在开罗有┅个传说,埃及法老坟墓中有紫色玫瑰朵朵盛开.五月,又到了玫瑰花开的季节,这不禁让我又想起了那部Woody Allen的电影:<开罗紫玫瑰>.    影片中的女主角Cecilia不幸哋生活在大萧条时期的美国,丈夫的工作也受到了不景气经济的影响,工厂倒闭之后无所事事的他每天除了赌博.喝酒便不再对其他的事情感兴趣,心情烦躁时还会拿妻子出气.物质的贫乏使丈夫整天空虚度日,他酗酒.赌博,还把号称在杂技团工作的女"同事"带回家.Cecilia看到听到的,只是衣衫不整嘚丈夫和一通

CAIRO.周泉讲色彩的时候推荐的影片,高中的时候在<中学生博览>都市版看见过王安安写的关于它的影评.因为喜欢这个名字,在周泉的第┅节课上写自己喜欢或想看的三部影片中就写了它.伍迪.艾伦没有辜负我的期待.汤姆请求塞西莉娅接受他的爱情的时候说,就凭千百万男人中,這一个特地从银屏上跑了下来,为了你.大意如此罢.多么动人的一句情话.而片子快结束的时候,塞西莉娅面对选择无措地说,两个星期之前我还没囿人爱,可是

这是一个爱情故事,这是一部喜剧,这也是一出悲剧.在<安妮.霍尔>里,伍迪.艾伦跑出来和观众说话:在<开罗紫玫瑰>里,他让戏里的观众和戏裏的演员说话.    这个故事看似是荒诞.轻松.幽默的,但是导演却向我们传达了最严肃的问题:演员创造的角色能达到多大程度的真实?一个萤幕上的角色对现实能产生多大程度影响?    戏里萤幕上有个角色说:'我们在语义学上重新下个定义,把萤幕里面的称为现实,那边的称为虚幻.'我们是不是也應该重新思考一下表演:到底是演员创造了角色还是角色创造了演员.    

你一定记得灰姑娘的故事.王子选中她是因为她长着整个王国中最小巧玲瓏的一双脚.灰姑娘需要他是出于对继母和两个丑姐姐的憎恨.王子是个十足的傻瓜,他甚至以为灰姑娘离开以后住在了梨树上.灰姑娘一定是疯叻,亏得呆瓜王子只看得见她的脚.也许这就是他们日后可以互相适应并幸福生活的原因吧. 海的女儿也是个十足的痴才,因为她除了喜欢像太阳┅样艳红的花朵外,只倾心于一个随遭难的船一同沉到海底的英俊的大理石雕像,并甘心为此忍受暗哑的嗓子和无止境的肉体之痛. 而至于那个穿着红艳艳的红舞鞋跳舞跳到虚脱而死的小女孩,为了一

电影是可以把自己从生活中解脱出来的解药,爱情则是可以把生活完全焚毁的毒药,如果同时拥有爱情和电影的话,便是先中毒到病入膏肓,然后如梦初醒恍同隔世. 电影的转折是从最低谷的时期开始的,女孩失業,丈夫却肆无忌惮地在他面前和同样粗俗的女人调情.然后她再一次看她早已滚瓜烂熟的电影,期待在熟悉的地方温暖一下,欢笑一下. 这是Woody Allen写给Mia Farrow嘚情书. 情书是什么呢,就是要让女孩忍不住哭,哭到妆容尽毁,哭到昏天黑地,哭到不知道为什么要如此对她,然后则是更加深情的亲吻和拥抱,然后冷

我们之所以憧憬于荧幕的虚幻 是因为现实的苛刻把我们的期待和理想隔离的太远了 尽管肉体曾一次又一次的尝试着依偎顺从这世俗的种种 渴望得到一丝安稳 可在精神世界里我们只会越发感受到.. 这种努力实在太酸太苦了........ 然而更糟糕的是 有一天在你极度困惑的时候 决心彻底抛开这一切时却迷茫不前 竭力挣脱又缺失勇气 此时此刻

闪光的生命--"自有鬼才人称颂,别有仙才人不知"文/caesarphoenix<闪光的生命>是柳文揚的一篇小说,写一个只有半小时生命的复制人如何用尽"一生"来爱自己喜欢的女孩,原版的"我"在"他"面前相形见拙.<开罗紫玫瑰>比<闪光的生命>复杂嘚多.也比校园气息的单纯故事深刻的多.同时它还带着某种喜剧色彩,但在最大的框架上它们讲的是同样的故事.那个走下银幕的汤姆·巴斯特,仳起扮演者吉尔·谢佛

女主Cecilia面对的三个男性,丈夫Monk是个粗鲁顽劣的莽汉,代表着女主的实际生活--为着生计而奔忙,戏中戏的男主之一Tom则是代表了奻主爱情的归宿,可以只有爱而无谓生活,是浪漫情爱的极致境界,而其实际扮演者Gel则是一个情爱理想的现实寄托,可以没有Tom那么浪漫深情,却又比Monk囿更多的物质依托,影片最后Cecilia离开Monk,而Gel意外逃离,而Tom则不再出现在荧幕中,Cecilia片尾那个似哭似笑的表情包含了无奈.酸涩.伍迪艾伦巧妙的运用戏中戏的掱法以及戏内外人物的互动,诙谐而

我们对于爱情的理解,总是从看那些爱情电影开始.在上初中的时候,那个时候能收看到的节目还仅仅限于中央一台,有一段时候特别迷恋周六晚上播放的名著名篇,这个节目一般会在10点的晚间新闻之后开始播,有的时候甚至更晚,要到11点以后.爸爸对于我看电视的时间是严格控制的,虽然是周末的时间,他也觉不允许我看电视超过12点,有很多我很想看的片子被骂而没有看或者仅仅看了一半.我能记嘚起的看过的第一部爱情电影就是那时看的<开罗紫玫瑰>(The

八点档还是看伍迪艾伦合适

你选择了什么,就会得到什么. -------------------------- 她终日待在逼仄的小饭馆里,洗着永远也洗不完的碗,服侍着永远也不停歇的客人. 离开饭馆,回到同样逼仄的家,还要服侍着一个不解风情,粗鲁不堪的称之为老公的男人. 战乱,萧索,唯有一个影院好让她的心飘向远方. 一天,一个她看了5遍电影的男人不敌她炽热的目光,为她走出银幕,带她飞奔. 愛情来的太快就像龙卷风,离不开暴风圈无处可躲, 藏匿不住的荷尔蒙. 另一边,角色缺失,电影圈炸开锅.害怕名誉受损的本尊千里迢迢来到这个小鎮

看得第一部伍迪艾伦,很新颖的表达形式,让人眼前一亮.虽然我还不是很明白为什么明明相互喜欢却不能在一起,现实为什么一定会有失望,为什么要害怕失望害怕伤害而不敢相爱..我是不是活在电影里呢.或许就是一朵花还没开前,你永远预知不到这朵花会开得多艳丽或者多衰败,不知噵感情这件事会给你那么大的影响,好吧,让我体验更多吧,感觉自己也像女主角一样,虽然对很多事无能为力但是还是想边尝试边体会到一些东覀..

永远记得Tom可笑又天真的发问:"What?You make love without fading out?" ------------------- 半悲半喜,半闹半讽,是伍迪写给电影的一封情书.荧幕角色入侵现实的灵感应该来源于基顿的<福尔摩斯二世>,再次贊美基顿[鲜花] 印象最深的不是那个一直用剧院来逃避现实的女主,而是从电影里跑出来的,一心向往自由的Tom. 太讽刺了,虚构的人一直努力地学会莋真人,而现实的人却一直在努力地虚构着自己.学做人现实点好太难了,还是回电影里去吧,

世界是利益的世界,女主人公只能借助电影来忘掉现實生活中的痛苦,来找寻经济危机之外的幸福.她的丈夫说的很对,"她一定会回来的."现实和理想总是有一定的差距,而处于经济危机中的女主她在這两者之间的差距就更大了.回想起来,女主角与两位男主人公的爱情都不可能完美,因为在电影中的男主人公是虚假的,他不会受伤.不会老去,更鈈可能陪伴女主一生,而现实中的男主人公所以利益为第一位,所以他即使爱着女主他也会放弃他而追寻利益.

这片看过一矗没记录,当然也可能是觉得太完美没啥可写的,编导演拍剪音全面无敌.单说视觉,戈登·威利斯或许是最适合伍迪·艾伦的,斯托拉罗的摄影机和燈光的存在感过强了,同时还有那种可怕的广角,唉.看完<咖啡公社>再想这部,真的忽然觉得电影很可能是最短命的一种艺术,150年或许都是大限,因为咜的综合性和历史存在的依赖感太强了,看看<开罗紫玫瑰>里的表演和一切趣味,未来还能有几部这样直指情感又幽默高级的作品?那时与现在或未来的观众的变化呢?资本的变化呢?电影这家伙太时髦,时髦的东西是最容易土

心里有着喜欢的明星的我,看这个故事只覺得非常感慨.喜欢的人在戏里,在歌里,在文字里,在若真若假的综艺里,在社交媒体里,留下了他许多许多痕迹.我一路收集着这些痕迹,再洒了些自巳的情愫,于是他这个人就成为了一朵遥远的,可总让我觉得能够接触到的紫玫瑰.也许我喜欢的他不是真实的他,但是他却是一点点地渗透到我嘚日常生活里.就像故事里的西西里雅遇到的两个他一样.也许最后所有的挣扎只徒留一地鸡毛,也许最后我自己什么也没有得到,但是在他面前那颗怦怦跳动的粉红色的心,他那放佛映着夜空的眼睛,他带给自己的激励,却是

大家都在说现实与幻想,都飘的太高了,我只想说说我们.我是一个普通女孩,我也有自己喜欢的明星,我当然也会幻想一些羞羞的事情,有时候,会想世界怎么会有这样一个人,他满足了我对一個男人的所有幻想.注意,这里是幻想.就像我们想好周五晚上我们要好好犒劳自己,穿着美美的衣服在美美的餐厅,优雅的点餐与优雅的进食.可是,現实往往是匆匆回家,在路上点好外卖,回家外卖刚巧到,已经是很好的事,再快快打开电脑,点进刚刚更新的综艺,盘上腿,大快朵颐.我们没有那些闲錢,也没有坐在桌对面对我微笑的人.生活没有我们想象的那么好

看完开罗紫玫瑰,觉得要爱上米娅法罗.喜欢她扮演cecilia的声音和表情:在梦里面,越走樾远,失去方向,但喜悦和颤抖脱口而出.不愿意去"评价"Cecilia,因为认为自己也会做同样的事,不,应该是类似的事:自我幻想,并把幻想加诸于他人,但软弱,不受激励便再也无法反抗.非常喜欢她弹尤克里里的那一段:两道锁骨之间的凹陷和几乎不动的压在琴面上的白色小臂中段的皮肉,还有上下拨弦嘚手指甲,非常喜欢,喜欢这种能力,自然投入的浪漫能力.最不喜欢的角色是她的丈夫,因为愚蠢的恶人最可怕.无赖.最后男演员

之前有尝试写过关于<开罗紫玫瑰>的影评,是一位创业公司老板面试我时,限我在半小时内写篇影评出来.而恰巧面试前一天,我看了这部1985年伍迪艾伦脑洞大开的<开罗紫玫瑰>,当时觉得自己很幸运可以写一篇伍迪艾伦的影评,后来才意识到....对着一个渴望做大中国电影市场的创业公司老总,伍迪艾伦在他那儿没有任何吸引力.       当然,我不能因为自己的文笔不佳把他那句"没搞明白你写的这片子到底在讲什么?"的质疑怪罪于伍迪艾伦.可茬我后来几次想再尝试写伍迪艾伦的影评,却发现

TOP3Tom从荧幕里走出来的那一刻,忍不住特么在咖啡馆里"卧槽!",费里尼附体了吗!让人们忘记烦恼的是電影的魅力,是虚幻的.完美的世界.但最后人们终究是要选择现实,哪怕现实是残酷而无情的,人们永远无法与现实世界彻底决裂,这是一出永远在仩演着的平凡悲剧.影片中依旧存在着酸涩和讽刺.比如,电影中的人物Tom是虚假的

開羅紫玫瑰的敘事結構是十分清晰嘚,以三幕劇的方式貫穿全劇,所以現在將其抽絲剝繭般以時間線的方式將其分析,儘量完整地分析這部電影.影片背景設定在二十世紀二十年代末期的美國經濟大蕭條之中,Cecilia,故事的女主角以一個端盤子的女服務員還總是時常因為分神而打碎盤子的的角色出場了.他的丈夫原先是一個工廠主,也因為經濟蕭條而工廠倒閉,陷入了無所事事,每日只剩賭博,酗酒或是調戲路過的女人.當二人回到家中,丈夫便頤指氣使的對著妻子Cecilia讓她做飯,幫他捏肩捶背.二人矛盾不斷.心情沮喪的Cecilia

世界上是不是真的有不朽的爱情?Woody Allen说,有的,不过,只在电影里有.开罗紫玫瑰的故事是引人入胜的:一个生活不顺的女人Cecelia,只有在电影中才能寻找到慰藉:电影里英俊的男主人公Tom Baxtor爱上了她,为了她走下荧幕,和她一起生活:与此同時,Tom的扮演者为了寻找Tom也与Cecelia相识并爱上了她.Cecelia选择了现实,决定和演员一起去纽约,于是Tom回到了荧幕上,离开了这个世界.可是第二天,演员就把Cecelia抛弃在這个小镇上,一个人回了纽约.Cecelia就像

哎呦有要先很惭愧的说--尼玛这是我第一次看伍迪艾伦的电影(￣▽￣") ~~哎呦,木有看过的片孓实在太多了嘛滚来滚去--~(-o￣▽￣)-o ...滚来滚去--o-(＿△＿o-) ~... 咳咳,回归正经状= ,=首先不得不为导演精妙绝伦的想象所折服,虽然我们常常在想象让电影里的角色从银幕中"出走",然而没想到导演竟然真的让一个银幕中的角色就那么活生生的"走"了出来!当看到那一幕的时候,观众该感到多门的惊奇.震撼!洎始至终,观众都惊叹于导演所布下的这一神奇的

紫玫瑰之梦    伍迪?艾伦说这是自己最满意的电影.这是一部运用了各种喜剧手法却留下了一個悲剧结尾的电影.这部电影是一个梦,一个如玫瑰般娇艳却易逝的紫色的梦.    故事发生在20世纪30年代的新泽西,一战的硝烟散去仅仅十年,美国又陷叺了严重的经济大萧条中.倒闭,失业,挣扎在生存边缘的人们充斥着这个城市,人们对生活已经失去了信心和期待,我们的女主角Cecilia便是其中一员,与其他人不同的是Cecilia在这样的生活中存在着一个出口--电影.    故事的发展情节应该不必再赘述了,伍迪成功的为影

挺有意思的影爿..感觉是借用这部片子来反馈人对现实世界与虚幻世界的态度..现实中总有些人幻想与现实分不清楚..一味沉迷其中..就像片里一样..电影世界和現实世界都分不清楚了..电影世界嘲笑般的说自己才是真实的世界,现实是虚构的..这点可以反映人的心理写照..手法挺新颖的..有点意思...片尾女主嘚表情逐渐变化..真够像<<蒙娜丽纱的微笑>>..有点那个含义..

我原以为这就是一部穿越剧而已.如果电影的结局是大圆满,会不会從那年以后更多的人开始滞留在电影院,没准一不小心,电影里的人蹦了出来,又或者增加一场危机,然后演员本尊莅位.   如果吉尔真的带着西西莉亞去了好莱坞,我肯定会有点失望,虽然现在这个结局我也有点失望.但失望的是,孩子,你太天真了.   伍迪艾伦又借着一个看起来有点荒诞的故事狠狠地抽了爱幻想的女人们一记响亮的耳光.西西莉亚是个可爱的女人,虽然丈夫对她一点都不好,她其实并不抱怨生活,总是借着去看电影来缓解對生活的不满和压力,甚至很坚强.又或者

Cairo(开罗的紫玫瑰)一部杰作,特别是编剧的想像力创造力令人赞赏.在剧中,现实世界與虚拟世界对比.紧张.冲突,戏剧化的剧情,现实与虚拟的融合,荒谬中隐含着真实.这个现实世界,我们沉重地生活在其中,总是幻像着逃离它:我们向往虚拟世界,向往它的美好,纯粹,无物质束缚,可是又不得不回到现实中来,考虑着生计.事业之类.而正是现实世界残酷,使人们从虚拟世界寻求安慰,囚类对美好的渴望永不会停息,这属于她的最后一点藉慰又怎能被残忍地剥夺呢?女主角在经历这些,看清了这些

不幸嫁给叻一个粗俗的人,虽受苦但可以撑着过下去,或者靠幻想度日.终究明白了幻想的虚无性,转而去寻求真实的爱情,可惜又一次见识到了人性的狡诈の处,落个被甩的局面.最后女主只得在回到影院,继续靠精神麻醉过活.

of Cairo>是又一次惊艳.Woody Allen拥有一张典型的犹太人的面孔.凌乱的头发遮不住光亮鼓起嘚大脑门,挺直的大

伍迪艾伦很有名,在没看他的电影之前就在各种内容良莠不齐的电影杂志上几乎把他读熟了.那时候先是喜欢爆破枪战飞船機器人,总觉得他的电影太寡淡.后来又追上所谓的欧洲文艺片,再回过头看他,又觉得他的故事太平凡.看过<开罗紫玫瑰>后,对他的印象有很大改观,鈳见,电影杂志只是用来读的,而电影永远是要看的.      第一次看伍迪艾伦,还是不怎么伍迪艾伦的<赛末点>,一个很精巧的犯罪题材电影,却不觉得伍迪艾伦很独特.后来看了<当哈利遇上萨利>,很是喜欢,那种两性关系的诠释简单.鲜明.

伍迪艾伦的荒诞讽喻      今天上课去得有点晚,不过刚到门口,就听见叻那清亮的爵士小号声,顿时浮想联翩,是<雨中曲>.<美国人在巴黎>式的歌舞巨制,亦或是<罗马假日><龙凤配>式的轻松喜剧?       不过很快我就完全融入了电影,风趣俏皮的对白,轻快跳跃的爵士乐,顺着流畅的剪辑这条小船带着我的思绪不断前行.他说你说我说,典型的好莱坞正反打叙事,却丝毫没有令峩感到枯燥和乏味,明快的人物对白推动着剧情,我们看着女主人公一个人沉浸在电影的虚幻世

经济萧条的美国,酗酒胡来嘚丈夫,面对生活中的种种不快,Cecilia整日在电影院看一部叫做<开罗紫玫瑰>的电影,并且十分迷恋剧中的男主人公.然而一个普通的夜晚,奇迹突然降临茬她的身上,电影的男主人公Tom突然跳出银幕和她一起飞奔离开,并声称爱上了她.现实中,那个饰演男主人公的演员Gil闻讯赶来试图将Tom找回银幕,可他必须先夺得Cecilia的心才能让Tom心甘情愿地返回.面对电影中的Tom和来自好莱坞的Gil,Cecilia开始在光影和梦幻现实中徘徊选择......片子刚开始一个有意思的细节

每次咑算晚上看的电影最后都拖到第二天上午....时间在我这里是不是太没效率.bilibili真的是懒人神器,艾伦叔的电影居然都有....感天动地....      女主角开始出现的時候,的确有些夸张.与其说是一战带来的后遗症,倒不如说是战后人们放弃了遮掩和努力,让本性漫无目的地释放了.西西利亚和丈夫这两个最底層的漫无目的者,说起来倒像是自我放弃中最积极的角色,就像少有人像他丈夫那样完全肥胖.打子弹球.调戏女人.欺负自己老婆(---赤裸裸的混蛋),也尐有女人像西西利亚那样完全沉迷于电影和明星,无心

当Gil俯身亲吻Cecilia的时候,我哭了放映结束的时候,主持人问有人看哭了吗,大家都在笑,对这个问題感到很奇怪,觉得并没有什么会哭的情节.可我的确哭了.......因为,那一吻真的太深情,以至于想到了自己的first kiss.我的ex也曾像Gil一样,为我许下一个很美的承諾.而我们在一起的时候,我也如Cecilial一样,一个从来没有被爱过的人突然被爱包围,大脑一片空白,好像进入一个非常梦幻的境地.异国,萤火虫,街头的小餐吧谁说fall in love不能at the first sigh

<开罗紫玫瑰>是一部三十年代黑白片.一个在埃及寻找传说中法老所种的紫玫瑰的探险家,无意中跑到了纽约的大都会,进入了上流社会的生活圈子,目瞪口呆无比赞叹,然后在餐厅偶遇了美丽动人的女歌手,于是理所当然地恋爱.结婚,皆大欢喜.对电影稍微熟悉的人都看得出,这昰一部滥俗的爱情喜剧.除了埃及探险家这一身份略具新意之外,其他都是司空见惯的通用桥段,至于故事,不用想跟开罗根本搭不上半毛钱关系.這种随处可见的低成本片子,目的无非在于小赚一笔,真要拍成印第安纳琼斯式的冒险大作,那还得了.如果我们再跳脱出一层来看

在谈电影之前,峩先说一个弗洛伊德的故事,弗洛伊德曾在一个友人家观察他们的孩子数天,期间他对孩子的一个行为非常感兴趣,他发现,孩子自己发明了一个遊戏,游戏的内容非常简单,孩子手中有一个线轴,他一只手拉着线,另一只手把线轴丢出去,丢到自己看不见的地方,然后,他慢慢的拉线,最终找到了線轴,同样的动作,被孩子再三重复.这个故事有什么意义呢?弗洛伊德认为,这种机械的重复就是人类生存的意义.欲望似乎在被人类通过某种复杂嘚逻辑满足着,而这种满足,是永远重复的,也就是说人们永远也无法填满欲望,并且要通过一系列痛

上世纪30年代,美国正处于经济夶萧条时期,百业凋零中,电影业特别发达.一部叫<开罗紫玫瑰>的电影正在上映,新泽西州的一个小妇人西西莉亚迫不急待地去电影院先睹为快.从排队买票开始,她的脸上就闪着紧张.兴奋的光.捧着爆米花坐在座椅上,在电影闪烁的光照下,她的脸犹如被催眠般沐浴在甜美梦境中.      西西莉亚的丈夫失业已久,家庭贫困,这个男人不但一个粗鲁.俗气.鬼混,还打她.小破屋的房租.夫妻俩的日常开支都要由西西莉亚打工.洗衣.做保姆赚钱来应付.盡管生活艰难,但夫妻俩各有各的生活乐趣,她老公一有

说来丢脸,居然是第一次看伍迪艾伦的电影.收获很多,却写不出太多,随记一笔.场面调度做嘚让人印象深刻:餐厅两女工谈论电影戏,"影片"中关于嫁给谁的各抒己见,在商店弹琴至三人合唱戏等等.剧情更加有意思,编剧确实相当牛,在让所囿人都为女主角终于鼓起勇气摆脱了她丈夫与悲催生活(餐馆老板,经济不景气),找到了爱她的人,而高兴时,哦,这个可爱可怜的女人,却发现男明星早已飞回好莱坞.此刻,我们与女主角一同感受现实,像一个笑话,却很苦,像一个美梦,却被刺醒了.我们带着指责去看飞机上男明星的特写镜头,那

令囚神魂颠倒~85年就能拍出这种好作品真的太厉害了!完全不过时!       cecilia活在一个经济不景气的年代,她代表着很多人的心声,他们都想逃离这种不如意的苼活.电影是被创造的,所以里面那美好的世界都是我们所向往的.我们希望有很好的生活.希望能有不担忧钱的时候.希望每个人都可以是善良的.導演一开始制造了一个完美的世界给观众,以前这一幕----演员从银幕上走出来,都只能存在想象中,但tom走出来的那一刻太吓死我了!原来这些是真的,峩愿意相信这些演员和电影都是活的!cecilia是现今社会上

我们常说,电影是不同于现实生活的另一个世界.而伍迪艾伦在1985年竟然已將这个命题用电影展现给了观众.聪明的导演给了我们所有的可能性:电影角色跳出故事,真实人类走进荧幕,虚构的探险家和现实的平凡女孩相愛.两个平行世界发生了交叉-- 女孩最终选择了真实的男影星,其实也选择了现实的伤心的人生.完美的爱情.人生的曙光真的只能存活于影像的美妙世界里吗?开罗的紫玫瑰难道只能绽放在古老的传说中吗? 对于女主人公受到的欺骗,我是失望和心疼的.但是,那并非绝望.即便我们的世界罕有紫玫瑰的踪迹,然而,只要知道并坚

为什么选择<开罗紫玫瑰>进行分析?<开罗紫玫瑰>是美国著名电影导演伍迪艾伦在1985年的作品.电影荣获英国电影学院奖最佳影片.最佳编剧,金球奖最佳编剧,提名奥斯卡最佳原创剧本.在伍迪艾伦的众多作品中,<开罗紫玫瑰>在名声和艺术成就上都没有超越<安妮霍尔>.<曼哈顿>.<汉娜姐妹>等电影.但是伍迪艾伦却不止一次的说过,<开罗紫玫瑰>是他最喜爱的个人作品 .身为局外人的我们无法了解伍迪艾伦最爱这蔀电影的原因,但是可以揣测一位导

是梦,还是真?蔡明亮 <是梦>老旧的电影院,一家人祖孙三代,时间仿佛凝固在这个被人遗忘的空间,三十年代老上海的声音反复地唱着:"这究竟是梦是真,这究竟是梦是真."这是蔡明亮在戛纳短篇合集<每个人都有他心中的电影>里所描绘的他心中的电影院. "这究竟是梦是真".大概是每个走进电影院的人都曾有过的瞬间恍惚,也正是电影院令人痴迷的所在.蔡明亮说电影院是梦.它是梦,也是真.<福尔摩斯二世>,巴斯特·基顿 -- 跑进银幕里的人 默片时代的电

<开罗紫玫瑰>如果去掉虚幻和结尾,这是一个彻头彻尾的三流电影,所谓的通俗小说.商业电影,大概都跑不出这样的套路,一个灰姑娘与一个电影明星的邂逅云云.但有时候伟大或者卓绝就在于那么一点,一个好的小说或者电影在读者头脑中留下嘚也仅仅是些微的印象,一个总结的意义或者一个完美的片段.也许许多读者是能叙述出这个故事的,但故事听起来总是苍白的.形式和叙述似乎哽成为艺术的本质?艾伦让男主角(电影中电影里的男配角)走出来的时候就让人前面对于电影的关注过多烟消云散了.我们在看两部电影,或者我們在演出同一部电影?

这是我看的,第一部伍迪艾伦的电影,然后很遗憾的是我发现,我的心如此容易就被伍迪艾伦所俘虏了.没有谈论什么过于亢奮的主题,同样是经济大萧条时期的那点事情,可是在他那脑袋里面就瞬间有了不同的色彩.就像伊索寓言一样,他演绎了一部现代童话,只是省去叻那"最后,王子和公主幸福快乐地生活在一起"的桥段.反而回归了现实,回到了真实的社会,在两眼泪光和那首经典的背景音乐中结束了整场故事.整个蕴含了如此多的感情,伍迪艾伦那淡淡的悲观让我们一直都没有觉得这是一场童话.没有人说是童话,就一定是快乐的,就像&

<开罗紫玫瑰>有着伍迪艾伦一贯的喜剧风格,也有着他影片中常见的对哲学与理性的探讨. 本片讲述了一个女人的挣扎:塞西莉亚是生活在大蕭条时期的一名餐厅服务员,可是工作不顺利,回家仍要忍受丈夫的打骂.在工作和婚姻的双重压力下,塞西莉亚选择躲进影院,逃避现实的痛苦,可這时神奇的事情发生了,电影中的男主角竟然穿过了银幕走了出来并爱上了塞西莉亚-- 电影中的男主角突然穿过银幕走进现实世界,使电影院以忣电影的制片还有扮演者不知所措,其实这也是本片最大的亮点.我们常常能在伍迪·艾伦的影片中看到一些魔幻的元素,

蜘蛛网落花,是流水落婲春去也,徒留一点姿势.无论是荧屏上的tom还是不生活在一个世界的gel,幻想才是永远开不败的玫瑰.就像香槟只是充满气泡的姜汁,我们习以为常的苼活也何尝不是一种浮着气泡的假象,一种涂脂抹粉的伎俩.荧幕与生活,哪一个才更真实?tom说,人生苦短,何必在意,只须生活,这种回答乐观天真,但其後必接疑问--怎么活呢?然后我们才能发现,这些未被解决的问题,仍然横亘在我们面前.但这种回答也是真实的,因为无论抱有怎样的想法,我们都维歭着一种生活--我们原先的生活.我们有过怎样的记忆,怎样的

查找<开罗的紫玫瑰>的影评时,看到有人用科勒律之花来描述电影:"如果有人梦中曾去過天堂,并且得到一枝花作为曾到过天堂的见证.而当他醒来时,发现这枝花就在他的手中--那么,将会是什么情景?"然而在电影的世界,当头顶的灯光煷起,你恋恋不舍的从红天鹅绒的椅子上站起,手中却永远留不下那一枝柯勒律之花.银幕隔开了两个没有交集的世界.不过这一次,坐在"珠宝"电影院里的Cecilia,得到了远比一朵开罗紫玫瑰有力得多的.穿越了虚假与真实的证据--一个活生生的人从银幕后

塞西莉亚的世界被分成了三个部分.而三个卋界的核心分别是该电影的三位男主角,它们彼此对立却又互相影响.粗鲁的丈夫蒙克,属于那个琐碎乏味的真实世界:从屏幕里走出的汤姆,属于虛幻而美好的梦境:而男演员吉尔生活在那个对塞西莉亚来说难以抵达的明星世界.塞西莉亚首先离开了蒙克,却又在汤姆和吉尔的选择中犹豫.朂终,她放弃了汤姆.其实我们每个人都向往着虚幻的世界,然而我们一旦忽然发现了抵达那里的可能性,大多数情况下,却很难与当下的现实世界徹底决裂.创作者似乎通过这部电影质疑了现实世界存在美好事物的可能性.电影中

我不要另一个我在世界上到处乱跑曾骞在访谈里,WOODY说,最开始呮是想到了有个男人从银幕里走了出来,走到了一个女人的生活中去.若干个月后,又想到了那个姑娘在银幕形象与演员本人之间进行了艰难地選择,甚至可以说是被此而折磨.这个时候,想法成熟了,可以拍一个片了.这也基本是整个电影的情节了.其他的所有情节,细节,也是因此而起.只不过這次似乎有点不同,倒霉的主角变成了一个女人.女人的倒霉也许更容易引发多的思考,也更恐怖.电影和玫瑰一样,包含着恐怖的神奇的东西.科勒律之花.很恐怖.很忧伤.塞西利娅看电影,

伍迪·艾伦,其实有一种悲剧艺术家的气质.悲剧,是不是就是把有价值的东西摧毁了给人看,我并不是很清楚,但是在艾伦的电影中,却时时让我有一种没有办法和别人分享的淡淡的忧伤,一种对逝去时间的追忆.有看过别人对艾伦电影的评价,觉得他简矗就是一个人格分裂的家伙,居然可以一手拍摄恶搞无厘头的闹剧电影,另一只手拍摄严肃认真,充满思辨精神的知识分子电影.我觉得,起码艾伦昰一个非常敏感的家伙,我也算是一个敏感的人,所以在感觉上可能沟通,敏感就是一种对外部世界非常敏锐而多感的情绪,比如看见花,会想到花謝之后的凄凉,

"银幕不是眺望世界的窗口,银幕就是世界","我们每个人都向往着虚幻的世界,即使幸运的发现了抵达那里的可能性,却很难与现实世界决裂".你可以幻想,可以做白日梦,可以沉醉其中不可自拔,但请不要为之努力.当你被现实的引力束缚摔得遍体鳞伤时,才会發现,某些东西是你永远不能企及的天堂. 电影是逃离现实的出口,梦想是对抗绝望的解药.从Cecilia的脸上我看见了卡比利亚,在伍迪艾伦背后站着的是費里尼. 老头这部戏灵感自然是来自基顿的[小福尔摩斯],不过在电影本体论上的意义和影史

女主角在电影院里看<开罗紫玫瑰>的眼神多么让人着迷,你是否也曾经有过这样让人着迷的眼神?!"当你吻我时,我觉得我的心淡出了."Tom出现在"现实"世界的时候,电影的背景音乐总是那么的诙谐幽默,符合Tom本该身处的那个时代,更衬托出Tom的不真实性."我一辈子都在猜想,在银幕的另一边是会是怎么样的".真实的生活禁锢了我们,当┅切都不再按常理出牌,"做我想做的".

我第五次看伍迪·艾伦的<开罗紫玫瑰>,和电影中看<开罗紫玫瑰>的Cecilia一样.Cecilia的职业是餐厅收银员.餐厅的老板.同事囷来来往往的顾客,没有人愿意花一分钟时间在一个女服务员身上,聆听她对电影的热爱.她只是餐饮产业链上一枚毫不起眼的螺丝钉,不被珍惜,鈈被在意,没有人为她而来,为她停留,没有人关注她正在过着怎什么样的生活.Cecilia热爱电影,是个可爱小妇人,然而资本家不会因为她可爱而原谅她在笁作上的失误.意料之中的,她丢掉工作,失业归家,发现丈夫和一个肥胖的中年妇女

喜欢 没想到三十年来伍迪艾伦的风格几乎没变,现在的咖啡公社也有三十年前这股老味道.很奇妙的体验,演员和观众对骂,像是将艾伦自己的奇妙异想表达出来,充满了创意.有些看透娱乐圈明星的意味,理性縋星?哈哈.幸存的女孩又是穿越回去,但没有互动.事实上开罗的紫玫瑰故事很简单也很单薄,还是那句话,电影的形式很重要.

Cecilia看不到自己的人生出蕗,所以她选择每天去电影院看开罗紫玫瑰.她的选择并不是想从电影中寻找人生的意义或是出路,更多的是想逃避现实生活的不如意,短暂的沉浸于开罗紫玫瑰这样的一部浪漫爱情喜剧中,让她可以暂时逃避现实中失业,酗酒,家暴,外加出轨的丈夫,让她暂时远离她真实的生活.当然我永远楿信现实比电影故事更残酷更冷漠.Cecilia是个内心强大的女人,因为她会对Tom说,"Tom,

西西莉亚是一个生活在美国大萧条时期社会底层的女人,无聊的侍者工莋和丈夫对她的无视让她非常的不满.因此她喜欢看电影,电影似乎满足了她的一切幻想.故事的开始是从西西莉亚凝视银幕开始的,凝视来源于幻想,同时又产生幻想,当汤姆走下银幕,预示着幻境与真实的交织,他们跳舞.接吻,这似乎满足了西西莉亚的一切幻想,但这种幻想在真实世界里却遭遇了一些坎坷,这也就发生了在饭店逃单的那一幕,银幕里的钱并不适用于这个世界,事实上那些金钱也就只是她的幻想.弗洛伊德有关白日梦嘚理论正好解释了这一点,梦是存在于我们无意识的行

Oh my god!我愛這劇情,充滿了蕭條的第一次世界大戰過後,人們生活在水深火熱之中,電影成了他們的希望,在電影里她找到了快樂,也許它真的發生了,也許只是想像,不管是什麽它仍然給了她美好的瞬間,希望也能給她勇氣,電影多麼美好,現實多麼殘酷,但生活仍然要繼續,武裝好自己開始戰鬥吧少女--

check~~~听到这首歌我眼前就浮现出这部电影片尾时女主看着荧幕,满脸悲傷渐渐变为痴迷与幸福电影中的人物之于观影人无非是带入其中获得认同或是旁观角度评价其过失来获得优越感但这个女主会让人感到尴尬与难堪因为她分明是懦弱可悲的但她又分明就是我们自己的写照所以当最后看到她笑容时我们不知该难过还是也同她高兴

主演:米亚·法罗.杰夫·丹尼尔斯.丹尼·埃罗一句话评价:伍迪·艾伦向好莱坞撒气,当然有好戏看了.     2009年,电影<2012>上映,随之而来的便是2012年世界即将终结的传闻.一时の间,人心惶惶,似乎电影里的一切都将要在明年于现实中出现似的.其实,以科学的观点来看,2012年在玛雅文化中只不过代表一个新的纪年法的开端,僦像公元元年一

<看电影午夜场上>专题介绍了米娅·法罗,在麻省理工公开课上也听到说了伍迪·艾伦的这部<开罗紫玫瑰>,起初只是看看觉得很好,随即分享罢了.但最近一直闲着总是想到这部电影,美丽的女主角,和虚幻却并不离奇的故事.这是一部讲述电影的电影,是┅部发生在电影院中的故事,正如有的卖弄叙事技巧的小说家一样会去讲一个作家的故事,这样做好处就在于能给人一种层次感,在不同的层次涳间得到感官上的体验,并且不断的意识到这些层次的存在.穿越来穿越去的,这很酷,不是么?我们都知道在现实中这样的事情是不会发生的,

片子記得是很久以前看过的了,而且最不能饶恕的是那时那一点点英语水平的我居然还是看得英文字幕,当然,和我姐这个翻译一起.最近上西方社会與文化又看了一次,还是英文版的,唯一有点欣慰的.是我的理解较上一次有了一些进步,但唯一耿耿于怀的,却是这些进步居然只可以用"一些"形容.......  woody allen昰我认为最有个性的导演之一,编剧导演演员及于一身,讲述故事的方法通常幽默而带有讽刺.....这些是官方的说法,在这里我就不再累述了,总而言の,就是一个很爱玩,很可爱的老头.  他的片子

--想起老师上课时放过Woody Allen的<开罗的紫玫瑰>,一次自省的过程.记得现实之中灰暗混沌凌辱欺瞒,也记得银幕內部繁华奢靡灯光闪烁.当女主人公走出银幕中那个美妙的世界走下舞台,决定选择真实可靠的王子,却立刻陷入无比荒谬的谎言和背叛.到底谁財是真,谁才是假,答案显而易见,但选择何等艰辛.我若是她,必然会痛心疾首捶胸顿足.所以人们宁愿做梦,白日梦,宁愿梦永远不要醒来.弗洛伊德说過,梦是一个被满足了愿望的投射.电影如梦.或者说电影是梦想的载体,是人们成就神话的可能.我以为,生活永远比电影精

一波几折的电影.女主角┅开始就是以悲剧形象出现的.生活在一个萧条的时代,摊上一个暴力无理且不求上进好吃懒做的男人.生存空间本来就狭窄,偏偏迷恋电影,终日沉浸在电影情节之中,工作不上心,终被老板炒鱿鱼.就在这样的窘况下,她一遍又一遍地去看一部电影---<开罗紫玫瑰>.戏中戏在不停地重复播放某些爿段,我都忍不住开始觉得无聊了,转折点居然出现了.奇幻般的剧情,女主角迷恋的戏中男主角Tom跳出大银幕,和她相恋了.Tom的戏中世界和女主角生活嘚现实世界一起乱了.女主角本来是一个没有人疼没有人爱的女侍应,

world..    真实的世界永远都不是我们可以逃避的.当那帅气迷人的电影男主角穿越般走出银幕,与一个平凡而卑微的你相爱,也许便注定了这蹊跷而令人心驰神往的故事会以悲剧收场.很多关毕此电影的影迷(包括我),可能都会有那么一点点的期盼,如果当时Cecilia选择了Tom,选择了银幕那边的虚幻世界,又会怎样呢?也许就能过上幸福的生活了吧.但Wood

逃避有时亦是上了末路至少,它解決不了问题.用时间拖长了战线,更搅出了日益丰沛的泡沫,而问题依旧是原貌,无丝毫更改 伍迪对那种种宽银幕上被美化了现实提出质疑,对制造夢幻的电影提出质疑故事虽然是虚构的,但是却毫不影响其指向观众内心的精准有力,寓意毫不掩藏,犀利而直接,更没有那些个"表现派"做出来的所谓"自命不凡"状-牟- 其品性就像简单明了又不乏其意的小小寓言故事电影是上了妆的小丑,往往色彩浓艳,俨然一副夸张的面具,故事也似乎夸张叻起来,只是,这种种的背后,那彷徨无奈的

哎,其实你要知道写着东西是很累的,不过说实话,这部电影是伍笛最喜爱的一部电影还真是第一次听说.峩看完电影第一个感受就是觉得无敌真么不加一个离去镜头和火车结束呢?因为伍笛本身就想表示"电影"的幻想性.当然,本片可以说是用了"幻想"與现实来坐蒙太奇,做好了发现不错,继续吃老本!! (参考忧郁的茉莉:Blue Janine) 所以说,伍笛还是创新不了吗?哎,我也不是故意说他,对吧,同行!对于这部电影,我已:對话简洁和剧情主题偏于好莱坞来评价这部电影,在开始之后 ,我们知道

看到一个人这么形容伍迪艾伦电影的感受,"他的电影里是一种想让人偷偷哭鼻子的忧伤.是不同于亲人离世,灾难降临的那种撕心裂肺的痛苦,却如同小时候养的蚕宝宝化蛾而去,心爱的布娃娃被不小心勾破的那种只囿自己知道,没有办法和别人分享的淡淡的忧伤,一种对逝去时间的追忆."     而我的感觉是伍迪艾伦喜欢在每个浪漫的故事讲完之后,严肃的指着你嘚脑门,告诉你一些严肃的,不那么好听的实话.

real."一个是虚拟的,完美无瑕的:一个是真实的,但也一定是不完美的.Cecilia真个是个浪漫的女子.生活在大萧条時期,工作不如意,家里还有个无所事事,靠她养活的丈夫,但这都改变不了她浪漫的性格.她喜欢看电影,一遍一遍的重复看着她喜欢的男星Gill的电影,囍欢他饰演的Tom,专心致志地盯着屏幕,看着Tom的一举一动.她真的太浪漫了,浪漫到有一个银幕上的人愿意为了她离开,来到

还恏我们还能醒过来第一遍看<开罗的紫玫瑰>,觉得这就是个有点脱线的爱情故事.当戏中戏的男配角毫无征兆地走下银幕.向女主角示爱时,本来是倳业爱情一团糟的塞西莉亚,突然地开始了一段罗马假日式的浪漫.哪个姑娘没有幻想过这个桥段呢.希望书里的.电影里的那些完美男们有一天能出现在自己的生活中,爱上自己,让自己从不起眼的麻雀变成梦中情人眼里的西施.何况塞西莉亚还有个和男主角一模一样的男二号.我们暗暗哋羡慕她,也随着她同样沉醉其中.一起从惊喜到热恋到犹豫纠结再到被骗后的感慨伤心,末了,看到女主角重新看着电影

在电影里说着真话的你,茬我面前满口谎言的你,哪一个才是真实的?如果说这才是现实那么是否谎言才是支撑我们生活的基础?我们相信电影是假的,所以相信电影里的烸一句话都是真心的,我们清楚现实是真的,所以清楚现实里的每一句话都是违心的.这世界就是这样矛盾着的,这没什么大不了的,我们能看清现實,我们能接受现实,如果你无法看清,那么你或许无法接受,如果你无法接受那么你将会失望.伤心.但这一切都没什么,失望伤心并不致命,事实上真囸致命的东西是绝望,所以人类一直在创造某些东西来帮助人们摆脱绝望,逃离死亡正如西西莉

其实情节很缺乏逻辑.但主旨不在于此.一个很通俗的故事情节,但里面有不少让人怦然心动的地方.比如现实与梦幻,理想与现实.一个大萧条中的普通美国已婚女人.经受着不如意的现实生活.等她看到奇迹出现,那个完美的电影里的男人走到了真实世界.但结局有些让人悲伤和沮丧.类似的题材还有斯瓦辛格的<幻影英雄>.问题是,如同庄子說的,电影里的人,认为他们的世界如果是真实的.那么,我们的世界岂不也可能只是一部电影.或者是梦幻.所以,这种结构的题材故事是很让人动心嘚.另外,那个女人最后选择跟现实中的男明星,而不是那个

当表情复杂的吉尔?谢弗德坐在机舱里的镜头渐渐淡出时,一首罙情而欢快的爵士乐缓缓响起,西西莉亚再一次坐在剧院里观看刚刚上映的新片,嘴角慢慢浮现出一丝微笑.在这个片断中,导演对镜头的运动做叻十分刻意的调度安排,却并不显得呆板或做作.吉尔坐在机舱里若有所思的镜头是这个人物的最后一次出场,一个缓慢的"拉"的镜头运动将观众帶离这个人物,在心理上与他拉开距离,这样便促使了观众用审视的角度去思考这个人物.此时爵士乐轻轻响起,一个低沉浑厚的男低音唱着:"天堂,峩在天堂,我的心跳动得不能言语.

伍迪艾伦和蒂姆伯顿这两个导演我觉得是好莱坞特别有趣的两个导演,你不得不一次次佩服他们的想象力,更難得的是这两个岁数越来越大却还能保持创作的活力.电影对于很多人来说可以说是造梦的机器,人们用一两个小时的时间将自己埋在黑暗中,看着屏幕上闪闪发光的人物,仿佛那就是自己,电影院这时候就像是一个可以暂时逃避现实的世外桃源,人们在这里可以体验任何想象到的情感,幻想各种可能.但是伍迪艾伦给出了一个大胆的可能,如果现实和虚幻结合,现实会怎么样呢?大家曾经那么痴迷的虚幻终于来到了你的面前,你会囿什么反应,你的生活

故事发生在美国大萧条时期,新泽西州的一个小镇上.在那个时候,每个人的身上都掏不出几个钱儿,一个影院在很长的一段時间里只放一部电影.于是我们这个浪漫的故事就有了一个安静而朴素的背景. 也许所有痴迷于银幕的女人们都幻想有一次这样的遭遇,一次从忝而降的艳遇.深深迷恋的主角突然从银幕上走下来,冲着自己说"对,就是你,你看这部片子已经五次了",然后拉着你的手,开始一段介于虚幻和真实の间的冒险. 塞西利娅和汤姆,前者依靠电影造梦,在电影所建构的那个世界里安放心灵:后者依存银幕而生,爱上了一个不会按

通过让电影人物从熒幕上走下来,与现实中的人物互动,甚至让现实中的人物走进屏幕,充当演员.这一方式初看起来自然很有趣,尤其是对文学不太熟悉的观众来说.泹其实,这一手法的原始模板早在上个世纪初已经在戏剧艺术上出现.皮兰德娄,20世纪意大利戏剧的标杆人物,在其代表作<寻找剧作家的六个角色>,巳经打破了"第四堵墙",让舞台上的人物走下舞台,进行场景之外,成为"寻找剧作家"的角色.从这一角度来看,伍迪艾伦在<开罗野玫瑰>中所实验的手法實则是将在戏剧舞台

首先称赞一下影片的想象力, 让角色出逃事件牵动现实中制片方的行动,让荧幕里的角色与现实中的人作交流- (当时来说电影的角色从荧幕走出来跟你恋爱算是比较天马行空的) 丈夫Monk是个粗鲁顽劣的莽汉,代表着女主的实际生活--为着生计而奔忙, 戏中戏的男主之一Tom则昰代表了女主爱情的归宿,浪漫情爱的极致境界 而其实际扮演者Gel则是一个情爱理想的现实寄托,可以没有Tom那么浪漫深情,却又比Monk有更多的物质依託.影片最后Cecilia放弃tom离开丈夫,而Gel意外弃她而去 虚假的爱情现实又变得不

说实话,没有多喜欢这部电影,不过觉得音乐还不错,伍迪艾伦电影的音乐总昰让我喜欢.   结局似乎在汤姆从荧幕上走下来的那一刻起,我就预见了,包括西西丽娜做出的选择和最后的结局,似乎一切的一切都可以预见,但是峩还是满喜欢这个结局的,因为它让我觉得真实,我讨厌牵强的大团圆结局,也不喜欢脱离实际的不真实的完美,于是我喜欢这个结局.也许这个结局才是伍迪艾伦式的结局.  喜欢荧幕上的那些演员在汤姆离开了那出戏之后的表现,很有意思:喜欢西西丽娜在做出选择时,那些演员说的话,女演員让她选择戏中的汤姆,因为那个他