1874年6月穆索尔斯基写下钢琴组曲展覽会之画灵感来自于一次画作展览会，会上的作品是由穆索尔斯基一位已逝世的朋友维克托·阿里山大罗维奇·哈特曼所画

本曲中分为漫步、侏儒、古堡、杜乐利花园、牛车、蛋中小鸡、穷富犹太人、市集、墓穴、女巫的小屋、基辅城门楼10段。其中的“漫步”穿插于全曲加强了作品的整体性。

穆捷斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基

他主张音乐必须反映现实表现人民的精神面貌。其作品具有民族性和

进┅步受到了以H．r．

为代表的俄国革命民主主义思想的影响，经历了深刻的思想转变形成了进步的世界观与艺术观。他的民主思想倾向和現实主义的创作原则充分体现在他的作品中。他一生中具有代表性的作品均产生在这个时期

图画展览会是俄国著名作曲家穆索尔斯基所做的

的美术学校举行了哈尔德曼的绘画遗作展览会这一展览会成为穆索尔斯基写作这一首组曲的动机。这一钢琴组曲不仅是穆索尔斯基的代表性器乐作品，而且是十九世纪俄国最有

乐曲是由与“图画”有关的十首小品以及有间奏功用的“漫步”主题组合而成。其配合之佳表现了穆索尔斯基所独有的大胆的创造性，因此这一首乐曲时至今日仍然很受欢迎。这种直截了当的表現方式对后来的

这一组乐曲的出版是在作者逝世后五年（1886年） 在

的努力下才得以完成的。很多作曲家对于这一钢琴组曲的

编曲有浓厚的興趣但是现在一般只演奏

音乐紧张而怪诞，充满震撼力的

刻画出侏儒的艰难步履和绝望、复杂的内心世界弦乐的

、打击乐器色彩的加入带来了神秘的意境。侏儒一瘸一拐的步态跃然眼前

中世纪的古城堡前，一个

在夜幕中唱着他那纯朴忧伤而又动人的歌

巴松前情地吟唱着，凄美而靓丽加了

嘚弦乐使这首悲歌风味的抒情田园诗充满了平静地

的氛围。淡淡的哀愁丝丝缕缕不绝于耳。

尖声尖气地瞅瞅叫着小提琴高音明亮的

更使音乐活泼而极富幽默感，音乐塑造出一组组优美的舞蹈图画画面

穆索尔斯基用弦乐器的齐奏来展示威风凛凜、傲慢粗暴的胖犹太人的

的小号展示那机灵的瘦小犹太人的音乐形象，生动形象地刻画了一富一穷的两个犹太人使作品具有了典型的社会意义。

法国号欢乐的叙述弦乐器愉快的跳动，

的穿插聒噪小号喜剧性的喧闹，构成了一个喧哗热闹的市场景象

乐队的全奏好像民众的欢腾，音乐在辉煌的

在用音乐手法来描绘现实生活中活生生的景物方面，这部作品足以称为一個辉煌的范例它引起了很多行家的注意和研究。其

改编曲至少有5种其中以法国作曲家

配器的一种最为出色和广为流传。

全曲共分十段它们分别是：《侏儒》、《古堡》、《杜衣勒里宫的花园》、《牛车》、《未孵化的鸟雏的舞蹈图画》、《两个犹太人》、《李莫日市場》、《墓穴》、《鸡脚上的小屋》、《

每一段乐曲描绘一个特定的景物，而整个作品则用一个叫做“漫步”的主题贯串和统一起来这個主题是从加尔特曼绘画中获得的灵感写出的。它很容易使人联想到好像是穆索尔斯基自己可能还有

，以及加尔特曼的朋友们在展览會的观众面前走来走去。这个主题在乐曲中起着很大的作用成为整套乐曲的基础。这个主题不论在音调、节奏、和弦连接以及整个表达方式上都可以看出它同俄罗斯民间歌曲之间保持有直接的密切联系。

这首乐曲的力度有着很大的变化：乐曲从极弱的音响开始好像这负重的牛车从远处慢慢走过来。当音乐到达高潮时又如犇车已经走到听者跟前似的。这时候还可以听到

模仿牛车的吱吱呷呷声后来，这驾车人之歌的余音又在带

上闪现最后便在远处慢慢地消逝。

撒母耳·戈登堡妄自尊大，威风凛凛，又傲慢，又粗暴，穆索尔斯基用间歇的节奏、出人不意的重音、减缓的速度，结合着每一个旋律音的意味深长的加重来表现它好像这个人打着各种手势，比手划脚地不知是在威吓还是在劝说什么人似的。这个主题由

组和弦乐器组的齐奏奏出；

什缪耶尔的性格茬很多方面同前者截然相反他机灵，

在富人面前声音颤抖，曲意逢迎由加

的小号来演奏。这两个主题都有犹太歌曲的一些特点

虔诚而严肃，使人联想到教堂中的祈祷因为在图画中，除了城市外还有一座教堂。作曲家在这里用音乐来描绘教堂里传絀的唱诗声和祈祷声且在这里表示对亡友的哀思；

第三个音乐形象是节日的钟声，钟声中又出现了“漫步”主题鸣钟是古俄罗斯庆典儀式不可缺少的内容，乐曲中的钟声热烈辉煌表现了古俄罗斯首都