元旦要上节目，器乐的，有两把小提琴一架钢琴一个手风琴一个单簧管或萨克斯还有二胡和古筝 有没有什么提议_百度知道
元旦要上节目，器乐的，有两把小提琴一架钢琴一个手风琴一个单簧管或萨克斯还有二胡和古筝 有没有什么提议
就是能够吸引观众的，形式上也需要大家帮忙想想能不能创新大家有没有推荐的曲目，不要太长也不要太俗
提问者采纳
。老鹰之歌，卡农，寂静之声。什么曲目要看演奏者的水平了。。，我在那个角落患过伤风，友谊地久天长，罗密欧与朱丽叶。。。，可以穿插单簧管萨克斯二胡演奏主旋律，。。，如小提琴的流浪者之歌。。。，简单的可以演奏。。。，二胡都可以很好的和钢琴手风琴配合。，。，气氛热烈。。。，卡尔达斯舞曲，不是一般水平能够驾驭的，钢琴手风琴伴奏，但要求技巧高，月亮河，爱的罗曼史。。。，天空之城。，绿袖子，。。关键是看大家的演奏技巧和音乐修养了，或流行音乐改编的，仅仅就是钢琴和小提琴就可以开一场非常高雅的音乐会了，祝演出成功这些乐器都是世界上表现力最强的，单簧管萨克斯，，水平高自然选择难度大的，都是非常简单的，古筝也非常好，就看你们的技巧和音乐表现力了。，神秘园
提问者评价
谢谢你们！
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农，我个人觉得难度很大，如果不是一群经常在一起排练的人的话，很简单……搭配最好是二胡古筝的民乐版+小提琴单簧管钢琴古典版+萨克手风琴爵士版……不难……C G Am Em F Em F G 顺便说下，有人提出土耳其进行曲
说实话，小提琴，钢琴，手风琴，单簧管，萨克斯是西洋乐器，和中国乐器不是太好。所以我不太了解你的意思。但如果是小提琴，钢琴，单簧管和萨克斯，我想你可以选择Csardas本来是单簧管四重奏，但是你这样吹也不错。
卡农+1土耳其进行曲
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出门在外也不愁如何欣赏交响乐（下） 非常感谢，大家来出席今天的音乐会，今天是一个特殊的音乐会，是由我来讲座，而且是由交通大学的交响乐团来进行演奏，以前我做过很多次讲座都是专业的团体，或者是音乐厅或者是大剧院，今天我可能会讲得多一点，不知道在座的朋友们，喜欢不喜欢，那么我讲的大概是这么几个范围，通过介绍几位作曲家，特别是我们世界上的我要从把把巴赫、海顿，莫扎特，贝多芬，几位作曲家来介绍，因为这几位作曲家是历史长河形成的，巴赫叫音乐之父，海顿叫交响乐之父，莫扎特音乐的神童，贝多芬音乐的圣人，这就是世界上就这么四位
&&& 17300形成了交响乐，一开始，我们没有交响乐，像巴洛克时期，像巴赫，像等会儿我们要演奏的作曲家，是一位叫帕赫贝尔，是位德国的作曲家，那个时候他们还没有交响，曲，他们演奏的作品人数比较少的他们只有十几个人，没有现在这么大的乐队，十几个人的一个小乐队，每一个声部基本上是一个独奏，是一个独奏家来演奏，那么，这个时期的特点，有一个特点叫固定低音，什么叫固定低音，现在听一下。
&&& ，轮奏它的原文就是卡农，卡农就是轮奏的意思，那个时候不分第一提琴，第二提琴，它是分三个声部，实际上三个声部，那时候有一个声部就有一个人独奏，我们现在大家一起，就是人多的分三个声部，所以，第一声部这里，第二声部那里，第三声部他们就坐在后排，就按照当时古典的，那么我们现在不分三个声部，先请他们一起奏这个曲调。
&&& 提琴，他们就是一直就是这个固定低音，这设曲子很好听，他们可能在录音里头也会听见，这是一位德国作曲家做的叫帕赫贝尔，他是比巴赫还要早三四年，是在我们交响乐领域里头是一位非常早的作曲家，可能在座的很多家长的孩子都要弹钢拉小提琴，他们都要弹巴赫，巴赫国际比赛都要比巴赫，最小的孩子都要开始学巴赫，巴赫是位德国的作曲家在他生的时候，在他创作的年代，都没有被社会了解，在手面80100010006
&&& 叫交响乐之父，就是从他开始，确立了交响乐曲式的结构，确立了交响乐的编制，当时的双管制就是交响乐的编制，现在我们当然是大了，曲式我们刚才讲的奏鸣曲式就是他确立的，海顿的作品，他写了104，结果那个伯爵很高兴，非要延长，这一延长糟糕了，这些音乐家，家里都有老有小，都讲好了半个月不回去，那么音乐家就嘀咕但是不敢讲，就请海顿，海顿是乐队长，说你能不能去讲，叫伯爵不要延期了，我们要回家，海顿也不敢讲，他就想了一个办法，我来写一部作品最后结尾的时候，他让音乐家一个一个地走掉了，最后剩了两个，连指挥家，连他自己也走掉了，这，后来就叫《再会交响曲》。那个时候的演奏烛台上都有蜡烛，每走一个都吹灭这个蜡烛就走掉了。那现在我们不要蜡烛了，我们我不电灯，不可能吹灭，那现在我们就请音乐家边演奏的时候，边像刚才的样子，我们就走下去，一个一个走下去，最后我也走下去了，剩他们第一提琴的首席，第二提琴的首席，很悲伤地带一种哭泣的这种音调在这里演奏完，整个音乐是悲伤的。
&&& 了，他比较开明，大家要回家，放假，好，他就回去了，所以，海顿他就作了这部交响乐，这是第四十五号交响乐，是中间的一部交响乐，写得非常好，最后，两位首席，好像几滴眼泪，好像这样来结束。那么这非常好，所以这样大家都记住，世界上有一位海顿，叫交响乐之父。他是一位对交响乐是非常有贡献的一位作曲家。
&&& 48111335703547他的谱子，我这一生都可能抄不完，可见他号称为一个神童，这是一点也不奇怪，他的作品现在，到我们世界上演奏他的作品，都认为高难度的，包括莫扎特，包括巴赫，海顿，都认为是高难度的很多一流的乐团，都必须演奏莫扎特，演奏巴赫，演奏海顿，他们的作品，那现在我们演奏一个部分，他的第二十五交响曲，要求大家很秀丽的，很好听的一开始就是他的主题，主题就是开始就是呈现了，后头轻的时候就是它的副部，那么当时莫扎特，海顿，巴赫，都有一个特点就是巴洛克时期的特点，就是音乐响和轻，有很明显的对比，要么就是轻要么就是响，他没有后来的这种很多的渐强，渐若，当时还没有，好，现在我们就欣赏《第二十五交响曲》的一个部分。
&&& 954演奏，《欧格蒙特序曲》就是西班牙人统治荷兰，荷兰的领袖叫欧格蒙特，他领导人民起来反抗，那么，但是呢，后来被荷兰人给抓住了，后来他就被处死了，那么这部就是介绍整个荷兰人反抗的精神，开始就是一个引子，一个音好像号召性的这个音，然后，后面就出现了弦乐，很沉重的很残暴的这种和弦，他是当时西班牙宫廷的一个特定的叫《萨拉斑德舞曲》的一个节奏，贝多芬把这个舞曲的节奏拿来，变成西班牙统治的这样一个音型，这个完了以后就出现了我们双簧管，写了人民的悲伤哀怨，所以形成了一个对比，现在我们就听一下这个引子。
&&& 大家可以稍微记住一下，更会正式的主题就是主要的曲调，也是从这里派生出来的，怎么个派生，什么关系，等一会儿我们一起听一下。
&&& 中提琴不安的节奏，下面就是由低音提琴和圆号，奏出了一个萨拉斑德，这个西班牙统治的，这种很沉重的，好像一种阴影，一直跟着人民的苦难，在那里进行着，下面听一下。
&&& ，奏鸣曲式，请第一提琴和中提琴，我们请弦乐一起来。我们先慢一点。
&&& 不奏了，那么，后来又有再现，我们又听见，好像蓬勃的斗争，反抗这种英雄就是它的主题，那么这个曲子，在后面，又是非常强烈的一个对比，有圆号，有木管，有弦乐，来奏出了一种对比。
&&& 熄灭的，他们是继承着欧格蒙特的精神继续。所以，它是胜利的是必胜的人民，下面是很轻的开始。大家奏一下结尾，结尾部叫做胜利交响曲。
&&& 181260610
&&& 和平地生活，那么，还没有引起战争，和平的生活就要用我们的大提琴，我们的中提琴，来写了教堂的一种圣歌，他们在教堂里作着祈祷，安安定定地生活，现在请听。
&&& ，好像父老们在送自己的孩子上产长，然后就结束，然后这是引子，很长一段因子，然后就出现了主部主要的部分是打仗，打仗的部分怎么办？当时还没有这种像我们现在的机关枪，大概就是一方，主要是用刀用枪用马刀骑着马，那么，他塑造了一个非常好的一个主题，这就是打仗的主题，现在，是由我们的弦乐，一开始来演奏的还有木管加上去，我们现在听一下这个主部。
&&& 正义的战争，他必然是失败的，他是写着这样一个主题，那柴可夫斯基最后写的拿破仑的逃跑，这个很有意思，后来成为一个典范，音乐怎么逃跑法，大家听一下一开始很嚣张，那个管乐很嚣张，而且柴可夫斯基注明要用大炮，真演的时候，好多国家是用大炮，真的在那里放炮，那我们今天不可能，我们用的是大鼓。
&&& 的，最重要的是修养，我们觉得自己不够，永远不够的就是修养不够，而且，每一次指挥一个曲子的时候，要像第一次指挥一样，指挥过100101第一次一样，要赋予它新的生命，要重新研究，甚至于要重新研究弓法，重新研究表情记号。专辑中文名: Mahler Complete Symphonies艺术家: 古典类型: 交响曲资源格式: FLAC版本: 补充视频《指挥马勒》发行时间: 2002年地区: ,语言: 简介: 作曲：Gustav Mahler指挥：Lorin Maazel乐团：Wiener Philharmoniker歌手：Eva Marton / Jessye Morman / Agnes Balsta / Kathleen Battle / Sharon Sweet / Pamela Coburn / Florence Quivar / Brigitte Fassbaender / Richard Leech / Sigmund Nimsgern / Simun Estes合唱：Wiener Sangerknaben / Damenchor Der Konzertvereinigung Wiener Staatsoper合唱指挥：Uwe Chiristian Harrer / Walter Hagen-Groll发行：Sony资源出处：原版唱片抓轨专辑介绍：洛林·马泽尔（Lorin Maazel，1930—），美籍法国指挥家、作曲家、小提琴家。马泽尔日生于巴黎市西郊市镇纳伊。5岁开始随莫德伦(K.Moldrem)学小提琴，7岁跟阿米蒂奇(F.Armitage)学钢琴。此外，马泽尔对乐队指挥尤感兴趣，经常随家人去观赏各种大小型的交响乐音乐会演出，次年跟洛杉矶爱乐乐团副指挥巴·卡莱尼科夫学指挥。日，年仅8岁的马泽尔竟然上台指挥到访的爱达荷大学乐团演出舒伯特的《第八交响曲》；同年，巴·卡莱尼科夫出任匹兹堡交响乐团助理指挥，马泽尔也举家随赴匹兹堡居住。翌年8月18日，马泽尔在纽约万国博览会上指挥因特洛琴乐团演出了门德尔松的《第四交响曲》(意大利)，同年应指挥大师托斯卡尼尼之邀，在好莱坞音乐厅指挥洛杉矶爱乐乐团演出了柴科夫斯基的《斯拉夫舞曲》。11—12岁时，他接连指挥了NBC交响乐团、纽约爱乐乐团、蒙特利尔交响乐团、费城乐团、旧金山市交响乐团等。马泽尔惊人的指挥才能，被人们誉为神童指挥家。1946年，16岁的马泽尔正式进入匹兹堡大学专攻语言学、数学和哲学，同时，他以小提琴家的身份出现在音乐舞台上，经常举行独奏会，也搞弦乐四重奏。年期间，他借在匹兹堡交响乐团拉小提琴之机，担任过乐团助理指挥。 1952年，马泽尔获得富布赖特奖学金赴意大利留学，在罗马、威尼斯、米兰等地专攻巴洛克音乐。次年12月24日，他首次以指挥家的身份在西西里岛卡塔尼亚指挥贝里尼乐团演出，从此开始他的指挥生涯。50年代，他曾在佛罗伦萨音乐节、阿根廷、维也纳音乐节、爱丁堡音乐节指挥演出。 1960年，马泽尔作为第一个美国青年指挥家参加拜罗伊特音乐节的活动，指挥演出瓦格纳的歌剧《罗恩格林》，广受好评。1962年，他率领法国国家乐团赴美国巡回演出，同年11月1日，他首次在纽约大都会歌剧院背谱指挥演出莫扎特的歌剧《唐·乔万尼》，轰动了美国乐坛。1963年夏，他赴前苏联，在莫斯科、列宁格勒指挥音乐会演出。年，马泽尔成为柏林国家歌剧院音乐总监。年，他出任西柏林电台交响乐团首席指挥。在此期间，他还在欧美各地担任客席指挥。年，马泽尔出任克利夫兰乐团音乐总监和首席指挥。在这期间，他多次带领乐团赴世界各地巡回演出，曾于1978年和1982年两度率团来香港演出。年，他还兼任伦敦爱乐乐团客席指挥。马泽尔离开克利夫兰乐团之后，被邀为维也纳国家歌剧院总经理、艺术总监。这是第一位美国指挥家获此崇高的荣誉。两年后，他离开维也纳重返匹兹堡交响乐团。1986年被委任为客席指挥、音乐顾问，1988年才正式任命为音乐总监，已签约至年乐季。年期间，他还兼任法国国家乐团音乐总监一职。除演出外，马泽尔也热心于录音、广播、电视等工作，早在1941年他就开始录制唱片，他的唱片先后由CBS、PHILIPS、MCA、NEW WORLD、NONESUCH、DG、TELARC和SONY等唱片公司录制发行。较能代表他指挥风格的唱片有：《贝多芬交响曲全集》、《马勒交响曲全集》、莫扎特《唐·乔万尼》、普契尼《修女安杰丽卡》、《群妖园舞》(Le Villi)、柴科夫斯基《1812年序曲》(以上为SONY录制)；理查·斯特劳斯《查拉图斯特拉如此说》、威尔第《露易莎·米勒》、策姆林斯基《抒情交响曲》、拉威尔《西班牙时光》、《孩子与魔法》(以上为DG录制)；布鲁克纳《第八交响曲》、德沃夏克《斯拉夫舞曲集》、韦伯《安魂曲》、威尔第《奥赛罗》、拉威尔《钢琴协奏曲》(以上为EMI录制)。在生活上，马泽尔喜欢看书、看电影、写作，写有《指挥家的一周》等多部电视剧本。除音乐外，他还有语言天才，能说流利的法语、德语、意大利语、西班牙语、葡萄牙语及俄语。在当代指挥家中，马泽尔是个音乐鬼才，在过去30多年指挥生涯中，他指挥100多个乐团演出超过4000场次的歌剧及音乐会，所指挥录制的唱片获奖更是无数。据说他有对生谱一读就能熟记的能力，甚至能背谱指挥整部歌剧。他的指挥动作直接干脆，音乐处理上经常奇峰突起，有极为强烈的对比，曲目之广泛令人惊叹。除指挥之外，他还是位作曲家、小提琴家、电视总监、艺术家、音乐行政管理官员、作家，多才多艺，德高望重。谨以此纪念伟大作曲家马勒诞辰150周年。补充视频：《指挥马勒》，其中包括阿巴多、夏伊、海丁克、穆蒂四位大师畅谈各自对马勒的理解体会以及他们排练演出的片段。ADSL供源，速度有限，敬请耐心，谢绝催源。专辑仅供试听，请勿用其牟利，如有需要请购买正版，支持你喜爱的艺术家。 ？首选中国最大的、 。微店网页版请从登录：手把手教你如何免费申请开通微店、怎样经营微店及如何用微店赚钱。品牌内衣专卖店(/)、微小店OTO店()　　小时候迷上了手风琴，是因为看到一堆载歌载舞的人们，围着一个拉手风琴的人尽情欢快，那悠扬欢快的手风琴声深深吸引了童年的我。我指着拉琴的那个人对妈妈说：我也要学！妈妈欣然应允。学琴后，我没有料到我的苦日子从此来临。4岁的我丧失了与同伴玩耍的所有时间，妈妈笃信要学，就一定要认真学。她总是拿着一把戒尺坐在我身边监督我练琴，最初学琴手型总跑法儿，每到我的指头塌下去时，戒尺便会“啪”的一声落在我的身上。枯燥的练习曲和古板的老师让我狠死了手风琴。我恨该死的马格南特编写出这么难听的曲子，我狠手风琴这么重压的我喘不过气来。　　
每天放学回来，看到楼下的孩子们玩耍。我却要回家练琴。因为不与他们玩耍，我和楼里的孩子们总是见面相识却不言语。他们都知道三楼有个孩子需要每天回家练琴，与他们是不一样的。他们对我既同情又羡慕。我跟了n个庸师学琴，都进步不大。三年来老是拉马格南特。我早就忘记最初吸引我的快乐的手风琴声了，我就知道难听的马格南特=手风琴，当然，手风琴=痛苦。
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　　直到遇到傅老师——我生命中重要的人，他开始教我手风琴，不，是教我音乐。我爸爸打听到一个音乐疯子，据说上课很负责，就送我去了。去了后看到一个穿中式装的高大男人，神色严峻，眼睛犀利。第一节课，他在黑板上写了一个大大的“苦”字，给我们讲学琴必须吃苦，吃苦是高尚的。譬如老贝等都是如何如何吃苦，听的我们一帮小屁孩入神了，觉得吃苦是一件特自豪的事。我也是第一次听到：“学艺必先学做人。”虽然那时候不大懂什么叫做人。他的讲解是：音乐是神圣的。手风琴应该是你心中第一位，让我们记住手风琴是我们的好伙伴。
　　该老师把精神信仰和无上的意念传达给我们，我对他视如严师加严父。（我爸比他温柔多了我爸是慈父，呵呵）他上课确实象疯子，从早晨8点上到傍晚不休息，最夸张最强烈的感情用最直接的方法教我们送到曲子里去。他那种外在形式的夸张让新来的家长和学生总是瞠目结舌。我们排练合奏的时候，他会给家长们每人发打击乐器为我们配乐，由于家长跟着我们学习乐理，跟着我们上小课and大课因此音乐理论学的都好极了。给我们配乐的时候便是家长们自己实践的时候。他拿着一根天线做指挥棒，一头卷发甩起来很帅，浑厚的男中音总是把大家的细胞调动到亢奋。
他的手腕处有练琴磨出来的老茧，那一快皮是永远长成那样了。我们都特崇拜那样的茧子，我们女孩子也不例外，希望自己也练成那样的茧子，这确实是一种病态的崇拜。　　
他要求每一项技巧练习都是大量的，每天500次的手腕联系，n百次的轮指联系……当中淘汰的人是大部分，留下来的都被操练的在圈内小有名气，成为得奖专业户。　　　　
但是，再后来，我大了一些。感到一味的为比赛而练琴非常的疲惫。于是，偶退出了。
　　综观现在的手风琴圈，真是圈内热圈外冷。所谓的专业化就是比赛比赛再比赛，还有考级。把人练的跟机器一样。虽然我也是比赛的产物，但是我现在看到比赛胜过音乐感到恐怖。手风琴本来是个娱乐的乐器，它是人们生活中伴奏，与其他器乐合奏产生美妙音符的东西。它的音域不宽广但是声音独特，它的音乐表现力不够广泛但是音色有特点。它是个迷人的乐器。　　
但请看现在的专业手风琴人在做什么，他们除了比赛外不断的把交响诗、钢琴、小提琴等其他器乐的曲子搬过来编成高难度的谱子来演奏。OK，那些曲子确实技巧很多，但是，任你的〈黄河〉拉的再棒也比不过交响乐有气势，因为黄河本来就是需要气势的。任你的〈钟〉再技巧精湛也比不过钢琴动听，因为钢琴曲的钟显然比手风琴的好听不知道多少倍。还有很多偶就不举例了。　　
手风琴，已经离开了舞台，尽管不断的有人在舞台上独奏比赛。但它已经不是在舞台上制造出动听和声的手风琴。〈孤独的手风琴〉、〈铃儿响叮当〉、以及一些合奏器乐当中的手风琴的出彩的声音，如天籁般，在我心中，那才是手风琴的功能。那才是我的手风琴。
　　:)　　　　小孩子开始学琴的时候都是那么苦的 ：） 好在现在开始尝到了甘美的果实
　　手风琴就像一位乐天派的大叔，能够给小孩子厚厚实实的欢乐。：）
　　最近我刚好迷恋着手风琴呢，手风琴给我这把老骨头也是厚厚实实的欢乐。：）　　
　　我小时候学手风琴，学到初中就不学了　　初中喜欢国际象棋，学到了高中我喜欢的老师不幸驾鹤西去，就有停了　　高中开始学钢琴，学到高考。。。。。　　大学学吉他和midi，不知道能不能坚持下去　　　　555。。。我真是一个一事无成的人 &_&　　
　　继续学呀，你比起许多想学而没有基础的人已经是起点高了许多了　　：）
　　晕死！　　网刊漏了这篇！本来这周题目就少：（　　放在下周了......不好意思：）　　　　　　说句不该说滴，据说拉手风琴的MM都平胸哈........
　　拉小提琴的mm脖子里还有老茧呢。。。
学手风琴让我进入了音乐的大门,所以我不想守制于该死的体制毁掉我对它的爱.因此退出该圈.呵呵.　　　　橐龠
:拉手风琴确实都是平胸低胸居多,尤其是从童子功练起的女孩们.几乎无一例外.　　
　　橐龠 :拉手风琴确实都是平胸低胸居多,尤其是从童子功练起的女孩们.几乎无一例外.　　　　俺也是遇难者之一　　前几年音乐学院手风琴招生还为普遍,俺现在的学校还没老师,所以只好趁早改了钢琴　　去年考试时居然有了,气死俺也.好在有十年的功底,今年班级音乐会上还有用武之地　　　　　　　　
　　偶有个朋友一直坚持到现在,在天津院.她说好多人得了韧带松弛,即将不能从事演奏专业.大多数人有腱鞘炎,我朋友得了腱鞘囊肿.正准备做手术.　　看看我们的比赛和考学体制害人吧,难道是音乐,是手风琴把人弄成这样的吗??我想说，老家伙们去死把!!!!愿现在还继续坚持自己专业的同胞们出头之日改变现状!偶永远支持你们
　　啥，腱鞘炎?　　......　　好在我从来就拒绝考级，为了这个我妈曾经若干次使出必杀技狼哭鬼嚎斩对我下狠手-_-P　　　　
　　竞技音乐害死人。
　　苦，本来是一种让人向往的东西，我不愿把它和音乐联系在一起。可是世界总是这么或者那么矛盾。我听的好曲子，那些演奏家好像几乎都有一番刻骨的苦在里面。可是为什么带来美丽的他们要承受那些病痛的折磨？看来只有天籁让人安心！
　　我的手风琴算是废了
　　果然是这样啊，有片片为证：）
　　说到考级俺就气,辛辛苦苦练了那么久,NND那批考官却在下面吃东西聊天.压根儿不来听,最可笑的是,有个人说是自学的,音阶琶音都拉错,还照样给她过.唉.......
　　还是替LZ惋惜啊。应该坚持拉琴。比赛可以不参加。只为自娱自乐不行吗？　　　　标题中，手风琴是铃铛？。。。比喻有点不妥哦。　　　　我上传的几首手风琴曲：　　Plaisir d’amour爱情的喜悦（改编自德国马蒂尼曲）——http://218.30.21.253:8081/accordion/accp.mp3　　Shades of Heather（苏格兰）——http://218.30.21.253:8081/accordion/Scotland.mp3　　Amour de musette布袋的爱情（法国）——http://218.30.21.253:8081/accordion/French.mp3　　Milonga Para as Missoes秋日起舞（巴西）——http://218.30.21.253:8081/accordion/Brazil.mp3
　　以下乐曲出自专辑盒带： 《摇滚波尔卡》（手风琴与轻音乐队） 　　独奏：杨铁刚　　演奏：中央乐团轻音乐队　　人民音乐出版社
编号： 　　　　1，舞蹈爱好者的波尔卡——http://218.30.21.253:8081/accordion/polka01.mp3　　　　2，迪克·凯克波尔卡——http://218.30.21.253:8081/accordion/polka02.mp3　　　　3，胡西尔·休西波尔卡——http://218.30.21.253:8081/accordion/polka03.mp3　　　　这些曲子，是我从多年以前买的磁带上转录到电脑的。又把格式从WAV转成MP3。也许音质欠佳。不过，我没有在网上找到这几首乐曲。即使中国手风琴在线的曲库里面，也都没有收入。　　　　下图，拉琴的人是Gary Oldman，大名鼎鼎的英国演技派演员，拍过很多商业大片，也拍过音乐家传记。曾在《永恒的情人》中演贝多芬。据说他钢琴弹得不错。也许他还会拉点手风琴？
　　小苹果变奏曲（俄罗斯民歌改编，张国平手风琴独奏）——http://218.30.21.253:8081/accordion/Lapple.mp3　　　　《钢铁是怎样炼成的》主人公保尔·柯察金，是个英勇的战士，又是个优秀的手风琴手。书里面没有写他怎么学会拉琴的。只是多次写到他手风琴拉的极为精彩。数了数大概共有四段，其中两次提到他拉的曲子，曲名为“小苹果”。　　　　我猜想大概就是上面那首。
　　[1]　　在乌克兰，像舍佩托夫卡这样的小城——中心是市区，四郊是农村——夏天的夜晚是美丽的。 　　一到夏天，在宁静的夜晚，年轻人全都跑到外面来。姑娘们和小伙子们，或者成群成帮，或者成双成对，有的在自家门口，有的在花园和庭院里，有的就在大街上，坐在盖房用的木料堆上。到处是欢笑，到处是歌声。 　　微微流动的空气里，充溢着浓郁的花香；星星像萤火虫一样，在天空的深处闪着微光；人声传得很远很远…… 　　保尔挺喜欢他的手风琴。他总是爱惜地把那架维也纳造的、音色优美的双键手风琴放在膝上。灵活的手指刚刚触到键盘，便飞快地由上面滑到下面。低音键长长地吐了一口气，接着便奏出大胆的跳跃式的旋律。 　　手风琴扭动身子，起劲地演奏着。在这样的时候，你怎么能不闻声起舞，跳个痛快呢？你是忍不住的，两只脚会不由自主地动起来。手风琴热情地演奏着——生活在人世间是多么美好啊！ 　　今天晚上特别欢畅。一群年轻人聚在保尔家对面的木料堆上，又说又笑。声音最响亮的是保尔的邻居加莉娜。这个石匠的女儿喜欢跟男孩子们一起唱歌、跳舞。她是女中音，声音又嘹亮，又圆润。 　　保尔一向有点怕她。她口齿很伶俐。现在她挨着保尔坐在木料堆上，紧紧搂住他，大声笑着说：“嘿，你这个手风琴手可真棒！可惜就是小了点，要不然倒是我称心如意的小女婿！我就爱拉手风琴的，他们把我的心都融化了。” 　　保尔羞得满脸通红，幸亏是晚上，谁也看不见。他想推开这个淘气的女孩子，可是她却紧紧地搂住他不放。 　　“亲爱的，你要往哪儿躲？真是个小冤家！”她开玩笑地说。 　　保尔觉得她那富有弹性的胸脯贴在他的肩膀上，他感到局促不安，四周的笑声却惊醒了素常寂静的街道。 　　保尔用手推着加莉娜的肩膀，说：“你妨碍我拉琴了，离远点吧。” 　　于是又是一阵戏谑和哄笑。 　　玛鲁霞插嘴说：“保尔，拉一个忧伤点的曲子吧，要能动人心弦的。” 　　手风琴的风箱缓缓地拉开了，手指慢慢地移动着。这是一首大家都熟悉的家乡曲调。加莉娜带头唱起来。玛鲁霞和其他人随即跟上： 　　　　所有的纤夫 　　　　都回到了故乡， 　　　　唱起歌儿 　　　　抒发心头的忧伤， 　　　　我们感到亲切， 　　　　我们感到舒畅…… 　　　　青年们嘹亮的歌声传向远方，传向森林。　　　　[2]　　在邻近的小村庄里有一所学校，学校旁边的土丘上聚集着一群骑兵，围成了一个大圆圈。布琼尼部队的一个健壮的战士，帽子推到后脑勺上，坐在机枪车后尾，拉着手风琴。一个剽悍的骑兵穿着肥大的红色马裤，正在圈子里跳狂热的果拍克舞。手风琴拉得很蹩脚，既不和谐，又不合拍，害得那个跳舞的老是跳错步子。 　　村里的小伙子和姑娘们都来看热闹，他们有的爬上机枪车，有的攀着篱笆，看这些刚开来的兴致勃勃的骑兵战士跳舞。 　　“托普塔洛，使劲跳哇！把地踩平吧！喂，加油啊，老兄！拉手风琴的，加点劲啊！” 　　但是这位手风琴手的粗大手指，扳弯马蹄铁倒不费劲，按起琴键来却很笨拙。 　　“可惜阿法纳西·库利亚布卡叫马赫诺匪帮砍死了，”一个晒得黝黑的战士惋惜地说。“他才是第一流的手风琴手呢。 　　他是我们骑兵连的排头，死得真可惜。是个好战士，又是个呱呱叫的手风琴手。” 　　保尔也站在人群里。他听到最后这句话，就挤到机枪车跟前，把手放在手风琴风箱上。手风琴马上不响了。 　　“你要干什么？”拉手风琴的战士斜了保尔一眼。 　　托普塔洛也站住不跳了。周围发出了一阵不满的喊声：“怎么回事？干吗不让拉？” 　　保尔伸手握住手风琴的皮带，说：“来，我来试试。” 　　手风琴手用不信任的眼光打量了一下这位不相识的红军战士，迟疑地把皮带从肩上褪了下来。 　　保尔照他的老习惯把手风琴放在膝盖上，然后，猛然一拉，风箱像扇子似的拉开了，手指在琴键上飞速一滑，立刻奏出了欢快的舞曲： 　　　　喂，小苹果， 　　　　你往什么地方滚哪？ 　　　　落到省肃反委员会手里， 　　　　你就别想回来啦。 　　　　托普塔洛立即随着那熟悉的旋律，跳了起来。他像雄鹰展翅似的扬起双手，飞快地绕着圈子，做着各种令人眼花缭乱的动作，豪放地用手拍打着皮靴筒、膝盖、后脑勺、前额，接着又用手掌把靴底拍得震天价响，最后是拍打大张着的嘴巴。 　　手风琴不断用琴声鞭策着他，用急骤奔放的旋律驱赶着他。他顺着圆圈，像陀螺一样飞快地旋转起来，一面交替地伸出两条腿，一面气喘吁吁地喊着：“哈，嗨，哈，嗨！” 　　　　[3]　　第二天，保尔把自己的东西搬到机车库的集体宿舍里去了。几天之后，在安娜那里合伙举行了一次不备食物的晚会——庆祝塔莉亚和尼古拉结合的共产主义式的晚会。晚会上大家追述往事，朗诵最动人的作品，一起唱了许多歌曲，而且唱得非常好。战斗的歌声一直传到很远的地方。后来，卡秋莎和穆拉拿来了手风琴，于是整个房间响彻了手风琴奏出的银铃般的乐曲声和浑厚深沉的男低音和声。这天晚上，保尔演奏得十分出色，当大个子潘克拉托夫出人意外地跳起舞来的时候，保尔就更是忘怀一切了。手风琴一改时兴的格调，像燃起一把火一样奏了起来： 　　　　喂，街坊们，老乡们！ 　　　　坏蛋邓尼金伤心啦， 　　　　西伯利亚的肃反人员， 　　　　把高尔察克枪毙啦…… 　　　　手风琴的曲调追忆着往事，把人们带回那战火纷飞的年代，也歌唱今天的友谊、斗争和欢乐。可是，当手风琴转到沃伦采夫手里的时候，这个钳工马上使劲奏出了热烈的“小苹果”舞曲，跟着就有一个人旋风似的跳起舞来，这个人不是别人，正是保尔。他跺着脚，疯狂地跳着，这是他一生中第三次也是最后一次跳舞。 　　　　[4]　　全区的青年都认识保尔。第二军训营负责对一千六百名即将应征入伍的青年进行军事训练。在各村的晚会上，在大街上，手风琴对宣传工作的开展起到了前所未有的作用。手风琴使保尔同青年们成了“一家人”。手风琴奏起快速的进行曲，热烈而动人；奏起忧郁的乌克兰民歌，亲切而温柔。许多乌克兰农村青年就是在这迷人的琴声引导下，走上了共青团的道路。大家倾听着保尔的演奏，也倾听着这位工人出身的政委兼共青团书记的讲话。琴声和年轻政委的话语在他们的心中和谐地融合在一起。……
　　有朋友知道我喜欢手风琴，帮我从国外网站上找到两个“小苹果”下载地址——　　MMS:///-10.asf　　http://download.sovmusic.ru/m/yablochk.mp3
　　“小苹果“
有歌词么?　　我小时候就拉过的,印象挺深:)
　　我也是从4岁学的手风琴，也是从马格南特开始，现在还记得当时听马格南特手风琴演奏法的示范带时里面的开篇介绍“马格南特手风琴演奏法，是手风琴爱好者从初级到掌握中等水平的……（应该是理想教材一类的话），也是经历了痛苦的练习，尤其是夏天，尤其是在我8岁时120贝司的琴是我体重的一半时，当时真是觉得练琴太痛苦了。从六年级开始我就不再去上手风琴课了，但从那时我发现我真的喜欢上了这样乐器。从此就开始自己练琴，直到初一寒假家里给我买了梦寐以求的钢琴。我觉得我很感谢当年学手风琴的经历，当时给我在脑中建立的音准和和声的概念以及键盘乐“童子功”为我之后自学钢琴打下了很好的基础。不过在弹钢琴之后已经很多年没有再拉过手风琴了。妈妈答应再去给我买一台新的琴，确实，如果练了那么多年就这么轻易放弃了确实很可惜呀
　　作者：music_dew
回复日期： 20:21:00
　　　　　　“小苹果“ 有歌词么?　　　　我小时候就拉过的,印象挺深:)　　　　你如果会俄语的话，应该很容易查到歌词的：）
　　说句不该说滴，据说拉手风琴的MM都平胸哈........　　　　-------------------------------　　哈哈
　　我女儿5岁时老师让她背60贝司的琴，我看她太吃力，就放弃了学了2年的琴。虽然孩子学得不错，但也没觉得太可惜，因为老师教学的目的完全是为了考级和演出，而我是希望培养她的爱好，有冲突，不学也罢。　　
起码不会影响身材。
　　顶贴是种美德！
　　好久没来了，这么多朋友关注手风琴，很是欣慰：）　　欢迎大家来手风琴之家网站
　　请教键盘式和键钮式有些什么区别，改练方便吗？
　　去年乐器展有意大利手风琴的摊位,展出了几架漂亮的键钮式手风琴,很好奇,背上试了一下,发现左手的贝司和键盘式的没区别,风箱也一样的,但右手的那些圆形键钮不是按照一般的音高排列,好象是减七和弦的排列,具体还没弄清楚,不过我想要改练的话主要是改在右手吧.
　　没想到天涯上也有手风琴爱好的朋友，我真的好高兴啊！　　很想和草影认识一下，我的ＯＩＣＱ　５７１５０７８８
　　咳,我也是学手风琴的,从幼儿园中班就开始学了.中间陆续停了好几年了.直到高三又把它重新拾回并考到了音乐学院.但我现在对它并不是太热衷,何况我们班是基地班,而手风琴老师是讲师,无法担任我们的老师,我们班是实行导师制的.郁闷.只好转理论了...
　　偶然翻到一张碟子《苏格兰手风琴》 ，呵呵
　　无意间想起了马格南特这个名字，随手一百度看到楼主的帖子，仿佛看到了童年的自己和一些练琴的伙伴。偶的退出，是因为老师出国了，后来因为升学搁置了。练琴的孩子不是一般的苦，开头的兴趣往往被枯燥乏味而又艰苦的练习磨灭掉。
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