9月10日是教师节，如同往年一样，大家都在用各种方式表达对教师职业的尊重，以及对恩师的祝福与感谢。
当然也有一些调侃之词，其中最让大家会心发笑的，是《西游记》中孙猴子的师父菩提祖师对他的叮嘱：“说什么报答之恩，日后你惹出祸来，不把师父说出来就行了。”也正是在教师节这一天，一篇名为《木心是悲剧命运代表，但不是艺术大师——致郭文景兄、陈丹青兄》的文章在网上流传甚广，也再一次把陈丹青的恩师木心，推到了风口浪尖。说起木心，当代的年轻人并不陌生。他的诗文有很多已经成了流行“金句”，甚至被改编成了流行金曲。最有名的，当属这首已被广为传唱的《从前慢》：“记得早先少年时大家诚诚恳恳说一句 是一句清早上火车站长街黑暗无行人卖豆浆的小店冒着热气从前的日色变得慢车，马，邮件都慢一生只够爱一个人从前的锁也好看钥匙精美有样子你锁了 人家就懂了”另外还有很多广为流传的木心诗句，例如：“我是一个在黑暗中大雪纷飞的人哪，你再不来，我要下雪了。”“从前的人，多认真。认真勾引，认真失身，峰回路转地颓废。”“万头攒动火树银花之处不必找我。如欲相见，我在各种悲喜交集处，能做的只是长途跋涉的归真返璞。”“岁月不饶人，我亦未曾饶过岁月。”……相信只要经常上网的人，肯定就会接触到这些木心的诗句。甚至可以说，这个年代，如果还不知道木心，那你就out了。木心本名孙璞，1927年2月14日出生，浙江乌镇人。早年毕业于上海美专科。文革时遭受迫害，出狱后辗转到了美国。2011年12月21日逝世于故乡乌镇，享年84岁。作为民国出身的文科知识分子，木心文化底蕴丰厚，知识结构全面。半生飘零，却学贯中西；六艺并身，绘画，小说、散文、诗歌均有涉猎；乱世浩劫，却保持了渊博视野、审美理想和浪漫情怀。尤其他还相貌俊美，气质高雅洋气，懂得生活情趣，即使在最艰难的岁月，以及被困狱中的日子里，依然保持着“贫贱不能移”的贵族精神，和“把生活当成艺术”的审美品格，确实令人敬重和神往。无论是乌镇东栅巷子里的“木心故居纪念馆”，还是乌镇西栅景区中已成“网红打卡地”的“木心美术馆”，都保留了很多木心的作品、手稿、以及他生前所留下的各种生活和创作痕迹，值得细细感受和品味。但其实，木心生前知者寥寥。就是现在，真正读过木心的学术文章、仔细看过他的字画、认真研究过他的人其实也不多。然而，在一些当代文人学者的极力推崇下，尤其是总因惊人之语而“说得比画得还有名”的陈丹青的大力宣传和推广，使木心在去世之后，反倒成了当代最红的文人之一。陈丹青当年没有受到正规的大学教育经历，因画艺出众，在英语零分的情况下被录为中央美院研究生。去美国后，他与木心相识，几乎所有的精神启蒙、知识结构都来自于木心先生。陈丹青曾说：“我可以想象不出国，但无法想象出国之后我不会结识木心先生。”知遇之恩，涌泉相报，从2006年出版木心著作，到《文学回忆录》的发行，再到木心纪念馆、美术馆的建成，以及各种撰文、出书、开讲座.....这些年来，陈丹青一直不遗余力地向大众推广恩师木心。他在《我的师尊木心先生》一文中甚至直言道：“我写书，我出书，就是妄想建立一点点可疑的知名度，借此勾引大家有朝一日来读木心先生的书。”正是由于陈丹青的明星效应，木心的影响力迅速波及公共阅读领域。正如香港作家梁文道在木心追思会上所发现的“奇怪现象”：文学界有头有面的大腕儿，几乎一个没来；而赶到追思会现场的，多半是全国各地的年轻人慕名而至或者追星而来。木心的市场推动力来自作为文化明星的陈丹青，而陈丹青也以营造“明星”的方式将他的精神导师“偶像化”，让木心成为很多文青的精神偶像。但陈丹青的一系列做法在赢来赞叹之时，也惹来了一些非议。有人认为他是在过度吹捧木心，而不是适度推崇。这可能是因为陈丹青对木心的推崇原因很复杂，既有对师长的尊崇和感恩，也有对逝去的时光和记忆的缅怀，还有对当下文化之粗鄙、恶俗的愤懑。正如他所说：“你不遇到木心，就会对这个时代的问题习以为常。可等到这么一个人出现，你跟他对照，就会发现我们身上的问题太多了。我们没有自尊，我们没有洁癖，我们不懂得美，我们不懂得尊敬。”身为一个画家，陈丹青如今却总以文人学者姿态介入各种泛文化领域，以犀利言辞表达对各种社会问题爱憎分明的尖锐态度，也证明了这一点。而这一方面，使欣赏他的人，更加欣赏他所推崇的；但同样也使不满与他的人，更加不屑于他所宣扬的。因此，陈丹青的“明星化”和对木心的态度，为木心也招致了几乎对立的评价。有人赞其是“被忽略、被遗忘的传奇精神导师”；有人则认为木心是“被高估、被神话了的文学大师”。而这一次的“文人论战”，也正是由于陈丹青和音乐家郭文景之间关于木心的“互怼”而引起的。陈丹青和郭文景，一个是画家、作家，一个是音乐家，各自领域不同，平时井水不犯河水，没什么恩怨，甚至私下还以兄弟相称。但由于郭文景最近一时兴起，又无心作曲，写了篇“谈木心”的怼文消遣，虽然他特别做了“重要申明”：“我其实怼的不是木心这个人，而是一种文风和宣传方式。”但还是不免引起了陈丹青的不快，使其忍不住立刻写了篇言辞激烈的怼文回击。郭文景说木心木心说：我是一个人身上存在了三个人，一个是音乐家，一个是作家，还有一个是画家，后来画家和作家合谋把这个音乐家谋杀了。
狼子村说：我是一个人身上存在了五个人，他们是天文学家、哲学家、画家、诗人和作曲家，后来作曲家把其他四个人全杀了。
（这种不交税，无成本，无法证伪的牛逼我们每个人都可以吹，乐见大家一起来吹。）
木心说：东方与西方最大的分异现在音乐上：东方的音乐越听人越小，世界越小。西方的音乐越听人越大，世界越大。
狼子村说：纯属放屁！川江号子、信天游、草原的长调、藏区的牧歌、古琴、笛子、唢呐......我越听天越宽、地越远，最后听见人在天地苍穹间。
木心说：我去德国考察空气中的音乐成分，结果德国没有空气，只有音乐。
狼子村说：我去佛罗伦萨考察空气中的艺术成分，夜晚散步时，遇到达芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔的幽灵，这三位拉着我的手说：可把你盼来了！
（跟上面第一条一样，欢迎大家一起来吹。）
木心说：勃拉姆斯的脸，是沉思的脸，发脾气的脸。在音乐中沉思，脾气发得大极了。
狼子村说：得，我都不敢说我听过勃拉姆斯了。
木心说：谈贝多芬、谈肖邦，最大的难事是要年轻人承认浅薄。
狼子村说：热爱贝多芬和肖邦的年轻人可能会说，凭什么！？我也要说：不就一贝多芬一肖邦吗？你大爷的！凭什么要年轻人承认浅薄？要想显得自己高深也不带这么踩年轻人吧？
木心说：贝多芬是德国乐圣，博大精深，沉郁慷慨。莫扎特是俄耳浦斯的快乐、和平、祥和的一面，肖邦是忧伤、自爱、怀想的一面。
狼子村说：省省吧，这些陈词滥调谁人不知？哪个不晓？但！是！我必须指出，这滥调，是对三位作曲家最浅薄的解读。
有不少文字介绍说，木心在狱中时，曾在白纸上画钢琴键盘，无声弹奏莫扎特和巴赫。对此传说我有两个疑问。我见过木心留下的所谓音乐作品手稿的照片，是十几页不成调的简谱，这说明木心不认识五线谱，那么他弹的应该是简谱版的莫扎特和巴赫了。我的第一个疑问是：哪儿有简谱版的莫扎特和巴赫卖？
如果这世上从未有过简谱版的莫扎特和巴赫，那说明什么呢?
我读过吴法宪、邱会作、李作鹏等人的回忆录，他们在回忆录中详细纪录了他们在秦城监狱的生活。这些人曾是政治局委员，从他们的回忆看，在狱中他们是无法自己选择和创造娱乐方式的。因此，对画钢琴弹，我的第二个疑问是：
木心蹲的是那所监狱？
木心还说他在狱中写了66页十余万字的《狱中手稿》。中将、空军司令、政治局委员吴法宪回忆说，每日写交代材料，给了多少张纸是有数的，写完上交，纸张数要对得上才行，绝无可能偷偷存下纸来写别的东西。因此，我不知道木心蹲的是哪家监狱，是以什么身份蹲的监狱。我高度怀疑他蹲的是外国监狱。
最后，重要申明：我其实怼的不是木心这个人，而是一种文风和宣传方式。特此说明。
......去成都快活了两天，今日回京，仍无心作曲，故而写篇怼文消遣。
2020年8月20日
陈丹青回怼郭文景文景弟如晤：
久不见，今友人转发弟怒怼木心文，甚惊艳。弟于木心音乐观持异见，狠好，直说便是，然辞气如是之污秽，面目如是之难看，实令我吓煞。昔年得识弟，欢谈之下，果然中音七八届才子也。今贵为教授，作曲精英，音坛前辈，国际名角，而竟不惜自己上网破相，悍然骂街，弟不觉得又亏又土吗？呜呼，赞人也好，骂人也罢，说出的都是自己啊。今大文既出，本不必作复，然念及两面之缘，骤尔看低吾弟，亦属无礼，遂收回雅量，回应如上，也算陪弟破一回相吧。
丹青
2020年9月1日
这样一来一往的两篇名人“怼文”，出现在“看热闹不嫌事大”的文坛江湖，立刻引起大家围观，也让更多人对此各抒己见。其中引发最多关注的，便是出自艺术学者、批评家牟群（笔名老木）的文章《木心是悲剧命运代表，但不是艺术大师——致郭文景兄、陈丹青兄》。文中不仅从业界专业人士角度，对陈丹青和木心以及他们的渊源进行了介绍，还对郭文景和陈丹青的“木心之争”进行了评点。牟群点评郭、陈“木心”之争……
陈丹青知恩图报，义行可嘉，但在推介恩师一事，用力过猛，致名实不符，招风引议。学术乃天下公器，艺术高下自有理秩。也要容得艺界评说褒贬。面对不同声音，未及以理相辩，先以‘雅檄’讨伐。失态的是陈丹青，而非郭文景。
木心其人，逢社会易帜，文化错位。苟全性命于乱世，独扬清流于污淖，是文明遭受野蛮摧残的悲剧代表人物，值得同情。他个人的修为情操都很高尚，蒙养也很深厚，值得尊重。木心的绘画与文字作品可以作为净化心灵，提升文化素质的补剂。但他的确不是艺术大师，这不由人的意志决定，而由艺术的真实决定。
透过此公案，提示艺术家们自律，一是将学术公器与情感私域分别对待。再是要尊重艺术行类的独特规律和话语权威。大师的称号不是谁都可以担当的。也不是自封的，而是以作品证明。陈丹青兄的身份，确切地说，应该是由画家转型的著名文化艺术时评者，但由于他不是专业的艺术理论家，对艺术家和艺术作品的判定，缺乏艺术史、艺术哲学、心理学、形态学的严谨分析，难免掺入己见与情感。
当今中国文艺界，业已形成欣欣向荣而又混乱无序的江湖，艺风、学风、文风失良，因各自利益维系，艺术批评，文人关系避害趋利，相互吹捧，暗下诋毁。文胆与良知，求真与证伪的正气逐渐消遁。郭文景兄，以自己的作品立身乐坛，实至名归。且能坚持底线，纠谬勘误，以正视听，难能可贵。望郭文景兄稍息重庆莽汉的脾性，力戒粗口，以免伤人自尊，触人敏忌。俾使中国文艺，疏浚清流，力避汙沉。
——牟群
这篇文章的阅读点击量很快就突破了“10万+”，也让“木心到底是不是大师”的争论再次甚嚣尘上。其实，关于木心作品文学价值的争论，早已有之。陈丹青为了恩师而跟别人“论战”，也不是第一次。多年前，诗人沈浩波就曾认为木心的诗歌格调不高，“过于文人了”。在他看来，文人气和才子气等都是文学的天敌，是影响作品文学价值的作家的包袱。“莫把文人当文学，别给文学穿长袍。”作家邱华栋甚至认为“陈丹青就是一个托儿”。由于对陈丹青的信任，邱华栋翻看了木心的书，却感到十分失望。他觉得木心的文字零碎、无聊、散漫，并认为木心从来都不可能写出来一本有长度、厚度和难度的东西。“这么一个小里小气的老文人的东西，被陈丹青托成这样，实在不理解。”湖北大学文学院教授梁艳萍从学术角度认为不应该神化木心。她表示木心确实有些见识，但问题在于“文人气重，文学味淡”，虽然自称是“日本文学的知音，但对日本文学也有着知识性错误等纰漏。“他（木心）自己的感悟，不能作为文学史去阅读，更不能推到学术的高度。读木心谈文学，最好当做“门外文学自由谈”来读。”同济大学教授刘强在对木心的作品进入深入分析之后，表示：“木心散文可以被心平静气地阅读了，无关宏旨的木心神话，则可休矣。”北京师范大学文学院教授、批评家张柠，在2013年的一次采访中，也表示人们对木心的评价过高了，“从推崇木心，变成认为木心是文学大师，是有问题的。”在张柠看来，木心是画家出身，人文素养和文史哲功底不错，但这却和文学没有必然的关系。在阅读过木心的散文集、诗集、小说集后，张柠认为这些作品即使有着“超时间的生命感受的表达”和文字清晰的特点，但它们的文学价值仍不算高，不能满足对阅读要求稍高的读者。张柠还称，那时流行小清新，而木心的文字恰好是“老清新”，像风铃一样叮当作响，读起来很很惬意，但并不令人震撼。“总体来说，木心不擅长诗歌，也不擅长小说，最擅长的还是随感，但他个人过多地跳出来议论时，让人有点厌恶。一位作家在表达过程中太注重自我，好像要将每个词汇、每句话，都变成一串项链，挂在自己脖子上。”2006年，《三联生活周刊》前总编朱伟曾专门写过一篇文章《木心的尴尬》，表示木心文字中那对古今中外文化的点评态度，让文化中人读着最不舒服，“省略了微观的宏观其实还是革命习气，之所以能评点洒脱无非是无知者无畏。”朱伟认为，虽然作为一种文化标本，木心有他自己的价值，但价值不大。即使当文化消费已经进入“调笑时代”，文化奢侈品再次成为必需品时，木心的作品也不是文化奢侈品。朱伟当年除了在博客发表《木心的尴尬》，还“枪毙”了一篇本想发在《三联生活周刊》上的陈丹青访谈录——《再谈木心先生》。这一举动引起了陈丹青的不满，使他写了《致洪晃妹子 》等文章“回击”。当时这一论战不仅引起了文化界和读者们的关注，也成了“木心是否被神化”这一争议的起源事件之一。而事隔十多年后，陈丹青还会因为别人批评木心而奋起直怼，看来其对恩师的强烈感情，为人处世的个性态度，也还是没有什么变化。文化艺术，本就是见仁见智的事情，任何人都有权发表看法。陈丹青尊重维护恩师，其实大可不必以此不容人的态度。既然已经尽心尽力让木心成为了时代网红，得到了更多关注，就要有接受更多争议更多评点的雅量。否则，反而会给恩师带来更多不必要的口舌之争。相比起来，张柠、孙郁两位学者曾经以书信的方式，平和的态度，对木心的文学史价值进行诚恳而深入的讨论，则是对逝者更好的态度。不管怎样，这一切，都与木心无关。木心生前低调纯粹，不喜见生人，不愿被大家过多关注，也从没想要什么江湖地位。他曾说：“不用考虑把我放到什么历史位置上。没有位置，只留痕迹。我无所师从，也无后继者，从不标榜，——一座崭新的废墟。不事体系，没有纲领，善于虚构实在的东西，不属于现代，不属于过去，有点像属于未来。”历经沧桑，也使他对人对事更加通达释然：“诚觉世事尽可原谅，但不知去原谅谁。物是人非，那些人也早已化为烟尘，究竟该原谅谁呢？”因此，即便陈丹青站出来是替木心说话，恐怕也并非木心所愿。因为木心推崇的是元代文人倪瓒的“不可出声，一出声便俗”，这才是他一生的美学纲领。而陈丹青虽然不遗余力地支持恩师，但在这一点上，与木心的人生态度大相径庭。就像常有年轻人问，“木心”这个笔名有什么含义？木心自己笑言，其实没有那么深奥，不过是一个木一个心，一个收敛一个发散。但陈丹青却替木心解释成：“木铎有心”，源自佛教。这种听上去更为玄妙的说法，也更被广为传播。所以，如果木心在天有灵，看到这些因为他而起的种种论战和纷争，一定不会有太多激烈态度，估计只会付之一笑。就像他自己所说：“看轻世界荒谬，是一个智者的基本水准。看清了，不是感到恶心，而是会心一笑。”也许还会对陈丹青说上一句：“说什么报答之恩，日后只要不把师父捧成大师，不因师父而跟别人吵嘴，就行了。”来源：艺绽微信公众号流程编辑：TF019}

在文玩领域，耐心是一项必不可少的品质。每一种文玩都拥有它独特的魅力和挑战性，但总有那么几种，特别考验玩家的耐心和细致。本期内容，我们就来深入了解一下这八种“磨人”的文玩，看看它们为何能让文玩爱好者们又爱又恨。一、小叶紫檀小叶紫檀，这种被誉为“木中之王”的珍贵木材，不仅色泽深邃，纹理细腻，更有着悠久的文化和历史背景。然而，正是这样一种高贵典雅的文玩，却也是出了名的“磨人”。在盘玩过程中，玩家需要时刻注意保持手部的干净和干燥，因为小叶紫檀非常怕油、怕汗。稍有不慎，就会导致颜色发黑，失去原有的光泽。而且，小叶紫檀对温度和湿度的变化也非常敏感，夏天容易变黑，冬天则可能开裂。因此，要想把小叶紫檀盘出漂亮的包浆，没有足够的耐心和细心是万万不行的。二、橄榄核橄榄核，这种看似不起眼的文玩，实则蕴含着极高的艺术价值和收藏价值。然而，橄榄核的盘玩也是一门大学问。由于橄榄核本身结构不稳定，特别是经过雕刻的橄榄核雕，更是需要玩家格外小心。在盘玩过程中，玩家需要时刻注意保持橄榄核的湿度和温度，避免开裂或崩口。同时，关于是否上油的问题也一直困扰着许多玩家。实际上，上油的多少需要根据橄榄核的实际情况来定，过多或过少都可能对橄榄核造成损害。因此，要想把橄榄核盘出好效果，需要玩家具备极高的耐心和丰富的经验。三、凤眼菩提凤眼菩提是菩提子中的一种独特存在，因其表面有一个形似眼睛的纹理而得名。这种文玩的“磨人”之处在于它非常容易变脏。在盘玩过程中，玩家需要时刻保持手部的清洁和干燥，避免油脂和污垢污染凤眼菩提。否则，一旦弄脏，就会严重影响其美观度和价值。因此，盘玩凤眼菩提需要玩家具备极高的自律性和耐心。四、星月菩提星月菩提因其表面布满星星点点的纹理而得名，是文玩圈中的热门选择之一。虽然星月菩提的盘玩难度相对较低，但要想把它盘出漂亮的包浆和开片效果却并不容易。在盘玩过程中，玩家需要注意保持星月菩提的清洁和干燥，避免色差和开裂等问题。同时，开片后的星月菩提更需要玩家精心保养，以防碎裂。因此，要想把星月菩提盘出好效果同样需要玩家付出足够的耐心和细心。五、文玩核桃文玩核桃作为文玩圈中的经典之作，一直深受玩家们的喜爱。然而，要想把一对文玩核桃盘出漂亮的包浆和颜色却并不容易。在盘玩过程中玩家需要了解核桃的呼吸方式，以及如何妥善保护它们以防摔落导致损坏，这需要玩家具备丰富的经验和极高的耐心。六、金刚菩提金刚菩提因其坚硬如金刚而得名，是文玩圈中的热门选择之一，然而金刚菩提的盘玩，也是一门技术活，在盘玩过程中，玩家需要用刷子不断刷洗，以保持其清洁，同时还要注意手部的保养以防被其齿部刺伤。此外金刚菩提对温度和湿度的变化，也非常敏感稍有不慎，就可能出现反碱或开裂等问题，因此要想把金刚菩提盘出好效果，同样需要玩家付出极大的耐心和细心。七、金丝楠木金丝楠木，这种古老的木材，自古以来就以其独特的纹理和色泽而备受推崇。在文玩领域，金丝楠木同样占有一席之地。然而，它也是一种非常“磨人”的文玩。金丝楠木的质地相对较软，一不小心就可能碰出坑洼，影响美观。在盘玩过程中，玩家需要特别注意力度，避免变形或划伤。此外，金丝楠木还需要妥善保养，以防受潮或暴晒导致开裂。要想让金丝楠木保持其原有的光泽和纹理，玩家需要具备极高的耐心和细心。八、文玩葫芦文玩葫芦作为一种传统的文玩，一直深受玩家们的喜爱。然而，要想把文玩葫芦盘出漂亮的颜色和包浆，同样需要付出极大的耐心。首先，文玩葫芦的皮质非常敏感，稍有不慎就可能碰损或划伤。因此，在盘玩过程中，玩家需要格外小心，避免大力或蛮力导致损坏。其次，阳光照射的时间也需要严格控制。照射时间过短，颜色可能不正；照射时间过长，颜色则可能过深，影响美观。最后，文玩葫芦还怕脏，一旦弄脏，就会严重影响其整体效果。因此，盘玩文玩葫芦需要玩家具备极高的自律性和耐心。写在最后：总的来说这八种“磨人”的文玩虽然难以驾驭但正是它们的挑战性和独特魅力吸引了无数文玩爱好者前仆后继地投入其中，对于真正喜欢文玩的玩家来说这些挑战和困难都是值得的因为他们深知只有通过不断的努力和坚持才能收获那份属于自己的独特魅力和成就感。}

　　如何挑选古琴，买什么样的古琴?
　　古琴，不在乎于价格，不在乎于某制作人，不在乎于材料，而在乎于琴音，清代琴家杨时百说得好：“琴音为第一，木材次之，题识再次之，款式更次之……”因此选一张音色基本饱满圆润的，或是声音是从木头里透出来的琴，就是一张好琴。
　　虽然厂琴中也是有较好的古琴的，但的确厂琴从本质上来说都是一样的，做工再好，材料再好，对音色的影响也不大，甚至也谈不上什么音色。
　　选择一张不错的琴，可以考虑一下名家琴，区别于流水线生产的古琴，纯手工制作，用生漆，根据斫琴师对音乐的理解和演奏方式所制作出来的古琴。斫琴师都是弹琴的高手。其中有名家倪诗韵、丁永贵、曾成伟、马维衡、王鹏等……
　　倪诗韵：倪琴对于初学者而言，性价比最高的古琴，最适合初学者入手的一线名家琴。朱砂伏羲是其代表作。倪琴松透，余韵很好，音色甜美细腻，也不乏苍古的味道，弹《长门怨》可达到如泣如诉的效果。倪琴是目前市场性价比最高的琴，无论是初学还是演奏都值得推荐。
　　丁永贵：丁琴以灵敏宏亮的音色、自然舒适的手感，受诸多名家赏识。岭南派传承人谢导秀先生也是丁琴的喜爱者，并将丁琴用于自己的古琴授课中。代表作：老杉木红混沌，老杉木伏羲，老杉木仲尼，老杉木蕉叶，尤以红混沌见称。红混沌老杉木，可谓性价比最高的手工古琴。
　　曾成伟：做川桐琴闻名，近几年价格略有增长，但还是比较稳定的。经典款式是仲尼，目前市价是5.5万元。也做杉木琴，但要贵一些，十二万元以上。音色宏大松透而不空，音量很大，余韵也好，适合《流水》、《广陵散》等曲目。
　　王鹏：坊间素有“王百万”之称，源于其高档琴标价已达百万以上。其亲斫琴音色甜美细腻，反应灵敏，均衡度上佳。各种形制均擅长，另自创大鹏式等形制。对于初学者而言，王鹏的琴并不推荐，好的琴价格太高，低价的，都是琴坊工人斫制，性价比太低。
　　过于劣质的琴不选，过于昂贵的琴不选，初始阶段可以购置一张音色尚可，价格不昂贵的琴，无须先买一张“练习琴”，待一段时间后再更换。推荐倪诗韵的仲尼式桐木琴和丁永贵的红混沌式老杉木琴，可以到体育西的国乐一号挑选。}