这世间万物的所有羁绊，不过是刚刚好。在对的时间遇见了对的“人”，对的角色，成功的影视剧。

“你的童年，我的童年，好像都一样。”

每当听到这句歌词，很多人都会想起那部陪伴着我们长大的家庭情景轻喜剧——《家有儿女》。

如今，《家有儿女》已经播出15年了。

一切都“物是人非”了。

宋丹丹退休了，高亚麟退居幕后，张一山、杨紫转型成功，成为了一线演员，尤浩然“隐形”了。

看剧的观众也褪去了童真，变成了大人模样。

而前段时间官方账号“电影家有儿女2020”曝出将重启家有儿女IP，在全国范围内海选演员，开启“夏雨夏雪下冰雹”的明星养成计划，后续将推出家有儿女系列影视剧。

其中院线电影已经拿到龙标，档期待定。

该消息一出，引起网友热议。

一些人心怀憧憬，期待原班人马回归，给自己的童年一个交代。

更多人心生抗拒，因为儿时的回忆根本经不起现在环境的消费。

还有网友“犀利”指出：顶着《家有儿女》大IP的名号，却做出选秀、捧新人的举动，这样的“割韭菜”行为实在是太难看了。

时间回到20世纪初，那时的互联网还没有兴起。

童年没有玩具，更没有手机相伴。

准时守在电视机前看电视，成了孩子们不可多得的乐趣之一。

这时，《家有儿女》在2005年横空出世，夏东海、刘梅携夏雪、刘星、夏雨走进了人们的视野。

三个性情、年龄迥异的兄弟姐妹，上演一场场生活闹剧。

与屏幕外的孩子们产生了强烈的共鸣。

而剧中的那些经典话语历历在目，仿佛就在昨天。

“我想把这玩意染成绿的。”

“我叫夏雪，我叫夏雨，我叫下冰雹。”

除了欢笑，每一部也都聚焦了一些当时最棘手也最现实的家庭问题。

无论是青春期的叛逆，还是儿童的心理问题，还是重组家庭的建设，都能让观众笑过之后产生深思。

这也是其能成为经典中的经典的根源所在。

而这部剧在三年时间内播出了4部，却陪伴了大家很多年。

宋丹丹在某次接受采访时说过，因为《家有儿女》前面三部都是100集，第四部是65集，加起来365集，这样就可以陪伴大家365天了。

不过第四部最后又加了两集。

但导演组的用心陪伴，显而易见。

之后，每次《家有儿女》主演重聚，都能引起一波回忆杀。

2020年北京卫视春晚现场，张一山、杨紫牵手合唱，刘星经典画面重现，让人梦回《家有儿女》。

而那些陪伴我们长大的经典剧还有《还珠格格》、《西游记》、《亮剑》、《武林外传》......

每一部剧都烙印在过去每个人的心里。

每逢暑假，电视里都会响起“让我们红尘作伴，活得潇潇洒洒，策马奔腾，共享人世繁华”。

“大师兄，师傅被妖怪抓走了。”

“你干脆枪毙我得了。”

“是谁杀了我，而我又杀了谁。”

剧中的每个人物都非常鲜活，从而在每个人的心中种下了一个个古装梦、仙侠梦、江湖梦。

而这些剧就算现在去看，也让人回味无穷。

经典之所以成为经典，就是因为它不但历久弥新，而且常读常新。

对于翻拍剧，无非两种结局，一种是毁经典，一种是超越。

最开始，观众对翻拍剧还是持包容态度。

但导演、编剧在翻拍时，一边想要对原版观众割韭菜，一边又用当下主旋律的套路来吸引新的观众“入坑”。

再加上死搬硬套、故事空洞、人物形象扁平、改编用力过猛，“翻拍剧”似乎陷入了“毁经典”的“怪圈”。

十部翻拍，必有九部烂剧。

和原版相比，翻拍剧的某些地方真是尴尬到想当场吐血。

一度打破了新加坡15年收视纪录的童年经典《小娘惹》在今年被翻拍了。

光看海报南洋风有了，和老版相比明显更高端、大气、上档次。

但，这海报真的不是在影楼拍的吗？

剧中最值得吐槽的地方就是菊香被糊了一脸彩色面糊之后，洗脸的画面。

一低头，一抬头，面糊瞬间就没了，堪比某洗面奶广告的洗脸镜头。

加上突如其来的唯美撒花效果，还有柔光，慢镜头，偶像剧式的相顾无言。

不看名字，还以为误入了某个偶像剧，没有年代感和复古感。

而原版的《小娘惹》，全剧色彩一直笼罩着淡淡的纸黄，菊香也表现出了“照片斑驳的恬静时段，随记忆回温”的温柔又怀旧的美。

没有对比，就没有伤害。

《神雕侠侣》作为一部经典武侠剧，不知道被翻拍了多少次。

最让人看不下去的就是陈晓、陈妍希版本的。

鸡腿头饰、包子脸、道化服难看，和小龙女的仙气飘飘完全沾不上边。

而曾经的唯美画面剧情，却变成了动不动就亲的狗血剧情。

网友直呼：看不下去了，太毁三观了。

这部剧也让处于顶流的陈晓、陈妍希遭遇了滑铁卢。

总的说来，这些剧虽然毁经典了，但还是有一个“优点”。

那就是越翻拍，原版就越深入人心。

但要想观众接受，就必须要把故事彻底植根于“此时此地”，加强本土性和时代性。

提起《情深深雨蒙蒙》，大家会想起赵薇、林心如等人。

但它其实也是一部翻拍剧，改编自琼瑶的《烟雨蒙蒙》。

之前，刘雪华已经演过一版，反响不错。

而《情深深雨蒙蒙》在剧情和人物设定上做了不小的改动。

由于将故事背景从台北搬到了上海，就结合当时的国情，加入了抗战的相关情节，对主题进行了升华。

最后的结局也根据主流氛围做了调整。

原版中，依萍复仇成功，如萍自杀了，尔豪住进了贫民窟。

新版中，依萍最终和陆家和解，也没做过什么复仇的事。

依萍书桓、如萍杜飞、尔豪方瑜都有情人终成眷属，算是个团圆的结局。

为了让剧情更加丰满，编剧还创作了杜飞这个新角色。

而剧中的场景、人物服饰，导演都细心考察过了。

最后才呈现出了不错的效果，远远超越了原版，成为了一代人的记忆。

不管是原创还是翻拍，影视剧的成功，与很多因素密不可分。

“剧作家，一种是拿它来吃饭，一种是将其视作生命。创作应该深入生活，在坚实的大地上起飞，像老鹰抓地一样，能抓起一把土。”

影视剧，就应该来源于生活，而高于生活。

而生活的千变万化，给影视剧的翻拍提供了更多考验。

曾经的那些经典影视剧就像我们的一位“儿时好友”。

不管我们现在走了多远，长成什么模样，遇见了多少人，

心底深处总有一丝一毫的地方为它留着。

每次“相遇”，都会牵扯出一些难忘的、深刻的记忆。

记忆中承载了童年的纯粹。

到了饭点，就和家人一起守在电视机前，陪着刘星、小雪、小雨一起哭一起笑。

披着蚊帐扮演白素贞，施法动作笨拙又搞笑。

与其说是经典，不如说是一种无形的“羁绊”。

这些“羁绊”，将过去和现在串联在一起。

经典在，“羁绊”就在，那个天真无邪的“小孩”就还在。

而翻拍经典，受众没变，环境变了，“好友”的模样也变了，他们却强行在当下环境中让受众穿越回去，一点一点地消耗“羁绊”。

总有一天，情怀不在，“羁绊”不在。

那些“儿时好友”会“被动”失去我们。

这世间万物的所有羁绊，不过是刚刚好。

在对的时间遇见了对的“人”，对的角色，成功的影视剧。

多年以后，还能互问一声：好久不见！

如若不成，相见不如怀念！

*作者：淡心，佛系女青年一枚，悄悄的我走了，正如我悄悄的来。来源：杂志之旅（ID：zazhizj），人文之旅，每天早上8:00,与您分享深度好文。