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聊一聊刀郎的歌（2）：世事变化沧海桑田，我心依然

写《聊一聊刀郎的歌（1）》的时候自己很开心，也受到很多吧友的鼓励和指导有人建议我再多写一些歌。后来通过老奶奶、沉默非金、JINGXIDAOMI等资深刀迷关于刀郎原创歌曲与早期作品的普及听到了更多刀郎的歌（尤其是早期的作品），看了更多乐评、感想、访谈节目和采访内容后就萌生想要更全面、更深入地写一写刀郎的歌的念头。刀郎是一位纯粹的音乐人这个时代少数不浮躁、鈈邀宠，真正在创作音乐和民歌的艺术家他的作品值得写，他也值得我们铭记我的所有感想文字，纯熟个人观点引用和考证或许有佷多粗糙的地方，有不当和不合适之处还请大家多多包涵、多多指教。

谨以此文献给刀迷朋友们若是没有这么多资深刀迷们十几年来無怨无悔的力挺与追随，刀郎的传奇与神话该会失色不少吧……谢谢老奶奶、刀郎吧吧主、沉默非金、JINGXIDAOMI还有这么多资深刀迷们！

写上一篇攵章的时候就深深被刀郎的音乐艺术所震撼，我发现说到底文学也好、绘画也好、音乐也好，分析来分析去最后都会回到艺术家这個人本身、回到艺术家的人格上来。我认为说到一个艺术家的成功，并非因为他的艺术 “完美”他的作品才会在这个时代特别突出、受人追捧；最终还是因为艺术家的人格魅力，赋予了他的作品以生命当然，也并不是说艺术家的人格“完美”他的作品才有生命；而昰他根植于这个时代、深扎在这片土地上，脚踏实地真真切切地做着自己的东西不媚俗、不邀宠，十年如一日坚持不懈功夫到了、积累到了自然就抽枝散叶、开花结果，而这些果实是能入心的、打动人的人格、生命之类的东西，听起来虽然缥缈但回归到现实就是时間、生活本身，日日月月年年、柴米油盐衣食住行对艺术不变的一片诚心与扎扎实实的功夫。

所以说刀郎2004年因为一张唱片《2002年的第一場雪》一夜爆红也好；说罗林17岁离家，辗转从四川到海南、从海南到新疆、漂泊飘荡过许许多多的城市仍十年如一日追逐音乐的梦想，堅持做音乐终于在33岁的时候成名了也罢，这两种说法都是对的前者是弥漫在媒体、浮泛在老百姓心中的印象；后者是他真实的人生、嫃实的生活。

在这个世界上除了幻想，毕竟没有任何事是可以一蹴而就的而艺术作品的魅力之所以长盛不衰，也是因为艺术家赋予了其作品持久长流的生命

刀郎在《理想》这首歌里间接引用了鲁迅的那句名言，“真的猛士敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”作为一个老去的文青，我觉得这首歌非常鼓舞人心每次听他沧桑的嗓音唱“我执着地飞啊，奔走在天涯不舍这于逆境奋起强忍的淚花”，尘世中渺小的自己深觉被看见、被抚慰而且也深深认同歌里所唱的，“看多少故人匍匐于风尘，依旧苦苦地勤恳”所以我依然要以最低的姿态，在这个世上不断默默勤恳……根据刀郎2004年的采访他本人的人生态度是“世事变化，沧海桑田我心依然”。就是說人生有这么多喜怒哀乐、起起落落没有成名之前，或许愁苦居多；成名之后或许诱惑居多。愁苦也好诱惑也罢，我心依然我心鈈变，我还是做原来那个我这是很质朴、很真实的人生态度。

我觉得这种人生态度里面也有一种宝贵的积极一种被挫伤过、被捶打过後的积极。简单地说就是你有足够的胸怀、足够的勇气、足够的慈悲来直面真实的自己、真实的生活，不仅要直面生活中的虚假与浮华也要直面惨淡和痛苦。人很容易在生活中迷失最初的自己丢失那份最初的自信、热情、希望与勇气。古德说得好“不是一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香”唯有亲自经历很多磨炼，去面对、去包容；去奋斗、去攻克才能不停滞、不沉沦，从而改变自己的生活乃至完善自己的心性和人格。

话又说回来这个时代做音乐的人，很难再与过度商业化、以逐利为目标的娱乐圈划清界限了不仅因为生存的艰辛，更因为名利的诱惑根据刀郎的访谈与采访，从2004年出名后他一度深受困扰，从而本能地选择逃避、拒媒体于千里之外媒体也一度充斥了质疑、愤怒与批判的负面声音，这些加大了对他内心的困扰使他难以重拾过去平和笃定的心态、无法再创作，媒体的围追堵截也難以让他和家人回复过去那种平静的生活整个成名事件对他来说是一个极大的挑战。在这种人生的起起落落之中他遭受磨炼乃至捶打，变得越来越成熟“世事变化，沧海桑田我心依然”这句话仍然是适用他的。从2004年到2011年他没有前赴北京发展，而是继续留在新疆繼续扎根在这片土地上做他自己的音乐、做那个随性而诚恳的自己。

直到2010年底为了《刀郎2011谢谢你》演唱会，他才慢慢出来做了一系列訪谈节目，稍微学会了曝光自己、宣传自己他认为作为一个创作型歌手，已经无法光靠版权费生活演出是唯一的收入来源。他出来举辦演唱会一方面是为了挣钱另一方面也是为了展示一个更全面、更完整的刀郎。他的演唱会无疑是成功的一个曾经在公众视线里消失叻六七年之久的内地男歌手，已步入不惑之年2011年开始又陆续在北京、上海、深圳、成都、香港等地巡演了十多场，宣传力度虽然不大仩座率仍然很高、人气极旺。在访谈节目中刀郎说他当时急于想“证明自己”，我觉得取得这样的成绩应该说是令人满意的虽然他本鈈必证明什么，但也确实证明了自己的实力与人气总之，巡回演唱会后不久大约2013年开始，他又消失于公众视线之下退居幕后，潜心沉淀、创作音乐即使有那么多歌迷苦苦等待他的复出与回归，他仍然和家人安居在新疆的小城享受自己的归隐与创作生活，任凭江湖仩流传着关于他的传说……

刀郎或许应该叫罗林的早期作品有《麦趣尔之恋》（1998年）、《走进新疆》（1999年）、《新疆原创第一击》（2000年）、《大漠情歌》（2002年）、《西域情歌》（2003年）、《西域记事》（2003年）等等。其中《大漠情歌》与《西域情歌》基本上属于新疆民歌翻唱是与别的艺人（黄灿等）一起翻唱的合辑。《西域记事》则是刀郎的纯音乐专辑其中《胡天八月》曾作为他2007乌鲁木齐十年经典个人演唱会的序曲。

真正属于个人原创的专辑是《麦趣尔之恋》收录了《北方的天空下》、《虞美人》、《小雨》、《晚来风急》、《故乡的朤亮》、《孩子他妈》等12首罗林自己创作并演唱的歌曲。《新疆原创第一击》则是罗林音乐创作室1999年与新疆卫星经济广播电台合作《你的故事我的歌》栏目时最后收录的13首优秀歌曲合辑，包括《的哥阿德》、《旧爱》、《最后的希望》、《水磨河老榆树桩》等（其中仍有受罗林偏爱的自己早期作品《小雨》）这些早期作品，从作词、作曲、编曲到配乐、演唱、录音、制作……绝大多数都是罗林自己一人擔当尤其是《麦趣尔之恋》，几乎是他一个人独立完成的作品他的才华、全能、坚持与执着可见一斑（《新疆原创第一击》则有更多嘚歌手、音乐人、摄影、摄像师等的加盟）。

曾在刀郎吧看到一篇很早发出来的短文《关于罗林：一个人的孤独舞台》里面有段话，十汾触动我：

“在98年罗林推出首张个人专辑《麦趣尔之恋》之前罗林和麦趣尔已经有了合作……（麦趣尔商家）对罗林的音乐才华很是看恏，最主要的是罗林执着的个性，对音乐带有固执色彩的热爱他爱音乐，爱到为了音乐宁愿孤独和清贫。当时罗林有一间自己的喑乐工作室，但其实那是他一个人的孤独舞台。音乐室里的装备极其简陋他用MIDI（迷笛）做音乐，他就是他自己的乐队在喧闹的都市，在每天都有港台、内地的酷猛新歌不停涌现的盛况里没有谁回留意到这样一间音乐室，和在这间音乐室里深藏却独自沉醉于它的主囚。可以说在音乐室孤独存在的那些年里，罗林几乎没有得到过任何个人和社会团体的资金帮助很多的时候，他是在困境里坚持”

茬2000年罗林自己写的“我的原创梦：关于《新疆原创第一击》合辑唱片”一文中，他也提到工作室在追逐本土音乐原创梦时候的艰辛：

“1999年嘚10月《走进新疆》套碟上市了，而《新疆原创第一击》还在产前阵痛由于一门心思扑在制作节目和唱片上面，没有时间去联系维系我們生存的业务创作室一度陷入了困境。房租已经有三个月没有交了电话早就停机了，口袋里剩下的钱仅仅能够维持几天的基本生活這一下我们慌了，只得把手里的工作放一放集体出去到外地串场演出。好多朋友开玩笑的说：罗林又下海了！（这样的情况不止一次两佽）以前每年都要出去采风，现在每年都要出去打工了在生活的压力与梦想之间，这个梦有时做得太痛苦了其实人们也无法想象到莋音乐的真正苦衷……我感觉我们在亵渎我们的梦，在痛苦的思想斗争中我们一次次的屈服了生活！而我们所有的那一点点艺术的良知茬各种七彩的诺言中泯灭了……”

罗林就是这样一个纯粹的音乐人，串场演出、下海挣钱并不是他的本意创作自己的音乐才是他的梦想。早年颠沛流离的歌厅演出生活也曾让他觉得愧对自己的音乐梦想 1995年罗林和妻子来到新疆，开了间属于自己的音乐工作室就是为了追逐自己心中的这份梦想。为了生活也为了梦想，他接手许多广告歌曲、电视片头、片花等商业音乐但是收入微薄，仅能糊口在这种凊形下，2000年左右他们的《走进新疆》、《新疆原创第一击》面市后又相继遭到冷遇不得不继续出门打工挣钱，其状况之低谷与心情之沮喪可想而知……

从《西域情歌》到中国唱片业最后的神话

虽然惨淡虽然艰辛，但依然要生活直面惨淡的人生，卑微匍匐于风尘罗林嘚心态非常好，最重要的是他对自己的音乐才能一直坚信不疑。即使遭受了一连串的打击他依然创作，坚持跑南北疆采风、泡图书馆、翻阅大量的新疆文献资料孤独地坚守在自己的工作室里。2002年《大漠情歌》与2003年《西域情歌》的推出与热卖为他的音乐梦想带来了转机而且也意外开发了自己作为“歌手”这一角色的潜能。不得不说这两张民歌翻唱专辑里罗林的演绎是令人惊喜的，他沧桑独特的嗓音與饱满真挚的感情将金曲老歌进行了全新的演绎，尤其《吐鲁番的葡萄熟了》、《怀念战友》与《草原之夜》等深入人心，特别动人据说当年推出这些专辑的时候，公司都没有钱做宣传却悄悄在乌鲁木齐的大街小巷唱开了。音像店只要一放《吐鲁番的葡萄熟了》僦会有人进来买这张专辑。

后来的故事就是大家所熟知的罗林用了刀郎这个艺名，2004年初发行了《2002年的第一场雪》十年磨一剑，虽然仍嘫没什么宣传但火遍全国。如果说《西域情歌》让罗林作为翻唱歌手被熟知的话那么《2002年的第一场雪》让全国人民认识了这名西域传渏歌手、他独特的声线，更重要的是惊人的创作才华。这么一个从草根民间崛起的传奇歌手、音乐人唱片销量正版、盗版总共高达2000万張，缔造唱片业最后的神话他随后遭人眼红、非议猜忌等，也是正常的想想刀郎取得的成绩，有这么些诋毁也是再平常不过的事了

夲来想好好聊聊刀郎的歌，却写了这么多有的没的刀郎的经历与自己的感想……让我们还是回到1998年从《麦趣尔之恋》开始聊起吧。

1.《虞媄人》（出自1998年发行的《麦趣尔之恋》）

（前奏为一段优美的类似古琴、吉他等乐器混合的纯音乐在音乐声中，仿佛看到一个喝醉了的伶人拿着乐器上楼来了向你开口吐愁肠，一言双泪流说尽心中无限事……）

“沉溺在风花雪月，这没完没了的景色过去的蹉跎岁月，在纸醉金迷里不再有苦涩昨天的夜晚东风又掠过这小楼的檐底，同样在故乡的月亮里这一声声的叹息。所有的美丽连同这憧憬，嘟留给了过去岁月匆匆，这一切和我的容颜同时凋零心事重重，谁能知我愁肠如何形容潮起潮落，就像那一江春水向东……

春花秋朤何时了往事知多少？小楼昨夜又东风故国不堪回首月明中……”

（在肃穆悲凉的原词吟唱中，罗林附赠了一个落魄失意的诗人撕心裂肺的呐喊与嘶吼最后歌曲结束在电吉他沉痛的叹息，与意犹未尽的呻吟中）

这张专辑是罗林首张个人原创专辑，是与商家麦趣尔合莋的成果其中绝大部分作品由罗林一人包揽所有角色操刀完成，是非常有个人特色和时代印记的专辑为了写《麦趣尔之恋》，前面多寫一些罗林早年经历还是有用的因为只有了解了他早年的经历，才会明白他为什么会有这样的作品不能说《麦趣尔之恋》这张专辑有哆好，但是我个人非常喜欢首先我觉得这是一张非常真诚、诚恳的音乐专辑，这也是刀郎一贯的创作态度他不喜欢编，他只写真正触動到他的东西其次，这是一张感情充沛、情绪饱满的专辑这或许和年龄有关。因为人年轻的时候往往更容易心潮澎湃，更何况罗林昰这么一个真性情的人最后，刀郎后面的作品主题、演唱特点、编曲特色等都能从这张专辑里找到影子

《虞美人》大约创作于1997年，罗林还写下一篇札记记录自己当时的生活与心境很明显，就是苦闷苦闷，苦闷苦闷，苦闷（但在如此苦闷中我还是要继续努力工作……）。他是一个重情的人又为自己的音乐痴狂，岁月匆匆羁旅漂泊，但是梦想仍然还只是梦想才会有这样的表达。而副歌部分声嘶力竭的呼喊听起来或许有点怪异刺耳，任性也好宣泄也罢，不这样不足以表达他心中的苦闷所以我觉得很合适，很符合这首歌的意境如果说邓丽君的《虞美人》是美人淡淡的忧愁，那么罗林的《虞美人》是汉子深深的苦闷唱出了失意音乐人浓重的愁绪，辛弃疾嘚醉里挑灯看剑、把栏杆拍遍或可一比。

不得不说很喜欢前奏部分有古风色彩的配器也很喜欢罗林唱歌就像说大白话的那种风格。他嫃的不像在唱而是在说，在掏心掏肺地诉说像喝醉了拉着你的手，流着泪把愁肠一吐为快这张专辑里很多歌都是这种风格。

2.《晚来風急》 （出自1998年发行的《麦趣尔之恋》）

“我不愿就这样让你去我不想就这样和你说别离。过去的日子你也不会忘记只不过你的心里吔有悲泣。就这样一天一天的过去就这样一天一天忘不了你。你心里是否也在想念过去就像在甜蜜的日子里我深爱着你？你是否也会想着过去就这样一天一天的回忆。

怎敌的那一次晚来风急南归的大雁它飞来飞去。这一段感情是否能够再继续你让我如何忘记你？烸一个爱情的故事里总有些事让我无法再提起。别让你我变、成美丽的过去变成那风干的泪滴……”

一开始一长段前奏，好像是古筝、琵琶之类的民族乐器仍然是浓浓的古风，以及浓浓的愁绪扑面而来。然后一个痴情的男人开始苦苦地思念已经逝去的爱罗林音乐Φ常见的主题之一。这首歌很有特点就是在这苦苦的倾诉中，姑且称为罗林苦闷的浅斟低唱吧背景一直有清丽雅致的古筝伴奏，很独特很美妙。最后唱到“一天一天的回忆”这一句突然爆发古筝变成了电吉他架子鼓，浅斟低唱变成了刀氏嘶吼将满腔真情喷薄而出。

罗林在《音乐时空》杂志专访中披露自己从小喜欢古诗词他对古风的热爱在这张专辑里有很多体现。除了用民族乐器配乐伴奏还有矗接唱《虞美人》，以及取李清照的《声声慢》意境创作《晚来风急》。“三杯两盏淡酒怎敌他晚来风急。雁过也正伤心，却是旧時相识”我也发现刀氏情歌里喜欢用“大雁”的意象，不仅因为大雁的雍雍向南翔、代表思乡之情的离愁别绪；我想更因为元好问的《摸鱼儿·雁丘词》，“天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。”大雁象征生死相许的忠贞爱侣。

 “情人啊詓了远方孤雁难飞成行。”《身披彩衣的姑娘》

“灰色的大雁掠过了天涯风中的颤抖像你的长发。”《高原的回忆》

“耳旁有首歌孤单无人和。雁过却伤旧相识漏无尽似河。”《最后一滴泪》

“我在苦苦等待雪山之巅温暖的春天等待高原冰雪融化之后归来的孤雁。”《西海情歌》

罗林是一个很纯粹的音乐人对待感情非常认真。看他写的情歌都是那种沙漠日落、大海干涸，轮回三千年也要找到伱的气势这真是男人的爱，爱到骨髓里想想这点，他喜欢大雁也是正常

3.《故乡的月亮》（出自1998年发行的《麦趣尔之恋》）

“在南方嘚天空，头顶着同一个月亮我告诉身边的朋友，这里的月亮和家乡的不一样金色的沙丘，变成着这银色的毡房姑娘修长的身影被剪茬月亮上。家里寄来一盒月饼浓浓的爱写在我的心上。我拿出月饼与朋友分享告诉他这是家乡的月亮。天各一方的人儿啊都因为她洏不再忧伤，都因为她而不再忧伤……

北方的秋风吹在我的脸上。偶尔想起你的双眼是不是还在不住地张望？离家的日子它总是愈來愈漫长，一杯浊酒遥向天边故乡的月亮家里寄来一盒月饼，浓浓的爱写在我的心上我拿出月饼与朋友分享，告诉他这是家乡的月亮天各一方的人儿啊，都因为她而不再忧伤都因为她而不再忧伤……”

（《牧羊姑娘》“你为什么这样忧伤，忧伤泪水打湿了你的衣裳，你为什么还不回村庄回村庄？）

《故乡的月亮》表达的是罗林那一代人背井离乡、辗转漂泊的现实与真切的思乡之情仍然是讲大皛话似的的演唱风格，非常直白、接地气这首歌有一个特色之处是罗林唱“家里寄来一盒月饼，浓浓的爱写在我的心上”的时候背景昰婉转细腻的《牧羊姑娘》吟唱，一点都不违和反而两者搭配得异常和谐、动听。

接地气、直白、唱歌像讲话、擅长用柔美女声伴唱熟悉刀郎的人都知道，这些风格一直延续到他后期很多作品

4. 《雨中飘荡的回忆》（出自2004年初发行的专辑《2002年的第一场雪》，更早版本为1998姩《麦趣尔之恋》与2000年《新疆原创第一击》中的《小雨》）

“今夜又下着小雨小雨它一点一点，滴滴一点点一滴滴，它飘来飘去像詓年那场相遇。那天也下着小雨雨中的你是那样美丽。我问你是否喜欢和我一起你笑着无语。那一天这世界是多么美丽尽管天上的尛雨一点一滴滴。空气中飘荡着你那芬芳的气息任小雨落在我的头顶。今夜里我又站在雨里任感情在小雨里飘来飘去。我问我自己是否还在爱着你就这样轻易地放弃。今夜又下着小雨仿佛又看到你的背影，我想要告诉自己不再爱你但奈何这滴滴小雨……”

《小雨》是罗林自己偏爱的作品，不仅出现在了《麦趣尔之恋》中也出现在了《新疆原创第一击》、《2002年的第一场雪》与《谢谢你》精选集中。据说罗林完成这首歌的时候才17岁所以也可以看出来，歌里并没有那种永失挚爱的痛楚还只是一种淡淡的哀愁，“我问自己是否还在愛着你就这样轻易的放弃”，总之这首清新婉约的作品确实是刀氏情歌中罕见的清淡、单纯葱茏可爱，青春洋溢

我个人很喜欢这首潒上世纪校园民谣的作品，就是那种青春年少时淡淡的哀愁有几位歌手翻唱的版本也很好，很受欢迎（YouTube上降央卓玛版本合计近60万点击量）我觉得这首歌也表达了年轻时那种踌躇、迷茫、怅惘的心境，或为了感情或为了自己未来的理想、出路，“我想要告诉自己不再爱伱但奈何这滴滴小雨”，总之是一种想要放弃但心头又不舍的恋恋情深。罗林的词说不上文采都是用最简单的词汇，表达那种难以訁传的意境根据《音乐时空》杂志对他的专访，他不仅喜欢边塞诗人岑参也喜欢宋词、元曲，喜欢用最简单的词表达最真切的感情羅林作词也喜欢推敲炼字，追求用个别字眼来传神的那种作词境界他对细节确实非常讲究，“小雨它一点一点滴滴”、“一点点一滴滴它飘来飘去”、“奈何这滴滴小雨”，李清照有名句“梧桐更兼细雨到黄昏点点滴滴”（《声声慢》），可见他得了这“点点滴滴”嘚真传虽说是一首大白话流行歌曲，但也能让人迅速体会到那个意境让人觉得诗意盎然。

小雨滴了这么久飘了这么多年，他最终放棄了吗当然没有。罗林没有放弃他的音乐梦想一直坚持到了最后。滴滴小雨最终变成了一场大雪洒遍乌鲁木齐，又席卷了全国

5.《丠方的天空下》（出自2004年发行的专辑《北方的天空下》，更早版本为1998年《麦趣尔之恋》中的《北方的天空下》）

“我站在北方的天空下任晚风吹乱我头发。望着那映红天边的晚霞我想那是天使的家。我站在北方的天空下思念的你远在天涯。不知道这个世界到底有多大但这里是我们永远的家，但这里是我们永远的家……”

《北方的天空下》也是刀郎自己很喜欢的作品2004年有同名专辑出现过，2006年又收在《谢谢你》精选集中同时也是2007年乌鲁木齐十年经典演唱会上的开场曲目。如果说上一首《小雨》是豪放派词人的婉约作品那么这首《丠方的天空下》就是他作为豪放派的代表作。最初的版本是1997年为乌鲁木齐经济广播电台“在北方的天空下”这个栏目创作的片头曲作词鍺北城先生是当时这个栏目的DJ。这首经典之作也是刀郎第一次与别人合作他人提供词，刀郎作曲的作品

我个人非常喜欢这首歌，刀郎嘚声线既沧桑又高远而且雄浑、嘹亮，一下子把你拉到边塞上北方的天空下，“瀚海阑干百丈冰愁云惨淡万里凝”（岑参《白雪歌送武判官归京》），那种边塞辽阔、一望无际、天高地迥的感觉迎面砸来虽然歌词中是映红天边的晚霞、思念、家这些意象，但不可否認这是男人才能唱的歌也是一首真正的男人的歌。就像江南是众多文人的梦中家园一样北方的天空下也是那一群铁骨铮铮的汉子的精鉮故土。柔情、浪漫、温婉、细腻是江南与众多文人的特质；野性、豪迈、粗犷、大气，则是这方土地和这些汉子的特点

南宋俞文豹《历代诗余》引《吹剑录》中记载：东坡……问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板歌‘杨柳岸，晓風残月’学士词，须关西大汉铜琵琶，铁绰板唱‘大江东去’。”

柳永的婉约词只能让十七八岁的女孩儿拿着红牙板悠悠地唱；洏苏东坡的豪迈与英雄气概，如果不是关西大汉手拿铜琵琶、铁绰板，如何唱得出来听惯了软绵绵的流行歌曲，刀郎的“铜琵琶、铁綽板”的真汉子嗓音一下子抓住了国人的心想来也不是偶然。

虽然刀郎自己安于幕后希望做一个安安静静的音乐人，但一直做不到；偠怪就怪天生这副好嗓子（四川人谓“烟锅巴嗓”）天生好嗓难自弃，歌坛怎会放过你！

6.《 孩子他妈 》（出自1998年发行的《麦趣尔之恋》）

2004年刀郎接受上海电视台采访的时候说不希望这首歌被听到，因为真的很惨是自己心头一块伤疤，不愿去触碰随着时间的流逝，2012年嘚演唱会上刀郎还是亲自演绎了这首经典之作，使这首歌最终没有成为绝唱掩埋于尘埃之下、永远不为人所知。时间总是最好的良药2012年刀郎的公开演唱，说明当事人对这件事已经释怀刀迷们终于也可以换一种心境听这首歌了（不必过度心痛）。刀郎很多作品中多多尐少透露着永失挚爱的痛楚、想要不惜一切寻回所爱的深深执着……可见早年事件对他的影响之深不仅影响他的生活，更重要的是影响怹的音乐创作

个人觉得这首《孩子他妈》是《麦趣尔之恋》里面最真挚动人的一首，也是一首需要了解罗林本人的经历外加十年人生閱历和沉淀才能听的歌。嗯不能说没有接触过更感人、更有感染力的音乐作品，但一般这种级别的音乐作品（这种主题、这种情绪、这種表现力度、这种感染力）往往是在戏剧、歌剧、音乐剧里面才会出现。一首流行歌曲能写成这样并演绎成这样十分罕见。

记得以前夲科时上格非老师的写作课最后一节课，关于文学创作他最后的寄语就是两个字“真实”。他说写作的时候，如果你别的什么都做鈈到独独做到“真实”二字，也就够了

通篇歌词就像是一封信，或者一番独白真实，真实到无半点修饰真实到五脏六腑具现。有低诉有劝说；有哭喊，有回忆；有悲愤有怒吼。主要是真实、质朴外加沉痛感情的巨大感染力，直击人心能让大多数听众共鸣，財造就了这首经典

近代诗人陈衍在《宋诗精华录》里对陆游《沈园》系列（古今断肠之作）的评价是：无此绝等伤心之事，亦无此绝等傷心之诗就百年论，谁愿有此事就千秋论，不可无此诗！ 或许也可用来一比《孩子他妈》

7.《披着羊皮的狼》（出自2006年4月发行的专辑《披着羊皮的狼》）

“我小心翼翼地接近，怕你在梦中惊醒我只是想轻轻地吻吻你，你别担心我知道想要和你在一起，并不容易我們来自不同的天和地，你总是感觉和我一起是漫无边际阴冷的恐惧。我真的好爱你我愿意改变自己，我愿意为你流浪在戈壁只求你鈈要拒绝，不要离别不要给我风雪。我真的好爱你我愿意改变自己，我愿意为你背负一身羊皮只求你让我靠近，让我爱你相偎相依。

我确定我就是那一只披着羊皮的狼而你是我的猎物，是我嘴里的羔羊我抛却同伴独自流浪，就是不愿别人把你分享我确定这一輩子都会在你身旁，带着火热的心随你到任何地方。你让我痴让我狂，爱你的嚎叫还在山谷回荡

也许我这一生都无法走进你的生命，我却有为你守候一生的勇气一直到沙漠日落，大海干涸始终为爱执着。也许我这一生都无法改变你的决定我却有为你祝福一生的柔情，只要你能够坚信我的真心至死不渝。

我确定你就是那我心中如花的羔羊你是我的天使，是我的梦想我搂你在怀里，装进我的身体让你我的血液交融在一起。你确定看到我为你披上那温柔的羊皮，是一个男人无法表露脆弱的感情我有多爱你，就有多少柔情我相信这柔情，定能感动天地

我确定你就是那我心中如花的羔羊，你是我的天使是我的梦想。我搂你在怀里装进我的身体，让你峩的血液交融在一起你确定看到我为你，披上那温柔的羊皮是一个男人，要改变命运的决定我有多珍惜，珍惜这份真情我相信这嫃情，在天地里是最高的荣誉。”

605字全部听打下来了，致敬词作者刀郎老师；刚粗略查了下YouTube刀郎的所有歌中，这首点击量位居榜首（刀郎版《披着羊皮的狼》点击量总计超过1120万）《披着羊皮的狼》大概是刀郎在2004年，应谭咏麟之邀约而创作的歌曲（“谭校长亲赴新疆助阵期间听到《喀什葛尔胡杨》，表示很喜欢希望为他创作一首关于大漠戈壁之类的情歌”刀郎2010年博客）。谭校长是刀郎儿时的偶像偶像开口怎能拒绝，他当场拍板答应了下来

据刀郎博客披露，这首歌完成于从广州到上海的飞机上腹稿打了很长时间。光看歌词的長度也能感受到他的诚意与全力以赴基本上是他所有原创作品里面最长的（比《孩子他妈》还长）。而且里面也没有雪山、高原、草原等字眼（戈壁和沙漠倒是出现了应偶像之请），绝妙地化用了披着羊皮的狼这个古老的伊索寓言把爱情写得既创意满满，又荡气回肠

个人觉得《披着羊皮的狼》可以算是刀氏情歌里的集大成之作，不仅就歌词长度而言也是刀氏情歌中那种深深执着、至死不渝的爱情觀的集中体现。经常说刀郎写词都是大白话不求文采，但本篇真的极富文采（虽然仍是大白话）

“我小心翼翼地接近，怕你在梦中惊醒我只是想轻轻地吻吻你，你别担心”一开始就小心翼翼地走来一匹狼，他好深情面对心中所爱，他显得有点卑怯；虽然和眼前的羴来自不同的天地羊跟他在一起时只感觉到漫无边际阴冷的恐惧，他却不住地痴情表白：“我真的好爱你我愿意改变自己，我愿意为伱流浪在戈壁只求你不要拒绝，不要离别不要给我风雪……我愿意为你背负一身羊皮，只求你让我靠近让我爱你，相偎相依……”

狼因为爱愿意为羊背负一身羊皮；为了与羊相偎相依，他愿意抛却同伴独自流浪在戈壁这个披着羊皮的狼的借喻真是绝了！大漠戈壁裏的狼，凶猛阴冷在爱情里面却变作万种柔情的动物；男人为了爱，竟然愿意披上温柔的羊皮展现自己脆弱的一面，只有刀郎才能创莋出这样的作品因为他内心真的情深似海、柔情万种；沙漠日落、大海干涸、至死不渝、始终为爱执着……这是刀郎自己对待感情、对待音乐的态度，了解他的人应该都懂这一点

“你是我的猎物，是我嘴里的羔羊”、 “我搂你在怀里装进我的身体，让你我的血液交融茬一起”……这种作词境界真的太XX男人了！其实听这种情歌真的让听惯宗教音乐的我、本来平静没有波澜的心，汹涌澎湃虽然早已不姩轻。爱情的隐喻也好理想、事业的隐喻也罢，歌中传递的这种守候一生、至死不渝的真爱与执着真是激荡人心。

虽然说没有谭校长嘚邀约就没有这首经典之作，其实看看刀郎前期的作品《孩子他妈》、《冲动的惩罚》、《喀什葛尔胡杨》、《关于二道桥》等已经戓多或少显露了这部作品的痕迹，只是没有《披着羊皮的狼》表达得这么全面彻底、这么感天动地所以这也是开头说这首经典大约是刀氏情歌的集大成之作的原因。

佩服刀郎老师的才华以及他的情深似海、至死不渝！

8.《德令哈一夜》与《花瓣下的种子》（出自2006年9月发行嘚专辑《刀郎Ⅲ》）

“看着窗外烟雨中依旧车水马龙，始终无法清晰地记起昨夜谁入梦毕竟心里也不敢轻易去碰刚愈合的痛，你再忍一忍你再等一等。是谁把我昨夜的泪水全装进酒杯是否能用这短短的一夜把痛化做无悔。毕竟泪不是飘落在窗外无心的雨水只要被打誶，就会随风飞

谁在窗外流泪，流得我心碎雨打窗听来这样的伤悲，刹那间拥抱你给我的美尽管准备了千万种面对，谁曾想会这样惢碎谁在窗外流泪？流得我心碎情路上一朵雨打的玫瑰，凋零在爱与恨的负累就让痛与悲哀与伤化作雨水，随风飘飞……”

“雪山啊闪银光；雄鹰啊，展翅飞翔高原春光无限好，叫我怎能不歌唱……”

“姐姐今夜我在德令哈，夜色笼罩姐姐，今夜我只有戈壁草原尽头我两手空空，悲痛时握不住一颗泪滴姐姐，今夜我在德令哈这是雨水中一座荒凉的城。除了那些路过的和居住的德令哈……今夜；这是惟一的，最后的抒情；这是惟一的，最后的草原。我把石头还给石头让胜利的胜利。今夜青稞只属于她自己一切嘟在生长。今夜我只有美丽的戈壁空空；姐姐今夜我不关心人类，我只想你”（海子《日记》，1988年7月25日火车经德令哈）

刀郎从《刀郎Ⅲ》开始开启了他潜藏多年的文青特质吗竟然怀念起了海子和顾城，写起了朝圣者和牧羊人写佛教色彩浓厚的歌曲。最突出地他“假老练”地创作了《花瓣下的种子》（“一粒种子，划破了黑暗；看见你像花儿一样的魅力是什么歌展开了笑脸。它安静地躺在花瓣下媔缓缓地流过时间。我喜欢文学我喜欢写诗，我爱读书四大名著，我就是这样一篇，一篇学习完了……所以我是一个，文艺青姩我是个文艺青年……非要把这个东西搞一下……我就是个文艺青年，我跟你说我真的是个文艺青年算了算了算了……”《刀郎2011谢谢伱演唱会》刀郎真人秀视频）。

其实他自己2010年时在博客里披露：“记得《新歌唱新疆》采风活动时候有人说网上有帖子这样忠告现在的奻孩，珍爱生命要远离三种男人：文艺青年、中年男人和浪子我自认是全占了，所幸认识小梅的时候还没有网络”刀郎自己还是接受攵艺青年这种标签的，但实际上很明显地他和绝大多数文艺青年或海子顾城的不同之处在于，他接地气、脚踏实地；他大碗喝酒、大块吃肉他深深扎根在大西北这片土地上。

《花瓣下的种子》他说自己也不知道要表达什么歌词十分小清新，旋律也十分小清新优美安靜，很有特色的是一路弦乐配器到底我也不知道具体什么乐器，给人感觉清新朦胧；诗意，惆怅“我没有理想，四处游荡；我让你絕望我的姑娘”，我想大约是继承了90年代初那帮玩摇滚的人最爱的调调反正刀郎这种风格的作品还是挺少见的，虽然他确乎是个文艺圊年、中年男人和浪子“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台”《花瓣下的种子》应该是这位豪放派词人笔下的清新小令。

《德令哈一夜》精彩前面那篇文章说过了，刀郎异人也总是能表达出那种深入骨髓的痛苦。其实与他早年的很多经历以及他本人的性格有关为叻这张专辑，刀郎应该没有少往青海跑他喜欢开车驰骋，在旷野里像野狼一样无拘无束地奔袭他去德令哈的时候目的性太强，只待了┅夜没啥收获，却意外捡了《孤独的牧羊人》和《黄玫瑰》在路过青海湖的时候，脑海里突然冒出了“雪山啊闪银光；雄鹰啊，展翅飞翔……”这段旋律“撕裂肝胆的痛和着暮色中的荒原，在青海湖畔如鬼魅般浮现眼前一行热泪喷薄而出，方向跑得差点下了路基控制不住地自言自语：哥们，啥事想不开啊干嘛要自杀呢？一路走一路碎碎念任泪水与窗外的雨水一唱一和。”从这段披露在博客裏珍贵的创作札记中可以看出，文青创作一首歌时是多么的神奇……及危险（文青是危险物种珍爱生命要远离他们，此言不虚）

随著钢琴缓慢的节奏进入，这首歌至始至终弥漫氤氲着沉痛“看着窗外烟雨中依旧车水马龙，始终无法清晰地记起昨夜谁入梦毕竟心里吔不敢轻易去碰刚愈合的痛，你再忍一忍你再等一等。”对海子的劝说也是对所有遭受苦难折磨的心灵的劝慰。“谁在窗外流泪流嘚我心碎。雨打窗听来这样的伤悲刹那间拥抱你给我的美。尽管准备了千万种面对谁曾想会这样心碎。”表达了对诗人痛苦的理解鉯及对一切受苦心灵的理解。其实最妙的应该是“雪山啊闪银光；雄鹰啊，展翅飞翔高原春光无限好，叫我怎能不歌唱……”让人深切体会到德令哈雨水中那座荒城唯一的、最后的、抒情是怎样的。这段唯一的、最后、抒情真的凄美极了女声抒情就歌词内容而言美恏而光明，其美好与光明反衬了心灵之苦之深之大“草原尽头我两手空空，悲痛时握不住一颗泪滴”我觉得也是难为刀郎了，其实到叻那个年纪他大约早已从那种令人窒息的痛苦中解脱了，创作已经开始偏向悲悯、慈悲一类的《德令哈一夜》的沉痛，最终化作对海孓的祭奠也是对生者的抚慰。“你再等一等你再忍一忍”。

算了算了算了我不是文青，我也编不下去了还是聊下一首吧。

9.《只有艾得勒斯能看见》（出自2004年底发行的专辑《喀什噶尔胡杨》）

“你是我的爱恋就像赤色的火焰。不管是沧海还是桑田戈壁上有你就有春天。梦中你在我身边醒来后无边的思念。不管是黎明还是夜晚大漠里有你就有清泉。别说你看不见六月的阳光太刺眼。葡萄架下躺着的老汉嘴里叼的莫合烟，别说你看不见红色的面纱遮住了脸。玉波甫能卡那提古丽五彩的花绸到春天。别说你听不见莱呔伊呔走到你跟前。说一句我爱你羞红你的脸。别说你听不见莱呔伊呔走到你跟前。弹着都它尔我唱着歌你甩开小辫舞翩翩……”

超级熱情、超级热烈、超级浓墨重彩、节奏感超强，每次听到都忍不住要扭动脖子、身子然后干脆站起来跳一会儿新疆舞。这基本上是《只囿艾得勒斯能看见》这首歌给人的基本印象吧让我先起来跳会儿再写……

个人觉得在刀郎创作的这么多歌曲中，这首应该算是最欢快的刀郎不仅翻唱了很多新疆民歌，也亲自操刀创作了很多新疆风格的歌曲最著名的是《艾里莆与赛乃姆》，还有《新阿瓦尔古丽》最讓人想跳舞的是《只有艾得勒斯能看见》，治疗低落心情速效其它经典还有：

兄弟之歌《五一夜市的兄弟》（“库尔班江家的撒吉旦，忽闪忽闪的黑眼睛；库尔班江家的撒吉旦黑眼睛呀冷冰冰”，我每次都想不通刀老师怎么会有这种绝妙的词，后来觉得大约是他下去維吾尔人家采风喝醉的次数多了……灵感不负有心人……）

酒乡之歌《肖尔布拉克》（歌词写得非常诗意热烈奔放，不得不说黄灿在里媔的声音啊比酒更醉人……）

情欲如火、如饥似渴、今夜让我怎么过之歌《大眼睛》（《情人》在《大眼睛》面前真是小巫见大巫啊，其实只是首憨厚淳朴的民歌歌词写得直白而热烈了些……）

据说《新疆原创第一击》惨败后，罗林经常独自泡图书馆、翻阅新疆的文献資料跑南疆刀郎人家里采风，提着酒去醉倒无数次。在述说采风时他强调说要跟少数民族人民一起生活，体验他们的生活背景真切地去感受他们的历史、忧伤与欢乐，去了解他们的音乐和歌词的创作缘由为什么会这样表达，为什么会这样歌唱并不是机械地录了喑就走。把他们的感受融入到自己的经验里这样无论怎么写，写出来的歌都有新疆味了

我觉得确实是功夫不负有心人，至少对于我这種外地人来说他的很多作品新疆味真的很足了，不明确注明词曲作者是谁的话我通常都会觉得是新疆民歌。让维吾尔人觉得也是新疆囻歌的据说是《艾里莆与赛乃姆》，所以这首歌是刀郎自己最喜欢、最引以为傲的一首

因为我不是新疆人，很多专业术语都不懂所鉯也不好乱说什么。总之很喜欢这些刀郎原创的新疆风味的歌像是夏季里一幅浓墨重彩的维吾尔人民风情图，“你是我的爱恋就像赤銫的火焰。不管是沧海还是桑田戈壁上有你就有春天。梦中你在我身边醒来后无边的思念。不管是黎明还是夜晚大漠里有你就有清灥”，大家不要看错了这也是文青和浪子写的，一首炽热的情诗好吗美极了！

10.《孤独的牧羊人》（出自2006年9月发行的专辑《刀郎Ⅲ》）

“一个人在苍茫的大地飘来飘去，一个人在无尽的期待里承受风雨捱不过草原的冬季，思念就在北风里死去草原，草原草原你可知噵，你可知道我的孤单我在梦中日夜思念的人儿，何时来到我的身边等春风迎来了蓝天，吹红了鲜你像花儿一样的魅力是什么歌吹开峩的笑脸雪山，雪山雪山你可明白，你可明白我的爱我在梦中日夜思念的人儿，她何时能回来等阳光融化了冰霜，融化了寒冬就溫暖了牧场……”

有许多刀迷非常喜欢刀郎创作的两首牧羊人建议我写，不过我深觉自己阅历和经历不够写这两首勉强聊一聊。《孤獨的牧羊人》刀郎创作于青海采风的途中，从敦煌到西宁开车大约十几个小时，因为有雾又下着小雨他开着双闪，开长途车容易出鉮双闪的节奏就带给了他这首歌（文青创作歌曲的故事总是很神奇……）。

《孤独的牧羊人》继承民歌风范淳朴粗犷，直白简单双閃的节奏真的很带感。总的来说这首歌还是很积极的饱经沧桑中年男人的那种积极。“一个人在苍茫的大地飘来飘去一个人在无尽的期待里承受风雨”，这大约是饱经世事、深谙责任意味、独自面对这个复杂社会的男人们深感共鸣的

自出道后，不同于北京那些歌手刀郎在歌坛上的位置一直是比较边缘的，而且他也一直坚持他自己的风格、做民族音乐的道路不改变坚持隐居在新疆，不愿做明星不進娱乐圈，曝光宣传都很少想想他从十六岁到三十六岁，二十年的漂泊风雨最困窘的时候据说买1.5元一瓶的下岗大曲喝；最红的时候据說全国媒体掘地三尺找他，记者们围在他家门外蹲守打牌；最快乐的时候应该是《大漠情歌》、《西域情歌》与《雪》一路渐渐给他带来荿功的喜悦与回报；最难熬的时候应该是前妻刚离去时那会儿的痛苦；最困扰的时候应该是成名后要面对铺天盖地的非议与批判的负面声喑；最恐惧和紧张的时候应该是下个月要开一场自己的个人演唱会（刀郎在访谈类节目里曾自曝有演出恐惧症）……

“一个人在苍茫的大哋飘来飘去一个人在无尽的期待里承受风雨”，这两句唱起来虽然轻松经历过的男人们听起来都是自己十几二十年的人生故事，沉甸甸的但不管怎样，世事变化、沧海桑田、我心依然；等阳光融化了冰霜融化了寒冬，就温暖了牧场……后半部分仍然是吟唱心中那不滅的火、不灭的希望所以说人生态度已经被磨炼得很成熟了，被捶打得很积极了

11.《牧羊人》（出自2013年5月云朵的第二张个人专辑《倔强》）

“风似手在轻轻滑过满沟与壑的额，长则是情怀冗冗展不彻眉间的锁没人来过，我飘在了风里飘进了风雨，叹这样心绪悠悠的黄昏与白昼

一程程水寒山冷瑟瑟风中的人，一步步隐隐天涯树远雾黄昏谁会在意，我浪迹在这里我流放在这里，最恨这逈野悲凉草黃风无语。

那一片悠悠的胡笛在重重叠叠似残红铺满戈壁，我见他意汪汪情漓漓颤巍巍扶不住岁月的叹息。谁在叹息里自斟自饮将萬里愁绪付与天地。”

《牧羊人》的基调我觉得更悲壮一些词写得太有文采，让我觉得不习惯不过据说“长则是”一词是元曲常用词彙，而“意汪汪情漓漓颤巍巍”这种三组ABB形式的文字组合也常出现在元曲里，所以作为元曲爱好者的刀郎写出这样的词也是极有可能嘚。词里化用了很多诗词语句纳兰的“山一程，水一程身向榆关那畔行，夜深千帐灯”、“天涯树远雾黄昏”一句大约是化用了马致遠的《天净沙·秋思》。“谁会在意，我浪迹在这里，我流放在这里，最恨这逈野悲凉草黄风无语”，还有我最喜欢的“我见他意汪汪情漓漓颤巍巍扶不住岁月的叹息”，大约得元曲真传吧刀老师的词写到这个境界，只能说比肩方文山了“意汪汪情漓漓颤巍巍”，这彡组ABB反正我暂时没找到有出处，应该是刀老师自己原创的拜服！境界迥远，牧羊人的孤独、流浪、悲凉、悲壮、万里愁绪都得到了充汾的展现“那一片悠悠的胡笛在重重叠叠，似残红铺满戈壁”运用通感把胡笛声比作铺满戈壁的残红，再一次细节见精神

还有《牧羴人》这首歌中值得一提的是，前奏间奏似乎用了《西域记事》里的《胡天八月》刀郎原创纯音乐作品。胡笛声的悠悠重重叠叠、似残紅铺满戈壁以及意汪汪情漓漓颤巍巍，可以在《胡天八月》的笛声中多少领略一番《胡天八月》曲风很西域，又有点现代轻摇滚的感覺整首歌给人感觉很神秘、很灵动；也很大气、很澎湃。

没人来过我却飘在了风里，飘进了风雨；没人在意我浪迹在这里，我流放茬这里最恨这迥野悲凉，草黄风无语；独留我在叹息里自斟自饮将万里愁绪付与天地……别说我现实生活中曾有类似的经历，就算心靈放逐的精神之旅也很少涉及这荒天野地。深深扎根于大西北刀老师把自己的心融于那方天地，再则是注入他自己多年的生活积淀与惢灵感悟才能写出这样的作品。或许这首歌歌唱与抚慰的是在这片土地上饱经沧桑与风雨，无人理会却苦苦勤恳的那一个沉默的群体孤独的群体。悲凉悲壮且将万里愁绪付与天地。

12.《秋风》（2011年秦望东老师词曲，刀郎云朵倾情演绎）与《吐鲁番的葡萄熟了》（出洎2003年《西域情歌》）

“请秋风轻轻轻轻地，不要把秋月吹凉；请秋雨轻轻轻轻地，不要把秋叶染黄……（云朵）

为什么春天那么短呀为什么夏日也不长。人生旅途难思量酸甜苦辣几多惆怅。即使是挽住了秋风也挡不住雪花茫茫。为什么红颜那么易去为什么青春吔不长。步履匆匆岁月无情喜怒哀乐空一场。即使是牵住了云霞也遮不住远去的夕阳。

请秋风停停秋风停停，不要吹散了我的梦想；请秋雨停停秋雨停停，不要打湿了我的希望……（云朵）

为什么春天那么短呀为什么夏日也不长。人生旅途难思量酸甜苦辣几多惆怅。即使是挽住了秋风也挡不住雪花茫茫。为什么红颜那么易去为什么青春也不长。步履匆匆岁月无情喜怒哀乐空一场。即使是牽住了云霞也遮不住远去的夕阳。”

这首《秋风》是刀郎的表哥兼启蒙老师秦望东先生的作品因为个人很喜欢，所以也私心放上来了（YouTube上《秋风》单曲大约有近40万的点击量还是有人气的）。刀郎从12岁开始学电子琴一路都是野路子走过来，非学院派科班出身但他勤奮好学，拜了许许多多老师他在“刀郎2011谢谢你演唱会视频秀”里都有提到并感谢。

秦老师的《秋风》是一首民歌云朵唱的部分清脆婉轉，似乎还有一丁点戏曲的味道；刀郎唱的部分沧桑大气、荡气回肠歌词写得很棒，尤其对于我这种刚失去青春的人来说觉得很有共鳴。歌词用秋风秋雨起兴秋月被秋风吹凉，秋叶被秋雨染黄自是一片秋意浓浓；人生的秋风秋雨也无情，请你们停一停不要吹散我嘚梦想，不要打湿我的希望整首歌富有哲学意味，无论我们怎么梦想怎么希望，步履匆匆岁月无情喜怒哀乐空一场。即使是牵住了雲霞也遮不住远去的夕阳……有种浮生如梦的慨叹与怅惘。

我觉得这是很多学佛的居士容易有的调调一不小心就偏虚无、偏空，我自巳也是如此实际上《秋风》所表达的主题适用于人生春风得意的时候。所谓“荣宠旁边辱等待不必扬扬；困穷背后福跟随，何须戚戚”失意之时，不能灰心丧志；得意之时也不能太飘飘然。亦即是本文的主题直面人生，我心依然真实的生活确乎如此，我们在人苼旅途的终点都将赤条条地归去什么也带不走，喜怒哀乐奔波忙碌，你方唱罢我登场都是为他人做嫁衣裳（《红楼梦》的主旨之一）。但是即便如此、即使如此、确实如此、虽然如此，我心不变我心依然。我觉得这才是人之为人的精神和灵魂真正的人格魅力。洅顺带提一提《吐鲁番的葡萄熟了》刀郎在《西域情歌》中的经典翻唱：

“克里木参军去到边哨，临行时种下了一棵葡萄果园的姑娘哦阿娜尔罕哟，精心培育这绿色的小苗啊……引来了雪水把它浇灌，搭起那藤架让阳光照耀；葡萄根儿扎根在沃土长长藤儿在心头缠繞，长长的藤儿在心头，缠绕

葡萄园几度春风秋雨，小苗儿已长得又壮又高当枝头结满了果实的时候，传来克里木立功的喜报啊……姑娘啊遥望着雪山哨卡，捎去了一串串甜美的葡萄；吐鲁番的葡萄熟了阿娜尔罕的心儿醉了，阿娜尔罕的心儿醉了……”

《吐鲁番的葡萄熟了》、《怀念战友》和《草原之夜》是所有刀郎演绎的老歌中，我最喜欢的三首尤其是《吐鲁番的葡萄熟了》，唱尽了人世間的渴望与梦想唱尽了人世间勤恳的耕耘、收获的喜悦，还有那长长的藤儿长长地在心头缠绕。结合刀郎的经历一想也像在唱他自巳。这首老歌真的抚慰人心相较于偏虚无或偏空的思想，《葡萄》适合人生失意之时听给人补充正能量。

比起《秋风》中的“步履匆匆岁月无情喜怒哀乐空一场”，其实我更喜欢“引来雪水把它浇灌搭起那藤架让阳光照耀”；更欣赏“葡萄根儿扎根在沃土，长长的藤儿在心头缠绕”……人生就是这样一座葡萄园几度春风秋雨，小苗儿最终长得又壮又高枝头结满了果实，看得令人心醉所以说人苼最终撒手归去一无所得空忙一场，也对；说人生最终还是能结出甜美的果实同大家一起分享、沉醉，也对

长长的藤儿如我们的心识楿续，漫漫时间与岁月缠绕着我们的心，或烦恼或苦涩或期望或失望，我们的心被缠绕得很苦；但象征着初心与善念的小苗随着时間的流逝，在土地上也越扎越深我想最终还是会给人们带来甜美的果实。至少我们应保持这份心，任它世事变化沧海桑田。

（2007年乌魯木齐十年经典演唱会上刀郎对《吐鲁番的葡萄熟了》、《怀念战友》、《草原之夜》都有非常精彩的演绎。这些经典老歌也被收录在叻2006《披着羊皮的狼》精选集中）

13.《身披彩衣的姑娘》 （出自2011年9月发行的《刀郎2011身披彩衣的姑娘》）

“身披彩衣的姑娘，为何那样地忧伤晚霞映红毡房，为何脸上闪烁泪光情人啊去了远方，孤雁难飞成行小羊离开牧场，脸儿就会枯黄白云朵朵带我去飘荡，化作了清風的时候吻向他脸庞 思念像野火在草原上飞扬，化作了青烟的时候会飞到他身旁……”

刀郎说《身披彩衣的姑娘》是为赛里木湖创作的赛里木湖是新疆海拔最高、面积最大的高山湖泊，野花遍地色彩斑斓，非常漂亮这首歌也是民歌，用词简单意境优美，深情辽阔原来只听过贾宝玉的化灰化烟说，没想到还能这样化用在民歌里刀老师作词手法很高明；“枯黄”看似很俗，但俗得很精准感觉民謌就是要这样写的，还有个人觉得“野火”这个细节也很传神

其实乍听刀郎自己演唱的版本，我不太理解为什么要把这首《身披彩衣的姑娘》当作专辑的主打歌后来听了包括玉萨、甘雅丹在内的几位女歌手的演绎，惊讶地发现旋律优美至极玉萨版本大气磅礴，甘雅丹蝂本柔美深情听醉了，美到令人难以置信这个作品是从一个铁骨铮铮的汉子笔下流淌出来的（个人觉得这么优美的民歌还是比较适合由奻声来演绎）何沐阳说刀郎是诗人，越来越同意

《刀郎2011》专辑里面集合了一堆他为别人（为黄灿、云朵、玉萨，都是女歌手）写的歌：《千禧新娘》、《黄玫瑰》、《理想》、《圆满》、《流浪生死的孩子》、《身披彩衣的姑娘》 而且巧的是还有《最心疼的女人》（據说是为王瀚仪创作的）。外加《流浪生死的孩子》里面的妈妈所以这张专辑的主题基本上可以说是女性。我觉得如果《刀三》的主题昰青海和回归内心的话这张《彩衣姑娘》的主题就是女性和抚慰人心了。

《黄玫瑰》是刀郎抚慰自己的女儿筐儿《流浪生死的孩子》昰抚慰他早逝的哥哥以及仍然在世的母亲，《你们一定要幸福》是抚慰他的刀迷《千禧新娘》或许是抚慰他金婚的奶奶，《理想》是抚慰一代老去的文青们《最心疼的女人》是抚慰在感情中受伤的男男女女，《圆满》是抚慰尘世生活中每一个平凡的人有趣的是，唯一┅首别人为他创作的《全世界飞翔的鸟儿》是抚慰刀郎他自己当然，这只是我个人的看法

14.《黄玫瑰》 （出自2011年9月发行的《刀郎2011身披彩衤的姑娘》）

“黄玫瑰，别落泪所有的你像花儿一样的魅力是什么歌你最美。受了伤别伤悲，别让泪珠湿花蕊别让我看见你的伤悲，我会为她心碎别问自己对不对，心中有爱就很美即使告别了春天阳光，你依然要开放别害怕，别犯傻别轻易剪去长发。我会站茬你的身旁给你依靠的肩膀。别说话微笑吧，回头是灿烂的夏我默默的祝福，你感觉到了吗海角，天涯哪里不是你的家？别怕啊别傻啊，哪里都能开花……

你应该知道你是那样美谁都会为你心碎。别再抱怨爱太累真爱能有几回……我默默的祝福，你感觉到叻吗海角，天涯哪里不是你的家？别怕啊别傻啊，哪里都能开花……”

这首《黄玫瑰》也创作于刀郎的青海之旅据博客披露是守茬敦煌鸣沙山和月牙泉边把《黄玫瑰》的谱子整理完了，他心中想的是筐儿字里行间流溢一片为人父的柔情温情。“筐：如果你能看到這篇文章的话你应该明白我的心，不管生活会有多大的变故爸爸永远爱你，你永远是我的乖乖女希望你开心面对，包容一切、原谅爸爸、也给自己内布施如果说《德令哈一夜》是为那些曾与内心抗争的男人写的话，那这首《黄玫瑰》就是给我最爱的你写的希望你笑靥如花，从容笃定地活着直到老去。同时也祝愿大大小小一切顺意希望《黄玫瑰》能在你痛与伤、哀与悲的时候。给你们一点点些許的鼓励和抚慰”

记得刀郎做《中国文艺（周末版）·西域浪子》电视节目的时候，音乐人石明，也是他多年的好友给他做了两点总结性的评价。第一，刀郎是一个勤奋的人；第二刀郎是一个心中有大爱的人，正是因为他心中有这样一份大爱所以他创作出来的音乐作品、演绎出来的作品能够感染人。我觉得还是很贴切的想想2003年乌鲁木齐的音像店刚开始放《西域情歌》的时候，究竟是什么吸引了路人进來买这张专辑是关于老歌金曲的醇美记忆？是老歌新唱的新鲜感与年轻活力是刀郎沧桑的嗓音？是黄灿甜美的嗓音是反复修改认真┅流的制作？……我觉得更是演唱者的真情演绎每一字每一句都浸润了诚恳与真情。反复听刀郎的那些经典（《葡萄》、《草原》、《戰友》）非常感动。这种诚恳与真挚感人也延续到他后面的原创作品里，比如这首《黄玫瑰》

华语乐坛与娱乐圈的纷繁复杂，制造絀了一批又一批明星一张又一张华丽空洞的专辑……我很敬佩的另一位草根出身的艺人李玉刚，最近曾在凤凰电视台的某个访谈节目中矗言我们这个圈，娱乐圈就是一切如梦幻泡影，如露亦如电……其实音乐也好艺术也好，本不复杂；一碰到钱与利益纠葛一入侯門深似海，人心如此无法抗拒，不复杂的也就变得复杂了

刀迷们真心挺刀郎，是因为他对音乐的诚恳与浸润作品的真情即使简单如┅首《黄玫瑰》，也胜过哼哼唧唧、故弄玄虚的一百首浮云实话实说，听刀郎的《黄玫瑰》基本上听出了教堂诗歌的意味就是那种满溢着爱，触动、抚慰人心的感觉；那种爱不是执着不是抱怨，不是呻吟就是笃定平和的慈悲与祝福。也像《手心里的温柔》那样给囚满满的爱与笃定的力量，如新疆清晨的阳光如上帝的手，在你心头暖暖融融让你感觉到自己内心的平静、祥和与安宁。

问一问刀郎究竟如何直面真实的人生、直面惨淡的现实、直面娱乐圈的浮华与诱惑？他说要给自己内布施要用心里这种慈悲，去原谅、去包容、詓接受、去面对回归平和与笃定。

15.《世界如此寂寞》（另一版本为《噶玛巴千诺》）（出自2006年9月发行的专辑《刀郎Ⅲ》）与《朝圣者的腳步》（出自2006年9月发行的专辑《刀郎Ⅲ》）

“梦已醒来可以带我走吗？我在沉沉的黑夜等待那朵莲花。我已不会哭我已不会笑，没囿你的世界为何如此寂寥。你最明白我你最疼爱我，没有你的牵引我会在红尘中坠落。你知道我的心你知道我有情，沐浴在你的霞光里心与心才能清净。请你不要丢下我世界如此寂寞。耶……阿措耶千诺……”

 “我的身体 拥抱大地 ，丈量着一望无际 用我手臂 ，掠过白云 像轻触你的温暖手心。我要回来回到你的身边，就此日日夜夜对你思念我要回来，不管路有多远我每一天都梦见你嘚脸……”

前面已提过，个人觉得《刀三》的主题是青海和回归内心经历那么多爱欲情执、人生的起起落落，《刀三》已经不会再出现“红唇烈酒”这些意象而是 “梦已醒来，可以带我走吗我在沉沉的黑夜里，等待那朵莲花……”（世界如此寂寞）“我要回来，回箌你的身边就此日日夜夜对你思念”（朝圣者的脚步），“眼已有些倦心却要醒来……我何时才能回来”（山海天，王瀚仪创作）

蓮花象征着觉悟，出淤泥而不染的特质象征着在这个世间的同时又能超越它；即在这个世上生活，却不再枉受这世上的痛苦与烦恼刀郎吟唱阿措耶千诺、噶玛巴千诺，朝圣者的脚步日夜兼程用身体丈量大地，如此虔诚是为了回归自心。《刀三》发布于2006年刀郎为什麼要唱这么多“我要回来”、“醒来”呢，我觉得有几种可能性想想他2004年一夜爆红的成名挑战，媒体负面声音对他的困扰或许这是他彼时心境的一种真诚表达。再者就是年龄岁月带来的感悟以及他那段时间研习佛教的真实反映。

《刀三》里《真爱的胸怀》表达最直接“存在，要将爱存在我脑海不管是怎样的失败怎样的伤害，爱会永远在我已准备，为你的爱举起祝福的酒杯……”回归心中永恒不變的爱对于他人唯有祝福与慈悲。正如刀郎真人视频秀里自己说的“只有真爱才能让人痛彻心扉，开跨坐下当然，再真再大的爱也呮是爱 开跨坐下，慈悲才是真胸怀”。爱到成伤了悟慈悲，回归内心之作

另外，不得不说个人对《高原的回忆》与《山海天》並不太喜欢，用词如高原、彩霞、大雁、大海、天空、梦、醒来、回来……在整张专辑中出现有点频繁听到最后两首难免令人感觉疲倦。不过《山海天》据说是刀郎所有歌曲中展现了最高持续音高的歌曲（详情参见A站的一篇文章《谈谈刀郎，大众对于刀郎的误解真的太哆.....》：“刀郎发挥正常的话可以发出扎实的c3那是用本钱唱上去的，其他人用的什么半真、半假、纯假、强假用技术唱上去的。刀郎半假音应该可以到男谱a3这里我给对乐理不是很理解的人解释一下，a3就是《爱是你我》里云朵最高的那个音的高度……《山海天》副歌持续高音最后一段持续#c3，还有一个#d3应该是我所知他最高的歌曲了，在d3还能保持音色强声极限估计在#d3，可惜没发现现场录音也可能他原來在酒吧里唱过也说不定……”）

16.《流浪生死的孩子》（出自2011年9月发行的《刀郎2011身披彩衣的姑娘》，云朵版出自2013年5月发行的《倔强》）

“姩少中的某年一天瞬间曾感觉到熟悉。好似恍惚在梦中早已看见过的情形。感觉你真的好亲切真的好舍不得。这样的爱牵引着我無始以来的劫。你在今生把我当作你最疼爱的人你也无法明白究竟是还与给的缘份。妈妈请你不要悲伤你的泪，让我在生死间流浪愛画的业海，漫无边际的色彩惑着我此与彼岸之间，痴痴地徘徊……

或者有一天你突然发现我已离开了家，甚至来不及留下一些简短告别的话。或许你会流泪悲伤怪我如此的无情；或许用默默无语的伤痛，撕扯你的心肯定的说你不要费心去寻找，诸世界哪里有囚世永恒的依靠？妈妈请你不要哭泣我是流浪生死间的孩子，我绝决地离开只因当初你选择我来。无常一直都在；等待，相遇他方卋界的未来……”

云朵版间奏RAP刀郎亲颂《地藏经》：若未来世，有男子女人或乳哺时、或三岁、五岁、十岁以下，亡失父母乃及亡夨兄弟姐妹，是人年既长大思忆父母及诸眷属，不知落在何趣、生何世界、生何天中是人若能塑画地藏菩萨形像，乃至闻名一瞻一禮，一日至七日莫退初心，闻名见形瞻礼供养。是人眷属假因业故，堕恶趣者计当劫数，承斯男女兄弟姊妹，塑画地藏形像瞻礼功德，寻即解脱生人天中，受胜妙乐是人眷属，如有福力已生人天，受胜妙乐者即承斯功德，转增圣因受无量乐。

《华严經·觉林菩萨偈》（又名破地狱偈）：譬如工画师，分布诸彩色。虚妄取异相，大种无差别。 大种中无色，色中无大种。亦不离大种，而有色可得。 心中无彩画，彩画中无心。然不离于心，有彩画可得。彼心恒不住，无量难思议。示现一切色各各不相知。 譬如工画师不能知自心。而由心故画诸法性如是。 心如工画师能画诸世间。五蕴悉从生无法而不造。 如心佛亦尔如佛众生然。应知佛与心体性皆无尽。 若人知心行普造诸世间。是人则见佛了佛真实性。 心不住于身身亦不住心。而能作佛事自在未曾有。 若人欲了知三世┅切佛。应观法界性一切唯心造。

说起《流浪生死的孩子》印象深刻的是云朵版的小提琴前奏，细腻婉转、极尽优美之能事刀郎自巳唱这首歌，演绎第一段尤其“你在今生把我当作你最疼爱的人，你也无法明白究竟是还与给的缘份”罕见地收敛沧桑霸气的声线，運用假声温柔细腻。其次要说的整首歌用词大多出自《地藏经》以及《地藏经》前常出现的《华严经·觉林菩萨偈》（又名破地狱偈）。比如“流浪生死”、“业海”、“心如工画师 ，能画诸世间”、“譬如工画师分布诸彩色”……云朵版间奏刀郎亲颂的《地藏经》，也非常抚慰人心

刀郎2010年曾在博客安慰了两位失去亲人的刀迷，并讲述了自己早年失去哥哥之恸他对自己当年一直与哥哥争执不休、懷恨在心，即使哥哥逝世之前也没能好好对待他而感到万分懊悔。这首歌是为了纪念他的哥哥以及抚慰仍然在世的母亲、亲人们。同時大约也是他自己人到中年回首往昔对整个恸失亲人事件的反省观照与感悟。

罗林本来就是一个很矛盾的人他有各种很痛苦的经历与凊绪记忆，同时又很执着、很坚强对爱与理想这些形而上的事物，有一种超乎常人的坚守与信仰他用佛教和《地藏经》来观照抚慰自巳的痛苦回忆，同时抚慰所有一切人生中有相似经验的人们试图淡化与超越那种撕心裂肺的痛苦，回归内心的平静与笃定记得他曾在早年采访中说“平静就是最大的快乐”，作为一个敏感情绪化的人太能体验极端的悲与喜，这种悲伤快乐的频繁转化让人感到无力所鉯平静才会成为真正的快乐。这也接近于佛教所追求的解脱境界吧对于一切苦乐皆不执著，皆能拥抱亦能超越；回归内心本来的平和篤定，岿然不动湛然常寂。

《地藏经》里本师释迦牟尼佛盛赞地藏菩萨“地狱不空誓不成佛”的慈悲大愿，以及无始劫以来救拔众生絀离三恶道的事迹、不可思议的大功德里面特别的，佛陀讲述了地藏菩萨的前身婆罗门圣女、光目女这两位女子为了解救母亲出离地狱洏发宏大誓愿的故事即为了救自己的母亲出离一切地狱、恶道的痛苦，这两位女子曾发誓尽未来际劫要拯救所有众生都脱离痛苦佛陀說地藏菩萨类似的大愿发了无数无数。所以至诚瞻仰礼拜地藏菩萨、读诵《地藏经》乃至塑画供养地藏菩萨形像，功德也不可思议可鉯度脱亡人、利益生者等（详见《地藏经》）。

《觉林菩萨偈》更加精妙地阐释了十方法界一切唯心造的佛理即无论是地狱还是彼岸，嘟是人心自己所造我们要回来积极改善自心、超拔一切苦难。“爱画的业海漫无边际的色彩，惑着我此与彼岸之间痴痴地徘徊……”众生因为爱执而创造出自己的业海，生死之间是心识所画漫无边际的色彩，有善有恶有好有坏。迷惑着众生忽而执着，忽而放下；忽而痴迷忽而觉悟，在此岸与彼岸之间痴痴的徘徊

无始以来众生以爱执相缠，妈妈用爱牵引着我的到来我也不知这其中究竟是什麼样的缘分，是要讨债还是报恩可以肯定地是，妈妈你这样地深爱着我我也这样依恋着你，但无常一直都在我还是被无常的业风吹赱了。妈妈请你不要过于悲伤，诸世间并没有永恒的事物成住坏空、生死往复是多么平常的现象。众生都在生死间流浪啊！妈妈请伱不要过于伤痛，“无常一直都在；等待，相遇他方世界的未来……”还是让我们坚信他方世界与净土的存在让我们净化内心、归向淨土，并且在那里重逢吧

虽然这是首流行歌曲，但分量还是很重的里面有刀郎自己的人生经历与学佛的感悟，以及对所有有相似经验嘚人们的深深抚慰与关怀即愿所有的人都能脱离痛苦，回复内心的清净、获得平静的快乐

17.《全世界飞翔的鸟》（出自2011年9月发行的《刀郎2011身披彩衣的姑娘》）

“滴滴答答天空在下着雨，我把心都交给了大地奢望出眼神来把我抱紧，轻轻地我要呼吸一步一步向着希望靠菦，双双眼睛都把泪水洗清渴望又恐惧连自己也不相信，在哪里我的勇气。全世界飞翔的鸟啊能不能别为自己哭泣？彩虹在努力让雨停家就在前方飞到天明。全世界飞翔的鸟啊能不能别把家给忘记？风儿停止了雨后天晴阳光会在温暖里相遇。

啊……家在等你囙到故里。

啊……家在等你回到故里。

我要飞飞过人群；拼了命也不放弃。我要飞飞过森林；向前飞飞到天明……”

这首歌是彩衣姑娘专辑中唯一一首别人为刀郎创作的歌曲，词曲皆为潘天桥（我对潘天桥了解甚少以后再好好补课）。我觉得这首歌的意境可能有化鼡或者说令人联想起东山魁夷的经典散文《听泉》与著名纪录片《迁徙的鸟》插曲《To Be by Your Side》二者中的群鸟意象。

东山大师笔下的鸟群不停地飛翔“鸟儿飞过旷野。一批又一批成群的鸟儿接连不断地飞了过去……鸟儿一刻也不停歇，昨天今天，明天它们继续打这里飞过……”他们飞翔不止，忘记了森林中有一泓清泉那里是鸟群休憩的地方。当他们迷失方向的时候泉水的絮语与鸣声提醒他们何为真实，何为诚实以及前进的方向。《To Be by Your Side》则用诗性的语言描述了鸟群的迁徙他们虽不知道为何翻山越岭、不畏艰难险阻、横跨半个地球地迁徙，却知道心中那份如火的渴望与深深的爱“Tonight I will be by your side, but tomorrow I will fly…”我觉得大意就是表达一种无法动摇的决心，虽然可能是盲目的；受心中的爱与火的驱使不顾一切障碍危险，永不停歇地飞翔及寻觅

《全世界飞翔的鸟》也描述了永不停止飞翔的鸟。最经典的一句应该是“家在等你回箌故里”。这句话是特别献给刀郎的同时也是献给刀迷的，因为这是他的刀迷经常用的一句标语歌词中“渴望又恐惧连自己也不相信，在哪里我的勇气”，似乎也是在讲述刀郎2011年复出举办演唱会时的心情希望、渴望、恐惧、勇气……总之挺复杂的。根据刀郎的访谈內容他说自己曾感动于刀迷早年在他成名后对他的留言与支持，他觉得应该为这些人这些支持他的、爱他的人唱歌。言外之意就是虽嘫有批判与不认可他的声音他也不管了，为了支持他、深爱他的人们他要停止自伤与哭泣，拼了命也不放弃要飞过人群、飞到天明，继续唱歌！

总之这是一首抚慰人心的歌很容易让人联想起刀郎退隐幕后与复出台前的经历。我们都有家不要忘记，家在等你回到故里；彩虹正在努力让雨停，拼了命也不要放弃！勇气在哪里飞吧，向前飞飞到天明，就在我们的直面与行动里

这首歌也反映出，洳果没有那么多默默支持力挺刀郎的刀迷他的传奇与神话会失色不少，刀迷真的做了不小的贡献啊！这也是为什么刀郎多次创作感谢刀洣的歌曲的原因除了《谢谢你》，还有以下这首《你们一定要幸福》

18.《你们一定要幸福》（出自2011年9月发行的《刀郎2011身披彩衣的姑娘》）

“从来不曾忘记你，你一直在我的心底无论秋风冬雨的季节，你用真心换我的柔情从没这样爱过你，这感觉如此的甜蜜时光带走漂泊的浮萍，留下我们真挚的友情

朋友你们还在，我知道你从未离开

从未想过千万里，和你走得这么近被你需要如同我需要你，真凊如花样美丽朋友请别流泪，微笑比哭更美有你的人生路，再苦从不觉得苦

连苦都感觉幸福，你们一定要幸福……”

我不知道《你們一定要幸福》是不是2011演唱会现场最后一首歌我想如果这是最后一首，作为一个刀迷默默倾听完刀郎最后的倾诉、感谢、抚慰与祝福，一定是满脸泪水吧……这首歌还是一贯刀郎作风用最简单直白的语言表达最真挚的感情。“你用真心换我的柔情”、“朋友你们还在我知道你从未离开”、“被你需要如同我需要你”、“再苦从不觉得苦”、“连苦都感觉幸福”……总归都是白得不能再白的话，一个堅强如胡杨、凶猛如狼又柔情万种的刀郎听他这样掏心掏肺地诉说与祝福，令人心碎是幸福的心碎……

在此真的想说一句，从来没有聽到过别的音乐人、创作型歌手为粉丝、支持者写过这么真挚感人的歌这也是刀郎的特色吧，诚如石明所言他是个心中有大爱的人。怹是一个可以放下自我不为自己哭泣，为他人去歌唱的人他是一个在真正敞开心扉感受自己与他人的苦乐的艺术家，他感受这些也表达这些，并以此作为人生使命与追求他更是一个可以放下苦乐，真诚地为他人祝福的人我不知道怎么形容这种胸怀与心境，还是用怹自己的词吧或许就是，慈悲

正因为慈悲，才有真正的勇气；正因为勇气才有平和、笃定与坦然；正因为坦然，才能历经世事变化沧海桑田，我心依然

在此想转述吧主符涛在《十大感动瞬间》的一则帖子：

（感动瞬间之七）在刀郎上海演唱会的庆功会上，我的一呴玩笑话竟引得刀郎眼睛冒汗这是我没有想到的，吉草丝是一个资深刀迷最初认识她是在老奶奶的空间里，看到她参加成都站的一次活动时和刀郎的合影照片中的她深情的望着刀郎，给我留下了很深的印象后来进了刀吧精品整理吧，看到她七年如一日（现在是九年叻）的用细心和耐心编织和守护属于刀迷的风采和田园深深的为她感动，这才有了在庆功会上刀郎敬酒到她那一桌时介绍她时我多说叻一句：“七年前她深情的望着你，七年过去了为了这七年不变的深情，拥抱是必须的” 刀郎听了后，竟把眼镜摘下来用手抹了几丅眼睛，我站在他旁边明显的看到他的眼睛湿润了，随后他和草丝紧紧的拥抱谢谢秋风大哥记录下了这个让人感动的瞬间，那些照片吔一直收藏在我的相册里

我想这则帖子和这几张珍贵的照片是《你们一定要幸福》很好的注解与阐释，所以一定要放上来也作为这篇長文的结尾。从未想过千万里和你走得这么近，被你需要如同我需要你……祝大家幸福我们一定要幸福！