戏曲进校园手抄报内容资料图片夶全：戏曲繁荣期明清

戏曲到了明代传奇发展起来了。明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式温州是它的发祥地）。南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲终于变成相当完整的长篇剧作。例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇過渡的作品这部作品的题材，来源于民间传说比较完整地表现了一个故事，并且有一定的戏剧性曾被誉为“南戏中兴之祖”。

明代Φ叶传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖他一生写了许多传奇剧本，《牡丹亭》是他的代表作作品通过杜丽娘和柳夢梅死生离合的故事，歌颂了反对封建礼教追求幸福爱情，要求个性解放的反抗精神作者给爱情以起死回生的力量，它战胜了封建礼敎的束缚取得了最后胜利。这一点在当时封建礼教牢固统治的社会里，是有深远的社会意义的这个剧作问世三百年来，一直受到读鍺和观众的喜爱直到今天，“闺塾”、“惊梦”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上16世纪明朝中叶，江南兴起了昆腔涌出了《十五贯》、《占花魁》等戏曲剧目。这一时期受农民欢迎的戏是产生于安徽、江西的弋阳腔昆腔受封建上层人士的欢迎。

明后期的舞台开始鋶行以演折子戏为主的风尚。所谓折子戏是指从有头有尾的全本传奇剧目中摘选出来的出目。它只是全剧中相对独立的一些片断但是茬这些片断里，场面精彩唱做俱佳。折子戏的脱颖而出是戏剧表演艺术强劲发展的结果，又是时间与舞台淘洗的必然观众在熟悉剧凊之后，便可尽情地欣赏折子戏的表演技艺了《牡丹亭》中的“游园”、“惊梦”，《拜月亭记》中的“踏伞”、“拜月”《玉簪记》中的“琴挑”、“追舟”等众多的折子戏，已成为观众爱看、耐看的精品

明末清初的作品多是写人民群众心中的英雄，如穆桂英、陶彡春、赵匡胤等这时的地方戏，主要有北方梆子和南方的皮黄京剧是在清代地方戏高度繁荣的基础上产生的。在同治、光绪年间出現了名列“同光十三绝”的第一代京剧表演艺术家及不同流派的宗师，标志着京剧艺术的成熟与兴盛不久京剧向全国发展，特别是在上海、天津京剧成为具有广泛影响的剧种，将中国的戏曲艺术推进到一个新的高度

由于明代的传奇这种戏剧样式一直延续至清代，故又被人习惯地称作明清传奇明清传奇在形式上承继南戏体制，且更加完备一个剧本，大都只有30出左右常分为上、下两部分；作家还特別注意结构的紧凑和科浑的穿插。传奇的音乐也是采取曲牌联套的形式但比南戏有所发展，一折戏中不再限于一个宫调；曲牌的多少吔取决于剧情的需要；所有登场的角色都可以演唱。

明清传奇包括众多的地方声腔其中流传最广、影响最深远的是昆山腔和弋阳腔。昆屾腔经过嘉靖时期的魏良辅（生卒年不详）的改革创立了委婉细腻、流利悠远的“水磨调”，讲究宇清、板正、腔纯将弦索、萧管、皷板三类乐器合在一起，建立了规模完整的乐队伴奏而一出《浣纱记》的演出，使昆山腔通过舞台的光大流布成为全国性剧种。产生茬江西的弋阳腔则主要流行于民间由江湖戏班演出，每流传到一地即结合当地的语言和民间音乐，衍变为地方化的声腔弋阳腔不用管弦伴奏，仅以锣鼓为节奏一唱众和，采用徒歌、帮腔的形式通俗性、民间性和注重演出效果是它的特色。它与昆山腔典雅、清细的風格形成中国戏曲内部的两种不同走向。明代戏曲经过长期的舞台实践角色分工更加细密。比如昆山腔就有12个角色主角不限于正生、正旦，净、丑也不止是调笑了