第1篇：音乐家巴赫的著名作品介绍

巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方‘现代音乐’之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。以下是小编精心整理的巴赫的著名作品介绍，希望能帮到大家了解!

巴赫的作品有哪些?为我们所熟知的有：《d小调托卡塔及赋格》，《平均律》、《哥德堡变奏曲》、《英国组曲》、《法国组曲》、《古组曲》等。

为我们所知的是，巴赫的作品在巴赫死的时候大部分都是默默深藏在教堂，巴赫的作品能够让我们所熟知是我们的荣幸，在多个层次来说，每个艺术家为艺术所死都是值得的，正如剑客为剑而亡一样，巴赫便是为了他的追求，他的倔强而死，同时巴赫作品的延续还是要归结于后来的大部分音乐家，正是一些对巴赫欣赏的音乐家为后来的音乐延续了生命。巴赫作品在巴赫的有生之年未能有幸与世人见面，但是在后来的一个多世纪里，被埋没了这么久的巴赫作品还是能有幸与世人相见。

巴赫作品在整个音乐艺术界都是极负盛名的音乐作品。在巴赫作品中，巴赫的思想得以体现，在巴赫作品中，巴赫的人*得到了超脱，巴赫的人*以及巴赫特有的理*思考也得以与世人相交流。音乐是无国界的艺术，在这个艺术中，人们为了音乐的寻求在音乐家的世界里是独一无二的。

巴赫的作品中，可以体现的是巴赫的音乐之美，体现在两个方面：一方面是严格和均衡的美，另一方面是深刻的抒情美。通过巴

第2篇：著名元曲家白朴的诗词作品介绍

白朴是元代著名的文学家、曲作家、杂剧家，与关汉卿、马致远、郑光祖合称为元曲四大家。以下是小编精心整理的白朴的诗词作品介绍，希望能帮到大家了解!

白朴是元代著名的词曲作家，一生写了大量的作品，包括诗词和杂剧、元曲。后来，被人称为元曲杂剧四大家之一，在历史上享有很高的盛名。代表作品有《天净沙》、《水调歌头》、《水龙吟》等等。

白朴出生在一个官宦家庭，父亲和诗人元好问十分交好。在当时，白朴的家庭十分幸福美满，家境优渥。白朴在这样一个家庭出生，无论是生活上还是学习上，都有一个良好的环境。但是，白朴出生没有多久，南京已经被蒙古*所包围，白朴的父亲白华是金朝的一位重臣，每天为国家的存亡而四处奔走，根本无暇顾及白朴母子。后来，蒙古*决定*轰汴梁城，白华和皇上渡河而走，不得已把妻儿留在汴京，蒙古*攻入城后，抢劫了很多东西，在这次战争中，白朴母子走失了。幸亏元好问将白朴姐弟解救出来，将白朴姐弟带入他家抚养。

因为有了这样动荡的乱世经历，所以，白朴的诗歌作品大多以反映现实主义相关，比如诗歌《北风下庭绿》中这样写到：北风下庭绿，客鬓入霜华。回首北望乡国，双泪落清笳。天地悠悠逆旅，岁月匆匆过客，吾也岂瓠瓜。四海有知己，何地不为家。五溪鱼，千里菜，九*茶。从他造物留住，办作老生涯。不愿酒中有圣，但愿心头无事，高枕

第3篇：著名艺术家谢洛夫的作品介绍

谢洛夫悉心研究西欧绘画，探索新的形式，一生作了大量的肖像画，画风明快冼练，善于刻画人物*格。以下是小编精心整理的谢洛夫的作品介绍，希望能帮到大家了解!

位于*北部的俄罗斯不仅拥有广阔的土地、强悍的民族*格，而且还诞生了诸多伟大的艺术家，谢洛夫就是其中的佼佼者。谢洛夫是俄罗斯著名的画家，其主要生活轨迹集中在十九世纪末至二十世纪初，但谢洛夫的作品则影响了接下来的一个世纪，直到现在依然是俄罗斯美术史值得骄傲的人物。

谢洛夫的作品主要集中于人物的写生，通过油画的渲染效果，将人物的*格反映的栩栩如生，且不生灵气。正如之前的一位*美术大师所言，谢洛夫的作品融入的不仅是颜料，更多的是人物本身的精气神。在谢洛夫的作品中，有的人物表现出那个时代的生活于俄罗斯所拥有的封闭个*，有的则优柔华贵、颇有沙皇俄国贵族的气质，还有的集中表现了学者的对于知识真理的孜孜以求。此外，谢洛夫的作品不乏对于下层平民生活的关注，这也反映出谢洛夫对于人间疾苦的关怀。

初次赏识谢洛夫的作品，便能够被其深入浅出的画风所打动。尤其是其对于人物*格刻画方面给人带来的持久恒新的映象。画如其人，虽然出生时被人收养，但总体上生活于音乐世家的谢洛夫，正如其作品一样，带给人丰富的想象空间。人如其画，谢洛夫的作品在另一方面也是谢洛夫本人细腻的观察

第4篇：音乐之父巴赫的故事

巴赫（1685～1750），出生于一个德国的音乐世家。不到10岁，父母双亡，他跟长兄生活在一起。由于他从小受到浓厚的音乐熏陶，对音乐产生了极大的兴趣。他立下誓言一定要学好音乐，要取得比前人更辉煌的成就。

他哥哥是一位宫廷乐师，但他却坚决反对弟弟学习音乐。因为他知道自己身在宫廷任职，也不过是一个“高级仆人”罢了，不能让弟弟再步他的后尘。可是，早已下定决心学好音乐的弟弟却丝毫没有改变初衷。但是，乐谱资料从哪里来呢？巴赫明明知道向哥借是借不到的，最终想出了一个“高招”：趁哥哥不在家里，赶快从书柜中“偷”出乐谱，靠着暗淡的月光抄写下来。估计哥哥快要回来时，再放回原处。他就是这样天天“偷”着学。

有一次，他快要抄完的时候，哥哥突然回家，他的举动一下子被发现了。哥哥非常恼火，当即就把弟弟精心抄写的乐谱撕个粉碎，并气愤地重重打了他一巴掌，勒令弟弟从此不准再学音乐。巴赫并未因哥哥的再三阻挠而灰心。抄谱不成，他又想出一个妙计来。每当哥哥排练或演出时，他总是躲在角落里偷偷看排练，回来后把排练的节目再进行模仿钻研。

就这样年复一年，经过努力奋斗，巴赫终于实现了自己的愿望，成为世界有名的伟大作曲家。他给后人留下的作品有：《勃兰顿堡协奏曲》《法国组曲》《英国组曲》《咖啡清唱剧》等等。尤其是《十二平均律钢琴曲集》，

第5篇：英国著名作家赫兹里特的名人名言

1、规章与模范会毁灭天才与艺术。

2、一亩之地，三蛇九鼠。

3、权力感是一种像喜爱享乐一样强烈的精神原则。

4、真正的伟人从不自视伟大。

5、小人物在社会中是一种必要的调剂。这类角*是极端令人愉快的，甚至会受人宠爱如果他们满足于自己不得不扮演的角*。

6、我们从目击的人类愚蠢中所能得到的最好教训就是：不要激怒自己去反对它。

7、总有人注定要因某个玩笑而受苦。

8、偏见从来不轻松，除非它能因理智而终止。

9、地位越高，自我评价就越高，自信心多强，能力就有多强。我们总能表现出与环境的*平等。

10、有虚荣心的人在不幸中建立功绩，在耻辱中取得胜利。

11、假如发生的事情都是伟大的，就不会有琐碎的谈话。

12、谁写得越多，谁就越能写。

13、毫无的缺点的人显然是不存在的，因为他无法在这个世界上找到一个朋友，他似乎属于完全不同的物种。

14、真诚必须成为我们的语言和思想之间的的纽带，却不一定成为我们的信仰和行为之间的纽带

第6篇：南宋名臣范成大的著名作品介绍

范成大的作品在当时即有显著影响，到清初则影响尤大，他与杨万里、陆游、尤袤合称南宋“中兴四大诗人”。以下是小编精心整理的范成大的著名作品介绍，希望能帮到大家了解!

范成大是*古代鼎鼎大名的诗人之一，他被陆游等人被称为南宋四大家之一，他一生屡次身居高位，后来又潜心作诗，创作了很多脍炙人口的田园诗，对于之后的诗歌创作产生了非常大的影响。

范成大的创作有着自己独特的风格，他最早写诗的时候是从*西诗派开始的，后来又摆脱了它的影响，开始广泛的学前代诗人，最后终于融汇一体，自成一家，形成了自己的风格，他一生创作众多，题材也很广泛，其中流传最广，艺术成就最高的就是他晚年创作的那些田园诗歌，这些反应当时农民社会生活的诗歌概括的描述了当时的农村生活的乐趣和百姓的疾苦，在展露当时深刻的社会现象的时候还流露出一种安静的田园生活。

范成大的作品很多，他早年的词作和秦观近似、清丽婉转，后期的作品更接近苏轼更加的豪放，其中最经典的毫无疑问是他的《四时田园杂兴》，这些诗歌较为全面的描写了当时*南农村的景物，反映了当时农民的*勤生活，诗歌风格温润婉转，富有情趣。这里就简单的介绍一下其中的一些经典诗歌，比如这首“昼出耕田也绩麻，村庄儿女各当家。”很好的表现了当时的农村之中老百姓的艰难生活，白天要面朝黄土背朝天的*勤种地，

第7篇：红学研究学者周汝昌的著名作品介绍

周汝昌是我国著名红学家、古典文学专家、诗人、书法家，其红学代表作《红楼梦新*》是红学史上一部具有开创和划时代意义的重要著作。以下是小编精心整理的周汝昌的著名作品介绍，希望能帮到大家了解!

周汝昌是我国著名的红学研究学者、诗人、作家、书法家，曾获*艺术研究院首批众神研究员的称号，一生都在从事红学研究，是新*红学研究第一人和集大成者，所以周汝昌作品最为著名的大都是和红学相关。如《石头记会真》、《红楼梦新*》等。

《红楼梦新*》这本书完书于1948年，这本书是关于《红楼梦》和曹雪芹的考*的书，在中华文化艺术史上也算作是一部名著，自从1953年被出版后，就在红学界引起不小的关注。书中一共分为八章，第一章的全书的引论，主要介绍了《红楼梦》的作者曹雪芹。后面七章分别从人物考、籍贯出身、地点问题、雪芹生卒、红楼纪年、史事稽年、文物杂考这七个方面发表了作者自己本人对《红楼梦》的简介和研究。

《石头记会真》一书汇集了现今能找到的10多个古抄本《红楼梦》，并对这些古抄本进行比较、分析，最后将这些比较结果全部书写在《石头记会真》一书中，所以这本书被不少人评为是最接近曹雪芹原本真笔的一部《石头记》。关于这本书的命名，周汝昌也给出过解释，他说“石头记会真”中的会聚集义，领悟义的意思，而真的意思是要最大限度的还

第8篇：著名词人姜夔的诗词作品介绍

姜夔在词中抒发了自己虽然流落*湖，但不忘君国的感时伤世的思想，描写了自己漂泊的羁旅生活，抒发自己不得用世及情场失意的苦闷心情，以及超凡脱俗、飘然不群，有如孤云野鹤般的个*。以下是小编精心整理的姜夔的诗词作品介绍，希望能帮到大家了解!

词人姜夔的《暗香·旧时月*》，没有一句不是在讲梅花的，但同时也在假借梅花来喻人。开头先写往日豪情，用梅花、月光将往昔与今日勾连在一起，再次拾起当年与玉人一同于月下赏梅、摘梅的回忆。接着又瞬间从如今切换到之前，深切地追忆赏梅场景，最后一句又以当下结尾，为梅的凋谢而伤感，隐喻了对故人何日再重逢的忧思。

词人创作这首诗时为1191年冬天，当时姜夔冒雪前往石湖探访范大成，并留在石湖呆了整整一个多月，写了暗香与疏影两首词以咏梅，令人心驰神往、眼前一亮，一方面表达了忧国情怀，同时也隐喻了自己境遇的不幸。

通读这首暗香，仿佛进入了洋溢着笛声的梅花中，词人清冷幽深的境象正出现在眼前。纵观全词，能感受到姜夔恬静怡然的心情，时而深思，时而神伤，时而又柔情似水，不禁引人遐想，韵味无穷。首句中一个“算”字，传递了一种凝思旧事的状态，从根本而言是一种源于内心的回忆之情。

词人在回忆中穿*场景的描写，一个“唤”字使静止的画面瞬间鲜活灵动了起来，甚有情趣，内心的热烈情思自然不言而喻。此后的

第9篇：晚唐著名诗人韦庄的作品介绍

韦庄与温庭筠同为“花间派”代表作家，并称“温韦”，韦庄所著长诗《秦妇吟》反映战乱中妇女的不幸遭遇，在当时颇负盛名。以下是小编精心整理的韦庄的作品介绍，希望能帮到大家了解!

《忆昔》是诗人韦庄创作的七律诗，在这首诗的前六句，诗人用浓丽的**描绘出昔日长安城的繁荣景象，事实上他的结尾确实沧桑离乱的。这首诗，作者表面上写的是怀念长安的繁华，可实际上反映的却是批判之情。

此诗中，作者假借怀念之情抒发了他对社稷安危的感叹和国家战乱的忧虑。并巧妙的运用典故，双关，等多种写作手法，将自己的感情与景物相融合，从而使诗歌更具有深意。

这首词的写作背景正是黄巢起义*攻破长安的时候，作者刚好来到京城参加考试，对当时看到这座古都时的兴衰，感到忧伤。于是写下了这首富有感慨的七律诗集《忆昔》。它所表现出来的思想感情是显而易见的，首先在这首里面先运用典故，韦庄巧妙的将曹魏的魏与战国中的魏联系在一起，由此引出诗文中的“无忌”，事实上它的实际意思是在指责一些王公贵族肆无忌惮的行为，诗人将这个寓意隐藏在两个人物当中，读起来倒像是对那些王公贵族行的津津乐道，而忽视了其深藏的意欲。在下联中，作者以同样的手法将，运用传说中的一位歌女的名字，来感叹女子不懂国事的哀伤。作者巧妙的使用典故，意味更加深沉，耐人品味。

第10篇：玛格丽特米切尔的著名文学作品介绍

玛格丽特·米切尔是美国现代著名女作家，曾获文学博士学位，她短暂的一生并未留下太多的作品，但只一部《飘》足以奠定她在世界文学史中不可动摇的地位。以下是由百分网小编整理的玛格丽特·米切尔的文学作品介绍，希望能帮到大家了解!

众所周知，玛格丽特·米切尔是一位年纪并不大的作家。在她还非常小的时候就非常喜欢写作，但是因为一场车祸导致她在年纪轻轻的时候就离开了人世，所以玛格丽特·米切尔作品留下来的非常少。那么玛格丽特·米切尔作品都有哪些呢?

因为玛格丽特·米切尔留下来的作品非常少，所以现在有关于她的文章都非常的珍贵。玛格丽特·米切尔作品中最出*的一部是《飘》，这一部作品使得她成为当时非常有影响力的一位作家。《飘》这一部作品完全称得上是玛格丽特·米切尔的代表作，在这一部作品中可以清晰地看玛格丽特·米切尔的影子。因为玛格丽特·米切尔在写作过程中就是将自己作为原型来进行创作的。这篇故事中的主人公在某种意义上来说就是玛格丽特·米切尔自己。这一部作品面世之后，她很快便被众人熟知。

玛格丽特·米切尔作品大多数都呈现出一种悲剧**，这是因为玛格丽特·米切尔本人的生活就是以一场悲剧结束的，在她作品的最后她曾经说过她没有懂过任何一个爱她的男人，所以在最后她失去了所有爱她的男人。这句话也是玛格丽特·米切尔爱情生活的写照