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日本动漫十大神作
1、&&最感人
&&& 作为KEY社的三大神作之一，clannad是key社四年磨一剑的经典作品，虽然属于萌片的类型，但是剧情和人物性格都属于精品，而且男主角也不是一般萌片中的废柴，他有着自己的缺点和优点，是一个很真实的设定。第一女主古河渚，是一个胆小的女孩，但是她在与朋也的交往中，渐渐获得了勇气，曾经那样懦弱的人，在面临着死亡可能性非常高的生产时，毫不犹豫的选择了生下自己的孩子，当渚闭上眼睛时，每一个观众都会潸然泪下。伊吹风子为了姐姐的奉献也一样令人感动，正因为姐姐看不到自己，听不到自己的声音，所以才会以灵魂的形式出现在学校，明明是一个不擅长和人说话的人，却一次次的勇敢的向陌生的或是拒绝过的人递出自己亲手雕刻的海星，希望他们能够在姐姐婚礼时，代替自己给姐姐一份祝福，来弥补作为妹妹的自己一直昏迷，无法亲自前来祝贺的遗憾，即使自己会被所有人遗忘，即使姐姐看不到自己，那么也要为了自己最爱的姐姐，做出自己最大的努力。
&&& 藤林姐妹为了对方的幸福，姐姐主动地把朋也介绍给了妹妹，而妹妹则亲手放弃了自己渴望的幸福，把机会让给了姐姐，这也许就是双胞胎之间的心灵相通吧。冈崎汐一出生就没有了妈妈，而爸爸冈崎朋也也因为渚的逝去而一蹶不振，把汐留给古河夫妇照看，小小的汐在五岁以前，想要哭的时候都只能到卫生间默默的流泪，因为早苗阿姨说了，哭的时候只能在卫生间，或者是爸爸的怀里；当汐用有些含糊的声音问朋也：&爸爸，可以不用再忍了吗？&，扑到朋也的怀里大哭时，我们才终于明白，汐一直是寂寞的，一直一直都很寂寞的，没有妈妈，爸爸不管自己，她是很爱自己的爸爸的吧，所以才会把一个普普通通的机器人如此的珍爱，因为那是爸爸送给自己的第一个礼物，可惜的是，她也被悲惨的命运所笼罩，和妈妈古河渚一样，没有原因的高烧，最终死在了雪地里。CLANNAD拥有着萌片所不具有的感人情节，虽然它不如高达、鲁鲁修的立意深刻，不如死亡笔记、柯南的思维严谨，不如火影的剧情精彩，但它却使人找到了内心深处的感动，让人因为它而感动。
2、&&最深刻
&&& 其实高达系列和鲁鲁修的立意是差不多的，都是未来与和平，但是鲁鲁修更多了对于人性的探讨，不像高达系列一开始就是伟大无私的反抗，鲁鲁修的剧情更人性化一些，鲁鲁修一开始只是一个凡人，他有爱有恨，过着平静的校园生活，他恨着自己曾经的国家，恨着自己作为帝国皇帝的父亲，他爱着自己的妹妹，爱着自己的第一个朋友朱雀，可是当他遇到ｃ．ｃ时，一切都改变了，他获得了力量&&ＧＥＡＳＳ，可以对任何一个人下令，使他绝对遵从。他利用这种力量和自己的头脑，组建了黑色骑士团，举起了反抗的旗帜，他戴上了面具，自称为ＺＥＲＯ。即使被朋友朱雀所憎恨，即使被妹妹娜娜莉所不理解，他都努力了下去，没有放弃，因为他有着最终的目的。最初的ＺＥＲＯ，只是一个恐怖分子而已，打着正义的旗号，只是想着要毁灭世界，而当洛洛死后，一切都变了，他明白自己即使被黑色骑士团所背叛，也要用另一种方法拯救世界，而为了这个目的，如果自己的存在成为了新世界到来的阻碍，那么舍弃了自己的生命也不所谓，被娜娜莉憎恨也没有关系。他从Ｃ的世界中了解到，人们期待的是明天，世界的明天。因此他改变了自己的想法，他要成为集世界仇恨于一身的该死的魔王鲁鲁修，然后随着自己的死亡，让世界得到和平。朱雀背叛了他无数次，可他还是将改变世界的任务交给了朱雀，让朱雀成为ＺＥＲＯ，让他成为世界的中心。所有人为了他的死而欢呼，即使是在最后的时刻了解了真相的娜娜莉和卡莲，也没有真正的了解lulu。真正理解他的，只有那个魔女ｃ．ｃ。魔王的路，只有魔女来陪伴，是如此的凄凉。 有人说，鲁鲁修是最脆弱的男主角，总是感情用事，明明走上了修罗之路，却没有做好牺牲身边人的准备。而我却认为，这点正是鲁鲁修将王性与人性相结合的地方，他不是夜神月，不是一个为了目的完全不择手段的人，从来没有完全建立在洁白历史上的王朝，抗争都要有牺牲，而鲁鲁修则明确了自己想要得到什么，想要守护什么，娜娜莉、朱雀、c.c，这些人是鲁鲁修所珍视的人，如果要牺牲他们的生命来成就自己，鲁鲁修是不会做的，他是一个人，而不是神，在这点上，他就与夜神月有了天壤之别。夜神月自称为新世界的神，神就要无血无肉，神就要冷酷无情，就像火影忍者 中的长门，为了自己心中的和平，牺牲了不计其数的生命，赌上了自己的一生。而lulu不是，他是为了自己心中的目标，为了世界的未来而战，以一个普通的凡人的身份。
３、&&最精彩的推理
&&& 柯南可以说是日本中当之无愧的经典作品，青山同志从１９９６年一直连载到今天，据说今年或是明年终于有可能要完结了。柯南中长篇故事和剧场版剧情非常优秀，有着很好的连贯性和故事性，但是短篇故事明显推理不够严密，剧情不够突出，但是靠着美少女少男和一条很明显的故事线索，柯南这部作品还是在中占到了一个相当突出的位置。柯南同学已经当了１３年的小学生，不知道哪年才能变回高中生的样子呢？就是可怜了我们的小兰了啊。 无论是柯哀还是新兰，我都蛮支持的说~~ 最新的剧场版漆黑的追迹者日本4月就已经公映了，什么时候才能汉译到中国呢？看完了全集之后，印象比较深的TV版可以说是寥寥无几，毕竟为了每周一集的进度，制作不得不说是大打折扣，而剧场版可以说是每部都是很精彩的作品，尤其是前期，比如说引爆摩天楼、通往天国的倒计时等等，而比较新的侦探们的镇魂曲也是风格很特殊的作品呢。
４、&&最出色的少年漫
&&& 其实和火影比起来，的影响显然更大，但是我个人觉得前期的火影的确是完全没办法和七龙珠相比，但是到了现在，火影的剧情更加跌宕起伏，每一件事情的发生都像是理所当然一般，早早的在前面埋下了伏笔。七龙珠算是最典型的少年漫了，热血、成长，都是不变的主题，但是在火影中，岸本也探讨了一些即使在现实社会也没有找到答案的问题，少年漫的一大特点就是主角努力就能得到好的结果，但是在火影中，这一点并不明显，即使鸣人他们拼了命的去追佐助，佐助依然头也不回的走了，即使鸣人辛辛苦苦的练成了风遁螺旋手里剑，却发现这个术根本不可能经常使用，即使他们努力了，有的事情却不一定能得到自己想要的结果。火影到了后期，不单单是在讲述鸣人如何从一个没人要的小孩通过自己的的努力成为一个人人尊敬的忍者的成长历程，更涉及到了和平、政治这种深刻的主题，长门是令人痛恨的，可他也是可怜的，为了自己心中的和平，不惜损害自己的身体，减少自己的寿命，看着消瘦的长门，每个人的心里都会有很复杂的感受，他很可怜，自幼失去了父母，因为战争的原因，一生都是不幸的，但他的做法，却令更多的人不幸，让人既可怜他，又憎恨他。什么才是真正的和平，这是鸣人正在寻找的问题的答案，不是靠大国间的口头协议，不是靠一次次的战争来达到平衡，更不是靠长门那种的悲痛式和平，而是真真正正的互相理解。这部作品，被称为神作可以说是名副其实。
５、系类&&最经典的经典
&&& 从１９７９到２００９，十几部的作品，无数部剧场版，反战、世界、未来，这就是高达的主题，我没有完整的看完，只是跳着看了几集高达００，虽然许多老高达迷都痛恨９０年代后的高达，但是至少不看机械，看看帅哥也是可以的 。当然了，据说很好看的说，不过我实在是对一堆机器人对打无爱啊，虽然鲁鲁修中也有机械的部分，但是毕竟不是主要剧情，还是我能接受的范围。
6、&&开创新时代的神作
&&& 说实话，这部作品我也没看过，因为觉得有点太老了，好像是九几年的作品了吧。但是毕竟是开创了日本动漫黄金时期的代表作品。从ＥＶＡ开始，日本动漫的人设开始更能令人产生萌的感受，也使现实社会中出现了一批ＯＴＡＫＵ，ＥＶＡ的影响力不可忽视，能把冷饭炒个十几年，应该也算是神作的表现之一了
&&& 浪客剑心是相当老的作品啦，火影的连载就是接的浪客剑心的档，也就是说，漫画版的浪客剑心在１９９９年就已经完结了，算算到现在已经十年了呢。故事发生在幕府末期，一个传奇般的暗杀者绯村剑心为了正义而成为了战无不胜的刽子手，而在战争结束，明治政府建立后，这个被称为&人斩拔刀斋&的剑客却不再杀人，带着一把逆刃刀成为了流浪剑客，他终于明白，无论有着多么正当的理由，剑术都是杀人的方法，都是罪恶的。剑心脸上的十字伤，是他充满鲜血与罪恶的过去留给他的纪念，逆刃刀的每一次挥舞，刀刃都是冲着自己，这是剑心对自己过去的悔过。死去很容易，难的是坚持活下去，为自己的过去赎罪。这是刽子手绯村剑心活下来的唯一理由。不再用剑去杀人，而是用自己的剑，去保护弱小，去保护自己心爱的人。追忆篇是浪客剑心的经典之笔，年仅１５岁的刽子手绯村剑心冷酷的执行着自己的任务，但是他第一次放过了一个叫做雪代巴的女子，并最终爱上了她。可是雪代巴却成为了她的致命弱点，敌人利用雪代巴，对剑心实行天诛。五感俱失的剑心最终抱着同敌人同归于尽的想法，挥出了自己的剑，剑刺穿了敌人，也刺穿了雪代巴。而星霜篇虽然不太被人接受，但是那也是剑心最好的结局，一生杀人无数的剑客最后没有死在刀光剑影之中，而是死在了心爱的人的怀里，那句&欢迎回来，心太&，是终于赎清自己的罪孽，不再是作为杀人者的绯村的人生的结束语。
&&& 开创了体育漫画的新时代啊，多么经典的动画。虽然现在看来画风、人设、剧情实在有些&&但是实在是日本漫画中不能忽略的一部作品。现在大红大紫的也不得不说是带着灌篮高手的影子。不过稍微的残念一下，为什么灌篮高手的画风如此的&&而且一秒貌似才有几百帧的说，和现在完全没办法比啊，现在的中国动画一秒都有个几百帧了呢。所以灌篮高手的流畅感实在是令人不敢恭维
&&& 看的理由嘛，ｃｌａｍｐ啊，就和宫崎骏一样，clamp已经是一个标志了，不管她们画出的东西质量怎么样，都有一批人习惯性的去看去追。不过翼年代记也算是clamp的经典作品之一，也算是史上最离奇的作品之一，同　人　漫　画　　看清楚了哦，是自己ｙｙ自己的作品哦。目前真假小狼的问题让无数观众纠结无比，不知道这个天坑什么时候才能填上呢？作为史上最萌人肉搜索的小樱带着观众，把clamp尘封的作品中的人物一一搜索出来&&真是够让人无语的作品了
　　clamp的最赚钱的作品。女主角木之本樱被称为最赚钱的萝莉，不过这个算是一部幼年向的萝莉，除了那些萝莉控之外，估计没几个比小学生大的人会看。变身魔法美少女？应该算是吧，小樱作为一只纯美的萝莉，却在世界各地收复不老实的库洛牌。算是够老的剧情了。不过在上个世纪９０年代看来，还算是很不错的作品
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{/maxcms:linklist}高达 seed的第三部还会有吗
高达 seed的第三部还会有吗
不区分大小写匿名
《高达SEED》不会有第3部了（SD的出现已是高达系列史上的一个奇迹），虽然网上确实风传着N个SEED要出第3季的消息，结果每一次都是苦等未果，所以不要指望有第3或第4季了，网上的消息全都让人白白期待了N个年头，至于剧场版，网上风传是说今年12月上映，可自从09年11月出了消息外，到目前为止也没有任何音讯，与《高达00》剧场版板子钉钉的事实相比，SEED的剧场版无疑已成泡影，打了水漂，不要期望了 去年年底的消息：
（09年11月出的消息）
（这个是09年1月出的消息） 高达专区（高达系列的最新消息都在里面可找到）：
总的来说，seed无论是第三季还是剧场版都是浮云，只是用来吊胃口，较真就输。第一季的前15话不怎么给力，色彩黯淡，剧情慢沓，只顾着做铺垫，主角傻子那和王女等到第十话才见面，于是乎很多人就开始懵了“地球人与宇宙的战争”怎变成了天人与三方势力的抗衡？而且在4小强座驾优越的性能面前，三方势力被草割得让人同情另一边厢，沙子和614两人的小日子过得相当滋润，完全盖住了主角傻子那与王女的戏码建议LZ从15话末开始看起（16话总编集，总结前面15话，不看前面从这里看起亦可），后面的剧情很紧凑，完全可以找回感觉，甚至看到华丽大便当和凄厉的“妻离姐散”落泪场面（沙子前面的甜蜜生活和后面一比，强大的落差很具催泪效果） 至于第二季，个人认为不功不过，GN粒子让天人等风风火火地裸了 剧场版，总的来说表达的就是“理解，相互理解”，00要表达的就是这么一个主题，王女从第一季开始就一直贯彻这个愿望，而当时的傻子那眼中只有高达当然，理解很重要，而战争是根除纷争的最后手段，当理解不能解决一切纷争时，战争便会随之而来，这既是矛盾却又是必然！！
不可能 剧场版倒是大把的 还有SD是高达中的神作 而且到最后基拉 阿斯兰 真都各自找到自己的答案了那还会有什么第三季呢
不可能出了
　21世纪最早的高达「机动战士高达SEED」HD重制将在BS月1日（元旦）开始每周日19:30（日本时间国内18：30）播放！16:9HD画质在摄影&再编辑！现有的镜头和新制的镜头皆有！音乐一部分重制！请务必关注重生的新SEED！　　虽然被很多UC饭厌恶不过SEED的人气的确不是假的。之前SEED新作的要求还是很高的，当然SEED的剧情再讲下去就没什么能说的了那么结果就是现在的重制！(&·ω·｀)现在看看SEED的确有点渣画质了。
额 SEED第三部
在以前看来 是没啥可能的...现在是SEED
制作方 决定对 SEED高清重制..用现在的技术
现在网上的很多看法都是 觉得
既然都高清重制了
那第三部也应该来了吧...
不会有三因为GUNDAM-SEED能出GUNDAM-DESTINY就是奇迹了啊在GUNDAM中还只有SEED出了这样的啦，再说了2012年出SUNRISE公司要重拍SEED了这次的换面感又争抢很多画面比例变大很多技术提高很多的说，我们又能重新回顾啦呵呵，2说现在GUNDAM-OO也已经拍玩了出了个AGE所以这些都表明SEED-3不会有啦，其实我也希望出SEED-3的哦，那部真是太完美了啊
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动漫领域专家什么是神作？百度科普_玄幻吧_百度贴吧
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什么是神作？百度科普收藏
对当代社会影响极大的作品，主要涵括范围是ACG（动漫游戏）。现在也可泛指其它领域的杰出作品，当然要特别杰出的才行。神作这个词源于游戏界，由日本游戏《异度装甲（Xenogears）》而来。动漫中异度装甲有极高的思想意义，发人深省，能反映社会或者人心深处，且其画面、音乐、剧情、人物设置等方面完美结合，气势恢宏，一气呵成，而且没有致命性弱点（烂尾、拖沓等）。一般以“人”为中心进行叙事，具有深刻的内涵与思考，反映出对于人性，人与社会，人的本质的极其深刻的理解，如新世纪福音战士，攻壳机动队。贬义用法介于神作这个词的泛滥，于是ACG圈内就有人已经将之用于贬义的意思了。比如下面列的动画神作表，数量已经是相当庞大，对于广大一般动画爱好者来说，可能他们看得所有动画都在此列表内。所以就出现了一种说法：“老板，来两斤神作”以此讽刺一些人看到一部稍微有点亮点就不假思索脱口而出“神作”的人。另外由于滥用“神作”一词引起了许多人的厌恶，从而产生了诸如“神作满地走，AB不如狗”等句式。判定对于神作，每个人的心里都有自己的一条准线。神作一词本身界限模糊，不好界定，而且你之蜜糖彼之砒霜，你赞他骂，难以一致。但是，我们还是可以找到一些共性的东西。简而言之，能让所有人为之叹服的叫做亮点，而让所有人都摇头指责其不是的，叫做硬伤。如上所说，比较忌讳的是看到一部稍微有点亮点就不假思索脱口而出“神作”。请注意区分“个人很喜欢的作品”、“大作”、“一线作品”、“良心上品”和“神作”这些说法的差异！动漫由于AC界（动漫）和G界（游戏）相对独立一些，分属不同娱乐方式的领域，这里分开来说。对于一部动漫作品是否是神作的判定，标志性的东西有很多，比如销量、人气、经典度、深度、广度、影响等等。例如：、罪恶王冠、刀剑神域、某科学的超电磁炮它们有着一定的人气和销量但是全没有足够的深度、深刻、广度，因而无法称之为神作。但并不能绝对地说，这些要素的具备就完全等同于“神作”一词。例如，对于一些拥有大堆名声优或者新颖的萌要素的动画，可能1年间的卖相非常好，可能整个东亚都很火很流行。但是估计过了这热度，就会从货架上退下来，再过2、3年就完全无人问津。这样靠砸钱买销量的行为，并不能说明其质量。（型月十载活力满、EVA十年气不衰，）那么首先，一部神作，要能够引起观众的思考，让观众在看完以后能够回味并且反复试图理解其深层含义，否则极有可能就是一周目看完大呼过瘾，到头来发现毫无意义的快餐作，甚至哗众取宠。画面上：很少或没有人物因不同的场景而变形、扭曲、面瘫（槽点除外）声乐上：尽管是视觉作品，但是神作大多都在音乐上也有很优秀的表现，有些作品甚至留下了著名的歌曲被漫迷传唱至今，如EVA的主题曲：残酷天使的行动纲领寒蝉鸣泣之时内容上：其实很大程度上，看动漫就像在欣赏一部多媒体的小说。而剧情就是其文字部分。就像一部文学作品一样，一部神作的剧情，应该要有深度和一定的复杂度。（如《寒蝉鸣泣之时》、《攻壳机动队》、《EVA》《浪客剑心追忆篇》）。开陈铺设，悬念设置等等。以《寒蝉》为例：可能第一遍看的时候很多观众都会觉得好乱，但是把《寒蝉鸣泣之时》和《寒蝉鸣泣之时·解》都看过几遍之后，便会有剧情一气通贯，线索有主有次并且多线并行——这与一部好的文学作品其实是异曲同工的。经典性：看完第一遍就不想再看第二遍的几乎不可能被判定为一部神作——不论什么艺术作品。而想通二周目则可以有很多种原因：对于剧情的一知半解或者只是单纯地想重温经典等等。恰如EVA过了这么多年仍然生命力满满，前几个月还放了电影《Q》出来，必然是当之无愧的神作。如果你年轻的时候为一部动漫而狂、着迷。等你有了小孩之后，你的孩子和那时的你一样喜欢那部作品的时候，即使它不能严格地算作神作，估计也绝对不差到哪里去。游戏因为游戏界的论坛里好像“神作泛滥”，评论日趋浮躁，不经大脑，连著名的业界评级组织FAMI通都因为《428》满分事件而被指“评分随意”，有“堕落”之嫌。所以再次重申：请注意区分“个人很喜欢的作品”、“大作”、“一线作品”和“神作”这些说法的差异！“个人很喜欢”指玩家本身完全或很大程度上臆断地、“我觉得好就是真的好”的一种最低端的感情。“大作”，指规模大的作品。具体规模指的是：投入规模、知名度、游戏未出或出后一定时间内的关注度等等。这些都是外延，与一部作品是否神作关系不大。如当年神谷英树推出《鬼泣》之后，一举成名，几乎是奠定了现代ACT所有流行元素的基础。然而万众瞩目下，《鬼泣2》却是一部……的作品。“一线作品”，一般来说和“大作”的区别不是很严格，比如《生化危机》、《鬼泣》算是CAPCOM的一线，但显然《战国BASARA3》虽然很努力，但是只能算是“二线作品”，利润规模和影响力明显低下。鬼泣具体的硬伤有：视角转换的不妥（ACT、FTS等）人设形象差剧情的拖沓许多的“偷懒”、“炒旧饭”的行为：（如《鬼泣4》后一半是把前一半的场景倒着走一遍；某些游戏不同难度之间没有新要素，使人失去打第二遍的兴趣）恶性掉帧游戏有bug可钻使得其失去游戏性游戏性低下，互动性极低，“一键通关”是一个很嘲讽的称号。（就算是gal，也可以像《斯坦因之门》的系统那样（又名命运石之门），有较强的代入感）。游戏系统莫名其妙动漫另说以下列举，均为评价高争议小的作品。OTAKU神作新世纪福音战士〖EVA〗（1995）EVA最被争议最大的神作，但也几乎成为神作的代名词。由庵野秀明导演，于1995年在日本首次播放，共26话，并于1997年上映了两部剧场版《死与新生》与《THE END OF EVANGELION》，其中后者又包括《AIR/真心为你》。 2007年，更开始了全新四集新剧场版的计划，其中第一集《序》和第二集《破》已经上映。新剧场版第三集《Q》已经上映，第四集还未命名。《机动战士高达》与《宇宙战舰大和号》《新世纪福音战士EVA》是日本动画史上引起社会现象（即宅现象）的3部动画作品（中国宅往往称之为“三大神作”）。《新世纪福音战士》是少有的能够引起全年龄段大规模公开争论的动画。在日本最初是在儿童时段播放，结果并不受欢迎。但在成人时段播放以后，产生了爆炸性的反响，并且重新点燃了一大批成年人对动画的热爱。《新世纪福音战士》内容一开始是典型的机器人动画，故事注重描写战斗场景和人物对话。随着情节推移，故事逐渐变成对人物内心世界的精神分析式的叙述，尤在结局数话更将此特点发挥到淋漓尽致。革命性的强烈意识流手法，大量宗教、哲学意象的运用，使得它在日本掀起被称为“社会现象”程度的巨大回响与冲击，并成为日本动画史上的一座里程碑。许多动漫欣赏者常视其为日本历史中最伟大的动漫之一。关于宗教神学问题，副导演摩砂雪在2001年举办的动画OTAKU大会上说过，eva加入基督教、天主教的元素是认为它们具有神秘感以及看上去很酷。（来自eva官方解惑书）2006年文化厅为了纪念“文化厅媒体艺术节10周年”，自7月13日开始至8月31日发送了自1950年开始最能代表日本媒体艺术作品的调查问卷，通过网上投票（普通参与者）和邮寄（媒体、艺术专家）的方式选出了1950年以后能代表日本的媒体艺术作品，调查问卷中票选活动的参与人数多达33800名。《EVA》被票选为动画部门第一名。宇宙战舰大和号（1974）宇宙战舰大和号毫无疑问的神作，堪称是日本动画的元祖级作品。原作是日本著名漫画家，松本零士。在日本国内，宇宙战舰大和号，与《高达》 《EVA》是日本动画史上引起社会现象（即宅现象）的3部动画作品（中国宅往往称之为“三大神作”）。其代表日本动画起步之作。在动画的历史中一直都是有OP和ED的，这部动画的OP和ED均为日本 “贵三家”之一的动画歌手“佐佐木功”演唱。宇宙战舰大和号。和红色的丝带，在SRS99的演唱会中。佐佐木功现场演唱起这曲熟悉的旋律的时候全场观众集体欢呼。可见日本这部动画的知名度相当之高！机动战士高达机动战士高达（1979-？）自1979年登场以来，已成为日本机器人题材卡通作品中最著名、最经久不衰、最庞大的系列 （《机动战士高达》与《宇宙战舰大和号》《新世纪福音战士EVA》是日本动画史上引起社会现象（即宅现象）的3部动画作品（中国宅往往称之为“三大神作”））。《机动战士高达》曾经以自己的力量，在热血决定一切的巨大机器人世界中打出一片天，并且领导了后来写实机器人的风潮。《机动战士高达》系列之所以如此受人欢迎，最主要的因素在于从第一部作品中便体现出的复杂而有深度的悲剧性故事情节，这样不仅靠紧张刺激的机器人星际战争来吸引观众，而且对于追求内涵的迷家们，也有着充分的回味余地，但这种风格倒了20世纪末却一度置于高达死地。由于剧情结构复杂而严密，制作精美，《机动战士高达》系列受到动漫迷热烈的支持，形象和故事不断被移植到小说、漫画、模型和FC、SFC、SS、PS和PC 的游戏中。20世纪末，高达陷入了深深的低潮，急需一场力挽狂澜的动画作品。于是《高达SEED》横空出世，凭借着着高度的商业化和偶像化，为高达带来了前所未有的人气，特别是开辟了庞大的女性市场。确实，它成功了，热播期间，横扫各动漫奖项和被称为“御三家”的动漫杂志排行榜，而且获得了日本官方最高动漫奖（第3届东京国际动画赏年度最佳动画作品和年度最佳TV动画作品双料大赏）。以下为万代年销售额，高达SEED为万代带来了收益最高峰。由于深厚的历史沉淀，高达多次别评为日本最有影响力作品。Ghost in the Shell 攻壳机动队攻壳机动队《攻壳机动队 GHOST IN SHELL-STAND ALONE COMPLEX》是日本漫画家士郎正宗所创作的科幻漫画，以及由其所衍生的电视动画、动画电影系列作品的统称。英语名称中的“Ghost”是指灵魂，而“Shell”则指肉体躯壳，动画中又称义体。故事的背景舞台设在近未来的日本，还以香港的街道作为基础，大约2030年前后。彼时进步的科技已可将人体的大部分替换为生化躯体，且透过埋藏在大脑中的线路，人类意识可以进入数字网络之中。此时出现了许多生化人与网络黑客的新型态犯罪事件，因此成立了直属于首相的“公安九课”（通称：攻壳机动队），以武装实力来直接打击犯罪。不光是在日本得到好评，还进军欧美，上映时以票房冠军的佳绩打败了同期的好莱坞大片，此片的英文版录像带占据了美国Billboard录像带销售榜第一位(《Billboard》杂志评选的家庭影碟销售冠军），就连《泰坦尼克号》的导演詹姆斯·卡梅隆当初也曾为此片的日文LD版撰写文章，可见此片之成绩何等骄人。攻壳机动队是一部不仅仅局限在动漫一方领域的国际知名影片，不但引起了诸如詹姆斯·卡梅隆、昆汀·塔伦蒂诺等好莱坞人士的艺术共鸣，甚至还直接激发了沃卓斯基兄弟的创作灵感，促成了《黑客帝国》系列的诞生。片中笑面男使用笑脸图案给自己的脸部打码, 该图案后来在网络上以相同用途盛行一时。该系列作品在日本最具人气的2ch论坛评选的TOP200动漫杰作中排名第一位，是至今少有的可以在各方面与EVA比肩甚至超越的动漫作品之一，同时也是公认的赛博朋克动画鼻祖。
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《Code Geass 反叛的》《Code Geass 反叛的》是日本日升所制作的动画作品。描述被帝国侵略而亡国的日本——11区中，立志粉碎帝国的黑色王子鲁鲁修，与坚持公理的朱雀所掀起的巨大变化。动画从2006年10月开始播出至2007年，接续的系列《Code Geass 反叛的鲁鲁修 R2》从2008年4月开始播出，为现在日本最热门的连载动画之一，连续排名月刊Newtype最受欢迎的动画。日，《叛逆的鲁鲁修》荣获第11届法国巴黎动漫展最优秀原创动画奖。注：争议较大（2011）极高的思想深度。其中《 化物语（2009）》最终卷曾以51000枚首周BD销量成为TV动画史上最高BD初动，而第一卷即以53000枚的成绩打破这一纪录，第二卷又以54000枚的成绩再度打破纪录，成为目前TV动画史上最高首周BD销量的作品。另外，《》在放送期间，在日本最大论坛上的讨论串达到了上千串（1串=1000留言），打破了由06凉宫保持的460串的讨论串纪录。其中，小圆的篇幅、人物、内容上可能略逊于老虚的某些作品，但是其受欢迎程度可谓是压倒性的大有过之。
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（2004）（非特指动漫）（2006）脑洞神作网上流传的著名脑洞神作分别是：、、进击的巨人。其定义为“无论作品的好坏与否，厨们过度吹捧使作品的社会风评大幅下降”或“本身不满足为神作，却被粉们冠以神作之名过分吹捧”因为其“神作”的名头都是厨脑补出来的，故而称之为脑洞神作。
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游戏gal游戏命运石之门 （绝对的代入感和操作性，完全颠覆的gal）airFATE/STAY NIGHT（销量战中的帝王，长盛十年而不衰的无匹之作）CLANNAD（KEY的巅峰之作 ）Air（鸟之诗）星之梦Ever17交响乐之雨CROSS?CHANNEL车轮之国向日葵的少女3DaysSchool Dayskanon家族计画この世の果てで恋を呗う少女YU-NO小说这里的小说指ACG相关的作品《fate zero》—— 拯救了虚渊玄的作品，帮助老虚重新找到了写作的乐趣。作为一部小说（非动漫，zero动漫因为过于商业化而毁誉参半。）拥有宏大的世界观、个性鲜明的角色、令人难以琢磨的剧情（虚渊玄X型月） 加之FZ本身属于非商业性的第二次创造，虚渊玄明言，这部作品只是为了写作而写作，没有丝毫盈利的目的，他只是想要创造一部完美的fate。于是不以取悦别人、缠绕着各种黑暗、无人得到救赎和那黑暗中闪烁着微弱光明的zero由此而生。另：FZ动画具有较大争议。永生之酒由小说家成田良悟原作、曾获第九届电击游戏小说大奖金奖的超人气轻小说《BACCANO!》，“BACCANO”一词在意大利语中有“大骚乱”之意，借以暗示作品中角色与角色间的矛盾以及势力与势力间的冲突。作品部分中人物因为饮用永生之酒而得到了永生，在各个时间，地点，事件中穿插影响，产生了各种错综复杂的故事。可以说是本就不可多得的群像剧中的精品。塞尔达传说-时之笛这款游戏开发时间达三年半之久。时之笛在各大游戏评论杂志及网站均是一面倒的好评。推出后，在当时N64主机已成颓势的情况下仍然在全球卖出七百多万套的佳绩，并吹起了向索尼反击的号角。《塞尔达传说-时光之笛》被誉为任天堂美学的代表产物，其完成度之高令同业者惊叹不已。《FAMI通》给予了《塞尔达传说》史上最初的40分满分评价，浜村通信等人总结性的评语代表了大多数玩家的心声：“满分并不意味着这个游戏是完美无缺的，给予如此的评价无非是向制作人员对游戏本质的不懈追求表示我们最高敬意！”在欧美地区，IGN和GAMESPOT也争相赋予了《时光之笛》满分评价，那些苛刻的评论员异口同声地不吝溢美之辞，这样的殊荣堪称空前绝后。
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塞尔达传说-风之杖本作是NGC独有，无奈NGC在上次游戏主机大战中落败，使得NGC这台主机在国内不能够广为人知。但尽管如此，为了这一款游戏去购买NGC主机的玩家也是大有人在的。继PC模拟N64《时之笛》后终于有接触到《塞尔达》的家用机作品了，感动的心情是难以言喻的~《风之杖》采用的是卡通渲染风格，也是从本作起，绿衣黄发猫眼LINK的主人公形象开始深入人心，被后续作品多次采用。游戏画面风格起初宣传时颇有有争议，更多的人喜欢《时之笛》中LINK小帅哥那种写实的风格，但是从来看卡通风格还是有着它的好处的。“蓝天白云大海”的明朗画面使游戏极具亲和力，就算过若干年以后更高性能的主机出现，也不会让人对《风之杖》的画面有“落后”的感觉。本作有着同样明朗风格的音乐，音乐素质说是系列之最也不为过。至于游戏的操作和冒险部分，《塞尔达》的金字招牌足以让人放心。世界各国游戏媒体的极高赞誉足以说明任何问题。每一个游戏都有一个故事，但只有一个是传说！！多有魄力的宣传语，世界上恐怕只有《塞尔达传说》有这样的资格！另外，对这部作品的评价依然有批评的一面。前半部分高潮迭起，系统和流程配合及其完美，可谓是塞尔达系列中的巅峰部分，但后半段开始了漫长且有些无聊的收集之旅，这使得在经历前半部分的震撼后会有些遗憾。但这依然不阻碍本作成为1998年后塞尔达系列前三强之一。比较起上手更为困难的《塞尔达传说黄昏公主》，《风之杖》应该综合排名仅次于《时之笛》。最终幻想VII最终幻想VII（英文名：Final Fantasy VII，日文名：ファイナルファンタジー VII）是同名电视游戏的第七作。史克威尔于1996年1月宣布此作改发售于PlayStation，为当时的主机战争投下了一个震撼弹。日推出了正式版本，在发售同年，也被翻译成多国语言版本，其中最著名的当属同年出版的国际版。随着2005年动画电影的推出，仍旧保持着它的魅力。最终幻想VII以其感人的剧情、唯美的音乐、人性化的人设、出色的系统，成为当年乃至整个最终幻想系列中一大难以逾越的经典。
10楼 21:29&|来自
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