热门专题SUBJECT
动画排行榜CHARTS
热门新闻SUBJECT
今年最厉害的漫画作品是？日本“这本漫画真厉害 2016”Top10 名单公开
接续在&这本轻小说真厉害 2016&之后，同样由日本宝岛社所出版的导览书&这本漫画真厉害 2016&，也在近期发布了他们这次的票选结果。这本导览书会通过通过许多的读者和相关行业员工的不记名投票，对去年十月初到今年九月底发行的作品进行排行评比、甚至会以数个部门分开进行排列。而今天我们就以它们综合部门的排行，来看看这次被选出的究竟是哪几部作品吧！ &
第十名 《只有我不在的街道》三部 敬
这是一部非常另类的奇幻推理剧。故事叙述一名拥有名为&再上映&的时空跳跃能力、并利用这种能力来避开危险的的漫画家藤沼悟，在他母亲成为凶杀案受害者的当下，为了逮捕真凶而使用了这个能力，却意外地跳跃到小学时期，并从这个时期开始一步步揭开案件真相的故事。日前已经确定在明年第一季改编为电影和动画。 &
第九名 《粗点心战争》コトヤマ
新锐的零食主题搞笑漫画。是一部以叙述那些充满儿时回忆的粗点心（日语：驮果子）知识为中心的单元搞笑剧，举凡巧克力烟、小杯面、甚至台湾也很常见的口哨糖都是本作介绍的范围，偶尔也会有怀旧的童玩主题。已经确定将于明年1月的冬番播放动画。 &
相关图片Related pictures为什么有些非常厉害的漫画家会去画H漫画？|极客金属动漫网
当前位置：
> 为什么有些非常厉害的漫画家会去画H漫画？
为什么有些非常厉害的漫画家会去画H漫画？
H漫才是漫画的真谛，不H的漫画虽然推广较为普及，但始终停留在热血和梦想层面上，太虚。
诸君可看现在微博上的一大票国内漫画作者，是否都有鸡汤大厨的感觉？连讽刺和批判都极少，简直漫画界的郭冬临。
然则H漫则不然，首先必须画功好，学过美术的同学应该都明白人体是最难画的吧，同时，H漫不仅要画好人体，还要让人体的动作展现的栩栩如生，而且最难的是，人物表情要配合好，否则H漫画出来没人看，日本H漫有一大票画功糟糕的作者，名字一时想不起来，但我看过很多，一般都是看一两P就删掉的那种。
然而日本H漫界同样有很多大牛，画功不错，故事情节也编的肥肠到位，这些大牛的漫画是在我电脑中深藏四五年的，你们感受一下。
比如有一位濑奈阳太郎先生，此君代表作是《妹？！》《hallow hallow》以及一本叫《XX博士的XX》（想不起来确切的名字了）。
此君画风较夸张，但对女性身体及动作把握极佳，而且关键是作品剧情肥肠好看。相比tony大神和织田non大神的简单小短片剧情，濑奈阳太郎桑的剧情简直就是一部标准的电影水准。
比如另外一位藤坂空树桑，此君画风极其诱惑，代表作《交个护士女友的方法》不仅画风神级，剧情更是神级，而且人家是五册连载，足够诸位宅男lu上一星期。
又比如另外一位春辉大神不仅画功出色，故事精彩，而且产量超高，代表作为《秘书课》《妄想老师》《寄性兽医铃音》等等，让诸位在lu的同时，也能享受到诸如科幻、爱情、以及青春题材漫画的精彩刺激。
此外，天太郎老湿也是非常值得推荐的作者，同样是画风出众，偏重情节，还是高产作者。
鉴于和谐，不上图了。见谅。
以上诸位老师，在日本死宅中估计是家喻户晓的（反正我是很喜欢他们的）而且人家收入也不错啊，日本的H漫和AV一样是一个成熟的产业，很多漫画老湿都通过H漫发家致富了呢，比如tony大神，比如大暮维人老湿。
-------------------------------------------------------------------
推荐作家：大和川、岬ゆきひろ、ポン貴花田、ぼっしぃ、tosh、音乃夏。
绕行作者：師走の翁（知名作者，但画风炒鸡糟）、環望（更知名，画风很糟，情节不错）、小邑紗希、枫牙（人物可爱，但总觉得哪里不对的那种……）……
另PS：上述几位中有很多已经从良，大家也可以多多关注他们的非H漫。日本漫画里，漫画家通常也是厉害的编剧
漫画有编剧吗？剧情是漫画家自己构思的，还是漫画家只负责画画？
刘石舟，手办工人/个体户/营销人/设计师/农业金属合作社
对美漫无知，只能说说日漫。
在日本，漫画编剧是并不算一个新兴的职业，是伴随着漫画出版产业的发展而产生的。
常盘庄的萌芽：
1959 年的 3 月 17 日，小学馆的《周刊少年 Sunday》诞生，这是日本有史以来第一本纯粹的国民周刊漫画杂志（讲谈社的《周刊少年 Magazine》也是同一天创刊，只可惜因为缺少足够的漫画作者，只能用侦探小说来凑），在此之前，大部分漫画家只能在一些小杂志或者综合性月刊上连载自己的作品，因为小学馆和手冢治虫的关系很硬，顺理成章地将&常盘众&（藤本弘、安孙子素雄、石森章太郎、铃木伸一、赤冢不二夫）拉到旗下，再加上如日中天的横山光辉，迅速在日本国内掀起了新漫画热潮。 这期间《周刊少年 Sunday》推出的力作《怪物 Q 太郎》，虽然署名藤子不二雄，但是却没少常盘众的协力，因为同属 Studio Zero 的缘故，石森章太郎和铃木伸一都没少帮忙，彼此讨论剧本、人物和细节，甚至代笔。藤本二人组感受过协作的爽感后就无法分开了。
孤独领跑的梶原一骑
再说说同时创刊的讲谈社《周刊少年 Magazine》，因为当时的漫画家比较有限，而且手冢与讲谈社交恶，大部分名将都在小学馆旗下，《少年 Magazine》只能鸡贼地寻找一些时髦的体育题材，招募专业写手来写剧本，再找年轻漫画家来画出来，这种更有效率，优化组合的模式在 1966 年开始连载的《巨人之星》时获得了成功，梶原一骑原作，川崎升绘画，内容是最流行的棒球题材，励志热血还有日本人的死硬劲儿，迅速掀起运动漫画的高潮。讲谈社趁热打铁，又由梶原一骑创作了《明日之丈》，千叶彻弥绘画，拳击少年矢吹丈的拳击之道，热血励志死硬，继续火得一塌糊涂（注意，此时的讲谈社虽然鸡贼，但是对于漫画的品质有极其严苛的要求，这期间连载的均属精品，《明日之丈》的纯手工画面简直不敢太精致！），此时的《周刊少年 Magazine》已经迎头赶上，开始与《周刊少年 Sunday》并驾齐驱，日本漫画出版开始步入双雄时代。
《明日之丈》的开篇，字里行间都彰显着梶原的情怀与逼格，与千叶彻弥出色的画技相得益彰，那个时代罕见这样不苟的作品。
一代宗师小池一夫
小学馆看到讲谈社搞得风生水起，自然也不甘示弱，开始进行原作者招募，结果，一个划时代的牛逼脚本作者出现了&&小池一夫！！！他偶尔看到《周刊少年 Magazine》上招募「枯れ葉の紳士録」的作者，便投稿一试，顺利中的。小池热衷于围绕时事创作黑帮、杀手、性和暴力题材的故事，在 1968 年联合斋藤隆夫推出了《骷髅 13》，其中大量对于热点时事的意淫，让读者脑洞大开，小池一炮而红！小池的这种时事创作方法被大家所推崇，《骷髅十三》连载至今，是日本连载最长的漫画。值得一提的是，《骷髅 13》虽然属于小学馆，但因为其成人属性，并未在《周刊少年 Magazine》上连载，而是在同期发行的青年半月刊《Big Comic》上连载。相比其他的作者，小池接受过更好的教育，中央大学法学部毕业的他放弃了律师的梦想，毅然走上脚本创作的道路。一战成名之后，佳作不断，《斩虎屠龙剑》、《御用牙》《泪眼煞星》、《带子雄狼》&作品不完全统计有 XXX 多部&当然，小池的野心远不止此，他于 1972 年自立门户，与叶精作等 7 名漫画家联手，成立小池书院，开始自行创作脚本 + 出版青年 / 成人漫画。 1977 年，小池成立了&小池一夫劇画村塾&，开始向人传授漫画脚本创作技巧。高桥留美子、原哲夫、板垣恵介、山口贵由、山本贵嗣、堀井雄二等大大均从他这里出师。有意思的是，小池一夫见到还在草莽之中的高桥留美子时，说：&你有做职业漫画家的潜质（お前はプロになれる）&便将她提升至特殊研修班。日本漫画薪火相传，小池一夫功不可没。
小池一夫先生的古稀庆祝会，看看有哪些大大？
后进生武论尊 / 史村翔
1968 年 7 月，《周刊少年 Jump》终于出现啦！次年成为周刊，主打低年龄人群，靠着新人主打的《孩子王》和《无耻学园》，以及全新的营销思路，几年之内便与另外两大霸主成鼎足之势。这时的冈村善行先生刚刚踏上写作之路，只能拙劣地模仿小池一夫的风格，年轻的原哲夫也还在小池村塾里努力学习。直到 1984 年，彼此等待了太久的二人联手推出《北斗神拳》，继承 70 年代一贯的暴力热血外，还增加了一些神话与科幻的味道，迅速席卷日本岛。冈村因为同时跟几家周刊保持热络，所以武论尊的名字只在集英社使用。此外，冈村先生还与池上辽一和永安巧保持热络，一些劲爆热辣的成年作品，除《灼热 Heat》外，《英雄本色》、《大时代》、《圣堂杀手》、《流氓侠医》等均署名史村翔&此类作品在港台极受欢迎，大大影响了后来的港台漫画和电影创作。
武论尊和儿子原哲夫?? ?(?_?)? ??
集英社的编辑们
1970S 中期集英社的崛起对于日本漫画出版体制的促进，无疑是极其牛叉的。这时的小学馆，还在苦劝忙于动画制作的常盘众们不要拖稿，而讲谈社还沉浸在体育漫画的奥林匹克精神中无法自拔，&编辑 P2P 联产承包责任制&的出现，迅速提升了漫画行业的生产力，一位编辑终身负责一位漫画家，一旦漫画家画出神作，编辑也便一起飞仙，这客观上促进了编辑们的工作热情和发掘新人的热情，使得集英社在新人辈出的同时，还能保证稿件质量和交稿时间~① 《周刊少年 JUMP》三代目西村繁男，在《JUMP》创刊时，他是当时的第一任编辑，&编辑 P2P 联产承包责任制&的创造者及践行者，发掘了落魄的作者本宫广志（当时本宫广志经朋友引荐去集英社投稿时，实在是太落魄了，以至于西村对他说先别提漫画我带你去吃顿好的吧），和石森章太郎的助手永井豪。西村将自己的营销眼光放在了漫画创作中，给了旗下那帮年轻人们以很多素材和提醒。通过集英社出色的市场调查和反馈机制，西村也成功引领和构建了很多新潮的漫画题材。②鸟屿和彦，热衷于退稿的神编辑，拯救了退稿大王鸟山明，当年他对鸟山明的评价是"现在虽然画得不是那么好,但是努力的话,将来会取得成就的"。同时也在他的积极鞭策下，懒惰的鸟山明才能坚持工作十余年。鸟屿桑霸 sang 气 xin 满 bing 满狂，不但催稿不留情，而且数次参与鸟山明的创作，（强行）为其出谋划策，改变故事轨迹，例如强行把阿拉蕾设为 IQ 博士的主角啦，强行加入少年们喜闻乐见的恋爱情节啦，数次强行阻止鸟山明完结龙珠的企图啦。相比之下，同样是被他发掘的桂正和先生，就乖得多啦。
臭名昭著的马西利特博士，其原型就是鸟屿和彦
近年来的后起之秀们：
曾经《周刊少年 Magazine》的牛逼编辑树林伸：开始只是担当《足球风云》和《GTO》的责编，受藤泽亨影响开始创作脚本，一发不可收拾，后来索性辞职干起了原作者。参与作品有《金田一少年事件簿》《侦探学园 Q》《少年刑警》《闪灵二人组》...等 XX 部作品，拥有安童夕马、天树征丸、有森丈时、伊贺大晃、龙门谅、S.K、纪林等若干笔名。家姐受其影响也开始乱入，共同使用一个笔名&亚树直&。
亚树直 A&B
小学馆的资深名编辑长崎尚志先生，曾担任手冢治虫和高桥留美子的责编积攒点数，1999 年后担任《Big Comics Spirits》的主编，之后从小学馆退职，成为自由原作师。《危险调查员》和《Monster》时期与浦泽直树建立了深厚的战斗友谊，见证了浦泽大神的成长，《20 世纪少年》时期开始参与创作并参与电影版的改编，后来利用小学馆的关系成功搞出了《Pluto》，到了《BillyBat》时期已经开始与浦泽共同创作了。长崎擅长悬念和恐怖设计，对浦泽直树的成功帮助甚大。同时还跟伊藤润二、镰田洋次保持着诡异的合作。他同样也拥有大量的笔名：江户川启视、空谈（创作委员会）、プランダ村、东周斎雅乐、理查德&乌&小说集《东方见闻录奇谭》正在陆续创作中&除了浦泽大神的作品，还要推荐他和鱼户修合作的《亚特兰蒂斯之谜》，考古爱好者的福利&主角人设几乎是照着长崎本人来画的。
左起伊藤润二、佐藤优、铃木宗男、长崎尚志
与小畑健戚戚相关的崛田由美阿姨（《棋魂》）以及神秘的大场鸫（《死亡笔记》）
崛田由美&小畑健夫妇(*^__^*)
最后，漫画发展到今天，随着漫画从业者的学历与创作水平逐渐提高，同时出于对逼格的无上追求，漫画家们越来越强调独立性和独创性，对于他人介入创作几乎无法忍受，著名的例子有井上雄彦、富坚义博。还有谏山创先生，画得那么烂都在努力坚持一点一点进步创作属于自己的漫画。
图片在搞笑，大家勿当真&&&&&&正文
[闲人赏漫]这个漫画家真厉害(1),坑神冬目景
　天极网动漫频道 评论()
　　冥冥天注定，几经辗转无无暂时回到了家里蹲状态，叹声世事难料——难道这就是所谓的MADAO黑洞？闲来看看漫画，发现某在线网站上吉住涉的新连载《麻辣粉色系》被几个小鬼喷得体无完肤，数个马甲一同开火，端是翻手成云覆手雨，而唯一的反对理由是：男主脖子太粗。吉住涉之于少女漫画和安达充在青春题材上的地位差不多，只是不可否认现在漫画在ACG中的重要性确实慢慢在降低，很多著名漫画家在新生代当中的知名度甚至不如一个刚出道的声优。很少有孩子能够想象以前没有网络没有社团该怎么去接触ACG，那个时候最重要的一个媒介，就是漫画书，相信开一家漫画租书店是当时很多孩子的梦想。无无也是这么过来的，毫不自夸地说，到目前为止看过的漫画是相当的海量，就在这里介绍一些漫画家，今天是第一位，以后陆续有来，即使过些日子又忙起来了在下相信也会继续写下去——不要把它当成什么扫盲文，这只不过是一个青春不再的大叔的唏嘘，看过就好。　　介绍的漫画家界定在主流和非主流之间，也就是不属于非常热门的类型，同样不是偶有一部小众神作的怪才。如小火田、高桥留美子阿姨、富坚等属于第一类，这些大师级人物大家已经非常熟悉，没有什么介绍的空间。像山本英夫、船户明里、林田球这样实力出众却作品甚少的小众画家也暂时略过，毕竟去关注这种类漫画的人是不用无无来多嘴的。再去掉那些虽然一直处于风口浪尖但只有一部代表作的如尾田荣一郎、三浦建太郎和沙村广明等，最后省去古董级漫画家筱原千惠、赤石路代等一系列老前辈，能写的也并没有想象的那么多。现在让我们来看看第一位出场的人物——冬目景
　　说起冬目景这个人，大部分人都是从《羊之歌》中了解她的，事实上她的所有作品都非常值得一看，精耕细作是她的写照。要说成名作当推《羊之歌》和《黑铁》，她的井喷期在1996年前后，开始了《羊之歌》和稍后《黑铁》的连载，同年发布短篇《ZERO》和《我们的主题曲》（又名《 变调人生》）。此后四年都在填坑，到了2000年前后又开了《昨日之歌》和《文车馆来访记》两个坑。2002年之后《LUNO月光》、《幻影博览会》、《白老鼠游戏》、《ACONY》、《小桃一家》陆续面市，很是让人捏一把汗。
坑神冬目景，《昨日之歌》的评论(图片来源DM5)
　　冬目景，女性，1970年生真名不详。毕业于日本多摩美术大学，是著名漫画家沙村广明大学时代的前辈，曾经在社团中指导过沙村广明。出道在1992年，以“十目倾”为笔名在《Comic Burger》发表了其处女作《六叠剧场》（后收入《我们的主题曲》）1993年以笔名“冬目景二”获得日本第一青年漫画杂志《Afternoon》举办的挖掘新人的漫画奖——四季赏。2001年《羊之歌》被真人改编让她的名字变得耳熟能详。　　她的画风偏硬派和写实，以极富魅力的死鱼眼闻名，故事一般追求“悲伤的GOOD END”而为人推崇备至。不习惯用助手的冬目景始终一人作画，加上创作又不属于那种累死累活的拼命型，导致大量的作品在坑中，被称为“坑神”，基本上所有漫画都不是定期连载，对于无无这样一直死追的拥护来说要多悲剧就有多悲剧。从她的漫画很连载进度就能看出来，作者本人绝对不是一个喜欢抛头露面的漫画家，想找张她的照片是难上加难，就这样吧。
　　凡是漫画家，主角基本上都有一个固定模式。冬目景笔下的男主角虽然年龄有大有小，基本上是长相正直，留着比较自然的黑色短发类型，比如下面这位：
冬目景笔下男主角造型（年龄不计）
　　而女主角分为两个类型，简单的说是一种留长发一种剪短发……长发都是黑色直发，用冰美人来称呼她们是再合适不过，男人的梦中情人那种类型，代表有《羊之歌的》的千砂，《白老鼠游戏》的冰夏；短发的就没那么稳，可爱、活泼或冷静的都有，略带傲娇也是一个特色但成分很少，代表人物是《ACONY》的ACONY，《幻影博览会》的真夜等。
两种类型的女主角
&&&&& 每个漫画家的画风都是经过漫长的时间慢慢成熟的，像藤泽亨早年的《湘南纯爱组》就完全不能和《GTO》相比（单指画风）；冬目景当然也一样，在《羊之歌》中体现无疑，前面依稀是《六叠剧场》的笔调，到了后几本光从人物上看已经和现在画的没两样了……
&&&&& 自幼丧母的高城一砂一直不知道父亲及姐姐千砂的消息。直到一砂的病第一次发作晕倒在画室……回到小时候一家人生活在一起时住的老宅，无意间遇见姐姐高城千砂，姐弟相认后一砂得知两个出人意料的事实——一是他们的父亲已死于自杀，另外就是他们高城家族流传着诡异的血统，容易得上嗜血的怪病！而千砂和一砂都不幸成为这种病的受害者。千砂不断亲近一砂，不但因为两人同病相怜，还因为一砂长得酷似父亲，而千砂对父亲有一种难以言说的依赖感...后来姐弟两人在老宅相互扶助着生活，彼此产生了超越亲情的感情……慢慢地千砂的身体越来越弱，最终安静的离去……
&&&& 很难用确切的语言去评价羊之歌，或许拍成真人版只不过是一部普通的偶像剧？漫画彻彻底底是一部感人肺腑的绝望诗篇，谁都无法否认两人那份感情的存在。在动画版和漫画之间一直存在哪个结局更好的争议，漫画结局是千砂离去一砂活着但是去了记忆，和八重坚生活在一起；而动画版则是两人携手死去，形式上完全悲剧收场但最终算是在一起了。照漫画的来，那是冬目景一向来所表现的“悲伤的GOOD END”的延续，一砂虽然失去了千砂，但至少他自己还有希望，千砂虽然去世了，但一砂生命的希望就是她最大的心愿，如此理智地看来，这个似乎就是最完美的结局了吧……然而很多东西是不能完全理智的，动画的结局更加让我觉得更舒服，至少对于他们俩姐弟来说，是水到渠成的完美收尾……虽然就别人看来这并不算是个GOOD END。两个结局不分好坏，只有看你更喜欢哪个而已……
就无无来说，漫画到这里就足够了
&&&&& 不论最终一砂有没有陪着千砂一起死，作为冬目景代表作的《羊之歌》确实是一颗夜空中永不熄灭的明星，看了千砂对一砂那种极致的爱之后谁都无法轻松起来，想保护他却又不知道怎么保护，自己的身体是一天又一天的糟糕下去。两个人那种彼此依存，彼此舔舐的爱绝不是“禁断“两个现在看起来有点可笑的字能概括的，那是两个人除了对方真的就再也没有任何东西了。漫画中一砂最终没有死，什么都不记得，不记得自己的病，不记得千砂，仿佛千砂从来没有存在过，那个唯一的最亲也是最亲密的人就那么消失了……一砂啊，你现在幸福吗？
真的，拼了命的爱着你
&&&&& 对于一砂来说，还有八重坚这样的好女孩在等着他，然而对于千砂，似乎除了死就没有其他路可走了。血缘只不过是一根线，而一砂就是千砂的全部，这种感情总让人觉得很哀伤，千砂啊，如果你是个普通的女孩子的话，就会爱上其他正常的男孩子的吧。可惜的是，千砂从来没有普通过，常挂着难以捉摸的表情，心中却总是蕴着悲伤，死亡对于她来说或许真的是解脱。
八重坚，是一个非常好的孩子，即使是千砂对他也恨不起来
真人版《羊之歌》
&&&&& 羊之歌在2001年被拍成真人电影上映，男主角由小栗旬担纲……那个时候的小栗真是年轻呀- -2003年的时候又被翻拍成4集的OVA，由于年代比较早所以动画的制作在现在看来也没什么甚至有些粗糙，但就是这4集OVA，给了我们另一个结局。当初的CAST可是强力无比，关智一和林原惠担纲主役：
高城 千砂……林原惠高城 一砂……关智一八重坚叶……雪野五月江田新……小杉十郎太江田夏子……佐佐木瑶子水无濑……三木真一郎木之下……铃村健一
&&&&& 看到这个阵容不免泪目一下，除了三木，其他几个声优现在已经渐渐淡出，一代新人换旧人，或许《羊之歌》这样节奏的佳作再拿出来也已经过时了吧……刚才提到过画风，毕竟《羊之歌》跨度有5年之久，冬目景的画风改进是大家都看得到的。
&&&&& 前面那张画面取自第一卷，《羊之歌》刚刚连载，后面那个千砂是最后一卷也就是第7卷的样子，怎么样，是不是漂亮了许多？到了第7卷，画风已经进化到现在我们所喜闻乐见的那个冬目景了。最后放上OVA《羊之歌》的主题曲《宿命》，歌曲由两位主役小关和林原女王合作，算是凭吊永远的女主角高城千砂……
OP《DESTINY》非常合无无的口味，大叔了嘛，恩
&&&&& 精髓在于林原女王开口的那段清唱，附上歌词：
樱花树下.追寻谁的身影& 幼时的记忆.闭上眼睛却历历在目& 你像梦中一样有一双温柔的双眸& 像被指引般被你的双臂所拥& 在无法倒流的时间规律中& 饱受煎熬.胆怯无助的挣扎& 如此的辛酸.如此的悲痛& 被无数次袭来的痛苦所淹没& 远胜寂寞的伤痛& 但愿与你分担& 只愿能解救悲伤的你& 在都市霓虹之下& 在心酸中选择独自离去& 此生注定与危机相伴& 在黑暗之中生存下去& 早已察觉.早已感受到& 独自一人无法生存下去& 远胜於寂寞的伤痛& 但愿与你分担& 只愿能解救悲伤的你
永远的女主角……高城千砂
机械浪剑客黑铁（坑中）
&&&&& 故事一开始，我们的主角迅铁就被人杀死了，但被以给对西方机械技术很有研究的怪人（名源吉）捡回，改造成了半人半机器，而“活”了下来。经历过诸多风风雨雨的迅铁慢慢变得成熟，携带一把会说话的灵刀，开始了自己新的旅程。
&&&&& 《黑铁》能和《羊之歌》并列成为冬目景的成名作势必有它的过人之处，不光因为它和《羊之歌》同时连载，更是由于它代表了冬目景漫画的另一种风格。只是这种风格不是怎么适合冬目大婶而已，像《黑铁》这样的作品很容易会被拿去和其他作品相比，一个是同时期连载的《无限的住人》，另一部就是不世经典《浪客剑心》。
&&&&& 和《无限的住人》相比是自然而然的事，一方面两部作品连载期重叠，另一方面冬目景和沙村广明师出同门，区别在于冬目景画的女人比男人有味道，沙村广明画的男人比女人有味道（……）。在武士题材上明显是擅于画男人的沙村比较占优（笑），事实也是这样，一经比较《黑铁》就败下阵来，无论从故事构成还是打斗方面，虽然在寓意上依然深刻加上无无喜欢冬目景的所有漫画但不得不承认这并不是一部能够超越《无限的住人》的作品。
&&&&& 至于为什么要搭上《浪客剑心》是由于两作的设定有一定的相似之处：流浪剑客，武艺高超，身怀沉重的过去，后来都有一个小冤家跟着……等等。两作差距比较大，氛围把握和战斗是《浪客剑心》的强项，这先不说，就从表现层面上来看，《黑铁》是很直白的表达出迅铁的悲痛往事，而《剑心》则是一个看上去很和气的矮子，身后背负的过去是慢慢抽丝剥茧显露出来的，光是这方面就比《黑铁》高明不知多少。当然拿和胖生平这唯一的巨作来比未免有些不公平，或许真的应了那句话：不要迷恋哥，哥只是个传说。
不要迷恋哥，哥只是个传说
&&&&& 说比不上《浪客剑心》和《无限的住人》并不代表《黑铁》是部垃圾，恰恰相反《黑铁》依旧属于佳作行列，只是对手过于强大。冬目景的现实表现力和想象力属于相对女性化的，《黑铁》的每一个故事都包含着深深的无奈和淡淡的浪漫，这么看来沙村则是想当的男性化- -总的来说《黑铁》非常值得一看，一话又一话蕴含了很多人生哲理。
取自《黑铁》的两幅画面，画风上和《无限的住人》非常相似
&&&&& 可能是冬目景自己也意识到武士题材并不适合她，所以自从《黑铁》第一部完结后并没有继续连载，而所谓的第一部完结也只不过是随便的一个段落，整体上根本没结束。其实主线故事才刚开了个头，以后会不会去填这个坑不得而知，不过至少有这个希望吧。
早期作品可以看到冬目景成名的死鱼眼
昨日之歌（坑中）
　　或许可以把名字改成《女主人和备胎以及备胎的备胎的故事》。这也是冬目景唯一一部开门见山就写爱情的漫画，没有韩剧似的做作剧情，有的尽是现实和人性，虽然依然有三角关系、第三者插足等老套剧情，但故事进展却是那么的合情合理。讲述鱼住，品子和小晴三人之间的爱情纠葛，后来加入姐控少年阿浪，情形变得更加错综复杂，到目前为止日文版出到第6卷，中文版出到第5卷。
鱼住与小晴是初次见面
　　《昨日之歌》从某些层面看上去有点像《东京爱情故事》，同样是优柔寡断的男主角，一个传统（品子）一个活泼（小晴）的女主角；不同的是《东京》中的第一女主角赤名莉香相对于小晴来说更加成熟更加具行动力，而《东京》中的里美则不如品子来讨人喜欢和有存在感。18年前永尾完治最终没有选择赤名莉香，就目前在下看过的5卷《昨日之歌》来说，小晴的胜算看上去却要比品子大那么一点点。　　品子这个人的性格相当的传统，贤妻良母对于她是最好的形容，简单的来说就是非常有女人味。有人说她和《挪威的森林》中的直子很像，可是仔细看过之后会发觉除了忘记不了死去的恋人，其他各方面可以说一点都没可比性，品子还算正常而直子都是进疗养院的人了，这点也是《昨日之歌》现实性的最佳体现之一。倒是两边的男主角有相似之处，随便的态度，好好先生，无故地受女性欢迎……似乎日本很多文学创作的男主角都是这个熊样。男主角鱼住大学毕业一年，因为没有目标而找不到正职，靠打工为生，冬目景似乎对于这个年龄层的心理把握得非常好，毕竟能够表现出这种延期偿付心理的漫画不是很多见。
备胎的备胎已经觉悟了……那么备胎你呢
　　《昨日之歌》是真正意义上的年青人成长史，从高中到大学毕业，作品中每一个角色都在一点点成长变化。看上去平淡却又充满丝丝韵味，漫画家中东目景算是用笑料比较少的了，《昨日之歌》中的笑料看着……确实能让人会心一笑。有些东西可能年轻点观众看不出，但对于已经走上社会的朋友来说这不啻是一部值得一看的佳作。
白老鼠游戏
白老鼠游戏
&&&&& 算是比较短的作品，共4卷，早早地结束少了我们蹲坑的痛苦。生活在被隔离的校区裏的学生过着刻意设计好的日常生活，接受到的是已被操弄的记忆……故事发生在一个假借学校之名的实验机构中，直到有一天，一名叫冰夏桐子的女生进入这所学校，告知主角真相之后一起计划逃离……但天不遂人愿，各种意料不到的事情发生了……
难得一部女主角没有喜欢男主的漫画
&&&&& 穿插在故事中的感情线在《白老鼠游戏》中比较清爽俐落——男主喜欢女主，女主却始终没喜欢过男主。不用选择，不用放弃，就是有或没有，答应或不答应那么简单。故事相对没有想象中那么残酷，研究机构也没做什么伤天害理的事，到了最终学校解散时还给学生们找好了出路。冬目景的故事中女性一般都占主动，而男性则随波逐流，这里的主要脉络基本上是以冰夏桐子的入学开始，在小铭所谓的“背叛”引领下走向尾声。
好人终于鼓起勇气表白，最后还是缩了……
&&&&& 整部作品有点温吞水的感觉，但绝不枯燥，主角从头到尾竟然没有好好的表白过一次，可能他自己也知道没什么希望。这其实是寓意着生活的一部作品，生活或许无聊或许被各种无形的力量所束缚，就在于你有没有勇气去改变，或者说改变了到底是不是好事。这里的研究所并不是一所非常强硬的权利机构，对于逃跑的学生只是抓回来继续洗脑，如果有父母来领的也同意领养，只是在出门前要洗去记忆，而一到年龄之后就会把学生分配到各种社会上层去工作。要自由就没有这份安稳和庇护，很多学生都是知道了真相后自愿留在学校，这对于走在人生任何阶段的人都是一个启示，也难怪前几年那本《谁动了我的奶酪》会卖得那么火。
&&&&& 最终结局同样是冬目景式充满遗憾的GOOD END——男主了然一身但有了新的生活。被《羊之歌》的悲结局吓怕的人可以试试这部《白老鼠游戏》，因为它的结尾看上去并不坏。最后吐句槽，如果不是作品不同，《羊之歌》的一砂，《昨日之歌》的鱼住和《白老鼠游戏》的阿槙根本就是同一个人- -
不光阿槙，冰夏也完全就是长发的品子
作者的后记
&&&&& 少年提德是一个平凡的孩子，直到他遇到了一位流浪少女——姬妲。少女正被一群神秘的人所追杀，少年赶到现场时，发现一个神秘的中年男子杀死了姬妲，但随后出现的老人救活了姬妲……谜团开始慢慢解开，原来少女是某个拥有神秘能力的民族的后裔，这个民族拥有能让死人复活的能力，老人也是这个民族的人。他使用能力让少女活了过来，&但是复活的少女其实和死人也没有什么区别，没有心跳没有脉搏受了伤伤痕也不会消失并且再也不会长大……
姬妲和提德
&&&&& 一部极其精彩的作品，上一代的爱恨情仇，这一代的悲痛无奈，招牌般的男女性格，招牌般的结局，冬目景真的非常喜欢弄死女主角然后让男主活下去呢。结局姬妲没死，但已决心走向死路，和老人一起找个安静的地方沉睡。作为反派的摩尔德慢慢得开始洗白，可惜最终功亏一篑，死亡是他逃不了的命运，他也为此抗争到了最后。故事的结尾，少女决定和老人一起旅行并答应少年，一定会再见面…只是她的心中依然明了，两人再也没有见面的那天了。
两人初次见面，提德马上春了
&&&&& 可以说是《月光》为以后的《ACONY》埋下了伏笔，僵尸少女的点子估计就是来自此处，一个是从此不能成长不能自我修复的姬妲，一个是永远13岁的ACONY（井上阿姨你是不是很羡慕？）。完美结局对于冬目景的漫画绝对是毒药，如果完美了，那么魅力就会少一半。
僵尸少女，和ACONY很像
冬目景非常中意的鞋子，笔下的少女很多都是这种类型的鞋子
ACONY（坑中）
　　故事讲述14岁男孩子空木基海因故需要搬到爷爷住的“しきみ野”公寓里。在那边他遇到了一个相當古怪的女孩--Acony。就在第一次见面的晚上，Acony告訴基海其实她已经不是人类了……基海起初不以为意，但后來发现公寓里面其他的住民好像也不太正常……
初次见面就告诉基海自己已经死了
&&&&& 恩……这类的故事似乎屡见不鲜，妖怪公寓，里面一个个稀奇古怪的人但都是好人……这部作品也脱不了俗套，基本上就是这么个发展。虽然对于冬目景来说这是个新题材的尝试，但这类描写生活点滴并夹杂不思议事件的题材正是冬目景最擅长的，所以不论是谁看《ACONY》的感觉都会很好。 已经死去且不会再成长的ACONY在《月光》中已经有类似的形象出现，内在比基海大但很孩子气，初次见面的时候正用菜刀在剁老鼠，这个行为被很多痴大叔形容成“萌”，很遗憾，无无也是其中一员。
多么萌的剁老鼠姿势呀……
古怪的公寓
&&&&& ACONY似乎没有一个特别的生活寓意，但很多小感动穿插在故事之中，比如要保护自然啦～什么的。两个主角之间目前是一种很纯洁的关系，似乎没有谁喜欢谁之说，如果以后有的话以冬目景的作风应该会由ACONY率先表态……唉。说回来ACONY的爸爸真幸福呢，永远13岁的女儿，多少父亲的梦想啊……有些网站把《ACONY》放在恐怖漫画一栏里让在下非常不解，那么萌的ACONY竟然有人说恐怖？
恐怖漫画？
&&&&& 除了剧情构思，漫画中的对话描写也是冬目景的强项，可能很多人没注意，正是这些精彩的对话把我们带入那丝丝入扣的剧情。
幻影博览会（坑中）
&&&&& 历经改革，西洋与东洋正开始融合的大正时代。新旧交杂的东京街道上，一个望族出身却不务正业的私家侦探，雇用了一个身世神秘的聪颖少女当助手。初入摩登，古风未退的年代……上面那张图上都有，无无就不抄写了-v-反正就是这么个故事——聪明的女主角和他的男跟班的故事。
女主角和跟班……啊，漫画上说是男主角才是正派侦探啦
&&&&& 同样是女主又强又萌的漫画，作为正派侦探的男主反而像个助手。真夜从不提起自己的身世，估计是以后会有大展开，真不知道她那么聪明的头脑是怎么来的。和其他侦探故事一样，《幻影博览会》也一样是由多个小故事拼凑而成，其中的主线并不太明确，应该就是真夜的身世之谜……冬目大姐你要加油呀！日文版已经出道第3卷，中文的尚未跟上,男主作为一个中年大叔表现得越来越弱智，到了后面完全就听真夜的话办事。说的是冰冷的刑事案件时则透露出丝丝温暖，不由让人万分期待两人的感情发展- -
多么销魂的中年男主啊
&&&&& 《幻影博览会》目前和《昨日之歌》、《ACONY》并称为冬目景三大坑，之前（大约是08年初吧）特意为了这漫画出过一本画册《幻影博览会～装画集～》，收录了其连载中的作品《幻影博览会》的插画、海报和封面等原画，由于画集尺寸较大，所以据说将其中的画稿裁切下来可以装饰在房间内。
大叔少女初见面
除了眼睛，画风和沙村一模一样
文车馆来访记
文车馆来访记
&&&&& 故事发生在一个幽深的小巷中，那个小巷穿越城市通向一个不知名的小镇，小镇上居住的都是人类所遗弃的“物品”。这个小镇上唯一居住的人类是经营着照相馆的夜绪，和夜绪相伴的是一位人偶少女。人偶少女伊安能够为别人拍出“记忆”，但她自身却失去了记忆……
伊安和夜绪
&&&&& 竟然是全彩！——虽然每一话都很短，但全彩还是给人不少的惊喜。伊安和夜绪开的照相馆治愈了很多失去主人的物品，在这里每一件物品都有自己的想法，自己的感觉，似乎是对人类随便把用旧了或用腻了的物品丢掉的一种抗议。女主角伊安从外表来看是冬目景所有漫画中最LOLI的，夜绪也不像其他漫画里的男主那么受……不，应该说伊安没其他女主角那么强势。最终结局是伊安的离去而告终，夜绪没受什么大影响，在感叹那个时候LOLI控不流行的同时深切的感觉到一种说不出的悲哀。相处了那么久的伴侣，就这么忘记了……夜绪你人渣！
伊安的过去被揭示
&&&&& 《文车馆来访记》本来就不是一部能让人开心的漫画，每一件被丢弃的物品都是满怀心酸，光从标题就能看出来：幻影的街，来自异国的丽人，追忆过去，蝙蝠少女，永远的空白，缺失的记忆，开始与结束。天下没有不散的宴席，但这样毫无活过痕迹地消失未免太过悲伤了，至少夜绪你要记得伊安啊，或许人类在这漫画里确实不堪，伊安是为了夜绪而自愿回去做人偶，而夜绪呢？
&&&&& 平常的一家，平常的故事，是冬目景继《昨日之歌》之后又一部完全现实化的作品。讲述了天然呆小桃的日常生活，冬目景笔下崭新的女主形象，打破以前女强男弱的格局，悲剧的是这部漫画里根本就没有男主角，如果你一定要把小桃暗恋那个算做男主角的话……咱也可以说她那流浪老爸才是男主角。或许她姐姐才更像冬目景一向来的女主角形象吧……
一眼就能看出每个人的性格，这难道不是功力的体现吗？
&&&&& 冬目大神突然发威，新作《小桃一家》4话结束，干净利落毫无匆忙的感觉……话说回来，与其这么快结束《小桃一家》咱更希望你能努力填下《昨日之歌》的坑。一开始觉得这是冬目景最无聊的作品，看第一话还好，后面看就慢慢无聊起来，不过如果是其他漫画家来画的话根本就会画成一部睡觉漫。冬目景其实一直在注重于治愈系题材，但她以前的都属于“先受伤后治愈”的类型，像《黑铁》就是这种典型，《小桃一家》则是完全治愈型，一直抱怨冬目景没有完美结局真当出现这种没有受伤没有悲痛的漫画又是各种不习惯，总觉得还是原来的好。
没有悲伤的结局
小桃和她哥哥
其他方面：
&&&&& 到目前为止冬目景一共出了5本画集，分别是：《百景 文车馆来访记》，《冬目景画集 羊之歌》，《冬目景画集 羊之歌绘顾录》，《昨日之歌画集》以及上面提到的《幻影博览会 装画集》。此外在年分别出过两部并未单独发行的作品《緋いな》和《Skit Scooter》，收录于村田莲尔的《ROBOT 3》与《ROBOT 7》中，两个人确实有相似之处，互相赏识而合作也是情理之中。
《ROBOT 7》随书附赠的书签
&&&&& PVC方面据无无所知冬目景就出过两个手办，一个是《昨日之歌》第5卷初回限定版附赠的小晴手办。远看感觉非常好，妹抖黑丝真乃神器呀……泪
还是妹抖，还是黑丝
&&&&& 另一个是去年2008日本HOBBY SHOW上发表的《skit scooter》（ROBOT 7中）里的女主手办，可换装，于2009年5月发售，只是感觉没有多少冬目景的影子了。
原作《skit scooter》
手办具体细节
可换装，学校泳装哟……
&&&& 关于冬目景就先介绍到这里，如果大家有时间一定要去看看冬目景的漫画，不然是比较可惜的一件事。最后奉上《幻影博览会 装画集》——
&&&&& 下期预告：华丽的大妈，优雅的老祖宗，最爱兄妹禁断，毒药般的哥特风格——“他”是谁呢？
来自：天极动漫频道
&2016&天极网旗下网站}