怎么挑选钢琴？选购钢琴时有什么要注意的呢？钢琴选购不知道哪种类型适合？选择钢琴主要看哪些参数？这是很多家长都面临的问题。自己不是专业人士，上网查了一大堆数据也不知道如何运用？今天，小编就来教大家如何挑选钢琴！一、钢琴的分类钢琴分为卧式钢琴（三角钢琴)和立式钢琴。三角钢琴体积大、声音大，而且声音的穿透力很强，特别适合演奏时使用，我们经常在舞台演奏现场看到的都是三角钢琴。而立式钢琴由于体积小巧、音量适中、音色相对也不差，比较适合家庭使用。所以一般如同家庭使用建议选择立式钢琴。当然，拥有500平大别墅的土豪当我没说。①虹歆（hoosee）立式钢琴 家用练习考级教学专业实木黑色演奏琴 梦想家H2② 虹歆钢琴 立式钢琴 H2 夢想家系列 可升级 H2 Pro 二、选择钢琴的制作用材音板
虹歆（hoosee）钢琴的每一款钢琴的音质，从进口3A级的云杉木的选材，再到业内领先的真空铸铁技术，每一个细节设计都是为了暴涨钢琴的音质干净纯美虹歆钢琴进口3A级的云杉木的选材琴弦德国劳斯勒进口定制琴弦德国原装进口名牌钢线，世界先进的自动化设备挂弦，弦轴缠绕标准的三圈半预留，确保音色纯洁，音准稳定 虹歆钢琴 立式钢琴 H2 夢想家系列 可升级 H2 Pro 琴键仿生学顿挫阻尼技术，高舒适度硬度适中，搭配乌木黑键，色彩和质感高雅，触感舒适自然，防滑耐汗 虹歆钢琴 立式钢琴 H2 夢想家系列 可升级 H2 Pro 实木榔头＋进口羊毛毡＋两层包裹实木榔头配合优质进口羊毛毡，应用欧洲传统工艺制作，让钢琴音色更加圆润通透公爵钢琴高端钢琴G2系列采用Abel榔头，E系列雷诺榔头击弦机击弦机是整个钢琴的心脏，一般较好的钢琴都是采用德国雷诺击弦机。三、感受钢琴的音色和手感钢琴好不好，只有亲自去试弹一下才知道。钢琴最重要的功能还是演奏，选择优质的钢琴音色特别重要，对于非专业人士来说，在钢琴的音色这方面，挑起来可能有些困难，而且每个人的感觉都是不一样的，介绍一点方法给参考：从钢琴的低音、中音到高音连贯地弹一遍，仔细听音与音的过渡，如果是优质的钢琴，音与音的过渡听起来应该是均匀的，没有明显的起伏，而且高音部分听起来不刺耳。而在手感方面，主要感受的是琴键的下沉深度和按键的软硬度，一个简单的考量方法就是，弹起琴来感觉不累，手指感觉舒适。四、确认价格预算不管你想要购买怎样的钢琴，量力而行是你选购的前提。确认好一个价格预算，在预算范围内挑选适合的钢琴。一般，钢琴市场将产品分为低端、中端、高端三个市场。低端产品由一些小作坊在没有研发团队、设计团队、生产团队的情况下将各个部件进行机械组合，这类钢琴价格便宜，但是音色误差大。中高端钢琴则以公爵钢琴这类的大型钢琴生产企业为代表，采用先进的进口机械设备和传统的手工艺制作相结合。制作工艺和精细度很高，机械的误差小，价格适中，适合一般的家庭选购。五、其他因素钢琴选购中还有一些其他因素会影响消费者的判断，诸如钢琴的外形、钢琴的型号、钢琴的体积大小等。选购一台钢琴是需要多次试弹和对比才能决定下来的，毕竟咱买的也是一件奢侈品不是。}

之前安利过请问成人初学钢琴买什么牌子的好？电钢琴可以吗？从你的问题看得出来，其实你想买电钢琴，电钢琴插耳机练习可以的 ，买那种的看你用多久，预算多少电钢琴和钢琴差别大吗，有什么区别钢琴原声钢琴有两种类型：三角钢琴和立式钢琴。从结构上来说，三角钢琴的共振空间比较大，所以声音的动态范围比较宽，但由于体积比较大大和价格比较昂贵，一般被使用在音乐厅等特殊场合比较多，立式钢琴家用比较多。立式钢琴的工作原理和三角钢琴大同小异，不同点主要在制音器上，由于立式钢琴它的琴弦和音板是竖直，所以需要加弹簧使其靠近琴弦，三角钢琴的琴弦是水平的，所以利用制音器自身重力就可以压住琴弦，不需要弹簧。三角钢琴和立式钢琴三踏板的中踏板作用不同。三角钢琴的中间踏板是选择性延音踏板，在按下某一个键后踏中踏板时，只会延长此音；立式钢琴的中间踏板是必要时降低整体音量的消音踏板。手感上普遍认为立式钢琴的要比三角钢琴的重，这是结构原理决定的。电钢琴电钢琴模拟的对象是三角钢琴。这里对原声钢琴就不做太多讲解了，我们主要讨论原声钢琴和电钢琴的区别。电钢琴是为了模拟原声钢琴而存在的，所以在很多特征上是相似的，但毕竟一个是纯机械原理，一个是电声乐器，所以两者也存在很多不同点。两者主要区别大概如下：电钢琴原理之音色模拟下面对“采样”和“物理建模”做讲解，力求大家能了解基本原理。1采样所谓采样，就是对原声三角大钢琴声音进行录制储存，以便在后期能释放出尽可能接近原声钢琴的声音。你知道我们说的电钢琴为什么叫"数码钢琴"吗？其实更直观的叫法应该是"数字钢琴"，因为它录制的声音是以二进制的0和1作为数字信号储存和运作的，此命名方法和数码相机一样道理。所以采样其实也叫数字采样！关于数字采样，采样率和位深度是影响音质的重要参数。(留到后面解析)原声钢琴的每个音符，在不同力度的击弦下，变化是非常多端的，包括主音的长度，基音的强度，各个泛音的持续时间，消失时间节点等等，更复杂的还有琴槌击弦时产生的动能传导到其他弦上发生共振等发出非常微妙的声音......电钢琴要模拟这些声音细节可不是一件容易的事情，所以各大制造商要从多个维度去采集，加上顶尖的调制技术糅合，以达到最佳效果。下面简单阐述一下采样的几个维度。采样的密度在原声钢琴上，每按下一个键，就会有一个对应音高的音符出现。起初受内存容量的限制，电钢琴制造商并不能采集每个琴键的音，只能在88个键的范围内隔5采1，或者隔3采1，然后通过建模技术拉伸样本去填补空白。现在内存容量上来了，采样可以越来越密集了，有实力的电钢琴生产商基本都是逐键采样了，也就是88个键，每个键都录制一遍采集下来。采样的时间长度在原声钢琴按下一个琴键时，产生的声音可以持续5-30秒（具体情况视击弦力度和高低音区）。受内存容量和芯片成本限制，低端的电钢琴并不会将一段声音完整地记录下来，而会把一部分切掉，只播放样本的前3-5秒，然后循环播放，把音量逐渐减小，做出衰减感。但这与原生钢琴上听到的衰减并不一样，它没有那么自然。高端的电钢琴由于采用更大容量内存和性能更好的芯片，据说可以把声音记录到8秒以上，这其实能相当完整地记录声音的衰减过程了。采样的层数上面有提到，原声钢琴的音量音色是随击键力度而变化的。低端的电钢琴受限于内存容量，往往只能做到“单层采样”，就是每个音符只在一种力度下去记录一个样本，然后通过动态滤波技术调节，让大力度弹奏的音符，开放出更多的高频谐音，让音色更亮，从而使得单层采样的电钢琴也能实现不同触键力度的音色变化。但这种动态滤波做出的音色，只能说和原声钢琴音色变化的规律大致类似，很难实现原声钢琴声音的那种动态范围，效果细听之下会觉得单调和呆板。 现在有点实力的生产商都会对同一琴键进行多层采样，也就是对同一琴键在不同力度下采集样本，2层、3层、4层......甚至有些可以达到了10层，大大增加了单个音符的音色变化多样性和丰富了表现力。立体声采样何为“立体声”？简单点解析就是两个耳朵听到的东西是有差异的。由于耳朵方位不同，我们平时听到的物理发声都是立体的。为让听者有更真实的听感，电钢琴往往采用立体声采样，就是在两边各采集一个样本，然后弹奏时各自释放。还有琴弦共鸣、制音共鸣、击弦噪音、踏板噪音等原声钢琴细节也是要考虑进去的，这些被称为钢琴"灵魂"的才是音色模拟的难点，但是随着计算机技术的精进，很多问题都在被逐渐解决中。2物理建模什么是物理建模？物理建模是使用数学模型和算法重建物理和电子组件的物理反应以及独特相互作用的过程，以创建逼真的复制品。在音乐中，物理建模是指一种声音合成技术，旨在使用数学算法对真实声学乐器中产生声音的物理过程进行建模。比如击弦力度或速度和音量音色有一个正向函数关系，它们之间可以构建一个模型（方程式），当然这些模型不是单一的，它受弦的材质、尺寸等诸多因素影响，而每个元素都要有自己的专用算法。在这里，我们可以把物理建模技术理解成实时求解一组数学方程式的程序，这些方程式是符合大自然物理定律的，变量是琴弦的材质、长短、尺寸、刚度、运动的速度、琴槌的软硬、音板的材质、形状等等几十甚至上百个元素的参数，这些变量由键盘操控输入，计算出来的结果（信号）传到声卡就是产生的声音。是否有人会觉得电钢琴被命名为"数码钢琴"很不公平？为什么不叫"建模钢琴（Modeling Piano）"呢？难道就是因为采样技术先出来所以就给它定性了？其实物理建模并不是新技术，几百年前牛顿、亥姆霍兹和瑞利等物理学家就已经试图去理解和模拟乐器的声音了。后来这个研究领域在80年代变得特别活跃，但那时的情况和现在完全不同，我们知道物理建模合成就是一个庞大的计算过程，那时最强大的计算机运算几个小时，也只能得出几秒钟的声音。我们现在的数码钢琴的第一批乐器是当时（1980年代初）合成器的专用版本，那时的合成器已经相对成熟，能够产生非常棒的声音阵列，许多合成器的标准功能是能够产生钢琴和其他常规乐器的声音，这导致了我们现在称为数码钢琴的分拆，所以数码钢琴的命名不是哪种技术先出来的问题，而是哪种技术先在数码钢琴（电钢琴）上被运用得比较成熟的问题。现在物理建模能够发展这么迅速是得益于计算机技术的精进，CPU性能的提升使得很复杂的计算也能实时解出。目前基于纯物理建模的比较成熟的音源是pianoteq，纯物理建模的电钢琴，比较典型的是罗兰Roland的V-Piano，感兴趣的小伙可以去了解一下。物理建模的意义物理建模能精准地再现原声乐器吗？理论上，因为全部模型是符合物理定律的，只要能把全部影响声音的变量模型生成，然后不断调整各大参数，是可以非常接近真实声音的，但现实中的道路还很漫长......但是物理建模的意义并不单单在于它有多接近原声钢琴，而在于它自然和丰富的表现力。物理建模各大参数是可以调整的，而且是连续的，它会响应输入的信号生成声音，它的输出是不确定性的，并且总是根据控制信号的性质和播放内容而变化，换句话说，它是动态的，这个特征和现实中的击弦发声是一样的，就是它也可以实现原声钢琴不能实现的一些东西。采样和物理建模对比采样是录音的回放，因此就音调而言是非常真实的。但是样本就像一张照片，它在特定环境中以某种方式演奏，听起来总是一样的，因为它是静止的。物理建模很多和物理属性（例如材料、尺寸等）相关参数是可以调整的，因此它是非常动态的。两者对比有点像：采样给了特定颜色的画笔给你画画，而物理建模则给了水彩画笔给你画画。硬件方面：由于采样需要储存声音样本，所以对内存要求是非常高的，基本每增加一个变量，内存容量需求就要翻一番。物理建模是数据高速运算实时生成声音，所以对CPU的性能要求非常高，但基本不需要内存。为了避免采样层切换的音色断层和突兀感，现在部分电钢琴生产商通过“采样+物理建模”的方式去完善，这样使得基于采样技术和基于物理建模技术的电钢琴界限变得模糊，也让演奏效果向个性化和鲜活化的方向演变。电钢琴的分类要把电钢琴分类会涉及到一些交叉因素。比如把人按性别分类可以分为男人跟女人，按年龄分类可以分为小孩跟老人......但男人中也有小孩，老人中也有女人......电钢琴也一样，特别现在推出的电钢琴种类越来越多，交叉因素也越来越多。（1）从外形上可以分为：便携式电钢琴、立式电钢琴和三角电钢琴。（2）从功能上可分为：传统电钢琴（纯电钢琴）和多功能电钢琴。（3）从用途上可分为：家用电钢琴和舞台电钢琴。还有个混合电钢琴/跨界钢琴（Hybrid Piano）,它们是带有击弦机构的，这也许是和普通电钢琴区分的主要特征。1.便携式电钢琴便携，很容易理解，就是要方便用户搬动或携带出去，重量在10—20kg。虽然很多便携式是入门级的，但便携不等于便宜，像雅马哈P515,罗兰FP90X等也去到一万左右了，而且舞台电钢基本是便携式的。Casio PX-S1000一般原厂出货时是一个简单的琴头配置（琴头+电源+说明书+一个单踏板）。但是大部分代理商在出售时会搭配一个X或者Z支架，也有搭配木架的。2.立式电钢琴KAWAI CA28G就是外观看起来像立式钢琴一样的，这些出厂时都会配置有木架和踏板组件3.三角电钢琴Roland GP609顾名思义，也是造型上跟三角钢琴相似的电钢琴，因后面不需要太大的音板，所以一般会比三角钢琴短一点。这种价格一般比较高，另外三角电钢琴不等于混合钢琴。4.传统电钢琴（纯电钢琴）Roland FP30X也叫单功能电钢琴，也就是纯模仿原声钢琴的电钢琴，没有自动伴奏或者仅带钢琴自动伴奏功能的电钢琴，平时说的电钢琴一般指这种。5.多功能电钢琴Yamaha CSP170除了电钢琴的基本性能和特征，另外几乎具备电子琴所有的功能，甚至具备一部分合成器功能的电钢琴。6.舞台电钢琴便携式现场演奏键盘，外形炫酷，侧重于手动控制，快速切换功能，并带有部分合成器功能。没有扬声器，因为一般和功放或者PA系统一起使用的。这种价格一般一万起步了。 Roland RD20007.混合电钢琴/跨界钢琴（Hybrid Piano）混合钢琴是原声钢琴和电钢琴的结合体，它具有原声钢琴的击弦机构（或稍作改良的机构），但它是没有琴弦的，通过击弦机构敲击传感器触发声音机制。手感可以说是和原声钢琴无异，音源和音响系统一般也会配置比较好的，因为这种是高端的电钢琴。价格也比较贵。KAWAI Novus NV5击弦机构Yamaha N1X你可能还听说过静音钢琴。静音钢琴是什么？静音钢琴和混合电钢琴有什么区别呢？静音钢琴是为防扰民练琴而诞生，就是在原声钢琴的基础上，增加了一套静音系统和电钢琴系统，使得弹奏钢琴时可以使用耳机或其他设备播放。激活静音功能后，琴槌将不再击弦，而是转换到一种传感器技术来捕获琴键的所有运动，并将其发送到数字音源模块。本质上静音钢琴还是原声钢琴，因为它还拥有原声钢琴的全部结构特征。而混合钢琴本质上是电钢琴。这就是它们的区别。Yamaha SU7 SH2电钢琴推荐如果你怕电钢琴达不到你想要的效果，可以买稍微好点的，进口品牌钢琴推荐预算3W内完全推荐买国产的品牌钢琴了，例如珠江，星海，海伦 长江都可以。合资钢琴不建议，很多合资钢琴不如国产钢琴，还比国产贵更多干货可关注知乎 @人类爱上大熊猫 }