一拳超人漫画oneone piece是什么意思

如何评价《一拳超人》这部漫画?
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剧情方面,完美诠释了“如果主人公一出来就是天下无敌,剧情该怎么发展?”这个问题。
最后,琦玉终于当上了超S级英雄NO1,却也因此而遗失了目标。就在授勋仪式前夕,琦玉不告而别,放弃了多年来梦寐追求的荣誉和掌声。他临走时留了封信给杰诺斯,告诉他不必挂念自己,他要重新振作,去寻找真正的对手。漫无目的的旅行,琦玉始终一无所获。一次偶然的机会,他来到了木叶村,在热闹的集市上,他遇见了挽着雏田、抱着孩子的鸣人。鸣人笑得很温暖,也很开心,这让琦玉十分羡慕。琦玉之前就听说鸣人很强,于是对鸣人说,希望可以一决高下。鸣人拒绝了琦玉的请求,温柔地看了一眼身旁的雏田,微笑着告诉琦玉,他之所以努力变强,是要保护自己所爱的人,如今一切都已圆满,他只希望好好陪伴在妻子身边,做一个好丈夫和好爸爸。琦玉尊重鸣人的决定,但仍不死心,问鸣人是否有别的强悍对手。鸣人想了想说,他知道一个强大的英雄,名叫孙悟空,但他一直生活在界王星上,所以不知道琦玉能否找到。不过建议琦玉可以去找一个叫大雄的小孩,听说他有一只蓝色机器猫,有能力可以去到任何地方。琦玉虽然很强,但生活上却是个糊涂蛋。他知道靠自己是无法找到大雄的,于是他根据报纸上的介绍,来到了米花市,找到了毛利侦探事务所,想委托毛利小五郎,帮他找大雄这个孩子。琦玉临行前并没有带什么钱,于是遭到了贪财的毛利小五郎拒绝,只能灰头土脸的离去。可还未走远,自己的斗篷却被一个小男孩拉住。小男孩告诉琦玉,他叫江户川柯南,是一名侦探,他可以帮琦玉找到大雄。琦玉将信将疑,但如今他也没有别的办法,只能相信这个毫不起眼的小学生。一路跟着柯南,他渐渐被柯南所呈现出的气质所折服,而最后柯南也没让他失望,带他来到了大雄家门口。琦玉不善交际,希望柯南能陪他一起进屋。柯南摇了摇头说,这家人很幸福,他不想连累他们。于是一个人默默地离开了。夕阳的余辉将柯南的身影拉得很长,琦玉心想,这个孩子长大后一定是个迷人而英俊的少年。深吸了一口气,琦玉终于鼓励了勇气敲门。门缓缓打开,一个黄皮肤、红耳朵的机器玩偶出现在琦玉眼前。琦玉很奇怪,但还是说明了来意。红耳朵告诉琦玉,她叫哆啦美,是机器猫哆啦A梦的妹妹,现在大雄和哆啦A梦去了夏令营,所以暂时回不来,不过她同样可以帮助琦玉。琦玉有了毛利小五郎的教训,不好意思地摸了摸光秃秃的脑袋,说他自己没有钱可以作为报酬。哆啦美摇摇头,说她和哥哥之所以从未来回到现在,除了帮助不争气的大雄外,就是给人们带来快乐。所以能帮助琦玉,她十分乐意。二话不说,哆啦美从口袋里掏出了任意门,设定好了坐标,对琦玉说,只要进入这扇门,他就能去界王星了。琦玉高兴地跟着哆啦美跨入了任意门,但眼前所见,让他呆若木鸡。他问哆啦美,难道这个满目疮痍的世界,就是界王星?哆啦美摇摇头,她说这里本应芳草如茵,不知道为何变成这样。就在这时,琦玉发现了躺在一棵断树旁,奄奄一息的维斯。琦玉问维斯,这到底怎么回事?维斯说,整个宇宙遭到了宇宙大神级文明的攻击,比鲁斯、贝吉塔、弗利萨等,都已经战死,作为超级赛亚人之神的孙悟空也已经死了一次了。就在二人谈话间,维斯突然感应不到孙悟空的气息了,他紧张地告诉琦玉,孙悟空是这场战斗的关键,如果他彻底死去,那不仅是地球,整个宇宙都将覆灭。琦玉问维斯该怎么做,维斯说,第二次死亡虽然就会彻底泯灭,但仍有一段时间会停留在尸魂界,所以琦玉唯有去找一个叫“黑崎一护”的死神代理,让他去尸魂界拖住悟空的灵魂。另一边,去找到七颗龙珠,复活孙悟空。说完,维斯就昏迷不醒了。事不宜迟,琦玉拜托哆啦美照顾维斯,自己则一个箭步冲出任意门,准备去找黑崎一护。然而当他刚回到地球,一个身穿黑袍、背负妖刀、面容冷峻的黄发男子就出现在他身前。琦玉刚想开口,但男子却抢先一步。男子说他就是黑崎一护,所有事情他已经知道了,如今护廷十三队正在尸魂界极力保护悟空的魂魄,但仅仅能维持一天。而各大龙珠遗落在七海域,唯有找到海贼王路飞,才能在一天之内集齐七颗龙珠。琦玉很意外,问一护是如何得知的。一护说宇宙的事是悟空的魂魄告诉他的,至于龙珠在哪,他是从一个叫“一休”的老和尚那听说的。何况界王星的一秒等于地球的一小时,幸好琦玉回来的快,要不然就要耽误了!二人马不停蹄地奔向海边,终于在一个小酒馆内,找到了路飞。琦玉第一次见到路飞,实在无法相信这个穿着拖鞋,带着草帽,毫无顾忌地大吃大喝的少年,就是传说中的海贼王。但此时也顾不了许多,他将来龙去脉告诉了路飞,希望路飞可以帮助他们。路飞毫不犹豫的答应下来,并立刻以海贼王的名义通知了三皇七武海,以及各个海贼首领。一时间,整个海洋都沸腾了,各个船队相互通知,努力搜寻,终于在日落前找到了六颗龙珠。但同时带来了一个坏消息,护廷十三队最多只能撑到子时,而最后一颗龙珠位于雅典娜神殿!作为守护十二宫的黄金圣斗士,无论任何事情,他们都会坚守宫殿,不会让外人轻易通过。面对这种迂腐不化的黄金圣斗士,琦玉、黑崎一护、路飞不得不拳脚相向。但毕竟只有三人,要在子时前通过十二宫,谈何容易。可就在这时,鸣人也赶来了,他说人们总是吐糟他只会守护村庄,而这一次为了地球,他同样要出份力。不仅如此,星矢等青铜圣斗士,妖精工会,炼金工会,坂田,喰种,水冰月,数码暴龙,皮卡丘……甚至是樱木花道也牵着赤木晴子来捧场,当然,还有始终抱着晴子大腿的小新。于是,在山呼海啸的英雄面前,十二位黄金圣斗士不过几秒钟就扑街了。琦玉顺利的拿到第七课龙珠,召唤出了神龙,并复活了悟空。琦玉终于和悟空见了面,但此时已经无暇顾及决斗之事。悟空告诉琦玉,如今大神级文明已经占领了各个星系,银河系是最后的防线了。而敌方部队虽来势汹汹,但最厉害的就是一个叫暗黑OMEGA的家伙。即使自己超越神的能力,也无法与之抗衡,因为OMEGA的能量是无穷大的。所有英雄都为之色变,不知该如何是好。琦玉问悟空,难道就没有办法了吗?悟空说,办法倒是有,只是要牺牲琦玉。琦玉不解。悟空说,你之所以面对任何敌人都能一拳解决,并不是因为你有多强,而是因为你体内含有一种叫负能量(反物质)的粒子。无论对方能量多高,你都能将其抵消,从而达到零界点。一旦能量为零,那么就会产生爆炸,就好像宇宙的起源一样。悟空顿了顿,继续说,而你身体里的负能量也是无穷大的,所以如果你一旦向OMEGA挥拳,那你自己也到达零界点,所以——悟空没有往下说,但结果已经很明了了。看着在场所有英雄,琦玉陷入了沉默。但很快,他就咧嘴大笑了起来,他说他本来就是为了成为英雄而生,如果真的能消灭OMEGA,那他就超越了悟空,真正成为了NO1。这是他一直追求的,他当然不会放弃这个机会!说完,他将手搭在了悟空的肩膀上,让悟空带他去银河战场。悟空没有迟疑,带着琦玉飞出了地球。当见到OMEGA时,琦玉震惊了,因为OMEGA就是另一个自己。而OMEGA却毫不在意,他告诉琦玉,他早就知道琦玉的存在。因为这个世界所有东西都是平衡的,他在追求无限能量的同时,另一个空间中的自己就会得到相应的负能量。没有什么可以独立存在。但他偏偏不信,他认为自己一定能杀死琦玉,成为宇宙的主宰,正真的第一!“第一”,这个熟悉的词汇在琦玉脑海中反复出现,敲击着他的神经。他突然明白了一个道理:正义也好,邪恶也好,在追求巅峰的道路上,他们一样的贪婪。其实真正的英雄并不是什么“第一”,而是正如鸣人所说,仅仅是为了保护自己所爱。大到整个地球也好,小到一个村庄也好,甚至仅仅为了一个心爱的人。能力越大固然责任越大,可若是连自己所爱的人都保护不了,那又算什么英雄呢?!琦玉终于挥出了最后一拳,一如既往的,他表情很平静——地球的上空划过盛大的红色流星雨,所有英雄遥望着这份绚丽,表情十分沉重。一护说,看来琦玉成功了。鸣人点了点头,有些惋惜。唯有路飞不同,拖着下巴,一副若有所思的模样。突然,路飞哈哈大笑!鸣人吓了一跳,问路飞怎么了。路飞说,既然龙珠能复活悟空,那我们何不再收集一次,先复活琦玉,再复活艾斯!哦不对,先复活艾斯,再复活琦玉!算了,干脆所有人一起复活吧!很多年后——一个老人坐在茶几旁,悠然的看着报纸。身边不远坐着一个小女孩,目不转睛的看着电视里的假面超人动画,显得十分紧张。也许嫌声音太吵,老人像小女孩抱怨:“小丸子,把电视声音关小点!”“我才不要,我在看英雄呢!”“英雄有什么好看,你爷爷我以前也是个英雄,而且还是最厉害的英雄嘞!”小女孩回头看了看爷爷,笑着说:“爷爷你骗人,哪有头上光秃秃的英雄呀!”老人不再争辩,摸了摸自己光秃秃的脑袋,露出一个慈祥的笑容。来自百度贴吧。via:二胖他男人
身為別扭和膚淺的代表,這麼紅的作品已經脫離我的推薦名單之外,修改一下這樣有點胡鬧的答案吧,謝謝大家。================對於我而言,是一部很神的漫畫,我一直深信他會紅,再更加紅。1.畫功村田是畫功很棒,這點無庸置疑村田騙稿費這件事其實我很有保留的據Wiki和百度的資料顯示,作者自己連結局也想好了出自百度百科 作者訪問重製版的內容都有與原作 One 討論過,新增內容也大多只是為了完善世界觀,在有原作的前題,畫家自己也有了好處,可以有更不同的表達方式,如果有看過村田的代表作《光速蒙面俠21》,那應該知道他本來就很擅長畫這種搞笑、誇張的作品。村田在畫隕石篇時,那畫已經直接是動畫級別了,我做了張gif(第23話)我其實有點打從心底覺得佩服,那個工作量可不是說笑的但正正是這種畫法才能夠給予讀者衝擊和震撼,你會真的覺得老師他好強、那顆隕石真的好大、那一拳的威力真的很猛…這種gif畫法在當紅連載中根本是另類的神了吧,看著很爽啊,不拖泥水。2.劇情由一開始直覺上的搞笑劇,直到光頭說出自己強大方法之後,就會覺得這其實是很有內♂涵的漫畫,有一種重回核心的感覺,如何才是真正的強大。前幾天推特上有人吐槽指一護跟他老爸聊個天就高潮了,這樣以後誰都可以來個什麼什麼解了吧?還有佐助一個不好意思就把幾代火影召來打麻將了,還好意思演下去嗎?在這個敵人很強,我打不贏就去修練個必殺技的開外掛時代(銀魂為此狠狠的吐槽過)光頭這個超越人類強度但又無比平凡的存在不是更有趣嗎,反正原本大家也沒可能成為死神和火影啊,在別的漫畫,爸爸不是什麼博士妖怪神仙將軍獵人賽亞人,故事根本演不下去了呢。一拳其實很嚴肅的。而且在一拳裡,「最強」的不會是想要復仇的傑諾斯、喜歡殺戮的索尼克、心機很強的假面甜心、天生有超能力的龍卷,反而「興趣使然」的光頭才是最強大的存在。比起很複雜、一直在勾心鬥角、會突然殺出個什麼邪惡團體、反派一直打不死、我爸爸原來還沒死這些已經被玩壞的梗,有時候這些簡單直接的劇情也是看得挺開心的啊。人類的光環被這個每天想著超市特賣的光頭照得閃啊閃人類的光環被這個每天想著超市特賣的光頭照得閃啊閃我原本不太想加太多感情去評論的。因為顯得太為偏頗,但對著這個外表不那麼正經的作品而言,我想輕鬆一點的回答也比較有趣的。不過比較令人擔心的一點就是對於長短篇的控制,村田自己對作品節奏的把握我覺得是可以接受的但在有原作(且原作的連載初期也略見隨意,畢竟是網絡漫畫)的前題下 我覺得故事與故事之間的連接就可以掌控更好一點,不然就略鬆散了,要是被單純被看為搞笑漫就覺得有點浪費了。但是在我朋友圈子裡也有覺得一拳挺無趣的,原因有三。一.沒妹子好吧,特別篇的暴風雪姐妹和進化之家篇烏蠅女是騙到人了二.覺得劇情無聊/不好笑在我而言是超有趣的科幻漫畫,光以搞笑漫畫去看待笑點的確不是那麼豐富,而且如前言,初期劇情太隨意和鬆散,若果是習慣看少年jump的人會覺得一拳的節奏太難捉摸和微妙。三.沒重心比起「我要成為海賊王」「我要成為火影」「我要找爸爸」「我要代替月亮懲罰你一拳到現在為止還沒有真正的什麼頭目,連每話都屎尿屁痔瘡的銀魂也有個高杉做做樣子,就算有什麼厲害的人出來了,我們都知道他捱不過一拳。你就只會看著他每話的超展開,然後嘆氣,畢竟這是一部搞笑漫畫啊---一拳動畫化之後,這個問題又被推上來了很抱歉我都沒怎樣更新過答案,說實話下面的評論我也從來沒有看過。因為題主問的是「如何評價」,你要麼同意我的說法、要麼不同意,不論是哪一者都不會影響到我的評價了,很抱歉我的任性使回答沒那麼完整,歡迎折疊。之所以會修改答案都是因為有人私訊我「這是我第一次看完那麼長的繁體」有點感動,於是負責任的把答案改得完整點,把標點和圖片都加一加,讓你再看一次吧哈哈哈修改於日
刚刚看过,有些个人感受在其中,欲分享。
英雄主义在近十几年的影视以及动漫作品中都是热门概念,比如动漫龙珠、火影、海贼之类的作品,它们火极一时。并且将英雄主义作为创作核心来与群众分享,每个英雄主义也都有着自己的核心价值观。但是一拳超人这部动漫却表现出与往常热血动漫作品很明显的区别,甚至可以说,它有着很多英雄主义影视作品都没有的东西。
首先这部影视作品所表现出的价值观很独特,在伊始便抛出了一个问题,即“你为什么要当英雄,当一个英雄带给了你什么?”在英雄主义泛滥的如今,我们在电影和动漫中见过各种各样的英雄,创作者带给了我们热血情节,视听盛宴的同时,也展现出他们各种各样的能力。但是问题要问到根上,为什么要当英雄呢?英雄主义绝不能成为一个单薄的概念。我们在诸多的作品中接受到的要成名、要得到大家的认可、要守护自己最重要的东西、忧国忧民等等各种各样的情怀,但是在这部动漫作品中,深入人心的一句台词恐怕就是....
对于主角埼玉来说,做英雄是他的爱好,他从小就喜欢做超级英雄,为了满足自己的这一份爱好他才选择做一个英雄,至于做的怎么样,他丝毫不在乎。他没有任何的身份以及背景,经过匪夷所思的训练,莫名其妙的获得了一份非人类的能力。而他的为人却与他的能力表现出截然不同的反应,在加入英雄协会之前,他没有像正常的英雄那样利用自己的能力去做些什么。他的出手几乎都是反击,打蚊子、找执着的科学家算账、灭掉光头组织等等这些举动都是因为自己利益受到了侵犯自己才出手反击。算计着超市大减价,何时交房租等等琐碎的问题,他的屌丝气息已经被刻画到了极致,拥有非凡的能力和屌丝的气质,并且自带一份接地气的善良,并没有那些假大空的忧国忧民,这样的人物其实和我们当下的社会现实很接近。
对于主角埼玉来说,做英雄是他的爱好,他从小就喜欢做超级英雄,为了满足自己的这一份爱好他才选择做一个英雄,至于做的怎么样,他丝毫不在乎。他没有任何的身份以及背景,经过匪夷所思的训练,莫名其妙的获得了一份非人类的能力。而他的为人却与他的能力表现出截然不同的反应,在加入英雄协会之前,他没有像正常的英雄那样利用自己的能力去做些什么。他的出手几乎都是反击,打蚊子、找执着的科学家算账、灭掉光头组织等等这些举动都是因为自己利益受到了侵犯自己才出手反击。算计着超市大减价,何时交房租等等琐碎的问题,他的屌丝气息已经被刻画到了极致,拥有非凡的能力和屌丝的气质,并且自带一份接地气的善良,并没有那些假大空的忧国忧民,这样的人物其实和我们当下的社会现实很接近。所以我做英雄,为我自己,至于其它,关我屁事~当埼玉加入英雄协会之后,英雄被自然而然的划分等级,每个英雄也带着不同的目的过着自己的生活,金钱、知名度、自我等级的提升,只是相比之下,埼玉的境界反而要高出一大头。
再来说说社会文化吧,可能印象最深的一集莫过于埼玉击败深海怪那一集吧(不上图了,看过的都懂,没看过我口述吧~),”虎“级怪物入侵城市,诸多英雄抵抗无果,埼玉稍微来晚了些,照常一拳解决了问题,没有丝毫的啰嗦。但是群众的反应却是——
“这个秃子一个人就搞定了,争取时间这种事,是个人就可以做到,所有的英雄到最后没有表现出一个英雄的样子,英雄协会我们也是捐了款的,他们保护我们天经地义,这个结果我们怎么可能满意?”
当英雄被划分等级,群众将英雄视作付出劳动的带薪职业,这种感觉可能就会比较像——
毕竟,警察和英雄是有着本质区别的吧,人民对警察视作国家法制符号,那么在英雄泛滥的今天,英雄也被当成一种符号,其实这种结果对一个将英雄当做爱好的人来说必然是失望的。“你们怎么想,我已经不在乎了,辩解是一个无意义的举动,在这样的群众中获得知名度也是无所谓的。当英雄依旧是我的爱好,我不为任何人当英雄,我只为我自己。”
光是每天跑十公里和一口气做100个俯卧撑,坚持3年(还是300天来着?)已经刷掉了999.9‰的人了,基本上除了职业运动员或者健身狂人根本做不到,看漫画时看到底下评论区一堆觉得这训练量也就一般般的我真是服了这群键盘党。我以老师为傍晚坚持每天做100个深蹲,100个仰卧起坐,100个俯卧撑(本人当然做不到一口气100个,都是20个为一组一共做5组)和夜跑五公里(10公里对我来说有点难,而且有时候真的没空),已经坚持快一年了。我当然知道凭这些锻炼是不可能成为“一拳超人”的,但是正如老师说的要成为一位兴趣使然的英雄,不是为了荣誉和利益而是为了心中的目标去坚持努力,这大概是我看这部漫画后得到最深刻的感悟吧。等我哪天可以一口气完成老师的训练量,再把蛀牙治好,我就把留的长头发剃掉来亲身验证一下老师这么强到底是不是开挂来的(笑
这是从我另一个问题的回答复制过来的。最新修改日期:(第一季已完结,我来“大修”一下)刚好这个问题符合我的答案,我就从我自己那“抄袭”过来。目前已经有了新的修改。以后一律以这里的更新为主,不定期更新修正。我也关注并很喜欢《一拳超人》,这是部非常有意思的作品。当我看到英雄协会这个概念被提出的时候,我就隐约感到这个漫画有话想说。当然他目前仅仅是一部漫画,才出了第一集。haha现在已经播到第六集了,(补丁)原作one先生用软件的漫画练习,但从人设和剧情方面都大有深意,我感觉这个作者绝非单纯地恶搞出一部漫画。而是非常有野心地想要透过漫画传达出一些想法的。====================================================================文章结构:(文章较长,看这个清楚些)【1】总述【2】多个角度叙述反讽消费主义在漫画中的表现及设定(1)外貌设定;(2)力量设定;(3)为什么叫一击男;(4)自嘲与兴趣使然;【3】修正观点(扮猪吃老虎?)【4】引申总结【5】给读者的话【6】纠正角度(补丁)【7】失去的兴趣【8】附录一:人物细评【9】专门评价动画第九集【10】一些废话====================================================================首先,一击男本身就是对消费主义的一种反讽。为什么呢?英雄崎玉是个兴趣使然的超人,他是出于正义感而做超人的。而漫画中的大多英雄,跟崎玉老师有着明显的反差。有的是为了名利,有的是为了个人目的,有的为了虚荣心,他们加入了英雄协会。英雄协会为什么会存在呢?英雄本来是为了正义感而救人于水火不求回报的象征。然而渐渐地,在英雄保护下安然生存的人们开始消费英雄,他们不仅不感谢英雄,还认为英雄的保护是理所应当的,甚至还对他们的能力吹毛求疵。人家拼了命和怪人作战,包围你的安全,甚至身负重伤,换来的却只是人们的评头论足。【在这个英雄泛滥的时代,英雄在人们眼中已经成了马戏团的猴子,他们负责表演一场场精彩的战斗,他们和怪人一同负责贩卖惊险与刺激,感动和救赎。】人们甚至把英雄集中起来,给他们开工资,甚至他们按照ABC来分级,而英雄也在人们的消费中变得习以为常,恪尽职守地上演一场场“精彩表演”,心安理得地拿着人们的税金,甚至还出现了业绩点数,出现了行业内的竞争,英雄成了一种职业。成了一种雇佣关系。曾经不求回报的英雄也成了会盘算每一场战斗能获得多少出镜率和点数的马戏团演员,甚至还出现了如背心老虎那样的恶意诬陷,英雄这一概念已经在人们的消费主义浪潮中彻底变质。而【崎玉的存在象征着英雄的本质】。强大,拯救,不求回报。(其实那些消费漫威之流的传统美式英雄的【粉丝们】全部都被崎玉狠狠地打了脸,因为一击男所反讽的消费主义正好可以套用在这批观众身上,正中红心。)大家可以想想,【英雄主义】这种东西,本来就是无价的,正因为不求回报才可贵,却在消费主义浪潮中被人恶意估价(变得可以被SABC的等级,被出战点数来衡量),这种估价的后果,不仅是对英雄的侮辱,更是对英雄主义的贬低。我曾经认为讽刺类漫画,跟传统的青春热血叙事描人的日式漫画是绝缘的。但终于有人能将二者合一,而且合得如此到位。一拳超人是我目前为止,在日漫中看到的对于消费主义最极致的嘲讽。【外貌设定】甚至连崎玉那张貌似小丸子爷爷的平凡无奇的脸,也是一种反讽。习惯于消费英雄的人们对于英雄都是什么印象,他们认为英雄都是如同假面甜心那样的美型帅哥,实力与强大完美合一的存在,应该是炫酷吊炸天的造型。可是真正的最强者偏偏长了如此普通的一张脸,而且还是个秃头。事实和人们消费主义下一贯的想象是如此天差地别。作者故意通过崎玉平庸的外表,将这一对比突出。【力量设定】崎玉的强大,象征着反讽的力度。没有那种特别华丽的招式,没有恐怖健美的身形,没有泰斗权威的师傅,没有超凡卓绝的科技,全部的能力都是自己以最最普通的方法锻炼而来,只要一击。这无敌的一击,打的不是怪人,是所有消费主义者的脸。补充:【名称设定】标题解读:为什么这部漫画叫做一拳超人?通常作为一部英雄题材的热血漫画,人们最期待的莫过于正与邪的较量,精彩的打斗和炫酷的招式技能。为什么崎玉老师被设定为一拳就能解决所有怪人呢?前面我看到很多答主回答什么颠覆传统,反英雄,逆向设定,我感到很失望,因为他们还是站在消费者的角度。其实理由很简单,崎玉之所以被设定为只用一拳解决所有怪人,这根本不是什么反传统的卖设定!【这就是为了把你们的消费趣味降到最低,让你们没有东西可消费啊】!!!作者已经把崎玉所有精彩的战斗全部都浓缩为一拳了!连招式名字都故意取得那么土鳖,就是在最大程度地避免被消费,你还要他怎么样呢?但是我们的读者观众呢?他们还是忍不住要去消费:“咦?!今天有一道口味与众不同的菜!啊!这一定是为了满足我日益挑剔的味觉!!”这就叫无可救药。【自嘲情结】12.21更新漫画中多次出现的“兴趣使然”,实际上对于两位漫画作者有不少的自嘲意味。漫画中大量出现的怪人甚至英雄,其实对阅历丰富的我们来说都比较眼熟,包含着对大量前辈漫画家的“致敬”和捏他,然而他们全都输给了名不见经传的崎玉。崎玉拥有最强的力量却因为不符合世俗审美对于英雄的消费心理,所以实力被严重低估,默默无闻。这种设定难道不正是ONE对杂志社编辑缺乏伯乐之眼的吐槽么?(好浓的陶渊明味儿)于是他向世人证明,画得烂没关系,重要的是漫画传达的意义,重要的是干货,我有作为漫画家的初心和坚持,就算我画得跟涂鸦一样随意也能盖过你们杂志社的人气签约作者,所以我们看一击男这漫画里面充满着调侃戏谑的轻松与随意,一点都没有传统商业漫画的紧张局促。对于村田雄介来说也是一样,村田画技一流,却缺乏好的脚本。他不收分文稿费为ONE重置漫画,这就是发自内心的热爱。同时也避免了自己被拖入商业化的泥沼。这样志同道合的人能聚在一起也算是种幸福。两位作者特别是ONE,其实就是漫画界的崎玉,他们的成功就是在告诉世人,不忘初心,兴趣使然,一样能做出好作品。【崎玉是扮猪吃老虎吗?】我知道很多人是这么想的。说这种话的人,已经不叫消费,叫恶意消费。这是显得你们消费的资历特别老、特别见多识广是吗?扮猪吃老虎,那人家有没有“扮”过呢?有些人的出发点永远是恶意的揣测,就跟漫画里那个诬陷崎玉的背心小弟一样。然而,话说回来,《一击男》这部漫画的出现,意味着消费主义的升级。当我们坐在屏幕前津津有味地看着《一击男》对于消费主义反讽的时候,我不知道你们有没有意识到:【反讽也开始被人们所消费】。这是建立在消费主义之上的消费主义。【更高一级的消费主义诞生了】!崎玉可以一击打败怪人,却打不醒消费主义者。(一拳超人这部漫画,很有周星驰电影的特质,看不懂的人可以当喜剧,看懂的人会很感动)我也看了下其他人的回答,我非常反感某些人从消费主义的心态拼命地去强调这个漫画有多么多么反传统,多么喜欢颠覆英雄模式,好像这漫画就是为了治疗他一贯以来的审美疲劳而存在一样。正如大家所见,消费主义已经快成“时代绝症”了。========================================================================留给读者的话:我可以百分百跟你打赌,如果有人把这内容转区贴吧之类的地方,90%的人会丢出“窗帘是蓝色”,鲁迅“晚安”之类的捏他梗来讽刺我过度解读。因为对他们来说,要他们搅动一些固化的脑浆,简直就是要他们的老命。他们永远把自己摆在一个消费者的位置上,而不是一个鉴赏者。他们永远喜欢一边坐在沙发上脑满肠肥地对着膨化食品大快朵颐一边对着爆炸性的画面呼号尖叫,你若稍加指责,人家立刻会跳起来为自己义正言辞地做无罪辩护。一方面我们要感谢他们,他们充当着电影院里那些充斥炫酷特效的美帝大片的票房救星,当然他们也乐意于为小时代之流的勒涩情怀片买单,塑造出国产电影雄起的幻觉。一方面他们也成功营造了影片质量与票房相互背离的逆反怪圈和一波又一波的审丑盛宴。自由的灵魂和独立的思考在这个时代已经是文物。你让他们看一段文章,简直就要烧毁他们那可怜的脑回路,他们喜欢的永远是上面排名第一的抖机灵和段子手,万幸的是,我也是个兴趣使然的作者,你们爱看不看,爱赞不赞,我只是个有病的C级作者。我不晓得为什么知乎一个输出个人观点的地方非要表现得多么理客中。不够主观,那还能叫做“观点”吗?既然从本质上没人能做到绝对客观,那干嘛还非要装作自己客观呢?如果非要追求客观,岂不是跟应试教育的唯一标准答案一样可笑?观点观点,就是要表达个人的主观,既不是把刀架在你脖子上要你全盘接受,也不是让你看都不看就全盘否决,而是让你动脑思考。作为一个鼓励输出个人观点的平台,居然喊出追求客观的口号,简直笑话。我的文章提出的是角度和观点,但是我没讲过只有这一种角度,很多地方我已经一改再改,为了让人看得明白,但就像崎玉一样,你不管怎么做,永远会有误解和曲解,指出优点就成了【吹】;指出缺点就成了【黑】;这不是我不客观,是你极端。就像打陨石的时候一分力不出,陨石打完了开始责怪崎玉毁灭城市。你行你来啊?还有,后面的附录,尤其是动画第九集的评论,是我认为比较能反映漫画主旨的部分,我用动画的图片是因为画面效果更好,更直观,借几张图怎么了?总有些萌二要跳出来跟我唧唧歪歪,人家提的是漫画,你怎么评动画?还有像孔乙己一样要教我崎玉的埼有若干种写法的,绫波丽的绫不是凌......小弟文化水平不高,下回你写的时候你来纠正,我就是不改,咬我啊?========================================================================补充:为什么我不喜欢从“颠覆”这个角度去评价,或者说我为什么不喜欢从“技巧”层面去评价它。一击男在漫画设定上的确有很多颠覆,而我文章里讲的反讽消费主义也是事实。但我相信原作也好村田也好,这里面的“颠覆”是为了反讽而服务的,不是为了触发大众的逆向审美,他的表现手法也好,分镜技巧也好,这些爆炸性的东西不是用于轰炸你们的眼球,而是与崎玉淡然平定的心态形成对比。作者的本意应该绝非是为了治疗观众一贯以来对热血漫画的审美疲劳而搞的新噱头,但是尽管如此,我没法阻止随着这部漫画的窜红而带来的无数年轻观众他们的消费心态。对他们来说,他们就是要看颠覆,就是要看爆炸性的剧情转折,就是要看“与众不同”,就是要看精彩的对决打斗。纵使作者从头到尾没有为他们杀必死的意思,只是通过这些手法来反讽消费主义,他也阻止不了观众按照自己的喜好去进行强行解读,习惯于消费的观众会去自行搜索片中每一处可以消费的地方,我们今天所看的弹幕网站上的“吐糟”其实就是这种消费心态的具象化产物。冷静的时候大家可以想想,这里面的吐槽,有多少是有营养的?我并非批判消费行为本身,但是大家的消费层次真的可以提高一点。如果说你面对着的是一部真正优秀的作品,能不能请你从它真正的闪光点去欣赏它?而不是按照自己的口味去消费它?什么时候我们的目光可以不再聚焦在它爆炸性的手法上,而是聚焦在它真正有价值的地方呢?因为比起一部作品用了何种手法去表现,更重要的永远是它的核心主题。但凡忽略这点去看待作品,其实都是对作品的侮辱。可以说就在这个知乎问题下,大部分的回答者的答案,正在印证这一事实。一部用于反讽的漫画都被人消费成这个样子,这真是时代绝症。比起传达某种价值观,更难的是去纠正某种价值观。=====================================================================补充:(主观性很强很强很强,小心哦)【深入探讨】:为何设定崎玉变强之后会丧失“兴趣”?在一拳超人中,“兴趣”这个词是非常微妙的,总是若隐若现地和崎玉老师的内在精神有某种联系。目前看下来,兴趣这个概念大概出现在两个地方,一个是用在崎玉最初当英雄的初衷上,即“兴趣使然的超人”;另一个则出现在崎玉变强之后对自己的看法,变强之后,内心逐渐变得空洞。从表面上来说呢,就是面对一拳秒杀的敌人太过索然无味,失去了兴趣。(实际上我们后说)说到这里,大家可能都注意到了,这两个观点是对立的。但凡在戏剧中出现矛盾之处,必有注解可写。结合目前的“全篇”主旨——“批判消费主义”来看,消费行为的本质动机是什么,是兴趣。但我们必须注意,消费主义的的本质动机不是自然的兴趣,而是在消费行为中被刻意培养出来的“兴趣”,也就是某种特定的心理偏好。比如我们人类吃盐就是被培养出来的偏好,人体虽然需要盐,但现代人类每天所摄入的盐分明显是超过需求的,这是因为长久以来我们的饮食文化形成了我们对食盐的偏好。消费主义也是同样的道理。我们继续谈对立。崎玉当年还是个普通人的时候,促成他转变的是跟螃蟹人的那一场战斗。可以说,在他挺身保护犯贱小孩的那一刻,他被枯燥的白领生活埋藏已久的英雄情结重新被点燃了。换言之我们可以认为,崎玉最初对做英雄,是有憧憬的,也就是他说的兴趣使然。但是我们看到疯狂锻炼3年后的崎玉,他获得了打任何怪人都一拳秒杀的最强力量,他自己感慨,内心里有些东西变得麻木空洞。大家通常认为合理的理解是:失去了兴趣。但是我们都记得崎玉被背心老虎诬陷的时候指着群众反驳的话:我是出于兴趣做英雄的。这里就出现了矛盾。我知道一定有些观众朋友会解释为:他最初因兴趣做英雄,后面逐渐索然无味。我也曾按着这个逻辑解释的。那我们不妨先按照这个思路提个问题:那么又是什么在驱使变强后的崎玉,继续做英雄呢?现在我们不妨换另一个角度来看:崎玉在3年前,带有对英雄的憧憬,也就是兴趣。以螃蟹怪人为契机成为英雄。这个时候他也是消费主义浪潮中的一员,英雄主义情结就是他当时所消费的东西。三年后的崎玉变强成为职业英雄,由于某种原因,(---我觉得目前还没有合理解释)他不再拘泥于英雄主义情结(一个典型的例子是在动画第九集通过牺牲自己的名誉保全其他英雄的价值,我在后文会详述),也即是说英雄这个名号在他眼里成为了一种徒具形式仅用于行使正义的外壳而已。也就是说他失去了当初对英雄的兴趣憧憬和向往,但是他还记得自己的这个理想。所以当他从消费者的身份跳出来的时候,他也学会了如何避免自己被人消费。因此我们看到实力超群的崎玉在群众和协会的眼里是非常不起眼的存在,尽管他自己完全有能力把自己推上S级的位置。也就是说,崎玉的实力与等级之所以严重不符,除了群众沉溺消费浪潮中以外,也应该有崎玉自己刻意回避的因素在里面。也就是说,驱使现在的崎玉继续做英雄的动机,已经不再是“兴趣”,而是“正义感”或者“拯救市民的使命”这类的东西。兴趣的本质是非常自私的,是【利己主义】的,而正义感这些东西是【利他主义】的。一个明显的例子是,动画第七集陨石坠落,大部分有能力的S级英雄以自己“没有兴趣”为由不参战,邦古是因为道场所在,金属骑士则纯粹是来测试导弹,只有杰诺斯和崎玉的动机是利他主义的。(杰诺斯相比于崎玉,有的是更加强烈的“使命感”而非“正义感”,从心理学上去构解的话一定程度可以解释为强烈的自我暗示,这里我不扯开)而且如果崎玉真的是因为兴趣而去打怪人,为什么你们没看到他因为遇到怪人而兴奋或者喜悦?你们看同样实力不错的索尼克和后来的饿狼,力量至上主义者在遇到劲敌的时候都是喜悦而兴奋的,即便对手比自己弱, 因为这符合了他们的“兴趣”。所以崎玉去做英雄打怪人,根本不能被解释为“兴趣使然”,他跟人解释的时候其实是在叙述自己最初的动机,而不代表他目前的状态。崎玉从一个带有英雄主义情结的消费者锻炼成真正的英雄之后,他的身份转变成了可以被消费的对象。在这个过程中他应该是发现了自己原本对英雄主义情结的心理偏好有问题,所以以某种方式摒除了内心的消费偏好,造成了他现在内心的空洞,所以你看他打怪人永远是非常平静的,尽管无趣,却也不像索尼子和饿狼那般好战,不会没事闲着蛋疼去找怪人打着玩,因为他失去了内心的兴趣,失去了消费自己英雄身份的动机。正如同杰诺斯对崎玉老师的吐槽一样,正常人根本不可能在三年内通过这么简单的方式把自己锻炼到这种强度。崎玉老师真正恐怖的地方在于他从消费与被消费的连锁中跳了出来,他在3年中令自己的精神领域步入了神明的级别。而与他形成鲜明对比的索尼克和饿狼,他们才叫真正兴趣使然的人!所以回归本段开头最初的问题,作者为什么设计让崎玉丧失兴趣?这其实就是在暗示,身为消费者的人同时也是被别人消费的一环,他们形成一个紧密的消费链条。作为被消费者的英雄,他们本身也是消费者,他们消费的是英雄的名誉,等级排名,现实利益(比如偶像的虚荣心)(假面甜心),自尊心(吹雪为例)和角色扮演的快感。这些都是被消费浪潮所培养出来的心理偏好。观众制造偶像满足自己的消费心理,偶像通过角色扮演,满足自己的虚荣心。每一个消费者必然也是被消费者。目前打破这个怪圈的只有无证骑士和崎玉还有杰诺斯三个人,只有他们是利他主义下驱使的行为。(但是崎玉又区别于无证和杰诺斯,这里不展开)崎玉内心失去的东西,才是他强大的秘诀。这就是一击男这部漫画里在“兴趣”这个概念上的深层意味。================================================================================================================================================附录1:(不定期更新)人物细评:【1】无证骑士;()无证骑士的象征意义非常明显。他代表着的普罗大众之中那些尽管自身实力弱小,但是依然怀有正义之心的人。这样的人他虽然没有强大力量,但他拥有真正的英雄精神。是的,一个人是否可以被称作英雄,并不是体现在他的丰功伟绩或者超强实力上,我们可以看看那些S级英雄,有几个是真的为了保护市民安全而战斗的?大多是满足个人的某种奇怪癖好。龙卷在漫画里为了个人原因跟崎玉大打出手,银色獠牙的本职是开道场的,人家只想多收弟子,金属球棒是个妹控,性感囚犯是个基佬,king的讽刺意味更夸张,完全是被人吹出来的......尽管这些人大都有强大的力量,但他们身上并不具备着英雄的精神,他们只是碰巧站在了英雄的队伍里而已,以他们这种动机,哪天跑去改行做S级怪人也不奇怪。银色獠牙的那个弟子饿狼就是个例子。(还有索尼子)而无证骑士这样的平凡却拥有正义之心的人,其实在我们生活中并不少,但是我们的目光却只聚焦在那些顶级英雄身上,却对自己身边的英雄视而不见。这其实就是消费主义造成的一个恶果。在英雄斗怪人的舞台上,聚光灯总是聚焦着那些力量强劲的人,却从来没有人去注意那些努力战斗的龙套角色。这跟周星驰的《喜剧之王》有异曲同工之处。在消费主义下,往往上一秒钟群众的生命财产还处于怪人的恐怖威胁之下,下一秒英雄出现后,这些群众立刻变成了舞台下的观众,期待着一场好戏的上演。这就是鲁迅文章里经常讽刺的名为“看客心理”的国民劣根性。这种心理引申出去其实就是犹太裔政治思想家汉娜·阿伦特所提出的“平庸的邪恶”,或者在中国被称作“群氓现象”。这些群众面对怪人时无能而怯弱,却又对那些努力战斗却力所不及的平民英雄的能力吹毛求疵。他们内心深处渴望怪人和英雄的战斗舞台带来的惊险刺激,他们面对英雄的拯救所表现出的不是感激与尊敬,而是狂热和崇拜。在这种扭曲的氛围下,英雄主义的本质也渐渐变质。(←假面甜心和king就是最好的例子)回过头来看,难道无证骑士这样的人不比那些顶级英雄更像是真正的英雄吗?每当有危难出现,S级英雄是看自己兴趣决定是否出击,AB级一般是考虑出镜率名声点数之类的回报,C级英雄遇到强大的怪人居然干脆跟普通民众一起躲进了避难所!但你看无证骑士不论对手强不强,哪怕是直接碾压自己,也都从不怯场毫不犹豫地加入到战局中。他从来没有考虑自身好恶,自身回报,或者敌我差距,因为他的动机非常简单明确,那就是拯救民众,所以正是在这样不起眼的人身上,反而寄宿着真正的英雄精神。可以说在目前的漫画中,无证骑士是在精神层面上最接近崎玉老师的人。=====================================================================附录2:(剧透+多图)(慎入)动画剧情随谈:(他跟漫画表达的东西是一样的)动画《一拳超人》第九集评述():(第九集是我目前看下来最出色的一集)从杰诺斯收到小萝莉的死亡呼唤,挡下深海王的浓痰被腐蚀开始,深海王正要给杰诺斯最后一击时,无证骑士登场!经过深海王短暂地几次“握手”之后,无证骑士已经变得像废铜烂铁一样血泪横流。然后无证骑士鼻涕横流地开始热血宣言,表明自己明知实力差距却依旧要硬上!群众气氛配合音效达到第一次小高潮:看看观众们的感动表情!看看观众们的感动表情!然后通过孩子的呐喊,来烘托出直击心灵的效果!然后通过孩子的呐喊,来烘托出直击心灵的效果!群情沸腾!似乎英雄就要爆种消灭怪人了!群情沸腾!似乎英雄就要爆种消灭怪人了!但是......两秒钟后群众的表情是这样的:小孩也变成了这样:小孩也变成了这样:。。。。。。恐惧瞬间浇灭了所有的热情,观众预期的“剧情反转”遭到了现实无情地暴击。。。。。。。恐惧瞬间浇灭了所有的热情,观众预期的“剧情反转”遭到了现实无情地暴击。(其实这也是现实情况跟消费主义下人们一贯地心理预期之间的巨大差距,热血宣言之后总会爆种吗?大力就一定会出奇迹吗?在现实面前,这些预期抵不过深海王的一个巴掌。这就是一拳超人的颠覆所在)沉默之后,老师上线了!围观群众根据排名对这个默默无闻的英雄做出了预判:围观群众根据排名对这个默默无闻的英雄做出了预判:无证骑士被秒杀的事实令所有的群众陷入绝望,即使崎玉已经挡下一拳。无证骑士被秒杀的事实令所有的群众陷入绝望,即使崎玉已经挡下一拳。深海王对崎玉的自我介绍遭到打断,怒而出拳。可怕的一瞬出现了:我估计不少人在此处回放了若干遍。随之而来的是群众的欢呼,随之而来的是群众的欢呼,。。。然而这样的事实,并不符合人们一贯的认知。强大无比的怪人,怎么会被一个无名的光头一拳打死呢?动画在这里给了崎玉老师的背影一个意味深长的长镜头:果然,这后面出现了插叙补足。此处先略过果然,这后面出现了插叙补足。此处先略过到此处为止,已经把传统英雄动画的剧情节奏运用得驾轻就熟。然而最精彩的部分,其实并不在于打斗。======================================================================师徒二人第二天收到了大量的粉丝来信。俩人兴奋地开箱,却发现大部分是杰诺斯的脑残粉和粉丝俱乐部来信。崎玉老师满怀期待地打开其中仅有的两封属于自己的来信之一:结果却是这样的:然而崎玉并没有生气。然而崎玉并没有生气。镜头回闪倒叙进行解释,本集重头戏这才开始。深海王的惨死现场,人们正在欢呼,却出现了这样的声音:我给大家解释一下,这个是消费主义当中最常见的群众心态之一:层级心态。我给大家解释一下,这个是消费主义当中最常见的群众心态之一:层级心态。崎玉一个默默无闻的光头打死了深海王,这件事不符合多数人的心理预期。所以人们寻求一种能得以自圆其说的解释,于是通过弱化排名等级对战斗力的标志作用来淡化这种惊诧,以满足自己以排名论强弱的逻辑被崎玉一拳颠覆的事实,是一种对于心理预期的修正和解释。而这种心理预期本身——这种以排名论强弱的逻辑,即是他们一贯消费英雄的积累物。消费消费,就是要求被消费对象符合自己的心理预期,比如英雄必然是不会输的,比如英雄必然是帅气强大的,比如等级排名愈高越强。这种现象很多,各大贴吧论坛,尤其是热血漫画,总是不可避免地出现战斗力排行榜,人们像着了魔一样无可救药地为了某个人物技能,某个人物的战斗力高低,争得面红耳赤。我相信在一拳超人这个漫画的观众群体里,必然也少不了这样的中二青少年。他们可能到现在都不知道这漫画是在讽刺他自己这样的人。这人虽然长得丑,言论恶劣非常欠揍。这人虽然长得丑,言论恶劣非常欠揍。但他不是一个人。他是代表了一整片群众心声的具象化产物。如果我们身处漫画世界中,我相信大部分的想法也是跟他一样的。此时人群多少还有正义人士发声:此处以【相貌平凡】+【战力薄弱】否定了其他英雄战斗的价值。此处以【相貌平凡】+【战力薄弱】否定了其他英雄战斗的价值。这一段是对消费主义的进一步升级诠释!简直堪称精彩。这是人们消费主义下的又一个典型心态:供需解释。漫画中的人们以英雄协会这种方式,硬是把英雄这样一项原本出于自愿而拯救人类的身份,转化成了一种职业。原本英雄保护市民是没有利益绑定的,英雄救人一不求出名,二不敛财。但是在人们的消费主义浪潮中,英雄的身份不再属于他自身,成为了一种社会需求,人们用消费主义把这种身份强制性地固定下来,绑定在了政府的税金这层利益关系上。强行地,擅作主张地,把英雄这个身份解释成了一种经济上的供需关系,才出现了英雄的职业化。所以我们看到漫画世界里的人们,对于英雄是没有尊敬和感激的,有的只是狂热和崇拜,因为他们强行通过金钱对英雄的行为做了解释。(然后我们回想一下崎玉老师的“兴趣使然”,你就能够到体会一些东西。)我们接着看:【以结果论成败,以表现论英雄】,其他英雄的付出和努力也全部遭到否定。【以结果论成败,以表现论英雄】,其他英雄的付出和努力也全部遭到否定。这就是消费主义的第三种心态:结果论我这篇文章的评论区里就有这样的人。此时,崎玉老师忍不住了。他发出了怪笑。这诡异的笑声里包含了多少东西呢?这诡异的笑声里包含了多少东西呢?是对无可救药群众的绝望?是对消费主义的无奈?还是别的什么...没人知道。接着,崎玉做出了令人震惊的发言:崎玉做出了选择,他通过对自己的“污名化”,把自己塑造成一个抢功劳的卑劣形象来防止其他英雄所付出的努力遭到否定,他只能通过这样的方式去符合群众们消费主义下的心理预期。我们看到,即使强大如崎玉老师,他也没法扭转这群无可救药的群众。一个本该得到感激与尊重的英雄,不得不牺牲自己的名誉来保全其他英雄的价值,以符合人们的消费心态。随后,人们消费主义下的心理预期得到“满足”:这样的“感谢”你们不觉得讽刺吗?而杰诺斯这个形象的存在其实就是一个没被消费主义影响的正常人对崎玉言行的一个注解,可能作者也会害怕,崎玉老师的功与名藏得太深了,深到没有人能看懂,所以才会派这么一个人到他身边吧,通过他的“注解”作用,让人们更加理解崎玉这个形象。============================================================================================================================================然后是片中本集彩蛋:无证骑士崎玉受到了第二封信是无证骑士的感谢信。为什么要有这一幕呢?为什么要有这一幕呢?因为很多人没有意识到,在消费主义的舞台上,英雄和怪人是演员。群众是看客,是观众。这两方是对立的,是消费和被消费群体。很多人没有想过,英雄自己也是人,他们本没有义务去为了拯救市民而把自己陷入危险。无证骑士就是这样一个普通却又不普通的人。(关于他的评述我在上面的附录一里面有摘录)作为一个无力的平民英雄,他受到了崎玉的保护。这就使他作为英雄和作为平民的身份叠加了起来,他既是英雄又是平民,即是保护者又是被保护者。然而正是因为他也做着英雄,所以他更能体会到崎玉的无奈。这可能才是本集动画里最温暖人心的一幕——【一个执行正义的英雄获得了应得的感谢】。之后崎玉在关东煮店碰到了无证骑士,无证骑士亲自向他感谢。成为了崎玉为数不多的知己。两个同样寄宿着真正英雄精神的人,在他们身上,“英雄”这两个字才恢复了它应有的分量。(完)============================================================================正文至此结束:附录三是我个人发散,不用看了,不然窗帘又要变蓝了。附录三:消费主义的危害(根据自己的承受力选择性观看吧)漫画中的批判自然是来自现实,但是很多人更愿意沉浸在漫画里而不愿认真面对现实。所以one和村田他们才要以漫画的形式呈现出来,让人们不得不正视自身的问题。其实过度消费的现象在我们身边就随处可见,我批判的也并非普通消费行为,而是过度消费。我们就以知乎为例,在大部分问题下我们都能发现,抖机灵的和开故事会的人总是能抓住大家的眼球,获得恐怖的票数。我相信最初造访知乎这个平台的很多人,很多作者,他们自身也是像漫画里的崎玉老师一样,是“兴趣使然的用户”,但是随着社交媒介影响力的扩散,所有人都避免不了的消费心理一定会出现,再加上一些商业利益的渗透,很多写手发现了自身作为消费品的价值,他们不仅不去避免被人消费,反而积极把自己营造成更有价值的消费品。当然,有的人会认为这是它自身价值的彰显,但是这种价值在我看来是非常狭隘的。你们在微博上看到的段子,看到的抖机灵,看到的一些似是而非的故事会,在网络没有普及之前(我国国情下应该叫微信的普及),这些都只不过是四五十岁的中老年人在茶余饭后的时政谈资而已,但是由于社交网络的普及,信息资讯的爆炸,使得每个人都获得了话语权,但是这个话语权一旦被普及,它的价值就急剧贬值。社交网络最典型的特征具象化以后就是我们最常见的【转发】按钮,由于用户只需动动手指,所以信息传递的成本非常低,导致此我们看到很多人在转发信息的时候从来都不加以过滤,这就导致没有营养的信息在网上大行其道,我在批判鸡汤文现象的时候也写过这个道理,我们知道在现实中乱扔垃圾要遭到谴责,那么难道你在网上乱扔垃圾就不需要谴责了吗?在网上乱扔垃圾的危害就在于我们的社交环境变得乌烟瘴气,没有营养,这个环境所培养出来的人也都只会去消费低层次的垃圾信息,而非有价值的信息。这就是【集体无责任感】导致的整体消费层次的劣化。说得明白一点就是社交环境被人污染了。所以我们看到像人人网,开心网,贴吧,豆瓣已经算是异类了,这一个个的web2.0网站,他们的社交生命非常短,因为很快,人们就会厌倦一个被垃圾信息充斥的环境。这就是环境问题。我们回头再说人的问题,作为被消费方,比如前面我说的那些段子手,或者是软文写手,他们其实是把自己的脑力劳动成果拿去物化拍卖,积极地通过买粉丝啊之类的行为把自己塑造成大家都喜爱口味的可口消费品。人家要焖生发大财我当然不能指责他。可问题是他们求关注抓人眼球的时候,用的是一些比较下作的手法,现在你们看到的抖机灵也好,故事会也好,这些东西有一丁点营养吗?就好像你们看动画看的废萌卖肉番,有营养吗?这是一回事,不仅如此,这些东西还会降低人们的审美层次,拉低人们的智商。这种行为用四个字来概括就叫做【哗众取宠】。而消费主义的危害就在于此,回头看我们自己这些消费者。我们在消费信息的时候,往往是不加以筛选过滤的,你们购物的时候都知道一个词叫做理性消费,那么你们消费信息的时候理性吗?一个非理性消费信息的群体,他们对于信息的筛选过滤能力是低下的,审美是低下,智商是低下的,这背后是一个非理性的公民社会。我们看一些重大事件的新闻报道,往往能发现群众非常情绪化,非常容易“感动”,非常容易“自豪”,动不动就“祈福‘,动不动就”正能量“,还非常容易产生一些极端化的倾向,非常容易受到煽动,他们缺乏独立思考和判断的能力。当然这里面还有更多的因素(你们懂),但是过度的消费行为无疑在这里起到了重要作用。正是因为大家在网络上消费信息的时候不加过滤筛选,所以那些哗众取宠的人屡屡能够得手。我以著名的弹幕网站BILIBILI为例,现在很多二次元圈子的青少年,已经到了什么程度呢?他们看动画非要打开弹幕观看不可,吐槽对他们来说已经成了必须的事情。我前面说了,看动画”吐槽“其实就是人们消费心理的一种具象化体现,看动画成了为了发现槽点萌点爆点而看,而弹幕网站则是一种更直接的形式化体现。甚至于有的人不看吐槽不看弹幕就难受,也就是说他们迫不及待地要把自己沉浸在消费与被消费的环境中,迫不及待地要去捡拾人家吐过的槽,人家消费过的信息,他要再去捡起来,再去倒嚼一遍。这些东西并无甚营养,却令大批观众以此为乐。大家都知道膨化食品和碳酸饮料吃多了会怎么样。我还很清楚地记得B站刚刚火起来的时候有报纸撰文评论称这是一个寂寞的时代,但是寂寞你就可以乱扔垃圾了吗?很多人都没意识到,正是因为网民滥用自己的话语权,所以他们的话语权才变得一文不值。在此之上,一些水军和营销团队更是看准了这点,彻底地把网络信息的消费主义心理转化为职业,于是乎出现了今天的这些段子手,这些营销号。更往上一层,我们看到了明星的炒作,以及选秀节目和真人秀节目的火爆,他们就是通过人为制造消费品,把人们的消费心理逐步变现为真正意义上商业消费行为。一定有人又要跳出来说,能赚钱不是很好吗?可问题是,你的品质呢?你的品质真的值这份钱吗?这时,又有人会跳出来打我的脸,我们不需要品质一样能赚大钱。于是乎,我们看到郭敬明成功了!看到无数真人秀节目的主持人身价暴涨,看到无数的网红一夜成名。理查德道金斯在《自私的基因》里面曾以MEME理论解释过网络红人机制的社会原理,后来05年在油管上的彩虹猫视频也印证了这点。但是放在中国的社会环境里,难道你们不觉得,”一夜爆红“这种事情在中国社会太容易了吗?我想我们的社会环境根本用不到那么高标的精深理论。一个非理性的公民社会,他每天的舆论环境都跟投放原子弹一样,每炸一次,群众的智商降低一次。这样的社会环境,简直就是在鼓励人们哗众取宠,所以尽管我们网络”局部地“开放了,但我们的审美鉴赏能力,独立思考能力却都一降再降。这个网络上的年轻人废萌中二,沉溺幻想,不知所谓;这个网络上的成年人,极端地情绪化,充满戾气,语言暴力;这个网络上的商人,物化思想,贩卖理念,这个网络上原本的信息生产者,哗众取宠,没有底线。在我们的社会环境,大家有目共睹的是,杀人放火金腰带,修桥补路无人埋。那些踏踏实实做人,老老实实做事的人得到的回报杯水车薪。而通过旁门左道,歪门邪道捞偏门的人,却一夜暴富。现在一个普通应届大学生不靠关系不靠家庭,只靠自己就业一个月工资不到三千,夜总会小姐陪酒一个晚上赚几万。你们知不知道这对中华民族4000年的传统道德价值观有多大颠覆?知乎也是一样,认认真真写东西的人永远比不过在那胡说八道抖机灵写段子的人,人们的消费选择总是那么肤浅。也许我们无力改变社会现实,但是培养理性和逻辑是人人多能做到的事情。一个理性的公民社会,根本不会给人以哗众取宠的机会。想不通的时候,回头看看崎玉老师说的【兴趣使然】,究竟有什么样的含义。先写到这,有空再改。*********************************************************************************************************************哦对了,结尾加一句:但凡是我个人同意转载的,一律不得商业用途,仔细理解下什么叫商用。我家三个律师,不怕流氓。个别我同意转载的,转载必须要挂作者名和链接于醒目处,不得断章取义篡改内容。挂链接是因为我有时候会更新修改删减内容。
兴趣使然的漫画~
截止目前为止《一拳超人》重置版销量已突破650万部,这样的成绩对于一部期初在网络上连载的草稿漫画,用奇迹形容也完全不过分。设定的成功是《一拳》成功的根基,ONE在一个少年漫画的核心上建立起一个反设定的假象。通过反设定带来的新鲜感和讽刺意味吸引读者的眼球,接着用jump三要素牢牢的把握住读者的情绪,村田雄介老师扎实稳定的作画为单行本销量打下基础。很多人引《一拳》的成功为例试图证明jump系的日渐式微,但事实上,一拳的成功恰恰证明了少年漫画或者jump三要素经久不衰的生命力。对《一拳》第一眼的印象,莫过于埼玉和整部漫画带有的叛逆感。一出场便是世界最强、一拳便能解决任何敌人。面对杰诺斯的回忆杀选择不耐烦的打断,用厌烦的态度选择了拒绝了展开有友谊的可能。胜利也是无趣且无意义的,毕竟所有战斗不需要流血、不需要牺牲、不需要心机算尽,一拳就可以解决。埼玉强大至此
,经历过怎样刻骨铭心的努力呢?并没有,每天100俯卧撑、100次仰卧起坐、100次下蹲、10公里长跑就OK。那么迄今为止又是什么支撑着埼玉的内心呢?比如爸爸去哪了、哥哥去哪了、要成为海洋最高权力所有者、要成为咱村儿最高权力所有者、原本属于人类地盘的我要抢回来、原本属于我妹妹的地盘我要抢回来等等。并没有,成为英雄的原因只是因为很普通的兴趣,不杀全家只屠城,绿色安全真英雄。从《龙珠》、《SD》开始积累少年漫画带给读者们的阅读定式被一个个打破。那时候被津津乐道的是20000次集训投篮、绞尽脑汁的技能COMBO。但是,20000次投篮和技能COMBO是一部少年漫画所必须的成分么?当漫画作者们拘泥于对努力过程的细致入微描写,执着于将战斗画的越来越复杂而不得不构建出一个个庞大世界观的同时,是否思考过,即便没有20000次投篮、没有复杂的战斗系统,依旧可以甚至更好的传达出少年漫画所必须的一切元素,《一拳》就是一次成功的改变。努力(成长)在对埼玉成长过程的描绘中,刻意的简化了努力的过程,仅向读者展现努力的动机和成果。如果想吸引住读者,努力是必不可少的元素,但如果拘泥于对努力的描写,那么埼玉这一角色将变面临崩坏。于是,作者用了一个非常巧妙的元素来向读者们暗示埼玉没有被画出来的努力过程,头发。“我变秃了,也变强了”是埼玉的名台词,这里失去头发,代表着努力的“代价”与“牺牲”。同时是与过去的“决断”是“成长”留下的痕迹。同时,光头是埼玉的标识,在经过对过去的回忆后,读者在看到埼玉时,会不自觉地意识到,光头是努力的结果。在引入英雄排名的设定后,努力的元素也更加丰富,通过战斗获取名声,提高英雄排名。这样的设定十分俗套,且与整个作品叛逆的气质格格不入,然而要引出更多的角色、体现出友谊的元素、以及人际间的斗争,带有排名作用的组织无疑是最有效的方式。但如果让埼玉完全的融入于这套规则,显然会引起读者的不满和对埼玉角色的否定。当然作者也明白这一点,于是就有了体育测试一样的英雄测试、对英雄组织不屑一顾的埼玉、很多小市民般的高位英雄。目的在于让埼玉站在读者一边,表达出对“俗套设定”的不满。看上去是反设定的漫画,但给读者留下深刻印象的仍是少年漫画核心主题。看上去是反设定的漫画,但给读者留下深刻印象的仍是少年漫画核心主题。友情(人物关系)埼玉和杰诺斯双主角的设置非常巧妙,一方面是已经天下无敌的埼玉,另一方面是初出茅庐的杰诺斯。在实力上已经完成目标的埼玉和正在追逐目标的杰诺斯实质上的关系是“父子”。但日常中伴随着杰诺斯天然的吐槽,二人的关系转变为平等的友情,而加入英雄排名的设定后双方关系倒挂,杰诺斯作为“儿子”成为了“父亲”埼玉名义上的更上层和引导者。这样二人形成微妙的、偏向埼玉的平等关系,是本作中的一个亮点。并且不是父子的“父子”关系换一种角度就是攻受,配合大量卖弄肌肉感的男性人设,甚至直接设定为基佬的角色。很难不去认为这部作品没有刻意的考虑女性市场。但对埼玉的设定就没有什么出彩之处了,仍然是“因为实力和内心的强大,自然而然的将伙伴吸引到身边”的设定。如下两张图,将故事中的埼玉换成路飞也是毫无违和感的。战斗(胜利)“一拳解决战斗”的设定不得不说是一把双刃剑。首先,少年漫画中主角一定取得胜利是定式,面对一场场繁杂但殊途同归的战斗,读者似乎已经失去了耐心。《一拳》很好的利用了读者的心态,先让读者确立“一定会赢”的预设,接着去挑战这个预设,其核心元素依旧是少年漫画中的胜利,但带给了读者完全不同的阅读体验。其次,埼玉是“一拳解决战斗”的英雄,那么挑战这一预设也成为了战斗设定的关键。越强大的敌人,被“一拳解决”时所带来的阅读爽快感更强烈。但是,这一设定很容易使战斗过于简略且同质化,不断增强敌人的做法读者终究会厌倦。陨石那场战斗可以说是最贴合设定的一场战斗。面对陨石,所有读者都会对“一拳解决战斗”这一设定产生疑虑,并且“一击”对击碎陨石是唯一且合理的方式,而ONE再也没有设计出陨石战那样完美贴合作品设定且让人眼前一亮的战斗。这里不得不提到的是村田雄介老师的作画,村田雄介老师的画大大丰富了这部漫画的可读性,并在这部作品中赋予了漫画格子全新的意义,以埼玉和索尼克的战斗为例。村田雄介老师ONE原作村田雄介老师在《一拳》中的所有连续跨页作画,我们都可以找到精确的摄影机运动轨迹,在这段场景中摄像机自埼玉左后上方开始,自上至下、自远至近作圆周运动。镜头由远景不断推向埼玉,推至脸部特写后,再向上拉远。比起漫画更像是电影分镜。当观众在阅读漫画时,漫画语言会尽力抹消读者与漫画的距离感,利用格子大小、距离、视角等各种方式让读者“舒服”的阅读画面,尽可能的读者置于漫画当中,以“参与者”的角度进行叙述,例如原作版这段前4个格子读者都在以埼玉的视角观察索尼克。而村田雄介老师的这一组分镜一脚将读者踢出画面, 读者能切实的感受到自己身处漫画之外,通过“镜头”观看故事。村田雄介老师用了10页来描写这段场景,ONE用了两页。也就是说,读者在观看村田雄介老师这段画足足要翻9次页。而ONE这段只需要翻1次。两人对于翻页这个物理动作的运用是完全不同的。ONE的翻页在第四格与第五格之间,非常自然的运用这次翻页和两个极端镜头进行转场,视角也没有任何变化。非常顺滑,尽力不让这次翻页打断紧张的故事节奏和压迫感十足的情绪。而村田雄介老师的处理完全不同,前两张图所含的信息量非常小。从画面右侧的树我们可以看出摄像机运动的距离很短,内容上索尼克也只是完成了一次起跳,但就是这么小的一次运动,读者需要一次阅读漫画中最大幅度的物理运动来完成。类似的处理在埼玉和杰诺斯的战斗、殴打陨石时也出现过。小信息量+跨页+翻页的形式让读者的阅读体验更靠近电影或动画,而不是漫画。这组画面的内容是索尼克在林间围绕埼玉超高速运动,寻找攻击空隙,而埼玉不以为然。那么这一组画面就要表现出两个点,索尼克带来的压迫感和埼玉放松的状态。先来看看原作的分镜处理。前两格是索尼克脸部的特写(其实第二个格子我没看懂画的啥,姑且当做这样...),全部用仰角构造出索尼克对读者的俯视并制造压迫感,同时说明索尼克的空间位置。索尼克的脸位于画面左半部分,右半部分用速度线充填。因为读者从右至左阅读漫画,这样能制造出索尼克与读者(埼玉)的距离感。第三、四个格子,特写变为索尼克眼睛的大特写,出现在格子右侧突然拉近与读者(埼玉)的距离。第四个格子用线条的变化表现索尼克的高速运动。第五个格子在一连串特写后接一个大格子的仰角,同时用索尼克和象声词将埼玉牢牢压在格子下方。最后一格,反打埼玉正面脸部特写,眼睛表现出埼玉已经抓到了索尼克的位置。在村田雄介老师的分镜中,镜头和索尼克以相反方向围绕埼玉做圆周运动,埼玉没有任何动作。前两张图间摄像机的运动是非常小。第三张图开始,摄像机提速,画面最左的树移动至画面最右,大量的速度线表现摄像机的运动速度,景别也从大远景推至远景。这一组画每隔一张都会有景别的变化,强调出速度感。同时保持俯角,营造出对埼玉的压迫。从远景到特写的推镜描写埼玉的表情和状态,同时营造出索尼克咄咄逼人的紧张气氛。阴影的运用也很巧妙,第一张右侧的树、左下的速度线、画面上方的阴影贴纸制造出一个封闭的空间,但画面仍有大片空白。阴影象征索尼克控制的区域,空白代表埼玉控制的区域。第二张图中索尼克运动扬起的灰尘将空白部分一分为二,画面上方的空白被分割出去,暗示索尼克的侵略。到第五张图,配合摄像机运动,整幅画面由埼玉控制的部分只剩下他自己。这里村田雄介老师非常非常非常巧妙的运用了埼玉的人设,第七八九张图中,画面几乎被速度线盖满,唯一的空白是前景中埼玉的脸和光头,试想画面几乎被背景线条盖满的情况下, 前景的人物特写仍要细致的画出头发,那么整个画面会变得非常暗且脏。简笔画画出埼玉的五官,表现埼玉松弛的状态,并用视线牢牢抓住索尼克。象声词和索尼克的运动轨迹也用于增强压迫感,轨迹和象声词数量随摄影机运动增多,直到最后一张图将埼玉牢牢困在画面中心。相比于ONE的处理,村田雄介老师的分镜有更强的氛围感,电影化的处理方式表现力更强。人设《一拳》的人设非常成功,在村田雄介老师扎实的绘画功底和ONE的构思下,每个英雄、怪人的外貌和能力、性格的结合度都非常好。每一个角色都有很高的完成度,并且能在角色中看到很多让人会心一笑的neta。值得一提的是吹雪和龙卷的人设,这两位即便是出现在《To Love》和《源君物语》中也毫无违和感,时髦度非常之高。如果我没有看过《一拳》单独拿这两位出来告诉我这是本子里的角色我也完全会相信(某hentai上已经有不少二位的本子了)。少年漫画中的女性角色多多少少都有些色气担当的意味,比起某作品把隔段时间就把角色送去韩国的行为,这种直接把角色送进本子的做法不知道高到哪里去了。衣服线条、光影、头发完全是主流H漫的处理方式啊喂。最后,对于这部作品对埼玉“英雄”这一形象的塑造,我是抱有疑虑的。作品第一话的B市毁灭将埼玉“英雄”的身份置于十分尴尬的境地。相较于“英雄”,也许对埼玉更加确切的描述是“站在人类这边的怪人”。比起陨石事件无法避免的财产损失,B市毁灭完全是因为埼玉责任感的缺失。因为是兴趣使然的英雄所以可以不尽到英雄的责任,对于我个人而言很难对这种解释感到满意。当然,不排除这是作者的伏笔 。1.埼玉是作品中唯一没有目标的英雄,没有责任感、没有目标、且拥有至高的武力,如果在后续情节中,作者没有给予他目标或梦想。那么,堕落距离他只有一步之遥。2.埼玉并不满足于现状,他渴望战斗填满他无聊的生活,通过战斗找回“战斗的昂扬感”。注意这个伏笔在前两话就安排完毕,记不记得一部叫《怪怪守护神》作品(笑)?3.杰诺斯在与埼玉的切磋中被碾压,之后不断渴求着成长。在作品结束前杰诺斯一定会与埼玉有第二次战斗,完成杰诺斯的成长。那么,一拳的结局极有可能是这样1.埼玉堕落,被杰诺斯击败。2.埼玉陷于无敌带来空虚,与日渐成长的杰诺斯交手,故意败于后者,结束生命。
扎实的画工,神一样的分镜,加上原作奇妙的大脑沟回。明明这么有趣又好看!!!!为什么不动画化!!!!!
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