镜号（便于后期剪辑的时间梳理）、演员服装（防止跳轴）、拍摄内容（便于整个拍摄的进度确定和后期编辑），除了场记，你当然还需要无数的剧务，对整个剧组进行体力支持，当然，人少的时候整个剧组都是剧务。各种人才多了以后，你会有很多惊喜发现。当然，导演或者负责人要能够拿住全场，便于整个剧组的调度和出片效果。还有，建议有一名动作指导（如果导演能够想各种办法让演员演出你要的效果就请忽略），这样可以让导演一方面省时省力，一方面导演会有一些不一样的发现，片子也会有不一样的效果，但是这个动作指导必须明白导演需要什么。因为我们的动作指导和导演是同一个人，所以我们精简了。5.设备现在的时代，拿水果机都可以拍出效果不错的高清画质的片子，但是，请掌握你手里的设备效果，有可能会用到好几个摄像设备，所以为了你的片子的最终效果的统一，请提前检查，不然会出现比灾难还要可怕的事情发生。当然，如果后期大神不嫌麻烦或者有办法能够把诸如画面比例或者画质效果什么不科学因素统一的话请忽略。6.场地请你团队中善于沟通交际的伙伴来沟通协调场地，在学校拍摄，会有很多问题，比如图书馆什么的，你需要考虑周围上自习同学的情绪，还有学校的大马路上，要考虑过往行人的好奇心，当然，还有在宿舍的镜头，同学们的感受，宿舍本身的感受（要不要打扫个卫生什么的），总的来说我们的场地完全没有问题，有一条温馨提示：在图书馆里拍摄请尽可能的不要制造噪音，在自习室里拍摄，尽量找没人的教室。7.资金在本片中，我们抛开设备和演员自己开销之外，一共600软妹币左右，基本都是一些实在没办法的道具，比如喊楼镜头使用到的蜡烛和鲜花，过生日镜头使用到的蛋糕，还有就是女神坐在车里哭的时候，其实是半瓶眼药水的作用，还有等等，尽量想办法压缩开支，尽量减少附加道具的使用，如果有条件的，请拉赞助。8.后期制作你需要一位身体好，脑子灵，想法多，坐得住等等好品质的同学来进行。我们的片子进行到99%的时候，开始做后期的朋友因为身体原因实在抗不下去了，差点造成一些不和谐事情的发生，最后最精彩的部分是由另外的几位给力的朋友完成的，希望各位需要借鉴的能够协调沟通好大家大情绪。9.宣传你是要大张旗鼓的去宣传还是悄悄地偶尔走漏一丁点儿消息，全看你自己的需要了，我们这次的影片没有做过多的宣传，因为我们光明正大的在学校的拍摄，多少都会有人关注，而且我们的主演朋友在学校实在拉风，其余还有几位团队成员也算是学校里的“公众关注对象”，而且本片选择献给2013年的毕业生，也算是一个宣传上的重点，也是契合时间，所以没有经过太多的宣传但是最后的效果也还是能够让人比较满意的。10.音乐我们的音乐尽量使用了一些不落俗套的，也是得到了学校的“深夏乐队”的支持，感谢。11.精神把能够想到的实实在在的东西都写完了以后，我发现除了这些实物，真的支持我们一直走下去的就是精神，是我们的兴趣让我们聚在一起，是我们的想法让我们萌生了剧本，是我们的平台让我们有了设备，是我们的伙伴让我们有了基础，是我们的老师让我们有了支持；但是，我们的情绪让我们有了不和谐，我们的考虑不周全让我们有了麻烦，我们的经验短缺让我们有很多失误，我们的时间紧迫让我们不得不马不停蹄的紧张赶工，我们的想法过于天真让我们有时候工作不能按照想象中的完成，但是不管怎么说，我们都挺过来了，我觉得让我们一直走下来的就是我们的精神，我们的工作室刚刚成立，希望这种精神能够传下去。
以上就是我能想到的需要考虑的，接下来的结果除了人算还要天算，尽量考虑多一点没有错的，接下来我要送上一些温馨提示，会让你觉得自己拍片子是很好玩儿的。1.你本人或者你的团队中的负责人，一定是那种能够拿住全场的，说一句话就顶一句事儿的。2.建议亲自做后期或者亲自全程参加后期制作过程，以此保证全片风格。3.协调演员档期，抓紧先拍能拍的镜头。4.剧本一定要全部完成再开始拍摄工作。5.剧本完成之后编剧和导演一定要进行商讨。6.剧本最终决定之后一定要做成图表的分镜头。7.拍摄过程中一定要场记详细记录。8.尽一切可能做好道具的内涵，有些内容用一个道具就能充分表达。9.尽可能压缩经费。10.保证设备画质和画面比还有各种的和谐。11.保证拍摄期间的录音质量或者后期考虑配音。12.考虑到各种围观群众，一定不要让围观群众突然出镜。13.考虑一下如何利用围观群众来营造一些特别的气氛。14.你或者你的负责人需要强大的精神力，或者说得很大条的神经。15.安抚每个人的情绪，不管是演员还是摄像还是剧务等等，谁跑偏了这戏都拍不成。16.随时考虑到各种意外情况，比如天气变化。17.一定要坚持，或者有人一直盯着你顶着你，把全部工作都要做完，保证顺利出片。18.坚持自己的想法，因为这片子是你的风格，但是适当的时候需要听一下别人的建议。19.有了新的想法要跟大家分享。20.不管有什么新的想法，都不要突然打断演员的表演和摄像的拍摄，人的情绪很重要。
好吧，能想到的就现有这么多。
最后，我还是要再次感谢，感谢我的两位主创伙伴，感谢我们工作室的伙伴，感谢帮助过或者关注过我们的所有朋友们，你们是我们最大的动力，也是我拍完这部片子最大的收获。放上片子的链接地址，有兴趣的朋友可以去看看。《深夏》以上干货都是我自己从我自己的人人复制粘贴过来，转发请注明作者！转发请注明作者！转发请注明作者！ [重要的说三遍]对了，我们还拍了一部片子，叫《妖妖妖妖》，纪念当年的光棍节，在土豆也能搜到了，完全换了一种画风。
最中肯的回答就是，别拍了，趁你现在还没确定拍不拍。真的，跟你想的不是一回事。现在拍电影好像十年前所有人都觉得可以当作家写书一样，结果也看到了，出来的渣货占了大头。不同的是，写书一个人就可以进行，什么时候写，怎么写，写多久，能不能完成，都不要紧，最多消耗点闲暇时间，电影没法这样“自由”的创作。而且最重要的是，绝大多数人从小学一年级到大学毕业接受了差不多十多年的国语教育学习，撇开个人业余时间的积累和创作，十几年的浸泡成果下，能写全一个故事的人也是少数。而影像上的教育学习状况呢，绝大多数人不具备基本的视听语言解析能力，更不说创作。许多学电影的学生拍作业拍到一半拍不下去了烂尾的事也很常见。这还只是创作上的问题，其实对于拍片的人来说，最麻烦的还是是经济，组织，执行之类的问题。当然，这是中肯的建议，不中肯的话，去拍吧，爱谁谁的事，虽然国内青年人拍东西的水平基本不忍直视，但好作品迟早会出现。有设备，有人，最重要是得有钱，没片酬得管饭吧，开始吧。
问的问题这么笼统却希望得到详细的回答，留个脚印坐等看题主能得到什么中肯的建议。
创作的冲动要转化成创作的行动才能叫「创作」，如果还在犹豫不决，那不如不拍啦，因为就算开拍了你也可能会“这部分信息我还没搜集好”就搁浅拍摄，这样是热情不足的表现，没有热情是拍不出大学生电影的。
做好一定会拍的不像个电影，甚至完全就不像个东西的心理准备。得有回首往事会觉得这他妈完全就是浪费时间消磨青春啊，但还是受虐狂一样觉得这付出很值得的觉悟。然后如果你连最基本的常识都不知道，就多看看本题其他较长的答案，然后不明白的词语一个一个百度过去。
不请自答 大四学生即将毕业，本科数字媒体专业，大学期间拍过一些微电影，参与学弟拍过一部电影（大概拍拍停停用了一年）。我觉得首先要看你对电影的理解，如果要拍到可以院线上线，个人觉得比较困难，即使低成本电影所需要的资金和专业人才也不是普通大学生可以接受的。当然，某二代可以忽略不计（可惜我不是）如果你是要自己留作纪念，或者放在网络平台，如果自己有能力还是可以找到一些赞助商的，不过期望不要太大。就当你要拍吧，以下说的电影指后者网络推广，竞赛等等…（你可以理解为闹着玩，我可没说…）由于是大学生，资源有限，就一切从简吧。首先 团队，剧本，器材，场地还是要的吧。一、团队毕竟拍电影不是个小工程，一个人无论如何也做不到（可能是我能力差，或许有人可以吧，没见过），说一切从简 好吧 至少编剧，导演，演员，场记，摄影，化妆，后期剪辑要有吧。这里什么制片人，出品人啊 请忽略吧，实在需要你自己兼。为什么地没有省略场记和化妆，等你试过了你就明白了，没有化妆，你们真的好意思上镜？我做不到。一般装束肉眼看起来比较夸张，在镜头里可能还不够浓。这个真的不要省，相信我。场记，一般被认为剧组打杂的，我可不这么认为，没有场记，你们的后期剪辑一点会发疯，不要问我怎么知道的，都是泪（剪辑：东西在哪里…这段是什么…巴拉巴拉……）这几个核心成员要是还嫌多，那就导演兼编剧，演员自己化妆，摄影兼后期。注：自己安排吧，会什么做什么吧，谁让我门穷。！！！不建议导演去当演员，现场导演要时时盯着演员和监视器，不要去挑战演员了。至于，音乐什么的，建议你们去找学校什么音乐社之类的，最后署个名呗，不会要费用的，大学里也没那么势利。二、剧本剧本你要自己写还是找别人写都不重要，重要的事我想说，你要的是电影剧本，不是小说，很多电影会说根据某某同名小说改编，可见小说和剧本是不一样的，一般剧本要求画面感强，是要通过画面表达情感和意识，少我用心里描写。写剧本时注意场地、人物、道具，别写着过瘾根本拍不了有了剧本，就开始写分镜头，不知道分镜头就自己百度，在此就不一一赘述了，手机打字累，有空再更新。总之没有分镜头，就不要动手拍。三、器材胶片机你们就不要想了，至少我玩不起，而且也麻烦，现在主流也都是数码了，人家还在玩胶片的那叫情怀。索尼打法好，你我都知道，不知道自己在知乎上找，有详细回答。我们看看就好，摸到很难。我建议还是用单反拍，我不想说什么单反画质好什么的，扯淡，就是价格低（不要喷我，我说的是c家n家的那些民用单反，莱卡什么的太艺术，拍视频也不合适）建议准备三台以上，滑轨、摇臂什么的能借就借，没有就算了。可是三脚架总要有吧，然后是灯光，灯光很重要，很重要，我可说了。好吧这些如果你都没有也没关系，手机总有吧，最近用ipone5s拍的电影《橘子》不是也要在美国上映了么最重要的不是我上面的话，而是趁着年轻想做就做。最后一句：影视行业有句话，有钱死后期，没钱死前期。尽量让剧本出彩些。
从描述来看，你会遇到的最大的问题就是拍到一半发现根本就不应该拍，既没乐趣又没成就，还花了大把的钱！（这不是反讽）为什么我做这样的判断，因为你兴趣、动力不足，正在四处寻找做这件事情的理由。真正有兴趣的人都是问具体的问题，比如怎样选择摄像机，写剧本有什么诀窍，或者写出来请别人提意见。一看就是真喜欢的。泛泛而问的一般是因为兴趣以外的原因，比如有朋友提议要做，或者看到别人做了自己心血来潮也想试试，或者想在年轻时候做一件“轰轰烈烈”的事情留个纪念……如果事情简单那还无所谓，太难的话过程就会很痛苦，真的还不如不做。
已有帐号？
无法登录？
社交帐号登录}