2023年新春之际，开年大戏《狂飙》突然爆发。 除了演员阵容豪华引人注目外，电视剧的设计、演员的完美表演都使该剧得到了很大的发展。

其实，要说《狂飙》的成功之处，我个人认为在题材方面已经占据了天时地利。

近年来，随着《人民的名义》的播出，让人眼前一亮，像《破冰行动》这样的电影也出现在电影院的银幕上，还有那经典的《无证之罪》，让人不禁毛骨悚然。

人们对这些接近现实、剧情跌宕起伏、情节悬疑惊悚的影视作品几乎津津乐道。 这也是《狂飙》能大火的原因之一。

大约20年前，也有同样题材的作品。 那是孙红雷主演的《征服》。 当时，这部电视剧并不被人们所认可，但随着时间的推移，证明了它的优秀。 这个剧曾经非常火，我想大家都很熟悉。

但是，今天我们不讨论这部剧有多棒，而是分析一个问题。 同样是黑色和黑色题材的电视剧，《狂飙》和《征服》给我们的感觉一点也不一样。

《征服》里的华强哥哥展现出了那种独特的压迫感，但是和《狂飙》里的高启强相比，小巫见大巫。

此外，《征服》中充满了杀戮场面，更加血腥，但明确的是《狂飙》对观众的压迫远远强于《征服》。

那么，我们来为大家分阶段分析一下为什么会出现这种情况：

1 .同样是黑白的，但难度不同

055-79000和《狂飙》是同一个反黑，但这两个“黑”有很大的不同。 其中最关键的是，这个“黑”是否有官家作为保护伞。

很明显，《征服》里，那是纯粹的反黑，没有反腐败。 你刘华强再厉害，人家警察也不是吃素的，就算有实力，最后也不过是个亡命之徒。 如果警察心怀敌意，那邪恶势力必然会被逮捕。

而在《征服》中，石兆琪饰演的徐国庆，也同样让人印象深刻。 那锐利的眼神，被流氓和罪犯看到了，马上就想通了。 即使是韩跃平这样的人，面对徐国庆，也同样吓得汗流浃背。

这就相当于让观众吃到了必须相信“魔高一尺，道高一丈”，相信“邪不正”的内心安定。

《征服》大不相同。 恶势力不仅耀武扬威，政府的人们也将其作为保护伞。 像安欣这样的人为了不分敌我，一步一步地扎营，一步一个脚印。

这传递了一个信号，即黑恶势力非常强大，而且根深蒂固，毫不动摇。 感觉是“道高一尺魔高一丈”。

而且，有好几次，安欣在和恶势力交往的时候，差点丧命。 这不仅增加了难度，同时也使故事更加跌宕起伏，更有吸引力。

但与此同时，无形的压迫感、无法呼吸的压迫感也在增加。

2 .虽然年代背景相同，但画风完全不同

要说《狂飙》和《狂飙》这两部剧的年代背景，都是在2000年左右。 从使用手机就可以看出这一点。

《征服》后期确实过渡到了现代，但高启强的发迹史是前期。 后期，以反腐为中心。 高启强也像刘华强一样，他成了真正的“大人物”，而不是流亡者。

但是，剧中人们的形状和风格大不相同。

例如，在《狂飙》中，演员的造型几乎都是平头或短发，而且几乎看不到演员化妆的痕迹，服装上也很普通。 当时拍摄技术还不是很高，所以镜头的处理也比较简单。

这让人相信，那个时代人们的服装，就是那样的，离现在真的很远。 所以，完全看作是故事。

与《征服》不同，演员们几乎都是用精装出来的，而且镜头的切换，远景的近景的交接，让我们觉得里面的人就像我们周围的人。

再加上演员的造型，走在街上，也许会遇到这样的人，我也有这样的心情。 因此，《狂飙》的压迫感与画面风格有一定的关系。

3 .根据内容的不同，小人的性质也不同

说起《狂飙》里，刘华强到处作恶、打架、杀人放火。 但是，这种行为从性质上来说，也是流氓的流氓。 今天，有人招了仇，拿刀刺人，然后走得太远，对方就会带人再杀回来。

这就是《古惑仔》的升级版，刘华强他们更多的是为了争夺赌场利润、娱乐大厅利润，更多的是为别人做事。 有时也会因为看不惯部下被欺负，找朋友打对方。

《征服》从这方面来看，有一些快意恩仇的感觉。 刘华强也杀了人，但他杀的几乎和自己一样是黑社会，但最后的结局还是逃不出宿命。

《征服》里的高启强完全不同。 他老成持重，做事有手段。 关键是像高启盛这样的军师。

而且，从高启强的外表来看，带着眼睛和普通人说话也很平静，就像现代的知识分子一样，很难想象这样的人会成为黑社会的领袖。

而且，剧中有句经典台词“告诉默先生我想吃鱼了”。 我第一次听到这句话，有点奇怪。 但往后一看，就知道这是高启强要杀人的信号。 而且，高启强对部下也毫不手软。

尤其是莽村项目，高启强为了牟利，指使老马杀害李叔，手段之毒辣令人不寒而栗。

另外，高启强还研究了《狂飙》。 不怕流氓吵架，就怕流氓有文化。 正是这样的反差，给了高启强这个角色一种无形的压迫感。