《长安三万里》中李白在唐朝的影响力和高适在影视中的文学形象和现实的文学形象有什么区别?


2023-10-03 15:54
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一滴水的际遇发布于:北京市
长安三万里:理想与现实的漫漫距离 - 长安是高适、李白等诗人们心中的"理想之地"
原文:
电影《长安三万里》中,描绘了李白带着高适去唐代裴将军家赴宴的情节。在裴将军府门口,疯疯癫癫的张旭看了吴道子的画后,领悟到了人生的道理。
改写后:
《长安三万里》:理想和现实之间的距离岂止三万里
原标题:长安三万里:理想和现实之间的距离岂止三万里-“长安”代表的是那个时代的高适、李白等诗人们心中的“理想之地”,更是有志之士的憧憬,抱负和寄托。电影中李白带高适去唐代裴将军家赴宴,门口疯疯癫癫的张旭看了吴道子的画悟道了。
改写后标题:《长安三万里:理想与现实之间的距离》
在电影《长安三万里》中,描绘了李白带着高适去唐代裴将军家赴宴的情节。府门口的张旭,疯疯癫癫地看着吴道子的画,领悟到了人生的道理。
正文:
唐代的长安城,是那个时代诗人们心中的"理想之地"。它是无数有志之士憧憬的目标,也是他们抱负和寄托的象征。电影《长安三万里》带我们进入了这个美丽而神秘的城市,通过李白和高适的故事,让我们深入思考理想与现实之间的巨大距离。
李白是一位才华横溢的诗人,对于长安的向往可谓滔滔不绝。梦想着能在长安这个文化繁荣的地方,发表自己的诗作,让人们传诵百世。然而,现实却常常与理想相去甚远。在电影中,李白带着心怀梦想的高适去裴将军的家中赴宴,却意外遭遇到了门口的张旭。
张旭是一个疯疯癫癫的人,经常被人当成傻子看待。然而,在一次偶然的机会中,他看到了吴道子的画作,并从中领悟到了人生的道理。在他看来,理想和现实之间的距离不只是三万里,而是无尽的漫漫距离。他在电影中的表现,成为了一种隐喻,让我们不禁反思:人生的道路上,我们是否也像张旭一样,迷茫而不知所措?
长安,虽然曾经是众多诗人心中的"理想之地",但对于大多数人来说,它只能存在于梦境中。电影中的高适,看到了李白对长安的执着与向往,他默默地支持着李白的梦想。然而,现实的残酷很快让李白失去了信心,他渐渐认识到,将理想变为现实,并非易事。
在电影的结尾,李白和高适一同驱车离开了长安。尽管失去了长安这个"理想之地",但他们的心中依然怀揣着对美好生活的向往。他们明白,在追逐理想的道路上,或许距离无法缩短,但他们依然坚定地走向了未来。
电影《长安三万里》深刻地揭示了理想与现实之间的巨大差距,以及在这个差距中人们的迷茫与坚持。它让我们明白,追求理想是一条漫长而艰难的道路,但只有坚持不懈,才能逐渐接近心中的梦想。
总结:
电影《长安三万里》以唐代的长安为背景,讲述了诗人李白和高适对理想与现实之间距离的思考和追寻。文章以重新设计的标题引起读者的兴趣,采用流畅易读的语句进行改写,并注意了搜索引擎友好的要求。通过改写,文章在保留原文主题的基础上,加入了个人见解和思考,使得文章更具有可读性和观点表达。返回搜狐,查看更多
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2023-07-12 09:19
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把昨日还给我
三万里有多远?
是空间的远,“三万里河东入海”“胡地迢迢三万里”,这是古人对于距离的辽阔想象;
也是时间的远,遥望历史风尘中的大唐气象,是无数中国人萦绕心头的文化乡愁。
三万里有多近?
一部二个多小时的动画电影,便让宏伟迤逦的长安城,以及和她同时代的青绿山川、金色田园与烟火市井,渐次展现在人们的眼前;
更不用说千年之前那些丰神俊逸的诗人,带着他们被传诵千古的诗歌,穿越时空神奇地汇聚在银幕之上。
一部《长安三万里》,奔流的是昔日重现的时光,奔流的是中华民族血脉中的诗情。
关于人生的际会与历史的风云
“醉眠秋共被,携手日同行”,创作者从唐朝诗人们之间惺惺相惜的友谊中找到了电影叙事结构的灵感。高适与李白的历史交集并不算多,但在影片的想象中变得极其丰盈饱满。
一位是“诗人之达者,唯适而已”,步步攀登收获人生功名;一位是“长安市上酒家眠”的诗仙,浪迹江湖留下洒脱诗篇。很显然,创作者以入世对出世,以庙堂对江湖,以战场对田园,以功名对才情,便在高适与李白的两条人生线索的交相辉映中,铺展开了对于大唐风云的叙述。
这使得影片既具备了跌宕起伏的戏剧性——这让故事变得好看,比如剑南节度使高适“柔弱胜刚强”、力挽狂澜的军事谋略,比如李白的盲目跟从让他自己壮志难酬身陷囹圄;也具备了洞察世事的思想性——这让故事变得深刻,人们会追问,在历史的浩荡浪潮中,人和他从属的时代究竟是一个什么样的关系?
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在具体的叙事布局中,《长安三万里》让老年高适在“追忆似水年华”的氛围中展开叙述,这样就给定了高适内层叙事者的身份,他的任务主要是说李白,李白大开大阖的人生因此在高适的视角中被抽离出若干个“相逢”的时刻。
洞庭湖的不打不相识,二十四桥明月夜的轻舟快行,江夏黄鹤楼的纵酒题诗,梁园绿池平台间的相扑竞逐,塞北风雪中的携手救人,每一次相逢都意味着很快离别,但短暂的相处却都会成为高适记忆中的光亮。大声地笑,癫狂地舞,得意地吟,快活地饮,光亮中的李白是纯粹的也是不羁的,狭路相逢的争斗瞬间便化作一声兄弟的呼唤,行卷被拒的尴尬转身就成为剑气纵横的洒脱,流放夜郎的心酸很快会变成彩云江涛间的欣喜。光亮中的李白要么没有痛苦,要么迅速与痛苦作别。高适眼中的李白,是千百年来人们愿意认知的“谪仙人”李白,但绝对不等于现实中颠沛流离的李白。所以,影片中的李白之于高适,与其说是他一生欣赏并崇拜的兄弟,倒不如说是他人生理想与梦想的镜像。如果说,李白是高适在云端的镜子,那么高适就是李白在世间的侧影。回到高适的边塞与战场,即便辉煌的唐朝也会变得沉重。这时影片就会从限知的浪漫主义的内层叙事跳脱到全知的现实主义的外层叙事。李白、高适、杜甫等诗人的一生正交错着大唐帝国由盛转衰的历程。观众们可以在影片中看到安史之乱前后对比鲜明的画面,从“春城无处不飞花”的长安盛景到“夜飞廉价救风雨”的都城萧索,从“霓裳羽衣曲”的歌舞升平,到“渔阳鼙鼓动地来”的残酷战争,动荡的时代没有一个人可以逃离它的裹挟。影片中的高适形象远要比李白来得立体,笃信“功名只应马上取”的青年高适,他遇到的人生挫折并不是真正的痛苦。逐步获取功名的中年、老年高适,当他看到“战士军前半生死、美人帐下犹歌舞”的不公时,当他遇到身份的阻隔让他无法出手施救好兄弟时,当他在茫茫雪地中感叹自己的垂垂老矣时,痛苦便会从个体的生命感悟升华为之于人性、时代性的真相洞穿。这些时候,“高适”是最需要“李白”的。理想与现实的错落、此岸与彼岸的相望,是本片最令人动容的结构性表达。关于从心灵深处喷薄而出的诗歌作为唐朝最显赫的文化名片,《长安三万里》中流光溢彩的诗歌显然为本片奠定了广泛的群众基础。影片真真切切是老少咸宜的,有哪个中国人不知道李白、杜甫、孟浩然,不知道“床前明月光”“会当凌绝顶”“春眠不觉晓”呢?所以本片在电影院的观看情境中必然会出现戏剧化的“间离”效果。观众们自然而然会跟着剧中人诵读他们熟悉的诗句,大人们也许会默默地考量自己的古典文学素养,孩子们甚至会发自肺腑地念出声来。诵读唐诗是一代又一代中国人的个体记忆与集体记忆,它是日常性的也是仪式性的。在这个意义上,影片中出现的四十多首唐诗事实上联结成了温情脉脉的诗书长卷,它以亲切无比的中华文化基因唤起无数观众心有灵犀的情感共鸣。当然,《长安三万里》并不是《中国诗词大会》,假若所有的吟诗场景被“拆条”搬运到流媒体平台上,也不会妨碍影片作为一部系统性故事片的存在。因为大多数情况下,这些诗歌被恰到好处地融入到叙事情境中,诗歌更多地是叙事元素,而非表演元素。来看下出现最多的李白诗歌。当李白追随着孟浩然来到江边黄鹤楼,才会有“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”的慨叹;当他满怀期待終被天子召唤进京,才会有“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”的豪气;当他从流放的路途上突闻“天下大赦”,才会有“朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还”的狂喜;当他探望高适时倾诉自己的家庭变故,才会有“举头望明月,低头思故乡”的愁思;甚至“银鞍照白马,飒沓如流星”也被影片艺术性地转化为李白对高适的兄弟告白。无论是诗缘情还是诗言志,诗歌都是源自心灵的最真挚的声音。在《长安三万里》的舞榭歌台上,作为主角的高适和李白,以及贺知章、杜甫、张旭、王维、王昌龄、岑参,甚至“乐圣”李龟年、“草圣”张旭、“画圣”吴道子……那些大唐王朝最有才情的文人,以最纤细敏感的心灵,与悲喜交集的个人命运与时代遭际相触碰,便让锦绣的诗篇喷薄而出。他们彼此携手、互相唱和的身影不仅在影片中风神高迈,也在历史的长空中熠熠生辉。回到艺术形式的本体。通过《长安三万里》,人们或许会发现,没有什么影像载体比动画更适于来表现诗歌。中国古代文论中一向有“诗画一律”论,比如叶燮有云,“画者,天地无声之诗;诗者,天地无色之画。”在本片中,画面风格与诗歌意境几乎融为一体,近处有工笔白描,人物形容,花鸟草木,宫阙楼阁,家具陈设,流畅的线条勾勒出唐人生活细节的精致;远处有水墨写意,白云苍狗、江上清风、山间明月、大漠沙雪,这也是最经典的中国诗歌意象。动画比传统绘画更进一步的优势在于,它可以是有声有色的,也可以是动静相宜的,它更可以借助最强大的计算技术表现力去传达臻于完美的诗歌意境。相信全片最高潮的“将进酒”段落会让很多观众激动不已。李白和他的酒友岑夫子、丹丘生们,驾乘仙鹤凌空高蹈,穿越卷起千堆雪的瀑布深潭,冲向汪洋恣肆的银河宇宙,神游亦真亦幻的天上宫阙。在这一过程中,深沉的、激越的、悲怆的音乐与吟诵节节推进,将“与尔同消万古愁”的情绪推向巅峰,又归于沉寂。这样腾挪闪转、虚实相生的浪漫场景似乎只能是动画表达的专利。那么,人们从《长安三万里》中看到的就不仅是奔流而来的时光与诗情,也是中国动画人不懈努力开创出来的壮阔恢弘的文艺新气象。在本片的结尾部分有一句意味深长的话,“诗在,书在,长安就在”,或许,创作者内心还想在中间再加一个“动画”的并置名词。是的,“动画在,长安就在”,感谢追光动画,祝她10岁生日快乐!作者:刘永昶 南京师范大学新闻与传播学院教授、博士生导师编辑:徐璐明责任编辑:邵岭*文汇独家稿件,转载请注明出处。返回搜狐,查看更多
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在神话传说新编之后,追光动画将目光投向历史,历时三年创作的《长安三万里》于7月8日上映。面对一个影史上曾被无数次呈现过的时代,《长安三万里》将故事的重点落在了诗人——这个过去往往作为点缀出现在银幕上的群体——之上。影片从边塞诗人高适晚年回忆出发,追溯了他与李白跨越数十年的交往。一个是世间人,一个是谪仙人,二人的命运随家国变迁跌宕,进而勾勒出盛唐的诗意精神与诗人群像。影片时长有168分钟,在动画史上也实属罕见。两小时不疾不徐,平铺直叙,至《将进酒》一段华彩篇章将情感推向高潮,诗人忘情吟咏,辉映着如梦似幻的瑰丽奇景,超现实的动画技法,带领观众与诗人一同遨游于天外。北方工业大学文法学院副教授赵晓辉常年从事古典诗词研究,她告诉第一财经,《长安三万里》令她感动:“影片在考证方面下了一些功夫。在细节上,和史实、诗人生平虽有出入,但大致还是能够对得上,没有太多魔改的地方。”诗在,长安在安史之乱爆发后数年,吐蕃大军攻打西南,已是大唐节度使的高适交战不利,困守孤城的他翻开手边的《河岳英灵集》,向监军回忆自己与李白绵延一生的往事。相识于微时的二人,也曾是鲜衣怒马意气风发的少年,也曾一同经历怀才不遇的窘迫中年,晚年时分道扬镳,但心中仍旧彼此认同。影片对高适的塑造,令观众了解了边塞诗人声名之外,他的政治远见和军事才能。但对“谪仙人”李白的刻画,引发了一定争议,在一些观众看来,影片放大了李白性格上的好高骛远和眼高手低,与他们心中诗仙的形象有较大出入。赵晓辉觉得,相较于高适,李白的故事线塑造得稍有遗憾。比如能够体现李白气魄胸襟的压卷之作《古风五十九首》:“我志在删述,垂辉映千春。希圣如有立,绝笔于获麟。”全片没有一处提到。此外,她认为,不必为了凸显诗人天才英特、狂放傲岸的气质而把诗人塑造得看起来有些疯狂,诗人写诗未必是那样的状态,“那是个风流蕴藉的时代,但也是文人的风流蕴藉,不必搞得那么夸张。”整体而言,赵晓辉认为这部影片对李白的理解并没有走偏:“李白是英才特出,走了一条更特别的道路,代表了一种蓬勃的自由意志和盛唐气象。他的诗可能很多都是在写喝酒烂醉,但是这种傲岸不屈,恰恰是中国文化传统里非常难能可贵的地方。”在赵晓辉看来,李白的生命图腾就是庄子笔下的大鹏鸟,影片抓住了大鹏鸟这个意向并多次出现:“李白的胸襟气魄无人可及,其光芒足以炳耀千秋,原因即在于他的诗里有种极其饱满的对自由理想的终极追寻与关怀。”从影片中能看到,诗人命运与时代家国的重大变化相关,影片塑造了令人信服的人物群像。盛唐到了安史之乱,已经开始走向危机四伏:“影片没有一味谀颂,这是让人感动的地方。所谓盛唐气象,没有回避具体人物的悲欢遭遇,也没有回避盛世的阴暗面,李白杜甫高适之所以辉映百代,就在于那样一个时代,能够对他们的自由表达给予宽容。”正如影片中所提及的,“谪仙人”李白积极入仕,也有建功立业的抱负,但政治方面还是有些诗人的设想,比高适更加天真。李白追随永王李璘,实际上也是希望能够施展才能,廓清天下。李白也曾写过:“白骨成丘山,苍生竟何罪?函关壮帝居,国命悬哥舒。”与杜甫一样,李白也是心忧天下的诗人。在赵晓辉看来,盛唐值得一拍再拍:“他们虽然一再地遭遇挫折,却始终有种热情明朗对家国世事的热切关怀,一份士大夫阶层的理想主义,这才是盛唐气象。”从传统文化中汲取养分根据灯塔专业版数据,截至7月12日15时,《长安三万里》票房破3亿。若能达到猫眼专业版预测的6.63亿,那么《长安三万里》将是追光动画这些年来票房最高的一部作品。第一财经记者向数位不同年龄段的观众了解到,唐诗、诗人是吸引他们观看该片的主要原因,片中所呈现的不为大众所熟知的诗人生平,补足了他们遥望盛唐的视角,对诗歌与诗人的呈现,比较能够引发情感共鸣。他们也都提到了片长过长的问题,对于影片成色,大多给出了满意的评价。95后徐晨是一名小学数学老师,小时候跟着母亲诵读唐诗宋词,出于对诗词和历史的兴趣和朋友相约看了《长安三万里》。在她看来,影片表现得比较舒服的地方在于没有过度的情绪渲染,比较平实,能够让观众融入自己的理解,看完之后还想细细回味,尽管没有特别抓人的情节,但有一定的余韵在。《长安三万里》中呈现的高适,补充了她对这位边塞诗人的认知,影片中的高适清醒而自律,令她感佩:“他一直想施展抱负,苦于没有机会,这与当时的时局动荡也有关系。但他一直坚持,最终还是没有被埋没。”在影片中,她第一次了解到李白从永王的经历,但这并没有折损诗仙在她心中的形象:“他渴望施展才华,但一直没有遇到伯乐,当一个人向他投来橄榄枝而且是多次邀请,当局者迷。他不像高适那样一直在军中,清楚地了解当时的局势。”令徐晨印象最深的片段是李白宴请宾客吟诗作对的欢腾场景,那时安史之乱还未爆发,如群星般的诗人们恣意潇洒,把酒言欢:“我们后来知道了这些诗人的命运,无论是李白还是其他人,很多人都一生坎坷,甚至没有善终。但是当时的他们都是潇洒的,看起来好像是醉生梦死,但是他们作的诗都是关于理想和抱负,只是苦于没有施展的机会。高适看上去一直是冷静的旁观者,看起来最清醒,但其实他也身在其中。”影片对长安的描摹让徐晨觉得可信。跟随高适的视角,推开城门,天色骤然变亮,世界各地的商人,平民百姓、达官贵族同在一个场景中,很壮观,也很惊艳。“后来安史之乱,掌权者落荒而逃,空留一个燃烧中的长安城,一个朝代由盛转衰,刻画得也很真实。”徐晨说。暑期档热门影片众多,家长们倾向于带孩子去看《长安三万里》。章佳楠和正在上四年级的女儿一起看了影片,周末场次几乎满场,气氛热闹,在一些名诗出现的场景,全场的孩子会跟着诵读。他告诉第一财经,动画片是比较适合孩子的形式,但是过去市面上可选择的不多,有的动画片看的时候觉得很精彩,但不会想去了解背后的故事,有些表现得很夸张离奇,孩子也不感兴趣。《长安三万里》至少让孩子了解到唐代诗人并不是独立的存在,而是互相关联的,对诗人生平和生活处境的了解,也能够帮助他们理解古诗的含义。由于教学原因,徐晨了解孩子们的课余生活。她感觉,今天给孩子看的动画片,往往只是一阵潮流,没有多少经典留存,很多小朋友会花很多时间刷抖音等短视频。在她看来,在如今比较浮躁的状态下,重拾传统和经典还是有必要的。她一直记得,一位前辈曾谈到自己非常喜欢苏轼,当在学术生涯中波折的时候,是苏轼的词给他带来力量。而《长安三万里》中的高适在困厄中始终初心不改,也给人带来同样的激励。徐晨认同,国产动画这两年有很多突破。在她看来,如果能够出现更多如《长安三万里》这样将历史和传统融入动画的作品,非常有意义,正如美影厂过去创作的那些动画片在今天看来也是经典:“也许拍出这样的经典动画电影,还需要一些时间的积淀。”}

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