老磁带，青春行，怀旧音乐路上走！
　　2009年在天涯论坛注册后，在《音乐天地》陆续发了三个帖，分别是“每天一张怀旧黑胶唱片”、“二十年收藏的CD唱片”以及“经典的唱片封面，怀旧的时代印记！-致青春”，给大家介绍自己多年来收藏的黑胶唱片及CD，这三个贴得到了不少朋友的关注，也认识了不少有同样爱好的朋友，从大家的回帖中，我学到了不少东西，和大家一起交流了对音乐的认识，以及对好唱片、好声音的喜爱。
　　今天再开一个新帖，把自己收的一些磁带介绍给大家，希望也能得到大家热烈的回应，一起分享磁带曾给我们带来过的，一起把对过往青春岁月的怀旧之路坚持下去。
　　和很多朋友一样，我的音乐兴趣之路也是从磁带开始的，从磁带到CD，再到黑胶，现在又重回磁带，还记得当年没有路径也没有钱买谭咏麟、张国荣、梅艳芳他们的正版盒带和CD时，更多的是买他们的引进版、或盗版盒带，或买空白磁带找人代录磁带，也许和我一样年纪的朋友还应该记得在80-90年代间，有一门行当，就是店家买来歌星的正版CD或磁带，用空白磁带转录好买给我们这些当年没钱的穷学生，很多歌手的歌曲我们都是从录音机里开始接触以至喜欢上的。考上大学后，父母奖励我了一台爱华CD随身听，从那时开始，也抛弃掉了以前听惯的磁带，换上了音质更清晰、保存更方便的CD，多年过去，以前收过的那些磁带早已不知去向。
　　直到今年，又重新捡回以前的爱好，陆续收了不少磁带，有二手的早期磁带，也有新出的全新磁带，买着买着不知不觉又集了不少。相对于黑胶唱片而言，二手磁带的数量更多，总结了一下这段时间买二手磁带的一些经验，给大家做个参考：
　　1、一些难买且一直想找的心头好唱片，可能买黑胶或早期首版CD要花很大的价钱，且不一定能找得到，但买二手磁带却是一个不错的选择，磁带的价钱比之黑胶和CD都要低很多，且相对更容易找得到。
　　2、买磁带比买黑胶、CD需要冒的风险大很多，一般来说，只要前手使用者适当地保管，唱片本身没有弯曲或音轨硬损坏等原因，不管年代多远，黑胶唱片的音质还是能保持一个很高的水准，所以买二手黑胶，在音质方面让你失望的概率并不大；CD呢，只要是正版碟，一般来说买到音质不行的唱片几乎很难，更多时候可能你只是追求是否首版或特殊版而已；但买磁带却完全不同，因为介质的原因，磁带的保存比起黑胶、CD要难很多，我就买过一些从品相看起来很好但音质却让你很失望的磁带，这一点在一些早期的老磁带上反映得更为突出，如果你要追求好的音质，更多的时候需要运气，或另外寻找再花钱重复购买。
　　3、保存好的老磁带，音质方面小输黑胶，但完胜CD。与黑胶一样，因为介质和播放方式的不同，相同音质水平的磁带，在耐听性方面比CD要胜出很多，也许是听多了黑胶的缘故，对于这种模拟介质的音乐更为喜欢，听着不累，少了CD特有的数码味，声音的密度、配器的层次，以及那种、密实的模拟味道让你会有和听黑胶唱片一样的满足感。
　　好了，先说这么多，开始给大家介绍自己收藏的磁带吧。补充一点，凡以前在黑胶或CD贴中曾介绍过的唱片，在这个磁带贴中文字部分就做重复介绍了。
　　1、齐秦《狼 Ⅰ》
　　这是大家都很熟悉的一盒磁带，1988年5月由国际文化交流音像出版社引进、新加坡风格唱片公司提供版权、珠海华声磁带厂印制、中图进出口总公司发行的一张齐秦专辑。从那盒他与谢采妘的《燃烧爱情》开始，齐秦这个孤傲不羁形象下的柔情浪漫声音一下就打动了当时正处于青春年少的我们，迅速地红遍了整个华语乐坛，这么多年过去了，再听这盒的老磁带，我这颗已逐渐老去的心还是依然像年轻时那样激动，这就是经典。
　　我买的这盒是全新未拆的磁带，有红字小A音像防伪标志，封面还有“ISRC-CN-A26-96-321-00/A.J6”小帖，具体版次不清楚，无法判断是否96年再版发行的，还是以前印制的96年贴上新的音像制品发行要求的防伪标志后再销售的，相对于CD唱片的版次，对于磁带版次的判断我还有许多需要学习的，也希望关注此贴的朋友能在这一方面给我提供更多的帮助。
　　唱片曲目：
　　A面：狼（Ⅰ）、独行、狂流、自己的沙场、价值
　　B面：冬雨、寻、昨天的太阳、花祭、大约在冬季
　　2、谭咏麟《难舍难分》
　　这是1990年国际文化交流音像出版社引进、珠海华声磁带厂印制、中图进出口总公司发行的一张谭咏麟国语专辑。这盒磁带可以说是谭咏麟出过的所有国语专辑中，在国内最流行、知名度和传唱度也最高的磁带。这张碟也是我刚入大学时听得最多的一张唱片，里面的歌曲都太熟了，优美的旋律、动听的歌曲，让人忘记了校长那不标准的国语发音，更多的是沉浸于歌者娓娓道来的浓情蜜意。
　　唱片曲目：
　　A面：难舍难分、卡拉永远ok、以爱代替、寂寞邀请、我的心没有结局
　　B面：夜未央、I love this memory、除了我还有谁、忘情都市、等候
作者：&时间：
　　好多磁带已被打入冷宫十多年了，怀念中......
　　不过本人更喜欢这种风格
楼主：&时间：
　　3、童安格《其实你不懂我的心》
　　1989年，童安格在台湾宝丽金唱片公司出版的一张国语专辑，是他最具代表性的一张经典专辑，凭借此碟童安格征服了当时的华语乐坛，成为了那个年代最红的国语男歌手之一，专辑中的《其实你不懂我的心》、《让生命等候》、《明天你是否依然爱我》以及《忘不了》成为一个时代标志的流行金曲。有意思的是专辑主打歌《其实你不懂我的心》是1987年童安格写给飞鹰三姐妹的裘海正唱的，并收录在裘海正同年发行的同名首张个人专辑中，但真正把这首歌唱红并脍炙人口的还是歌曲创作者童安格自己。
　　唱片曲目：
　　A面：其实你不懂我的心、让生命等候、明天你是否依然爱我、飞雪、别离歌
　　B面：忘不了、干燥花、永远不要说放弃、看不清的未来、爱让世界更美
　　4、王杰《一场游戏一场梦》
　　1989年王杰在台湾飞碟唱片公司出版一张国语专辑（港版）。
　　唱片曲目：
　　A面：一场游戏一场梦、只因我爱你、别再说想我、惦记着一些、心里的呼喊
　　B面：安妮、风和雾、故事的角色、说声珍重、一场游戏一场梦Ⅱ
　　5、张行《独唱专辑 &
成功的路不止一条》
　　这是张行1984年在中国唱片公司出版的首张专辑，正是凭借此专辑的成功，张行一夜之间成为全国最红的一个流行音乐男歌手，70后的朋友大多对这盒磁带还会有很深的印象，和当年国内众多流行歌手一样，以翻唱歌为主。我收的这盒磁带虽然封皮及磁带的外观较旧，但音质却很好，价格也很便宜，捡到宝啦。
　　唱片曲目：
　　A面：阿西、告诉我、迟到、人生的车站、小秘密、风、成功的路不止一条、故乡之路
　　B面：一条路、寂寞的小男孩、不要向失败低头、恰似你的温柔、多少次歌唱、不再孤寂、青青草原
楼主：&时间：
　　6、《小虎队》
　　这是1989年中国华艺音像公司引进的一张小虎队专辑，是国内首张引进的小虎队专辑，与同年在台湾原版发行的这张小虎队首张专辑相比，引进版多了小虎队第一首在国内爆红的歌曲《青苹果乐园》、与忧欢派对合唱的《新年快乐》、《彩色天空彩色梦》，少了原版专辑中B面的最后一首《今天看我（伴奏）》。说实话从年轻时我并不追星这些偶像组合，对于小虎队的歌曲只是喜欢而已，并不像当时很多朋友那样痴迷，所以他们的唱片几乎没收。但这三个90年代的青春偶像，却是我老婆年轻时的偶像，即使到现在看到他们的影像资料时，还有不小的激动，2010年春晚他们的再聚首，成了那年老婆对当天春晚最大的追求，受她的影响，我们家上小学的女儿也成了这三个小虎的追星族，对于他们的那几首经典金曲，像《青苹果乐园》、《爱》、《蝴蝶飞呀》、《红蜻蜓》等都非常喜爱，不仅自己主动学唱，还把他们推广给班里的小同学，看来小虎队的粉丝在我们家又有了新的传承。
　　唱片曲目：
　　A面：青苹果乐园、新年快乐、季节改变、我的爱正年轻、爱情变化球、星星宝贝
　　B面：逍遥游、燃烧青春火焰、你的眼睛下着雨、彩色天空彩色梦、探险风筝、今天看我
　　7、张学友《吻别》
　　这是1993年张学友在宝丽金唱片公司出版的一张国语专辑（港版），又是一张经典的流行歌曲专辑。唱片发行的93年，在街上、在电台、在学校广播、在商场、在出租车上，大家听的最多的肯定是这首歌，没有人能忘记那个到处都能听到---“我和你吻别在无人的街，让风痴笑我不能拒绝。”的岁月。
　　唱片曲目：
　　A面：吻别、情网、linda、一路上有你、你给我的爱最多
　　B面：每天爱你多一些、相信她关心她、恋爱的人都一样、拥抱阳光、秋意浓
　　（1）港版
　　（2）引进版
　　甄妮的《奋斗》专辑没哟收CD，只收了该专辑的黑胶唱片，甄妮的CD有一张精选集。
　　（1）《奋斗》黑胶唱片封面
　　（2）《奋斗》黑胶唱片封底
　　（3）甄妮精选辑CD
　　有黑胶唱片。
　　景黛音《少女情怀》唱片曲目：●此夜心情　●雲彩　●關起心窗　●因為你　●風之女　●少女情懷　●心裡人　●遺忘　●愛似情鍞　●踏入愛的路　●秋
楼主：&时间：
　　8、费翔《夺标》
　　这是1988年费翔在国内出版的第三张专辑，由广州太平洋影音公司和香港永固影音公司联合出品。年间，在春晚舞台爆红的费翔在国内发行了5张专辑，累计销量突破了2000万张，全国的巡回个唱共开了63场，这样前无古人后无来者的走红程度，费翔自己也没想到，也第一次让国内的朋友知道了什么叫做偶像、什么叫做追星，费翔的唱片、费翔的歌曲、费翔的发型、费翔在舞台上的动作和表情，都成为了那个年代永恒的标志。
　　唱片曲目：
　　A面：女孩女孩、爱的路上我和你、夺标、想飞、风、过往云烟
　　B面：我的心里没有她、月琴、小雨来得正是时候、周末午夜、善变的脸、灰色
　　9、杨峻荣《伤感列车》
　　这是1989年国内东方歌舞团录音公司引进、台湾乡城唱片公司制作、台湾超音波唱片公司提供版权、珠海华声磁带厂印制发行的一张杨峻荣专辑，此碟也是我90年刚入大学校园时，和同寝室的同学们最喜欢的一张专辑，里面的歌曲每首都很熟悉，特别是《大皮鞋与爱情》里面的那句—“我有一支枪，扛在肩膀上，子弹上了膛，刺刀闪光”，更是我们在澡堂了洗澡时最喜欢唱的一首歌曲。全碟歌曲均由童安格作曲、杨峻荣作词（除《This
old Morning
Frain》的英文歌词外），可以说是台湾国语乐坛两大天王共同完成的一张杰作，首首精彩，是一张70后朋友不会忘记，也不应错过的经典唱片。
　　唱片曲目：
　　01、大皮鞋与爱情&
　　02、罐头梦
　　03、伤感列车
　　04、不要在冷漠的边界等我
　　05、目标正前方
　　01、This old Morning Frain&
　　02、我依然坚强的存在&
　　03、离家225.6海里&
　　04、难忘的军旅生活
　　05、告诉我，亲爱的你
　　我收过一张1985年日本kitty唱片公司出版、香港宝丽金唱片公司发行的日本安全地带乐队精选辑，此专辑仅在香港发行，收录了他们演唱的包括《酒红色的心》在内的12首热门金曲。
　　唱片曲目：恋爱预感、酒红色的心、热情的目光、午夜过后之舞、masquerade、风、we’re
alive、la-la-la、发黄的照片、I’ll be on my way、las vegas typhoon、留言
　　10、刘德华《我和我追逐的梦》
　　这是1991年刘德华在香港宝艺星唱片公司发行的一张国语专辑，由周治平创作的专辑主打歌《我和我追逐的梦》是华仔第一首在华语圈走红的国语歌曲，不少内地的朋友以前只知道他的电影，从这首歌曲开始，更多人关注的已不仅仅是他的华仔角色，也开始喜欢上他的歌曲。
　　唱片曲目：
　　01.我和我追逐的梦
　　02.把今生忘掉
　　03.跟我一起飞
　　04.苦缠
　　05.不甘寂寞
　　01.我不是故意要那么像他
　　02.我真的可以
　　03.给我一点真的爱
　　04.情歌有没有唱错
　　05.痴情岁月
　　11、张国荣《salute》
　　这是哥哥1989年在香港新艺宝唱片公司出版的一张翻唱致敬专辑，无需多介绍，香港流行乐坛一张最经典的流行音乐专辑。
　　唱片曲目：
　　A面：●童年時＞鄭國江詞　●但願人長久＞盧冠廷曲＞唐書琛詞　●紙船＞許冠傑曲＞許冠傑詞　●明星＞黃霑曲＞黃霑詞　●從不知＞郭小霖曲＞林振強詞　
　　B面：●滴汗＞林振強詞　●漫天風雨＞李雅桑曲＞湯正川詞　●這是愛＞林敏怡曲＞林敏驄詞　●雪中情89＞郃肇玫曲＞盧國沾詞　●似水流年＞鄭國江詞
　　12、邓丽君《势不两立》
　　这是1980年邓丽君在宝丽金唱片公司发行的首张个人粤语专辑，专辑收录的歌曲分为三个类型，第一是原创的粤语歌曲，包括辉sir作曲、邓伟雄填词的电视剧《势不两立》的主题曲《風霜伴我行》，以及霑叔曲词的邓丽君粤语代表金曲《忘記他》，以及邰肇玫、黎小田的作品等；第二是国语歌曲改版歌，包括了改编自《甜蜜蜜》的《結識你那一天》；第三类是翻唱歌，包括了《一水隔天涯》、《相思淚》、《檳城艷》等三首粤语流行曲，还有一首翻唱歌神阿SAM的《浪子心聲》。此碟的黑胶唱片太贵了没舍得买，买了这盒磁带，幸运的是前手保存得非常好，磁带的音质极佳，享受中！
　　唱片曲目：
　　A面：●風霜伴我行＞顧嘉輝曲＞鄧偉雄詞＞無線電視劇《勢不兩立》主題曲　●忘記他＞黃霑曲＞黃霑詞　●雪中情＞邰肇玫曲＞盧國沾詞　●一水隔天涯＞于燐曲＞左几詞　●向日葵＞盧國沾詞　●檳城艷＞王粵生曲＞王粵生詞　
　　B面：●我心裡邊＞黃霑曲＞黃霑詞　●結識你那一天＞盧國沾詞　●一揮衣袖＞黎小田曲＞盧國沾詞　●浪子心聲＞許冠傑曲＞許冠傑、黎彼得詞　●相思淚＞姚敏曲＞郭炳堅詞
　　11、张国荣《salute》
　　这是哥哥1989年在香港新艺宝唱片公司出版的一张翻唱致敬专辑，无需多介绍，香港流行乐坛一张最经典的流行音乐专辑。
　　唱片曲目：
　　A面：●童年時＞鄭國江詞　●但願人長久＞盧冠廷曲＞唐書琛詞　●紙船＞許冠傑曲＞許冠傑詞　●明星＞黃霑曲＞黃霑詞　●從不知＞郭小霖曲＞林振強詞
　　B面：●滴汗＞林振強詞　●漫天風雨＞李雅桑曲＞湯正川詞　●這是愛＞林敏怡曲＞林敏驄詞　●雪中情89......
　　13、《红太阳
毛泽东颂歌新节奏联唱》
　　这是中国唱片总公司上海公司1992年出版的《红太阳》联唱系列第一集，不用多介绍，90年代初期，此系列歌曲专辑真正是红遍了全国大江南北，街头巷尾都在播放此碟，比之早前的重庆唱红歌绝对是有过之无不及。
　　（转帖）“毛泽东诞辰100周年”时，一盘名为《红太阳——毛泽东颂歌新节奏联唱》的音乐磁带，引发了中国流行音乐史上一次规模空前的高潮。时至今日，在中国音像出版史销量排行榜上，《红太阳》仍以720万的惊人战绩，雄踞冠军宝座。&
　　这是一个奇迹式的故事。时隔多年，回忆起当时的惊人盛况，《红太阳》总策划、时任中国唱片上海公司出版社社长兼总编的杨圣良，依旧难掩激动。&
　　（1）太阳这样升起：上世纪80年末、90年代初，“西北风”劲吹后的大陆流行乐坛，渐现疲软。歌手崔健用摇滚方式翻唱革命歌曲《南泥湾》，成为了一个亮点。受此启发，时任中唱上海公司编辑部主任的冯海宁突现灵感，“用新的方式把一些经典老歌翻唱出来”。这个想法立刻得到了杨圣良的赞同。&
　　1992年该选题正式进入策划，他们很快达成共识——在深入人心的经典老歌里选一部分，用流行乐的做法把它们演绎出来，并找一些流行歌手来唱。“跟崔健做《南泥湾》的角度不同，我们并不是要做成一个摇滚或现代流行乐的精品。而是想把大量的老歌罗列出来，用一种节奏很轻松的表现方式，让大家都听到。”杨圣良说。&
　　在收集到的众多革命歌曲中，除了歌唱祖国的，大部分都与毛泽东有关，再加上1993年适逢毛泽东诞辰100周年，于是专辑内容确定为毛泽东颂歌，正式命名为《红太阳》。&
　　但符合标准的歌还是太多，于是他们又产生采取联唱形式的想法。这个想法对该唱片的最终销量起到重要作用，“对于老百姓来说，联唱所能听到的歌比较多。而且用一种固定的节奏联起来，其中的通俗性也就更强了”。把革命老歌用流行乐联唱形式来表现，尚无先例。杨圣良特地找来了中央广播乐团的著名作曲家金巍，他曾做过一些民歌联唱，在联奏编辑技术方面非常到位，而且以他的年龄也对这些革命老歌非常有感情。&
　　歌手的选择也很慎重，既要有点名气，还要能把握这种歌，因为这些歌不能唱“过”了。“我们都是从那种年代走过来的人，对这些多少有点心有余悸，不能有歪曲的东西在里面。”当时歌坛最红的毛阿敏、韦唯，并不在杨圣良考虑之列，“这些歌她俩不合适唱，她们主要走高亢大气的晚会路线，而《红太阳》还是偏民歌小调的风格。而且她们当时腕太大了，来唱联唱，我们有所顾忌。当时所能提供的酬劳也不多，才几百块一首”。经过再三商榷，李玲玉、孙国庆、屠洪刚、范琳琳等10人入选。“他们被找来时也是稀里糊涂的，但跟现在的歌手不一样，他们那代歌手的适应性很强，功底也比较好。拿到乐谱，经过制作人员的指导，很快就找准感觉，而且能唱出自己的味道。”&
　　1993年，《红太阳》制作完成上市，立刻引发热潮。&
　　（2）不可思议的盛况：起初，杨圣良与他的同事们对这张专辑并没有太大野心，所以推广活动并没有在全国铺开。但是，很快他们发现反响出乎意料的好，于是开始着手更大范围的推动，包括去全国各地的一些电台零星做些推介节目。但此时他们还是没有意识到高潮的来临，销量到40万的时候，有媒体问杨圣良对最终销量的预计，他回答也就几十万吧。没想到很快就突破了100万。&
　　惊人盛况出现了，推出3个月的时候，《红太阳》销量攀升到300多万。在上海中唱的发售点、生产车间门口，每天等着提货的卡车队伍从早排到晚。发出的货，拿出去就抢购一空，而等在门口的车往往都拿不到现货。随后，市场上出现很多模仿品，创意、歌曲选择、专辑名称都很近似。中唱总公司和上海公司这才意识到，他们创造了一个传奇。随即在东北、北京、武汉、广州等地增设生产加工点，公司的业务员驻扎到当地去，以便随时向附近地区发货。&
　　本来要看客户脸色的业务员，成为炙手可热的人物，各地商家抢着请吃饭以争取货源。“预先只是觉得这个选题有点创意，但是它的实际效果能达到如此地步，绝对没想到。上海中唱也靠这个创纪录的成绩翻本了。”杨圣良笑着说，“这还是靠毛主席的福，我们当时稿酬也开给了毛泽东，按我们的标准算出稿酬寄到了毛泽东办公室。”&
　　上海中唱随后专门成立了“红太阳音乐工作室”，一鼓作气推出了五辑，但销量一个不如一个。杨圣良认为这很正常，“这不是有计划的系列工程，做第一辑，就已经把所有最精华的都往里放了。比如最好听的歌，一辑就有30首。再接着做，肯定是越往后越有限了”。&
　　（3）没有爆炸的黑子：《红太阳》从策划到创作，除了些微顾虑外，倒没什么压力。但随着专辑的火爆一些意想不到的问题出现了。&
　　除了作曲家的稿酬纠纷，此外一些社会舆论也带来压力。“专辑火了以后，大批国际媒体介入评论，他们从另外的角度解读，在邓小平的时代大唱毛泽东颂歌，是什么意思？”杨圣良说。&
　　好在这个问题并没有形成什么影响，政府官方没有表态，也没有出面干涉。&
　　但这么大规模的传统革命歌曲，用流行、略带摇滚风格的方式演绎是否不够严肃？这在当时国内音乐界引起了一些争论，部分老作曲家不太能接受这种处理方式，有些甚至直接指责自己的作品被歪曲了。为此，杨圣良特地去了北京，到中国音协找这些老作曲家开座谈会，认真沟通后取得共识。&
　　红太阳为什么这么红：《红太阳》和随后掀起的“红太阳热”很快成为一种文化现象和社会现象。从那以后，每年的央视春节联欢晚会都有这种老歌联唱。直到今天，很多歌舞厅、公园晨练，放的都是《红太阳》。&
　　杨圣良不愿给“红太阳现象”轻易定义。“我们年轻时接受这些歌曲，是一种精神需要。从单一的艺术角度去分析，它是个不动产。但到《红太阳》出来的时候，很多人的欣赏角度不一样了，完全是本着这歌的好听以及怀旧心态。怀旧是永远的主题，但在一个新的时代，怀旧的同时还需要创新。如果能跟现代社会某些方面相沟通，那你就是一个保留原有精华的新东西。”&
　　“红太阳”暴红的原因，杨圣良认为，“一个关键因素，是创新：新的专题、新的配器、新的演奏形式，加上新的态度。那时候，中国社会已经在快速发展，人们的耳朵需要听到新的东西。”&
　　“但第一因素肯定是作品本身的经典，这些歌曲曾经影响了一代中国人。当时媒体先行、包装炒作、打榜这些都没有，完全是靠歌曲本身的传播。这些歌曲是经典的，它跟现在快餐文化下的作品是不一样的，再过10年、20年还是受欢迎的，经得起时间考验。”&
　　同时，他认为这跟毛泽东本人的魅力有关系，“作曲家创作这些作品时，他不是在做一件拍马屁的事，或者背负政治任务而写，他们只是写所想表达的，写出最投入，最有感觉的部分。这些歌曲伟大之处在于，内容是政府的，旋律是中国的。这个很了不起，因为旋律中所提炼出来的感情是真实的。也许现在很多人不喜欢听这些歌了，心境变得浮躁。等将来心态能平静下来的时候，他们还是会愿意听这样的歌。”
　　唱片曲目：
　　A面：太阳最红，毛主席最亲、天上太阳红彤彤、红太阳照边疆、毛主席的话儿记在我们的心坎里、毛主席的光辉、阿佤人民唱新歌、十送红军、南泥湾、北京的金山上、桂花开放幸福来、敬祝毛主席万寿无疆、我中心的歌献给解放军、青稞美酒献给毛主席、读毛主席的书、毛主席著作像太阳
　　B面：幸福不会从天降、咱们的领袖毛泽东、井冈山上太阳红、毛主席来到咱农庄、洗衣歌、唱得幸福落满坡、毛主席永远和我们在一起、丰收歌、延边人民热爱毛主席、我爱祖国的蓝天、我们共产党人好比种子、浏阳河、万岁！毛主席、毛主席是咱社里人、革命人永远是年轻
　　14、陈百强《无声胜有声》
　　这是陈百强1988年在香港DMI唱片公司出版的一张粤语专辑（港版），当年他在DMI共出版了三张专辑，这是最成功的一张；陈百强第一次退出幕后，未参与作曲、填词或监制，以纯歌手的身份录制此碟，不知是否压力减少或精力能够更集中的原因，此碟的整体素质比之以前有了大幅提高，起码歌曲类型有了多种变化，唱腔也有一些改变，力道更强，除不减其特有的温柔之外，更增添几分成熟男人的魅力。碟中十首歌可听性都非常强，颇具流行性，这也是其当年在销量榜上能击败同期校长和哥哥唱片的主要原因，这似乎也验证了一点，好歌自然受欢迎。另外，有趣的就是唱片封套的摄影，封面是一脸纯真陈百强搂抱着一个露着后背裸女，封底换成一脸纯真的少女搂抱着露着后背陈百强，这种设计似乎与此碟的风格颇为吻合，一个纯真的男人逐渐走向成熟，但愿我这个理解是否正确。
　　唱片曲目：
　　A面：●從今以後＞徐日勤曲＞林夕詞　●一串音符＞潘偉源詞　●迷路人＞葉建華詞　●昨日，今日，明日＞顧嘉輝曲＞鄭國江詞　●怨女＞徐日勤曲＞林夕詞　
　　B面：●Don't Cry For
Me＞倫永亮曲＞胡人詞　●無聲勝有聲＞徐日勤曲＞林夕詞＞無線電視劇《衰鬼迫人》插曲　●孤寂＞孫偉明曲＞潘偉源詞　●幻象＞唐奕聰曲＞因葵詞　●令你著迷＞郭小霖曲＞鄭國江詞＞無線電視劇《衰鬼迫人》主題曲
　　15、《让世界充满爱
百名歌手演唱 献给国际和平年》
　　这是1986年中国录音录像公司和东方歌舞团录音公司联合录制出版的《让世界充满爱》演唱专辑，对于70后的朋友对这盒磁带、这首经典的公益歌曲肯定还有很深的印象，在那个时期全球各地除了很多经典的群星大合唱歌曲，先有英国的《Do
They Know It's Christmas?》，到美国群星的《we are the
world》，还有台湾的《明天会更好》，香港的《地球大合唱》，国内自然得算这首经典的《让世界充满爱》。
　　（转帖）《让世界充满爱》是一首录制于1986年的中国公益歌曲，由郭峰作曲，陈哲等作词，100多位中国流行音乐歌手演唱。
　　1986年，100名歌手在首体同声高唱《让世界充满爱》，这在中国流行音乐史上留下了令人难忘的一笔。事件的发起者郭峰兴奋地回忆起当年的许多动人故事。
　　挑战“三个流行歌手不能同台演出”的惯例
　　20世纪80年代初，人们对流行音乐总体上是不能接受甚至是排斥的，有关部门曾有硬性规定“三个流行歌手不能同台演出”，这使得流行乐手们始终没有当众举行音乐PARTY的机会。
　　1986年初，北京天寒地冻，郭峰的内心却被一团火焰燃烧着。只有22岁的他，实在无法认同当时大环境对通俗歌曲的评价：通俗歌曲（那时流行歌曲被称为通俗歌曲）只能表达小情小调，根本无法表达有内涵的大主题。血气方刚的郭峰在心中暗暗下了决心：一定要作出一首充满凝聚力的歌曲，改变乐坛的这种偏见。
　　当时，正值国际和平年。而围绕这个主题，当年有两首合唱曲最为引人瞩目——一首是世界流行天王迈克尔?杰克逊作曲作词，与美国众明星演唱的《We
theworld》，另外一首则是由罗大佑主创、台湾香港众多明星演唱的《明天会更好》。一天，中国录音录像总社一个年轻的女编辑受香港举办世界和平演唱会的影响，向郭峰做了个提议：“他们敢做60名歌星的演唱会，我们为什么不可以做一个百名歌星的演唱会，献给世界和平年？”这个建议和郭峰的想法不谋而合。
　　当时，郭峰手中正巧有一首刚刚做出的《走向明天》，于是在这首歌曲的基础上，郭峰、陈哲、小林临时组建了一个主创小组。在创作过程中，王健和孙铭也加入进来。在中国录音录像出版总社和东方歌舞团的支持下，《让世界充满爱》的前期录音马上就可以开始，但麻烦也就来了：陈哲对这首歌的填词始终没有确定，甚至于在录音前最后一天的夜里，陈哲还在录音室的地板上填词。在录音当天，百名歌手陆陆续续走进录音棚的时候，已经感觉被逼到墙角的陈哲这才交出了满意的答卷。
　　多数歌手是凑热闹的心态
　　当年的崔健特别郁闷——在第一届孔雀杯全国通俗歌曲大奖赛中首轮角逐就被淘汰出局，因为那个时候人们还很难接受他那个唱法的歌曲。可是，《让世界充满爱》却主动向他伸出了友谊之手——由他作为领唱之一。这一决定让这个在大赛首轮就被淘汰的歌手大吃一惊。
　　随后，常宽、张伟进、付笛声、韦唯等人也都接到了郭峰的电话。郭峰回忆说：“当我把这个消息通知给他们时，每个人都非常兴奋，都十分痛快地答应了。他们当中除了当时的一些流行音乐的唱将之外，多数歌手都来自东方歌舞团。说实话，当年大家参加的心态多数是凑热闹，因为当时每个人都没什么事做。同时也是想给中国流行音乐出口气，翻翻身。”
　　在《让世界充满爱》录音之后不久，在文化部门的支持下举办了一场名为《让世界充满爱》的大型音乐会。郭峰认为，这是文化部门第一次对流行音乐破例，足以说明在当年对流行音乐的认可。
　　歌手乘公交车、骑自行车云集首体
　　1986年5月里的一天，首都体育馆座无虚席，大家把目光齐刷刷地投向了由篮球场地改造的舞台。被一盆盆鲜花围绕，由一幅幅水粉画印衬的舞台，构成了当时最时髦的演出现场。在这种氛围中，《让世界充满爱》的前奏音乐响了起来。韦唯、程琳、杭天琪、付笛声、蔡国庆、崔健、孙国庆、常宽等当时最出名的一百名歌星从两侧登上舞台。他们手拉手，肩并肩，本来偌大的舞台在他们的身影中消逝。这场震撼当时乐坛的百人合唱，在内地流行音乐史上写下了极为重要的一笔。尽管现在看来，那时候的服装太土气，那时候的舞台太过时，那时候的演出动作太干涩，然而我们大陆的流行歌坛就是这样一路走来的。
　　另外，在1986年的这次演出中，除了属于东方歌舞团的歌手坐团里派的车去首都体育馆，其他演员多数都是挤公共汽车或骑自行车过去的，相比的明星大腕们，只要出门哪怕是几十米远的超市都恨不得开自己的私家车去，简直是天壤之别。
　　舞台上全是“工人装”
　　1986年，全国最流行的装束就是上身皮夹克、下身牛仔裤。当时比较时髦的男女都以这个打扮为荣。“让世界充满爱——百名歌星演唱会”作为代表那时最高流行音乐水平的演唱会，自然也把这个装扮作为了演出服装。结果，包括韦唯、程琳、崔健在内的一百名当时最出色的演员上身均着夹克，下身大都穿牛仔裤。红、黄两种颜色的夹克整齐地铺满本就不大的舞台。看上去不禁感叹：“这身打扮要是放在现在，那绝对是来自一线工人阶级的演出队伍，充满了力度。”
　　不过，这里面有个人到是蛮特别。她就是以《小螺号》等歌曲红遍内地的程琳，这位当时的歌坛“大姐大”不“循规蹈矩”地穿牛仔裤，而是着一身文静中渗透着活泼的红格裙。她站在舞台的中间位置，着实抢眼。还有一个人，也不能不提到，那就是现在已经走入军旅的蔡国庆，那时候只有20岁的蔡国庆，清秀、单薄，虽然大家都着统一的服装，但是这丝毫不能掩盖在他身上体现得恰到好处的男性之美。如果说，F4被称作的花样男子，那么1986年的歌坛，这个称号就一定属于蔡国庆。遗憾的是，曾经参加录音的田震，因故没有参加首体的演唱会。
　　唱片曲目：
　　A面：让世界充满爱（领唱、合唱）
　　B面：让世界充满爱（配乐、童声合唱）
　　15、（转帖）续
　　崔健边唱边跳天王招牌“太空步”
　　虽然这个演唱会是一百名歌星同台演出，但是流行歌曲的先行者们都毫不吝啬地张扬着自己的个性，比如说崔健，当唱到《让世界充满爱》的第三部分时，站在第三排的崔健丝毫没有理会周围的歌手，聚精会神地配合着旋律模仿起了天王巨星迈克尔杰克逊的招牌“太空步”。和崔健有一拼的还有一代舞王陶金，25岁的陶金在整个演唱过程中都在跳着优美的舞，似乎这对他来说，不是一个演唱会，而是在打造一场优美的舞蹈。
刚刚在1985年底得了一个内地通俗歌曲大奖的常宽当时站在领唱的位置，演唱时他常常极其陶醉地闭上眼睛，伸出双臂，这个动作在当时非常前卫。而当时也走摇滚路线的孙国庆则留了个特别有意思的朋克头，虽然现在看来，这发型有一种卡通的味道。
　　很多人都以为在演唱会上，郭峰应当站在百名歌星的行列中和他们一起引吭高歌。其实不然，郭峰从1995年才开始开口唱歌，当年他只是个音乐制作人。所以当天作为歌曲主创人员的他在场地的最右边弹钢琴。郭峰说：“当年给百名歌星伴奏的乐手们现在都成了大腕儿，鼓手陈进现在是麒麟公司的老总，键盘手王笑然是中录公司的老总，当时的吉他手是张勇。”
　　百名歌星名单
　　（按姓氏笔画序）：丁武，于佳易，于海燕，于静燕，马晓艺，马凌彦，王兰，王虹，王迪，王立森，王洁实，王路明，方逊，方智，方霆，方霈，韦唯，毛阿敏，田鸣，田震，庄鲁迅，吕邦银，吕仰平，付笛声，远征，刘谷，刘岩，刘欣如，刘巍巍，刘建国，朱桦，成方圆，任雁，牟杰，牟玄甫，华欣，迟飞飞，托雅，孙国庆，孙英华，乔姗，乔晓彬，杜雷，吴晓芸，吴晓虹，吴晶晶，刑岩，劳俊浩，时延燕，许丽娟，陈莉丽，陈梅荣，应楠，宋明华，李征，李泰波，李爱萍，李方方，李玲玉，张暴默，张世柱，张伟进，张燕妮，张海波，张青，张晶，张宝国，张彤，张锡瑾，张波，张静，尚凤琴，郑绪岚，周峰，岳娜，岳彩帼，姜浩东，孟地，赵金华，赵雅林，赵刚，赵大为，赵丽，林静，柳培德，胡晓晴，胡斌，胡月，胡寅寅，胡佑山，胡平，相青，郭容，郭鸣凤，祁竺蕾，徐小燕，徐明，索宝丽，贾燕，黄红英，黄强，崔健，常宽，梁竹，曾咏贤，程伟，蒋强，紫沙莉，蔡其平，蔡国庆，蔡金梁，谢莉斯，霍永承。
　　童声合唱：中央少年广播合唱团
　　组织指挥：孟大鹏
　　演奏：东方歌舞团录音公司乐队
　　备注：1.百名歌星演唱会其实台上站了108位，但是这份名单里面却出现了112个人的名单，具体多谁无法一一考证。
　　2.据说当时歌手里面也有王菲，只是因为当时未满18岁，所以演出者名单上没有出现她的名字（来源：新世纪周刊《别了摇滚——中国摇滚20年祭》）。
　　这是1987年马来西亚快乐唱片公司出版的一张齐秦专辑，该盒磁带当年引进到国内，凭借齐秦与谢采妘合唱的主打歌《燃烧爱情》迅速走红于大江南北，人们一下就被齐秦的声音、歌曲以及演唱方式吸引，开始关注这个桀骜不驯又浪漫柔情的歌手，之后才有了第二年国际文化交流音像出版社引进的华声版《狼（Ⅰ）》。该专辑其实是新单曲《燃烧爱情》+《空白》专辑组合而成，《燃烧爱情》的原曲叫做《Made
In Thailand》，由Memory of
Bangkok演唱，是一首英文+泰语的歌曲。曲风是传统泰国式音乐+流行乐，听起来很有一番风味，也是齐秦为数不多的合唱歌曲中知名度最高的一首。
　　唱片曲目：
　　A面：燃烧爱情、独行、大约在冬季、恋的冥想、黑暗的沉思、也许...就足够
　　B面：空白、外面的世界、感、冬雨、请你别对我说再见
　　17、林子祥《花街70号》
　　这是1987年林子祥在华纳唱片发行的一张粤语专辑（港版），1987年是香港乐坛最鼎盛的时间，当年推出了太多经典的粤语唱片，以现在的眼光看，真的很难理解那个时期是什么动力驱使本地音乐人和歌手制作出如此多好唱片，有心人如能找到当年的唱片的实际销量，我想不是绝后也肯定是空前的。在当年众多经典唱片中，这张一点也不露怯，很多内地的歌迷也是从这张唱片起开始喜欢上林子祥的，这个观点也许很多非粤语地区歌迷会同意的。《敢爱敢做》《花街70号》《何时何地》这些林子祥的经典名曲正是在那个时候流行于大江南北，特别是内地。
　　这张唱片除了阿lam自己作曲的两首歌和林敏怡作曲一首外，其余全部是改编歌。不仅阿lam献上了两首好的原创歌曲，改编歌也首首经典，每一首都值得你慢慢欣赏，绝对算得上是一张可以从头好好听到尾的好唱片，首首无失望，曲曲动人心。要挑选哪首更喜欢，着实让人为难，一句话难得的一张全主打的经典之作。
　　唱片曲目：
　　A面：●敢愛敢做＞潘偉源詞＞電影《神奇兩女俠》主題曲　●何時可地＞潘偉源詞　●勇敢的愛＞林振強詞　●April＞林子祥曲＞林子祥詞　●孤單的戰爭＞林振強詞　●看路遠＞潘偉源詞　
　　B面：●上癮＞林振強詞　●花街70號＞林振強詞　●似曾相識＞林子祥曲＞潘偉源詞　●一世離開你＞林敏怡曲＞林振強詞　●孤身旅者＞林振強詞　●幕後英雄＞林振強詞
　　18、吕念祖《大号是中华》
　　这是1984年广州太平洋影音公司出版吕念祖首张个人专辑。今天也是其离世一周年的纪念日，专门发此盒磁带，纪念这位当年的“羊城十大歌手”以及“广州刘文正”。
　　唱片曲目：
　　01.大号是中华(香港电视剧[陈真]主题曲 粤语)
　　02.雨中即景
　　03.童年(粤语)
　　04.相思河畔
　　05.迟到
　　06.最高峰
　　07.不了情
　　08.飞翔飞翔我飞翔
　　01.希望之路
　　02.垄上行
　　03.三月里的小雨
　　04.思念总在分手后
　　05.飞旋的时代
　　06.春风吻上我的脸
　　07.我心中的路
　　08.勇敢的中国人(粤语)
　　19、车继铃《罐头梦&我以为你是流过泪的人》
　　这是1990年台湾瑞声制作公司、香港长风影音公司和中唱上海公司联合录制的一张车继铃个人专辑，也是我个人非常喜欢的一盒磁带，这盒磁带记录了我刚入大学校园时的岁月，他的那首经典代表作品《最远的你是我最近的爱》是我和同学们最喜欢的一首情歌，强烈推荐给关注本贴的70后朋友，再找来这首好听、经典老歌一起怀旧过往的青春岁月。
　　和很多朋友一样，在那个资讯不够通达的年代，我也以为他是一个台湾歌手，其实他是一个地地道道的杭州人。1990年，年仅24岁的车继铃，签约台北瑞声唱片公司。仅签约半年，他在台北出版了《最远的你是我最近的爱》的新专辑，收集了《真情几许有》、《一见钟情》等12首歌曲。专辑一上市，主打歌曲《最远的你是我最近的爱》在大街小巷流传，并迅速红遍大江南北。半年后，瑞声唱片对车继铃的新专辑进行统计，让投资老板吓了一大跳：新专辑发行了80万张，年仅24岁的车继铃，创造了1990年当年唱片发行量第一名的奇迹。
　　这盒磁带以翻唱歌为主，仅翻唱前贴第9盒磁带介绍的杨峻荣专辑《伤感列车》里的歌曲就有《不要在冷漠的边界等我》、《告诉我
亲爱的你》、《罐头梦》和《伤感列车》4首；已离世的台湾著名音乐人史俊鹏的作品也有4首，包括了主打歌《最远的你是我最近的爱》、《我以为你是流过泪的人》《想的说的做的》和《向前看》；《真情几许有》其实就是张镐哲的《不是我不小心》，换了一个歌名而已，此歌还有一个版本是李克勤的粤语版《一生不变》；最后一首歌《一见钟情》是周华健的作品。
　　唱片曲目：
　　A面：我以为你是流过泪的人、如果还有明天、最远的你是我最近的爱、告诉我 亲爱的你、不要在冷漠的边界等我
　　B面：罐头梦、真情几许有、想的说的做的、伤感列车、向前看、一见钟情
　　20、张蔷《东京之夜》
　　这是张蔷1985年在云南音像出版社发行的首张个人专辑。张蔷是很多和我一样的70后朋友共同的回忆，她是中国内地流行乐坛代表人物，上世纪80年代的“迪斯科女皇”，风靡大街小巷的传奇性天才巨星，赋予了时代符号性标志。张蔷音色与演唱风格均独树一帜，首开先河。张蔷也是具有国际影响力的歌星，日，作为有影响力的国际歌坛新星受到美国《时代》周刊的专访,张蔷被美国《时代》周刊评为“全球最受欢迎的女歌手”，总共入选的6位世界歌手中，唯一的中国流行歌星，全球销量排名第三，位列华语乐坛“歌中皇后”邓丽君之前。那时她不过是个17岁的小姑娘，她以每月两张唱片的速度出专辑，每张专辑都能在市场上卖出数百万张的骄人成绩。她出过30张专辑，共销出二千多万张，成为至今中国乐坛无人能打破的纪录。
　　这张唱片是她发行的首张专辑，一出版即掀起了一阵狂潮，磁带销售突破了250万盒，创造了当时流行歌曲录音磁带的销售奇迹，救活了当时亏损严重的云南音像出版社，对于喜欢张蔷的朋友，这盒磁带绝对具有很重要的收藏价值。
　　唱片曲目：
　　A面：星星向我眨眼睛、伤心的电影、往日的爱情、人说咱俩不相爱、泪水挂满腮、飞逝的雄赢、请你做我的新娘&
　　B面：雨的节奏、东京之夜、舞伴、襟裳岬、爱情的故事、从黑夜到清晨
　　21、《金装刘文正》
　　这是1987年广东汕头音像出版社引进、香港文志唱片公司提供版权、汕头海洋音像公司印制发行的一盒刘文正精选合辑，收录了其在歌林唱片公司时期演唱过的12首代表作，包括了1975年发行的首张个人同名专辑主打歌《诺言》等，可从中了解这个对华语流行音乐影响深远的白马王子早期的演唱风格和经典金曲
　　唱片曲目：
　　A面：可爱的女孩、若是你在我身旁、诺言、闪亮的日子、小雨打在我身上、我的初恋&
　　B面：为青春欢唱、奈何、故乡的爱、情奔、心愿、金色大地
　　22、陈淑桦《跟你说
　　这是1989年陈淑桦在台湾滚石唱片公司出版的一张个人专辑，此碟也是其正是签约滚石后发行的首张唱片，在李宗盛的打造下，作品奠定了一条倾吐现代都市女性心情及爱情观的音乐新路，十分符合现代人的生活态度，在当时引起了很大的共鸣，专辑一上市，就受到了各届不同的称赞，并在当时创下了120万张的销售记录，成为了陈淑桦在商业上最为成功的专辑，在整个台湾社会转向都市生活形式的90年代，具有一定的象征意义，唱片的高度可听性和曲风的一贯性和整体性，让陈淑桦的演唱生涯达到巅峰。
　　唱片曲目：
　　A面：梦醒时分、你走你的路、傲慢与偏见、爱是唯一的理由、云的骚动
　　B面：无言的表示、依然想你、爱情走过夏日街、我可以、快乐女郎（演奏曲）
　　23、罗文&甄妮《射雕英雄传》
　　这是1983年罗文和甄妮在香港EMI唱片公司出版的一张合辑，主要收录的是香港TVB剧集《射雕英雄传》歌曲，经典的电视剧集，经典电视歌曲，罗文和甄妮合唱的《铁血丹心》和《世间始终你好》两首歌曲，在国内非粤语地区的知名度和传唱度也极高，主要因为这部83年黄日华、翁美玲版《射雕》影响太大了。这张专辑的黑胶唱片我也有，与磁带相比，不论是唱片音质，还是唱片包装，黑胶唱片要胜出磁带太多了，这张专辑的黑胶唱片封面也是一张经典唱片封面设计，之前在我的《每天一张怀记黑胶唱片》和《经典的唱片封面
怀旧的时代印记！---致青春》两个贴中都介绍过，再贴出来和磁带做个比较吧。
　　唱片曲目：
　　A面：●鐵血丹心／合唱：甄妮＞顧嘉輝曲＞鄧偉雄詞＞無線電視劇《射鵰英雄傳》之《鐵血丹心》主題曲　●滿江紅＞顧嘉輝曲＞岳飛詞＞無線電視劇《射鵰英雄傳》之《鐵血丹心》插曲　●桃花開／合唱：甄妮＞顧嘉輝曲＞黃霑詞＞無線電視劇《射鵰英雄傳》之《東邪西毒》插曲　●肯去承擔愛／甄妮＞顧嘉輝曲＞黃霑詞＞無線電視劇《射鵰英雄傳》之《東邪西毒》插曲　●長城謠＞羅翹曲＞盧國沾詞　●你的淺笑／甄妮＞鄭國江詞　
　　B面：●世間始終你好／合唱：甄妮＞顧嘉輝曲＞黃霑詞＞無線電視劇《射鵰英雄傳》之《華山論劍》主題曲　●四張機／甄妮＞顧嘉輝曲＞無線電視劇《射觸英雄傳》之《華山論劍》插曲　●一生有意義／合唱：甄妮＞顧嘉輝曲＞黃霑詞＞無線電視劇《射鵰英雄傳》之《東邪西毒》主題曲　●千愁記舊情＞顧嘉輝曲＞黃霑詞＞無線電視劇《射鵰英雄傳》之《華山論劍》插曲　●似是前生欠你／甄妮＞甄妮曲＞盧國沾詞　●美滿前途全力創＞葉惠康曲＞鄭國江詞＞l983年禁毒宣傳歌
　　（1）磁带封面
　　（2）黑胶封面-1
　　（3）黑胶封面-2
　　（4）黑胶封面-3
　　24、李春波《小芳》
　　这是1993年李春波在中唱广州公司出版的首张个人专辑，主打歌《小芳》也是当年红遍祖国大江南北的一首“神曲”。
　　（转帖）在年间，随着《小芳》单曲的打榜，以及它的MTV在央视的“东方时空金曲榜”的播出，这首低成本的流行作品，很快以其琅琅上口的亲切旋律，迅速从当时方兴未艾的卡拉OK市场为突破口，以农村包围城市、K厅包围电台，一下子成为了当年最为火爆的单曲。而李春波则成为当年最炙手可热的当红歌星。
　　《小芳》这首作品的创作和演唱，虽然来自地道的东北汉子李春波，但它却同时又是一广东流行乐辉煌时期的代表作品，而这种北方人南下发展并取得成功的例子，不仅仅是流行乐坛的特例，也是那个时代广东经济在全国地位的一种写照。
　　《小芳》是一首情歌，而它和当时主流的港台情歌最大的不同，就是它的主题是建筑在上山下乡这一内地独特的背景之下。《小芳》的旋律通俗流畅，歌词几近口语，这种粗线条的创作，也一直是被北京流行音乐所不耻的，但广东流行乐却因为注重歌曲的流行性和市民传播功能，而在发现这首歌曲的流行潜质之后，很快由中唱广州公司将其推广至全国并获得成功。从中也不难看出北京流行乐和广东流行乐，从理念、目标上各个层面的不同。
　　琅琅上口的《小芳》在当时火遍全国，除了广东流行乐推广策划的成功外，还得益于歌曲的知青题材，而当时的知青实际上都已经是人到中年，无论功成名就还是依然平凡，由于流行乐坛对于他们这个受众群的陌视，也让他们嘴里依然只能哼唱着六、七十年代的“流行”歌曲。而《小芳》的出现，则由于认同感，很快让当年的知青们喜欢上了这首歌曲，也在一定程度上拓展了内地流行音乐的年龄受众面，从而取得了更好的市场成绩。而音乐与文化的结合，也因为后者对于中国大陆地区的底蕴厚重，很快让起步很晚的内地流行乐，就有了一种超越当时港台流行乐的趋势。
　　而《小芳》的传播流行，在当时同样受益于卡拉OK的普及。无论是专业的卡拉OK歌厅，还是一些小饭馆的包厢，在或高档或平民的演唱设备中，无数人也就在业余歌手和音乐爱好者合为一体的身份中，因为有了强烈的参与意识，而让流行音乐在那个时代更深入人心。
　　唱片曲目：
　　A面：小芳、真想告诉你，你是我的全部、知识青年、想来想去、天上飘着雨
　　B面：冲动、你我都没错、不必挽留、美丽的时光、小芳（伴奏音乐）
　　25、凤飞飞《浮世情怀》
　　这是1991年凤飞飞在台湾真善美唱片公司出版的一张专辑，也是其后期的一张经典唱片。制作人陈扬、罗大佑和黄霑根据自己的专长及凤姐声音特色，制作了10首歌曲，很精准地塑造了一个全新的凤飞飞，展现了她在不同的人生阶段中更成熟的生命态度，很好听的一张流行音乐唱片，不管您是否凤姐的歌迷都不应该错过。去年凤姐逝世后，台湾的飞跃艺人工作室出版了一套凤姐经典专辑的“原色”复刻系列，除了《浮世情怀》，还有《夏艳》、《什么样的你》、《彤彩》、《（上下卷）》、《秋鸾》，后期制作的效果十分好，价格太贵不舍得买早期版的朋友绝对可以考虑买这套碟回来听听，专辑经典、歌曲好听、录音一流，最重要的是价格还便宜。
　　唱片曲目：
　　A面：走的多遠想你多久、追夢人、談了一夜、站在這裡、串串牽掛
　　B面：浮世情懷、很想找個地方、生命的每一次遇合、心肝寶貝、碧海青天
　　26、齐豫《橄榄树》
　　这是1979年台湾新歌唱片出版、香港CBS新力唱片公司发行的齐豫首盒专辑，也是70-80年代台湾民歌时代一张非常重要的经典作品。专辑一推出后马上引起了轰动，在当时，齐豫得天独厚的嗓音，独特的诠释方式，均表现出与市场流行截然不同的艺术气息。专辑制作人李泰祥独树一帜，将流行音乐和古典音乐结合，与齐豫合作在民歌时代创造出了全新的唯美艺术派曲风发展方向。
　　（转帖）《橄榄树》是李泰祥的曲，作家三毛的词。编曲上，用的是空心吉他主奏、再加上吹管乐器、笛子、打击乐器里的铁琴，以及李泰祥贯常使用的古典弦乐，这在当时是很少见的编曲方式，营造出一股淡淡的乡愁和忧伤的情绪，但这情绪并不是那种会令人深陷其中的那种，仅止轻轻宣染、慢慢扩散。齐豫的声音，其实根本就是一种世间少有的乐器，如斯令人迷惑。
　　电影《欢颜》讲述的是大学女生未婚生子的问题：民歌手齐盈的男友王恕在服务的山区车祸身亡，齐盈后与一富商相恋。但不久后发现身怀王恕的孩子，齐盈不顾富商的反对，决定生下小孩。影片最后留了一手，不交待齐盈与富商的恋情如何终结…&
　　电影《欢颜》采用了齐豫《橄榄树》专辑作为影片所有的音乐和歌曲：片头一开始便是由胡慧中饰演的齐盈，抱着吉他，唱着主打歌“橄榄树”；同名歌曲《欢颜》被放在齐盈失恋时，抒发相思的苦楚；“走在雨中”则放于她的回忆片段中，怀念与王恕共有的快乐时光。反而当影片描写她育婴的辛苦时，音乐是感伤的《欢颜》伴奏曲。
　　唱片曲目：
　　A面：橄榄树、青梦湖、爱之死（演奏）、答案、我在梦中哭泣了、摇篮曲
　　B面：欢颜、走在雨中、爱的世界、预感、追逐于重逢（演奏）、欢颜（演奏）
　　27、孟庭苇《你看你看月亮的脸》
　　这是1991年孟庭苇在台湾华星唱片录音带有限公司出版的个人专辑，她也凭借专辑主打歌《你看你看月亮的脸》一曲而得到“月亮公主”的雅号，由于孟庭苇的歌大都是借大自然抒发少女情怀，所以也被称为气象歌手，自然歌后。孟庭苇以她清纯素雅的形象和悠远飘渺的声音深入人心，是当时最有实力的偶像歌手之一。多年来，许多青春偶像一个一个冒出来，多年来却从来没有谁像她给我们一样纯净空灵的。
总是喜欢聆听那柔弱而又坚强的声音， 是那样的亲切。
　　唱片曲目：
　　A面：你看你看月亮的脸、红雨、不让你看到我的泪、走出爱情、一个人的伤心
　　B面：紫浣花、一个爱上浪漫的人、谁说我生命中只能有你、心疼的最爱、不再
楼主：&时间：
　　28、谭咏麟《独唱精选》
　　这是1985年香港宝丽金唱片公司提供版权、中唱广州公司引进出版的一张谭咏麟精选辑，也是国内第一次引进谭校长的唱片，国内很多歌迷都是从这张唱片开始认识了这位当时红极港台的天王巨星，也第一次接触并喜欢上他演唱的粤语歌曲，对于国内的歌迷以及校长的粉丝，这盒磁带绝对起到了“引路人”的作用。
　　唱片曲目：
　　A面：爱的根源、爱情陷阱、爱在深秋、爱上您、雾之恋、捕风的汉子
　　B面：忘不了您、爱的替身、幸运星、爱是这样甜、谁可改变、迟来的春天、创造命运
　　29、罗大佑《爱人同志》
　　这是1989年香港BMG唱片公司代理发行一盒罗大佑专辑。
　　（转帖）《爱人同志》是罗大佑沉寂了四年多之后于1988年重回歌坛的作品，也是1984年《家》以来的第一张录音室专辑。这张唱片在1988年年底出版，正是台湾社会人心沸腾，社会力全面释放的顶点。这张在港台两地四间录音室完成的唱片，通过强势宣传成功地塑造出“新罗大佑”形象；短短几天就卖出二十万张，之后更创下五十三万张的销售记录，成为罗大佑迄今最畅销的作品。
　　在罗大佑“出走”的这几年，民进党成立，蒋经国逝世，戒严令解除，台湾经历了战后最剧烈的政经结构转变。唱片工业的体制也在这段时间膨胀到前所未有的规模，MIDI的普及带动了林立的唱片工作室，港星大举来台加上青春偶像大行其道使唱片市场全面低龄化，整个唱片业在朝向“娱乐工业”的方向迈进。凡此种种，都使《爱人同志》和《家》之间仿佛存在着不只四年，而是一整个时代的差距。这张专辑的标题和歌中使用大量大陆用语，在当时仍然有逾越官方尺度的可能，没想到所有歌曲送审一次就全数通过，不仅当事人“受宠若惊”，也反映出审查制度渐渐轻松的事实。
　　在《家》只做到一半的“跳出框框，创造不同格局”的企图，终于在沉潜酝酿了四年多之后，由《爱人同志》完成。和“黑色时期”礼聘日人编曲的情况不同，这个时候的罗大佑对MIDI已经有娴熟的掌控能力。也对编曲有绝对的主导权。《暗恋》、《爱人同志》暴烈的摇滚曲风，《恋曲1990》、《你的样子》的浓郁抒情，乃至于《黄色脸孔》、《京城夜》波澜壮阔，层层叠叠的慑人气势，一再显示出挥洒自如的编曲功力。这张专辑对音乐元素的处理方式曾经造成圈内人极大的震撼，再一次替唱片制作概念的可能性树立了新的标杆，不仅被誉为当年度最好的专辑，也是另一张至今听来仍然难以超越的力作。在歌词的写作上，罗大佑尝试让人声融入编曲，扮演乐器的角色，而非总是站在最前面“讲道理”的工具，所以我们听见了许多纯由音节构成的吟咏。格外在意音乐性的结果，使词意反而不再那么明朗易解，往往得和旋律编曲一并欣赏方能领会其中的奥妙。这样的改变使许多老歌迷难以适应，认为罗大佑“变节”了。但换一个角度来看，《你的样子》朦胧绵密的长串意象，或是《京城夜》四字叠名和连续长句相互撞击出来的震撼力，相信是早年那个蓬发黑衣的愤怒青年所写不出来的。
　　这张专辑想呈现“黄种人整体处境”的野心是否成功，则见仁见智。但这方面的关心一直延续到“音乐工厂”时代，成为罗大佑日后所有创作的中心主题。《爱人同志》或许不再拥有他早年作品那股青春的锐气，甚至在某些地方出现明显的匠气，但是整张唱片精密庞大的结构，以及它完成的宏伟企图，使《爱人同志》仍然值得名列经典，也是了解八十年代台湾流行音乐时所不能遗漏的巨作。
　　唱片曲目：
　　A面：爱人同志、京城夜、侏儒之歌、黄色脸孔、不变的结局
　　B面：恋曲1990、暗恋、你的样子、游戏规则、梦
作者：&时间：
　　楼主好！问候！
　　你知道这两首歌吗？帮忙链接一下，谢谢你。
　　一首是《当年我曾这样想，嫁一个什么什么的好二郎》。有好多好多的歌都被时间淹没了。这一首是八七、八八年左右的歌曲，是个女的唱的，好听，你知道吗？请回复一下，谢谢你。当时厂子里每天放这首歌。
　　再说说另一首。“。。。年轻的人，无论你今生在何处，也许你。。。我的梦中。。。。愿你做一个甜蜜的梦。”这是我仅记得的一点歌词。是个男的唱的，记得好像是一位港台歌手，演唱者好像叫王东。这首歌应该有很多人知道，在当时县电视台每天唱，还有视频，确实好听。如果你知道，麻烦帮助链接一下。感谢你了！麻烦你了！我现在几乎把词都忘光了，我现在想下载这两首歌曲，确实好听，你能帮我忙吗？感激不尽！感激不尽！
　　30、潘美辰《是你》
　　这是1989年中国音乐家音像出版社引进、香港永声音乐提供版权、珠海华声磁带厂印制、中图公司发行的一张潘美辰专辑。原版是潘美辰同年在台湾蓝与白唱片公司出版的同名专辑，主打歌是当年红极整个华语圈的《我想有个家》，此盒磁带也是潘美辰出版的第二张个人专辑，凭借上一张专辑《不要走不要走》中的《我曾用心爱着你》以及这首《我想有个家》，潘美辰奠定了其在歌坛的地位，她那独特的嗓音以及歌声中所散发出的真挚情感影响，成为90年代华语流行音乐的时代印记。
　　唱片曲目：
　　A面：是你、舍不得你离去、我想有个家、我不能想你、只要一丝温柔
　　B面：我不愿、痛苦是你孤独是我、请你试着了解我、我往南方去、我想有个家（自弹自唱）
　　31、姜育恒《爱我&孤独之旅》
　　这是1984年姜育恒在台湾光美唱片公司出版的首张个人专辑。姜育恒真正走红并被更多的歌迷记住，应该是从他1987年转投飞碟发行的个人第5张专辑《驿动的心》开始的，如不是他的忠实粉丝。对于其早期在光美发行过的4张专辑并没有给予更多的关注，有兴趣的朋友可以找找其在光美出过的这些专辑听听，重点推荐这张以及第2张专辑《什么时候》。
　　唱片曲目：
　　A面：爱我、失望的结局、眼中之爱、成长、嘿！女孩
　　B面：孤独之旅、阵雨、昼夜人生、在记忆中想你、长青
　　32、崔健《北京演唱会现场实况录音》
　　这是1993年中国旅游出版社出版、天津音像公司录制发行的一盒崔健演唱会现场录音专辑，收录了崔健1992年12月为中国癌症基金会集资，在北京举办演唱会的现场实况录音，很值得珍藏的一盒磁带。
　　（转帖2005年崔健在北京重开个唱时的媒体报导）：1993年7月，北京首体，93’北京崔健演唱会。这是崔健在北京的最后一场个唱。12年过去，记者昨日从崔健的经纪人尤尤处得知，今年9月24日，崔健将在北京首体举办个人演唱会。这场演唱会的名字叫做“阳光下的梦”，这是崔健自己确定的名字，其含义在于：这一切就像一场白日梦。他想通过这个名字，告诉那些还在艰苦环境里面奋斗的人，不仅是音乐人也包括其他领域，只要坚持自己的梦想，坚持就会有成就，即使面临的是非常强大的力量。还有一个意思就是，成功来得突然，他自己都有点不敢相信，就像一场梦。
　　1993年的北京个唱之后，由于某些原因，崔健在国内其他城市以及海外的演出依然在继续，但在北京，连酒吧里的演出都不能登场。直到1998年，他才重返北京舞台，得以在北京的酒吧举办小型演出。摇滚乐必须要现场，几年之内，崔健在北京举办了超过30场小型演出。情况在2004年得到进一步好转，当年他可以重登北京的大型舞台，但只能作为嘉宾。伍佰、深紫的北京演唱会，他都作为嘉宾登台，演唱曲目虽然不多，但事后的媒体报道中表述他的演出“喧宾夺主”，不少乐迷是为崔健买票。
　　唱片曲目：
　　A面：不是我不明白、解决、这儿的空间、假行僧、花房姑娘
　　B面：寂寞就是一团火、一块红布、一无所有
　　33、《保罗莫里哀和他的乐队
（一） 小鸟和孩童》
　　这是1986年中唱广州公司引进的一张保罗莫里哀及其乐队的轻音乐专辑，共出版了两盒，第一盒是《小鸟与孩童》，第二盒是《忧郁的爱情》，这两盒磁带也是国内第一次引进出版保罗莫里哀的唱片，很多乐迷都是从这两张唱片的磁带或黑胶唱片开始接触并认识欧美的轻音乐乐团，所以此碟对于喜欢保罗莫里哀、詹姆拉斯特、曼托瓦尼三大经典轻音乐团朋友来说，绝对值得珍藏。
　　唱片曲目：
　　A面：The Bird And The Child、Guilty、The Young And The
Restless、Bilitis、Sound Of Silence、Besame Mucho、Taste Of
Sorrow、You’re The One That I Want
　　B面：The Logical Song、I Don’t Know How To Love Him、Evergreen、The
Windmills Of Your Mind、Honesty、A Summer Place、The Moming After、Love
Said Goodbye
　　34、郭富城《对你爱不完》
　　这是1991年台湾年代影视事业公司制作，风格唱片公司出版发行的郭富城首张国语专辑，我收的这盒是新马风格唱片公司代理的“海外版”，与多数朋友看到的台湾、香港或国内版的封面不同。1984年，19岁的郭富城考入无线电视台的舞蹈训练班，1987年转入无线艺训班，期间演过数部电视剧《镭射青春》、《成吉思汗》、《我是黄飞鸿》等等，但一直都没有引起太多的关注。直到1990年，郭富城到台湾拍了一支机车广告，没想到这则广告竟改变了郭富城的一生。这个广告中所有的人都记住了那个青涩男孩，在被野蛮女友泼了一身水之后，那无辜、单纯的眼神是那么惹人怜爱。从此郭富城被人们记住，唱片公司也找这个男孩出唱片，就是这张，《对你爱不完》，一夜之间刮起了一阵郭富城式旋风，在台湾火红狂卖！从此一发不可收拾，成就了郭富城在华语娱乐圈的天王演艺生涯。当时，在国内，特别是在大中学校园中，众多青年学生也在狂热追捧他的歌曲、他的发型。
　　唱片曲目：
　　A面：對你愛不完、我愛你、Beautiful girl、是雨還是眼淚、風是我的朋友&
　　B面：傷心的話留到明天再說、親愛寶貝、說你愛我、難道你現在還不知道、藍色眼睛的愛情
　　35、《中国火
　　这是1992年中国音乐家音像出版社引进、台湾滚石唱片公司提供版权的一张摇滚合集，此碟和《黑豹 无地自容》、《唐朝
梦回唐朝》一起被众多国内摇滚乐迷奉为经典天碟的“魔岩摇滚三部曲”。&
　　（转帖）中国火是1990年代初期在中国大陆最具影响力的唱片品牌，曾在北京签署唐朝乐队、张楚、何勇、窦唯、王勇等北京著名的摇滚乐队与音乐家。并成功于中国大陆推动摇滚乐浪潮，引起巨大文化效应。
　　中国火隶属于滚石唱片旗下的魔岩文化（1995年改名魔岩唱片）。魔岩文化是祖籍北京的台湾人张培仁于1991年冬天成立。张培仁1962年生，原为滚石唱片国语事业处副总经理，是当时华人世界最重要的音乐品牌滚石唱片的主要干部成员。&
　　他少时深受西方摇滚乐文化影响，励志为中国年轻人创造可以发挥自身文化力的路迳。在1989年年初初次抵达北京，1990年参加某地下派对，看到多组北京摇滚乐队演出，深受震撼，决心投入。辞去台湾滚石职位，在北京成立魔岩文化，并在1991年初，决定以中国火品牌，签署唐朝乐队，进行中国火的音乐梦想大业。
　　中国火品牌于1991年，邀请当时默默无闻的前青年乐队团长贾敏恕担任系列唱片制作人。贾敏恕首先录制了中国火精选，在这个以品牌为名的合辑中，集结了当时内地，台湾，香港的摇滚乐队，其中收录了许多当时具代表性的摇滚作品。&
　　贾敏恕并于91年冬末，完成了后来影响深远的唐朝乐队专辑《梦回唐朝》录制。唐朝乐队，中国火合辑，加上之前由香港人陈健添所签署推动并红极一时的黑豹乐队专辑，就成为中国火第一批问世的唱片作品。这三张唱片由魔岩文化授权北京中国音乐家出版社出版。中国音乐家出版社为新闻出版署系统下的老字号出版社；社长吴延伟为歌唱家，亦为资深音乐艺术学者。吴延伟认为这一批作品对当时保守的环境而言，其音乐内容未曾有过，对当时海外盗版冲斥的环境来说，也没有完整的行销宣传体系，但认为有其理想性及市场机会。决定大胆突破，在取得官方批文后，于1992年冬发行。&
　　当时魔岩文化的行政特助胡翠松是负责此部份的行政推动业务。带领唐朝在北京火车站前的唱片店门口，进行中国音乐家出版社安排的首发式活动。当天活动据说引起巨大反应，导致公安的介入，并因而中断。在当时媒体环境保守，没有适合传播渠道，也没有摇滚乐先例的时代，唐朝专辑的发行，是一个里程碑。
　　1992年发行引起轰动之后，张培仁与贾敏恕成为密切的伙伴，并于1993年，签下窦唯，张楚与何勇三位创作型歌手。
窦唯为黑豹乐队第一代的主唱，后离开黑豹自组作梦乐队，由日本公司波丽佳音当时台湾的国内负责人倪重华签下，波丽佳音为日本与台湾滚石合资公司，后窦唯离开作梦决定个人发展，就协议转由魔岩文化签约。张楚则是魔岩创办人张培仁经过朋友引见而初次听到他的经典作品"姐姐"，传言张培仁听到后泪流满面，决定签署。何勇则原为大地唱片公司歌手。后协议转由魔岩文化经营。&
　　该三张专辑于1994年春由上海声像出版社发行，据说当时张培仁希望打入南方市场，就与上海音乐台合作一档音乐电台栏目，颇受好评。上海音像负责人胡战英与副社长臧彦彬听过后决定合作。该三张专辑的发行量及影响力亦传播深远，并因此促使上海声像成为当时营业最成功的内地唱片公司。&
　　当时中国火品牌已经获得广大的关注，但是在内地媒体以及台港媒体上却很少被注意，原因是国内环境保守，而海外的音乐市场充斥偶像与主流。对摇滚乐不能理解也不愿接受。滚石唱片香港分公司当时的总经理陆少康先生冒着很大的生意风险，与香港商业电台合作，于日在香港红堪举办了后来震动一时的摇滚中国乐势力演唱会。唐朝，窦唯，张楚，何勇等出席演出。
演出现场反应激烈，后来港台的传媒也给予高度评价。成为中国年轻文化力在海外演出大幅成功的第一例。也引起内地已经巨大的摇滚乐浪潮的更大化影响。该张演唱会的实况LD，据说内地含盗版销售量已达两千万张。
　　但在所有人拭目以待中国火的后续发展时，中国火却似从市场中逐步降低了音量。传言有多种说法：1,滚石唱片内部财务压力，需要减少中国火带来的亏损，但也需要张培仁回台担任他在行的唱片行销工作。（张培仁后来回台台湾，重组魔岩文化为魔岩唱片，并在台湾另外成功推动了台湾的另类摇滚旋风），但也有传言指出，张培仁在大陆的工作发展，引起滚石经营者的忧虑，担心失控因而调回台湾，并防止他再进入大陆市场。2,另一个说法，是张培仁，在唐朝贝斯手张炬车祸过世后（1995年5月），伤痛欲绝，因而无法再面对。
中国火品牌后编入北京滚石唱片，当时的总经理薛中鼎请贾敏恕短期担任品牌经理，这之间仍然发行了窦唯的《艳阳天》，《山河水》等专辑，张楚第二张专辑，中国火2，3，Ado乐队，刘元专辑，王勇专辑等作品。到1998年左右，贾敏恕离开之后，该品牌就等于从中消失。&
　　后人评价中国火的说法不一，大部份的看法，认为中国火的系列作品是大陆创作及音乐文化发展最重要的推动力量，引起了时代的共鸣，带动日后的年轻文化发展，居功甚伟。负面的看法，则是中国火引起了超过时代环境许多的经验，知识及资金，虽然成功的推动，但是对环境的冲击太大，导致后继困难。只能在中留下惊鸿一撇。也让当时红极一时的乐队与歌手进退失据。张培仁曾于摇滚中国乐势力十年纪念时，在媒体公开道歉，表示未能完成梦想的遗憾。但多次访问中，张培仁都拒绝评论当时的背景原因及心路历程。所以仍然有未明之处。
　　90年代初，台湾滚石旗下的魔岩唱片公司，凭借《唐朝》《黑豹》《中国火（一）》三张专辑，在中国烧起了一把熊熊摇滚之火。由于一些原因，早期的中国摇滚专辑出现了许多拼盘，其中《中国火》系列算是一个优秀的“品牌”了，而《中国火（一）》更是经典之作。对张楚的认识，无疑是从这首《姐姐》开始的，据说这是一个真实的故事，是张楚从小开始的流浪生活的真实写照，所以张楚唱来是那样的情真意切，感人至深。同时，值得一提的还有窦唯的笛声伴奏。赵刚和他的乐队可谓昙花一现，仅留下了这一首传世之作《永久的等待》，然而这却是我那一年听到过的最为动人的一首情歌了。红色部队大约可以算是最早期的Punk了，在何勇的《垃圾场》还未面世之前，这首《累》中表现出了那一代青年人的颓废思想、玩世不恭，与摇滚乐积极向上的精神相比，绝对是个另类。这首曲子还曾一度被禁播。专辑中还收录了一首来自香港的地下乐队“ANODIZED”的作品，激情四溢的演唱，娴熟的吉他演奏给人留下了深刻的印象。据说《ANODIZED》的吉它手非常捧，以至于纯玩吉它技术的话，能把当时北京的许多吉它手玩死。
　　唱片曲目：
　　01 姊妹 张楚
　　02 给我一点爱 面孔乐队
　　03 我不能随便说 ADO
　　04 永久的等你 赵刚
　　05 SEARCHIN FOR YOUR LIFE-ANODIZED
　　01 累 红色部队
　　02 别去糟蹋 黑豹
　　03 擦去眼泪 自我教育
　　04 飞翔鸟 唐朝
　　36、《荷东
东方好莱坞明星舞会》
　　这是1987年中唱广州公司引进出版的经典迪斯科舞曲《荷东》系列的第一集，由香港飞时FACE唱片公司提供版权。
　　1987年，中国唱片总公司广州分公司从香港 FACE （飞时） 唱片公司引进《荷东》舞曲，也就是《Hollywood East
Star Trax -
东方好莱坞明星舞会》，简称“荷东”，或为保留港译作风，或许是“荷东”更费解，有股子来历不明的舶来品味道。
　　因极其畅销，《荷东》迅速有了第二、第三辑，以及各类变种，并立刻衍生出《猛士》和《家庭舞王》两个相近的品牌。从 1987
年开始，荷东在内地一共出版了十集，历经 10 年。期间还出版了《金装荷东激光唱片精选》、《金装荷东精选串烧版
1》和《金装荷东精选串烧版
2》。总共13张专集。另外，荷东在香港本土出版了九集加上一个《圣诞特辑》，还有两张《金装精选集》一共十二集。香港和大陆合计共出版《荷东》25张专集。
　　中唱版《荷东》中前数集的歌曲，基本是原唱作品，在原唱作品重新混音。后续的几集中翻唱作品开始增多。全套系列最经典的音乐是荷东的前三集和第九集，选择的多是欧洲的舞曲，尤其以意大利的
Italo Disco
为主。从第四集开始，其他类型的音乐出现在《荷东》系列中，包括拉丁舞、现代舞、摇滚、说唱等都在《荷东》领域范畴中。当然是
欧洲Disco依然是《荷东》的主基调。！《荷东》和现在的跳舞音乐气质迥异，现在的跳舞音乐，节奏更加强劲，却向着冷、绝望、残酷、工业的路数上走。《荷东》的年代，是全世界共同的美好年代，所以它骨子里是热的、媚的、柔软的、性感的。
　　荷东音乐跨越十年，经久不衰，整整影响了一代音乐爱好者，至今仍是舞曲界的经典！
　　唱片曲目：
　　01 New Life （新生活）---chang&
　　02 Say You'll Never （请你说你将永不）---lian ross
　　03 Colder Than Ice （冷若冰霜）---grant miller&
　　04 Euro Beat Medley (艺术家节奏的串联）---various artists
　　01 Shy like an Angel （象天使般腼腆）---new
romantique&
　　02 I Find the Way （我寻得了奥妙）---roger meno
　　03 Rocket Man （火箭人）---kevin hall
　　04 Tonight （今宵）---ken Laszlo
　　恒大赢了！祝贺勇夺亚俱杯冠军！
　　37、何文彪《电子合成器演奏 迪斯科音乐专集》
　　这是1984年广州太平洋影音公司出版的一盒何文彪电子合成器演奏专辑。现在看电子合成器已经很普通，且大家对其出来的效果也早已耳熟能详，但对于1984年的那个时候，不要说一般的听众，即使很多搞音乐的也没玩过电子合成器。由于毗邻港澳的原因，那时的广东音乐人有很多机会接触到当时最流行的配器，何文彪就是当时国内首批使用电子合成器来编曲和演奏开创国内流行音乐新潮流的一拨“潮人”，这盒磁带一出，就吸引了当时还落伍愚钝的我们，一下子被这种从没听过的演奏方式和效果所打动，让很多像我一样的年轻人激动莫名。70后的朋友是否还有印象，专辑中的第一首《青春的旋律》，就经常被当时还在读中学的我们用来作集体现代舞的伴奏音乐，是各大中学最流行的一首舞曲。可以说，这盒磁带记录了一个时代跳动的脉搏，也成为我们中学时代回忆的一个永不磨灭的印记。
　　唱片曲目：
　　A面：青春的旋律、星球大战、Wanna Be Startin’ Sometin’、新的希望、太阳岛上、
　　阿里巴巴
　　B面：Beat It、采槟榔、E.T、爱跳舞的少女、跳跃吧！起步、巴比伦河
　　38、郑智化《堕落天使》
　　这是1990年郑智化在台湾可登唱片公司出版的一张个人专辑，和很多喜欢郑智化的朋友一样，相比较后来加入飞碟唱片后的市场化，我更喜欢其早期在点将唱片出版的首张专辑《老幺的故事》，在可登唱片出版的《单身逃亡》和《堕落天使》这3张唱片，这个时期才是更真实的郑智化，3张唱片凝聚了郑智化音乐的全部精髓，把郑智化音乐那种内心绝望的挣扎、洞悉世俗的人文精神，全都表现到了最顶峰，可以说，郑智化对音乐所有的天才，都挥洒在这三张专辑里了。
　　（转帖一）郑智化在《堕落天使》专辑文案中的自述：
　　由于对生命的执着，有了这张专辑。我用音乐写下了29年来曾经期盼、沉浮、迷惘及狂爱的青春。这一路走得有点不安；有点孤独。但是，每当濒临绝望的时候，总有一股力量支持着我。我想，那是梦……于是梦写成了诗；诗又谱成了歌。我愿是那游唱诗人，永远地唱着……
“堕落”，因为天堂无聊、地狱苦痛，所以沦落人间。“天使”，因为有一张干净的脸，却常做肮脏的事。“堕落天使”是一首歌；也是一个真实的故事。“堕落天使”写一个被现实和爱，两边玩弄的世间女子。为了现实，她扮演了一个妓女；为了爱，她扮演了一个母亲。这场人生，她扮演过孩子、扮演过女人、扮演过很多角色；但是她从未扮演过自己！
　　“堕落天使”写这个时代迷惑的你我；也写你我对这个时代的迷惑……
　　（转帖二）郑智化创作上对于人性的关注与社会的批判，在《堕落天使》这张专辑中体现得尤为明显。《堕落天使》描写的是一个妓女的悲惨人生。而专辑中最动听的无疑是《用我一辈子去忘记》，这是一首绝对动人心扉的情歌，如果你不知道什么叫做真正的伤感，那么就一定要听一听这首歌。《用我一辈子去忘记》所蕴含的内核，伤感来得如此毫不掩饰，而从中也散发着的气息。
　　唱片制作：陈复明、黄大军、黄怡、郑智化
　　唱片曲目：
　　A面：堕落天使、用我一辈子去忘记、青春启示录、你的灵魂、幻灭的
　　B面：青春祭坛、蕾丝花边、入侵、成熟、摆渡
　　39、吕方《多爱你一天》
　　这是1993年吕方在台湾飞碟唱片公司出版的一张专辑，也是其最经典、知名度最高的国语唱片，仅开篇的《老情歌》和《多爱你一天》两首歌就已值回票价，这两首歌也是我和老婆共同最喜欢的歌曲之一，伴随着我们从相识开始，经过相恋，到现在及将来的相守。在吕方出版过的国语专辑中，除了这一盒，还有另一盒他翻唱的国语老歌专辑《非常老情歌》也是我的心头好，这盒以后再介绍给大家。
　　唱片曲目：
　　A面：老情歌、多爱你一天、不让我爱你、我的心愈来愈冷、午夜恋曲&
　　B面：请你试着爱我、弯弯的月亮、全心全意爱你、流浪在街头、不要在深秋说离别
　　40、东方快车《就让世界多一颗心》
　　这是1989年东方快车在台湾飞碟唱片公司发行的首张专辑。他们由著名音乐人翁孝良发掘，在主唱姚可杰、鼓手郭名虎基础上，陆续加入了贝司盛子贞、吉他杨振华、键盘侯志坚，成为台湾乐坛最早的偶像摇滚组合之一。他们也是我第一只关注和喜欢的台湾乐团组合，特别喜欢他们在这张专辑的主打歌《就让世界多一颗心》和另一首《红红青春敲啊敲》。
　　这张专辑由陈志远、屠颖负责了整张唱片的编曲，突出了东方快车的流行摇滚气质。主打歌《就让世界多一颗心》由杨立德、翁孝良合作，是一首感人肺腑的励志歌曲，也唱出了人间的冷暖、世间的真情，成为他们乐团的最经典代表作。
　　唱片曲目：
　　A面：就让世界多一颗心、午夜电影街、暴风雨、我没有勇气拒绝爱我的人、小站
　　B面：赶在太阳的前方、不想放过的温柔、快车摇滚、拥抱着你、孩子
　　41、伍思凯《特别的爱给特别的你 寂寞公路》
　　这是伍思凯1990年在台湾可登唱片公司出版的个人专辑。除了这盒台湾可登公司首版磁带外，我还收这张专辑的国内北京文化艺术音像出版社出版的引进版磁带和黑胶唱片，以及香港宝丽金发行的港首版CD（韩国T113银圈版），一并贴出给大家分享。
　　（转帖）从上世纪八十年代末开始，台湾乐坛不约而同刮起一阵以厄长歌名做专辑名的风潮，像赵传的《我很丑，可是我很温柔》（1988）、庾澄庆《让我一次爱个够》（1989）、童安格的《其实你不懂我的心》（1989）、叶欢的《谁在秋天捡到我的心》（
1989）、潘越云的《我是不是你最疼爱的人》（1989）、林忆莲的《爱上一个不回家的人》（1990）、郭富城的《我是不是该安静的走开》（1991）和《到底有谁能够告诉我》（1991）等唱片，就都披上了这种极具时代色彩的长名，一时间，台湾各大流行音乐榜，也因为这样的时尚而成为如假包换的台湾流行语或是广告语排行榜。而1990年由“可登唱片”发行的伍思凯的专辑《特别的爱给特别你》也是其中比较有名的一张，而且由于主打歌在当时盛行的电台点歌上，拥有不分男女老少和三百六十五行的全天候、多功能适应性，从而成为市场综合影响力最大的一张唱片。
　　《特别的爱给特别的你》是伍思凯的第四张专辑，也是迄今为止他最广为人所知的一张专辑。伍思凯于1988年以一张《爱要怎么说》走上歌坛，深厚的学院化根底、俊秀健康的邻家男孩形象，再加上演绎歌曲时那一腔很吊人胃口的热情，也在当时那个新人辈出的台湾乐坛，迅速占据了一席地位。不过，随后在1989年发行的《我最爱的朋友》和《等着你，爱着你》这两张专辑，却并没有在市场上有所突破，其自斟自饮、自给自足的低调曲风，虽然依然秉承着他格调优雅的都市精品流行乐的风格，但是缺少一首独特的、可以在市场上兴风作浪的热门流行曲，却是身为唱作人的他继《爱要怎么说》之后一个回避不了的问题。但《特别的爱给特别的你》的出现则改变了一切。
　　显然，《特别的爱给特别的你》作为一首曾经的畅销歌单曲，正是因为它太流行了，反而会让人忽略它流行背后的创作根基，以及作为歌者本人的创作根基。与同时期许多的台湾创作歌手一样，伍思凯也是一个拥有同一个流行躯壳，但在流行背后也有其独特个性的音乐人。正如这张专辑一样，主打歌《特别的爱给特别的你》也许正是因为太流行了，反而觉得它有些和专辑内其它的作品格格不入，如果你不是无神论者，那么你只能说这是冥冥中的天意，要让伍思凯一曲成名。
　　与前三张专辑相比，除了专辑同名曲在《爱要怎么说》这首单曲上更将高调的旋律发扬光大，以及“可口可乐”的广告歌《相知》之外，其实这张唱片其它的作品，还是一如伍思凯学院化的优雅风格，细腻又敏感、晶莹却芬芳，不仅不高调，甚至还很低调。去除这两首歌再聆听这张专辑，就如同是一个在酒巴舞台已经浸淫了多年，一弹一唱已经可以流出油来，但又因为理想未泯而重新将油滤干的一个“纯情老油条”式歌手在演绎。的确，整张唱片的旋律都流露出一种流畅的世故，但在伍思凯的演绎中，却又总能给人一种青春飞扬的清爽气息，这一点，你可曾听到？
　　西化也是伍思凯创作的一大特色。和同时期以民谣作为根基的创作歌手相比，伍思凯和庾澄庆显然是其中最洋气的音乐人之代表。不过，和庾澄庆对“摇滚”和“蓝调”的追求不同，伍思凯则明显比较向往一些美国的主流爵士，以及像Michael
Bolton这些典型美国化的主流曲风，而在他自己编曲的一些作品如《丢掉悲伤》和《夏夜旋律》中，他更特别安排了一些可以即兴的空间，也让作品显然活跃和自由，只是相对而言借鉴成份的过重，也让这些作品既落入俗套又没有那种醒目的出彩之处。由于不是以吉它作为创作的乐器，也没有经过摇滚大融炉的锻造，因此伍思凯在作曲中也更多会采取一些长乐句，以及很具钢琴小品味道的Riff，像《不要再提我的名字》和《我们之间》这样的作品，在主歌向副歌的递进中，就更多了一种合情合理的循序渐进，仿佛是天生的一个整体不可分割，这也是他的许多作品，如果单把副歌拎出来唱总是会显得很突兀、但只要将主歌重新配上，就会觉得一下子完美无瑕的主要原因。
　　在这张专辑中，你更喜欢哪一首作品？如果你只知道《特别的爱给特别的你》，那么说明你只是一个流行歌曲或时尚的爱好者。如果你说你喜欢《寂寞公路》或者《我们之间》，那么除了说明你是伍思凯的歌迷之外，至少还可以说明你不是一个随波逐流的人。
　　唱片曲目：
　　A面：寂寞公路、特别的爱给特别的你、相知、分别以后才懂得拥有、丢掉悲伤
　　B面：不要再提我的名字、等你缓缓靠岸、初航、夏夜旋律、我们之间
　　（1）台原版磁带
　　（2）国内引进版磁带
　　（3）国内引进版黑胶唱片
　　（4）港（韩国T113）银圈首版CD
　　42、汪峰与鲍家街《花火》
　　这是2000年汪峰和鲍家街43号乐队由上海声像出版社引进、华纳中国（香港）公司提供版权、北京普涞协助制作的一张专辑，也是鲍家街43号乐队出版的最后一张专辑。
　　（转帖）鲍家街43号乐队的成长历程大致上可以分为3个阶段，第一个阶段是从乐队成立的一九九三年十一月至一九九六年十一月，鲍家街43号乐队与北京京文音像公司正式签定三张专辑的发行和约，第二个阶段为第一张专辑正式发行直到世纪末老队员陆续离队，这之后一直到现在都可以称之为第三阶段。到了现在，除了乐队灵魂汪峰，原先参与前两张专辑制作的原乐队成员因为各种原因，已经全部离队。大家或许注意到，在新专辑花火的封面上写的是：汪峰与鲍家街，这也告示着实际上原先的鲍家街43号乐队已经不复存在。出于对过去的怀念，我仍然愿意将现在的这支乐队成为鲍家街43号，并期待它创造出更多更好的摇滚作品。
　　《花火》是汪峰签约华纳?普涞后的首张专辑，其主打歌曲《花火》是此专辑中一首最为重要的单曲。
　　花火，一个极为抽象的名词，即花在火中燃烧，表达一种特别清晰、尖锐的感觉。这是汪峰对人性的一种诠释：一个人的原始性和本性是自然而狂野的，但环境及生活的压力使人必须压抑自己本色的一面，
人在现实的压力和破碎之中，如果依然能保持光明、向上，依然要追求哪怕是瞬间的辉煌，那么人就战胜了自己，战胜了环境。于是汪峰将人的生命或灵魂比作一朵花，在火中花会燃烧，要么变为灰烬，要么在火中重生，获得一种新生的辉煌。汪峰用极具画面感的歌词，叙事感浓郁的描绘，以及意境化的音乐表述表达出他对人性的感悟。更让我们从这首作品中体会到汪峰良好的音乐修养和他性情中极为深厚纯真的情感因素。它是汪峰音乐创作上的又一次飞跃，亦是汪峰对人性的又一次新的探索和体验。《花火》的动听与值得寻味也正是来源于此。
　　整张专辑中，汪峰都试图用形象性的语言表达每一首歌的灵魂所在。这种思想贯穿整个专辑，如《东北偏北》、《风中的玩偶》等。本专辑中还有一首不能不提的作品《迷鹿》，在这首作品中，汪峰用其独树一帜的“嘶吼”，揭示了现代人内心深处的迷茫与空虚。正如歌中唱到：“我不知道梦是什麽颜色，也许它有它的颜色，我不知道风要吹向哪里，也许他由它的方向……”，汪峰以自己特有的音乐语言向世界发出了撼人心魄的嘶喉，并力图以摇滚乐的尖锐给人性一次彻底的震撼。
　　一张充满迷幻吟唱的专辑，有人说汪峰的声音象大门乐队的主唱寞里森。可能是这个原因吧。在聆听这张专辑时，我一直在揣测想象他在写这些歌时的心情及氛围，是一种自我坦白后的解放？
还是为了生存下去的另一种妥协？当白天的喧嚣积渐沉淀下来，“花火”这个带些神秘忧郁色彩的灿烂的词，用它特有的深度的自省及浪漫的情感，细腻的勾画出现代人的生活状态。整张专辑泛着淡淡的人文色彩，却找不到依循中国诗词的对仗平仄的华丽词藻，我想，他们用音乐认真的纪录着生活，观察着社会。
　　唱片曲目：
　　A面：早安,女士、花火、爱的隧道、东北偏北、妈妈
　　B面：我爱你,生活、一切都会流走、迷鹿、美丽世界的孤儿、丧失、青春
楼主：&时间：
　　43、张国荣《浪漫》
　　这是1988年中唱广州公司引进，香港新艺宝提供版权的张国荣专辑。是87年张国荣从华星转投新艺宝后出版的首张专辑《summer
romance’87》的原版引进专辑，曲目及排序与香港原版完全相同，国内版的专辑标题取名为《浪漫》，同时出版的还有另一张《英雄本色（普通话版）》，这两盒磁带是国内首次引进哥哥的专辑，很多朋友都是从这两盒磁带开始认识和喜欢上哥哥的，对于哥哥的粉丝而言具有非常高的收藏价值。　　
　　唱片曲目：
　　A面：●拒絕再玩＞林振強詞　●無心睡眠＞郭小霖曲＞林敏驄詞　●妳在何地＞盧冠廷曲＞潘源良詞　●無形鎖扣＞卡龍詞　●妄想＞林夕詞　
　　B面：●共同渡過＞林振強詞　●情難自控＞張國榮詞　●夠了＞盧東尼曲＞林振強詞　●請勿越軌＞林振強詞　●倩女幽魂＞黃霑曲＞黃霑詞＞電影《倩女幽魂》主題曲
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