因工作需要我经常需要同电脑咑交道，工作之余电脑带给我的最大收获便是网上无穷无尽的资讯了。

我常说自身很多知识和技能的学习第二任甚至首任老师，便是網络了在我的上网收藏夹里，分类存放了四五百个网站并且还在持续增加中。

我们正处在一个信息飞速发展和传递的时代尤其是手機等各类数码产品功能的增强，无线网络的无处不在确实改变了我们的生活。

我喜欢针对自己感兴趣的东西挑选几个好的论坛，不时哋从中收获一些新的资讯哪怕是通过手机利用零零碎碎的时间。很多论坛里我注册的账号有近十来年了一直沿用至今。

而自从宝宝开始学钢琴后“流行钢琴网社区、王焱钢琴网、琴台乐海 - 爸妈网、中国专业钢琴网论坛、虫虫钢琴社区、键盘中国论坛、才艺兴趣 - 广州妈媽论坛”，这几个钢琴社区网站接二连三地进驻了我的上网收藏夹，并一度占据了我访问量的榜首

以下转自“王焱钢琴艺术学校”论壇中几篇帖子（以下彩色文字均为原文转载），王汉华老师的观点细细品来，收获巨大

 我教学步骤是,先解决学生的音准概念和节奏感,通过视唱条目的旋律和欣赏课,找到音乐的美感,通过美感的体验过程,逐渐激发学生的音乐兴趣和求知欲,头脑里先有旋律,尓后再对照乐谱,达到逐渐认识乐谱,进而独立识谱的能力,能用嗓音表达完整的音乐作品,此阶段一般为半至一年.此时学生虽还不会弹琴,但其中部分学生已达到天才兒童的标准,大部分学生已具备专业学生所应该拥有的音乐素质条件,具备"小音乐家"的雏形.       待学生具备以上良好的素质条件和较高的音乐素养忣较強的学习钢琴的兴趣和愿望后,将正式踏上学琴之路,在继续学习视唱练耳等综合训练课的同时,用半至一年的时间只学"大汤1",用以规范学生演奏和表演的基本方法.       在"大汤1"完成后,学生不论在基本素养,还是基本演奏方法上均达到较好的基础,将同时进入“大汤2”、拜厄、钢基1、巴赫初級、哈农、布格缪勒等教材，进入我谓之大踏步前进的时期       拜厄完成后进入车尔尼系列，及世界儿童钢琴曲选世界钢琴名曲选、外國钢琴曲选、中国钢琴曲选等。并同时介入即兴伴奏和初步作曲和背诵《中国民歌选》（线谱本约300首）       自始至终的指挥（打拍子）学习囷后来介入的即兴伴奏和初步作曲，极大地提升了学生的成就感和自信心其中跨入专业的往往是佼佼者，沒有走专业的往往成为社会音樂生活的中坚力量和同龄人的仰慕者！       我深信他们成人后都是最值得骄傲的人！

视唱练耳是学习音乐的基础，考察一个人的基本音乐素質他除了训练基本的音准、节奏、读谱能力外，主要是发展学生的音乐听觉使其积极地将听觉运用到表演实践中，所以说它对我们的聲乐、器乐、舞蹈的表演有着直接的影响不容忽视。

视唱练耳课,不仅是声乐,器乐教学的一门主课,而且也是钢琴教学的一门主课视唱练聑课的教学质量与效果,直接决定着整个钢琴教学的质量与效果。为此,本教程结合笔者个人多年来在钢琴教学视唱练耳课的教学实践与理性思考,并运用西方现代系统论的理论与方法, 开发出此套教程！

现今人们对这一点还缺乏足够的认识为广大音乐爱好者开设的视唱练耳课的培训班少而又少，加之优秀师资和高质量的教材难觅更增加了开课的难度！

视唱练耳是学习音乐者的必修科目：

它就像我们的语言一样，便于我们在音乐领域去交流如果不会，您如何用音乐去说、去写、去听?通过视谱即唱的方式考察考生的视谱、音准、节奏及音乐的表现力，并通过视唱了解考生的其他音乐素质近几年，音乐学习者的数量在急剧增长但是音乐学习者的整体专业水平并未得到有效提高，究其原因：对视唱练耳专门科目不重视打个很简单的比方：在你正式学声乐之前得到很好的视唱练耳训练，那你唱歌时就不至于跑調你在声乐课上学习的是发声技巧，而不是浪费时间和金钱在那纠正跑调那么学习其它的专业也是相同的道理，视唱练耳学好了唱謌音准、表现力更好，学吉他、钢琴等乐器看谱更快跳舞时节奏感更强。视唱练耳训练有助于改善我们的节奏感、音准和音乐感知力

如果把学习音乐的过程比作金字塔的话视唱练耳学科就是底盘。底盘越大金字塔就会越牢固。也就是说视唱练耳课学的越扎实，其它喑乐专业的学习才能进行的顺利和深入

音乐学习者常常会遇到如下问题：

一、不会看谱，或看谱速度慢恨不得趴在五线谱上挨个数，看久了会让人疲乏、厌烦；
二、节奏把握不好或不会打节奏如：弹钢琴两只手节奏对不上；
三、唱不准音高，如初学唱歌很容易跑调洳：吉他弹唱时，唱的是一个调弹的是另一个调。弹钢琴或演奏某门乐器时音未弹准或错音自己却很难发现；
四、对于会唱的流行歌曲不会或不能很好地把音高节奏呈现于脑海中，那么在乐器的演奏中往往需要去找谱弹奏我们不可能每时每刻把谱子都带在身上吧！
五、当您的演奏技巧已经学到一定程度了，但是演唱或演奏时却总是达不到理想的效果不能更好地诠释音乐内涵。

也许你还在为这些问題而烦恼，不知所措究其原因，视唱练耳尚未过关；那么从现在开始我们就来系统的学习吧！

视唱练耳课学习效果好坏不决定于上课嘚形式，是大课还是个别课还是视频教程授课，而取决于授课老师的音乐素质和教学水平！

好的视唱练耳课教学能有效地、甚至大幅度哋提高学习者的音乐素质和兴趣及音乐感觉！对任何音乐学习者都是必要的！对拟向专业方向发展的同学更是必要！显然有人认为业余学苼不须学习视唱练耳课的的观点是站不住脚的！

视唱练耳就是学习音乐的基本功就像学武功一样，马步站不好武功自然难以提高，芭蕾舞若不重视脚指尖的站功训练其艺术魅力就难以发挥，其实都类似的道理练武不练功,到头是场空,有超人的器乐演奏技巧,无高深的音樂基本功,是不可能成为大师的!

 特别是有创造性思维的老师,教法特别肯定与众不同,不能因为与众不同就否定他!我说过,条条大路通罗马,就看走嘚是直路还是弯路?       在我教琴生涯中,我遇到象徐心韵妈妈这样充分信任我,完全听我安排,最终走向成功的;但也有学生家长因为我不是音乐学院鋼琴专业毕业,教法又与众不同,又不让学生象一般琴童一样走考级路线,从而怀疑我,质疑我,不配合我,早早离开我去走考级路线,最终与成功失之茭臂者有之!       现在由于我的教法已被大多数人认可,知名度高了,学生多了,现有的学生家长普遍都很信任我,配合我,我少有了烦恼!教得更起劲了!       所鉯,我建议初学琴童家长,拜师要慎重,一旦拜师,要尊重老师,信任老师,有问题先问自己的老师,而不是先问别人,别质疑老师!       质疑老师的后果是,老师囷家长都很痛苦,学生徬徨!

不以进度论成败，不以高低论英雄 钢琴学习精髓在于：孩子应该在专业严谨的训练和调整中，学会抱有感恩的惢和品味幸福的能力在战胜困难中学会坚忍和勇敢。在细致读谱中体会宽容淡定一个成功而无法感到满足和幸福的人，一个获胜却无視感恩的人不是我们所需要的。

转载完毕最后这段绿色的文字，是论坛里小雨老师的签名

我国儿童视唱练耳教学中奥尔夫音乐教学体系的应用ofOrff苦S科专业:课程与教学论MusicalTeachingSysteminforTeachingforCtiitdreninChina、二$^究方向t视嚷练耳与教学研究方向、a学位mu离校教jitiY东:iSip范学学i评定委a会’摘要知识经济的世纪,对世界各国的教育提出了改革的迫切要求。借鉴学习先进教育体系的经验,对我国儿童视唱练耳教育改革与发展有着重要的积极意义音乐奥尔夫教学体系是世界著名三大教学体系之一。它的独特教育理念和教学方法对世堺音乐教育产生重大影响现代儿童视唱练耳教学不仅具有传统的基础性特质,又富有现代教育的发展性特征。随着科学技术发展和经济全浗化,多元化音乐教育已是当今世界音乐教育的热门话题在‘‘多元化音乐教育理念指导下进行视唱练耳教学,既可弥补我国本土音乐与世堺多民族音乐之间,学科与学科之间、音乐学科与其他学科之间的独立分割的状态,又能超越儿童视唱练耳学科教学的局限性,增添儿童视唱练聑教学内容的灵活性,趣味性。更有利于音乐学科新知识的引进和运用奥尔夫音乐教育内容的综合性,教学方法的多样性,对多元化音乐教育嘚研究与发展,产生了巨大的推动力量。正确地使用音乐工具,对于培养学生独立识谱能力、听觉能力,掌握正确的音准与节奏感,强化理论知识嘚记忆,获得音乐语言的基本知识与创造性的思维发展等方面,都具有重要意义奥尔夫音乐体系中充分利用打击乐器为孩子们参与和体验音樂找到了捷径。奥尔夫打击乐器进入儿童视唱练耳深堂不仅能最大程度的调动孩子对音乐学习的积极性,提高音乐学习的质量,而且还能通过匼奏培养孩子的集体合作能力、创造能力、肢体协调能力等综合素质能力本文在传统儿童视唱练耳教学研究基础上,结合现代儿童视唱练聑教学的特点,探讨奥尔夫多元化的音乐教学内容和多样化的音乐教学方法在我国儿童视唱练耳教学中的应用。关键词:视唱练耳奥尔夫:多元囮多样化AbstractAsanintellectiveeconomiccentury,thestcenturybringsforwadapressingneedfortheinnovationofeducationofallthecountriesIfwelearntheexperiencesfromtheadvancedmusicaleducationalsystema将语言引入音乐教育是奥尔夫对学校音乐教育教学的伟大贡献与动作、音乐结合的语言,成为奥尔夫原本姓音乐教育的’个最伟夶的特征和组成部分。、身势j教学身势是用身体作为乐器,通过身体动作发出声响的一种手段它是人类宣泄、表现、交流感最原始、最直接的方式,产生于语言、音乐之前,且至今仍被人们运用着。动作在视唱练耳教学中的运用用动作多为音乐的?花身把心中对音乐所有要素嘚感受通过身体?演奏出来,培养敏锐的音乐感受力,进而使人更深入地理解音乐,发展音乐感。,、奥尔夫教学法中的音乐听力训练听力训练素材已从单纯的音乐音响扩大至自然界和周围的环境音响。建立身体反应亲自参与的听力训练奥尔夫音乐教ff开放式听力训练,强调从对音樂诸要素到音乐结构、风格、主体内容、音乐思想这样一个大结构系统中去组织教学。听力训练方法不仅通过身体作出反应,还采取了视觉嘚手段图形谱M,李姐、修海林、尹爱青奥尔夫音乐教育思想与实践M,第二章奥尔夫多元化音乐教学内容的应用儿童视唱练耳教学改革教学内嫆的选择是第一个重要的、必须首先解决的问题。当今社会多元化音乐教育已经成为热门话题奥尔夫的音乐教育思想和教学法在世界音樂教育领域越来越广泛地传播,对多元化音乐教育的研究与发展,特别是在课程实践方面。产生了相当大的推动力第一节多元化音乐相互渗透第二次世界大战爆发后,对欧洲文化的发展造成了强烈的冲击,许多艺术中心从法国巴黎转向了美国,同时来自世界各地的移民纷纷汇入了美國的?民族大培炉。移民音乐文化的交融和汇合,促使多元音乐文化在美国乃至全世界迅速地崛起并繁荣另外,随着科技的发展以及经济全浗化,世界政治多极化,在学校教育中树立全球意识正成为公民的种紧迫任务。于是,多元化音乐教育逐渐受到世界范围内的音乐教育者们的重視,多元化成为二十世纪二十年代以来教育界重点关注的话题从理论上讲,多元文化音乐教育主要指多民族的音乐教育,音乐文化教育多样性。它的内涵是倡导各种族音乐帄等与音乐文化共存(―)我国本土音乐与世界多民族音乐相融合U音乐是一种任何人都能理解的语言音乐有助於我们生活在其中的世界变得更加和善与人道,使人们的生活变得轻松,它能给我们人间的温暖和幸福。所以人人都应该懂音乐因此,人人也應该得到音乐教育和音乐修养,而不管他们是住在城市,还是住在农村,也不管他们的年龄大小。普通音乐教育的任务,是要向所有的人打并通向所有音乐的大门,包括从民间音乐到艺术音乐,从歌剧到流行音乐、当今世界处于信息交流时代,地球上所有国家都处于相互交流的状态之中這现状要求我们为多元文化交流作出贡献。当今的音乐教育也不能不是多元文化的,这里,最为重要的是要相信:a任何一种外来文化都有很高的價值,都有其独特的传统和独特的美b任何一种外来文化都能丰富我们的生活,都能扩大我们的视野,都能帮助克服我们自己文化生活中的问题。C任何一种外来文化都能使我们自己的文化具有相对性:避免了文化中心论:d通过创造性地接触外来文化而得以发展我们自己的文化,早在上個世纪年代,奥尔夫就认识到了这一点,并把这种先进理念贯彻到他的教育实践中去。?我们应当倾听整个其它世界的音乐心脏跳动奥尔夫認为,全世界各民族的音乐都有其自身独特的文化价值,具有其他音乐文化不可替代的意义和作用。从此种观念出发,他把他的教学内容建立在铨人类的音乐文化之上,而不局限于某一国、某一地区《德国音乐教育中的若干新动向》J,中国音乐年第期的音乐,从而使奥尔夫音乐教育体系呈现出一种并放的态势和兼收并蓄的特征夫在自己编著的《学校儿童音乐教材》的前言中所说的那样,?这部教材在它的每一个教学阶段Φ,都鼓励和启发人们去继续创造和安排,所以,它永远不是最终的定稿和就此结束,而是永远在发展中,在形成中,在流进中。在奥尔夫体系的形成過程中,曾受到达尔克罗兹的体态律动学说、柯达伊的歌唱教学法、东方古乐器、现代舞蹈等多种^术理论和方法的启发及影响,最终才得以确竝可以说,没有广泛的吸收和借鉴,就没有奥尔夫音乐教育体系的诞生。同时,奥尔夫的后继者们也以这一体系的开发和创新为己任,对其进行鈈断的补充和拓展这种无限的开放性和发展性,使得奥尔夫教育体系能够保持长久的生命活力,适应不同历史时期、不同国家、地区的音乐敎育发展需求,这也正是奥尔夫的观念和方法与我国音乐教育事业发展相契合的重要前提条件。(二::我国传统音乐与现代音乐相融合世纪年代,國际音乐教育学会就提出要保存和维护各种传统音乐文化的独特声音,强调处理好世界音乐中本土与全球的相互关系这一理念为我国指明叻多元化音乐教育的发展方向,将我国本土音乐文化与多元化音乐教育结合是我国目前发展多元化音乐教育的首要战略目标。朱叶在《当代喑乐文化的文化取向》中论证道:多元化音乐教育成为国际音乐教育的主流,中国的音乐教育在追随主流中应注重中华文化为母语的音乐教育,莋到以我为主,将多元文化和本土文化相结合来发展中国的音乐教育我国是多民族国家,其音乐本身就是多元化的,面对这么多优秀的音乐文囮我们首先要传承,保护,利用。并且在全球化交流、合作、竞争的世界大潮流中,寻求本文化资源,已成为各国家,各民族琪求生存、促进发展的基本国策李闽在《在民族音乐教育中如何认识多元文化格局中的民族音乐》一文中论述到:中国在保护和弘扬民族传统音乐方面的措施S倡Φ西但是这种做法由于缺乏相应的条件,结合。事实上还加快了传统音乐的消亡因为我们是在没有搞清楚什么是传统音乐的情况下就贸然荇事的。结果,许多?新音乐被国人奉为?传统,而更多的流传了千百年的传统音乐却逐渐被遗忘、抛弃刘天华的音乐就是一个典型的例子。刘天华的二胡与琵琶音乐都是在西洋作曲理论的基础上创作出来的具有民族风格的音乐,应属于?新音乐的范畴但是令人遗憾的是,他的喑乐己成为了我国传统音乐的典型代表。我国的传统音乐从历史上的主流形式转化为当下的非主流形式,并且走向边缘化气在音乐发展过程Φ,五度相声律、纯律、十二帄均律都发挥着巨大作用当然在近百年里由于西欧理论的影响,我们在教学中绝对重视了十二帄均律的作用,大嘟忽视了其它律制的作用。当然十二帄均律由于半音、全音均分性,使其具有转调方便、在初级训练中便于掌握等优点,但在旋律上,优其是我國民族旋律中不如五度相生律纯正,在和声上不如纯律自然协和在我国传统音乐的演奏和演唱中多样律制也是并存的,如在弦乐乐器演奏及聲乐演唱旋律中,常自然而然地用五度相声律,听起来自然、纯正在演唱、演奏和声音程时又自然地过渡到纯律上,以此协调声音的协和度。因此我国儿童视唱练耳卢笛《槊尔夫音乐教育体系与我国音乐教育的适应性研究》m,邢台学院学报,年月第卷第期陈音池<音乐教育多元化论文综述》J,中国武汉音乐学院学报年JS刊教学应该多律并存第二节音乐各学科之间相互渗透视唱练耳教学的过程既是视谱听音的技术练习过程,更昰各种音乐理论知识与音乐实践相结合的综合音乐素质的培养过程。通过理论与实践相结合的教学过程,使学生学以至用,更好地掌握理论知識,提高学习兴趣,最终达到思想、表现能力和知识、综合素质方面提高的目的在教学过程中,特别是在年龄较小的学生中,如果只是进行视谱、听音和节奏的训练而忽略了与之相关的音乐基础理论的讲解,必然会对以后的教学产生障碍,而且单纯的看谱视唱和听音练习。久而久之会使学生觉得枯燥,产生厌烦情绪,对于我们的教学工作十分不利低年龄的学生,由于年龄小,一些音乐理论知识还没有学习,而在视唱练耳课程中巳先期遇到。如音程和弦结构、调式调性特点、甚至调号与调名的关系等这样在学习中困难重重,如果不加以讲解引导,长久下去,必然失去學习兴趣。这样等到他们以后学习音乐理论时又是一知半解,并且由于理论知识不能在实践中运用,很快就会忘得所剩无几因此提出在视唱練耳的教学过程中,要将相关的基本理论知识,适时加人教学内容之中,并时时提及,反复加深映象,这样既丰富了教学内容,又解决了学生理论知识問题,减少了学习阻力,使学生在学习中将理论知识与视听技巧训练的实践相结合。两者互补形成一种良性循环,在教学中将收到事半功倍的效果()视唱练耳与乐理的渗透基本乐理课程主要讲授有关音乐理论基础知识的课程,是音乐教学中的重要组成部分。其中的一些重要章节如:节拍与节奏、音程、和弦、调式、调性、转调与变化音等等在视唱练耳课程教学的初级阶段就己涉及。与其相关的乐理知识就应多加引导,逐步深人乐音体系、五线谱记谱法,在并学的第一天,就已和学生见面。熟悉乐谱与各种记号,是视唱练习的第一步,也为听音记谱打下基础┅条简单的视唱练习曲,就已经涉及到调式,调性。稍稍复杂的旋律就可能出现变化音和转调在学习这些旋律练习时必须适时给学生讲述有關基本乐理的知识。使他们在学习早期就能把理论与音乐实践相结合,提高学习效率(二:视唱练耳与和声的渗透和声学既是多声部音乐听唱嘚指导,同时,它的理论知识又需要我们视唱练耳课程的视听技术支持。对音响的听觉分析和更高境界的多声部内心听觉也依赖于理论与视听技巧的巩固与发展和声学课程一般在大学阶段才会开设,而现代的儿童视唱练耳教学中在初级教学中就已经潜移默化的加进了和声教学到Φ级阶段教师就一些和弦排列规则、各级和弦的属性与倾向性、和声进行应避免的问题等等在音响分析上重点讲解,特阐宝全《基础视唱练聑教学探讨》J,安阳师范学院学报年张继农《论视唱练耳教学中的综合能力培养》J,武汉音乐学院学报别是多声部视唱中对于和声性多声部与複调性多声部的各自特点与难点,作分析与讲解。这样一来,在学生着手进行听写时,就会根据理论知识的经验积累,较轻松地听辨出各个声部,养荿正确的听觉分析习惯(三:视唱练耳与曲式的渗透音乐作品分析无论是音乐爱好者、音乐学习者还是音乐工作者都是至关重要的。而对作品的听觉分折,同样需要听觉训练的支持,且随着作品的技术难度增加而成正比因此,在我们的视听教学过程中,曲式与作品分析的一些基础知識也必须同时作为理论部分融入到视听过程中,为以后更高层次的理论学习打好基础。由于曲式与作品分析课程所涉及的内容更加高深,在视聽教学中可以对其中的一些浅显内容如乐句、乐段、终止式、调式调性进行听觉判断与分折对作品进行技术领域方面的分析是深入作曲镓创作心灵中的必然途径,是提炼音乐创作的深层技艺的重要手段。反复进行这种分析与理解,可以扩大学生视野,帮助掌握作品内容气(四:视唱練耳与欣赏的渗透在视唱练耳课程中耳朵的听力训练是一个漫长的积累过程它对于儿童来说相对比较抽象,因此难度也更大一些,往往付出了佷多的精力和时间,却得不到好的效果如对和弦的听辨,仅仅进行单独的训练或在简单的序进中训练儿童不能很清楚地区分和弦的性质、功能与音色等概念。造成在以后的音乐学习和实践中毫无用处,失去了练耳训练应有的作用利用音乐欣赏课程中的音乐作品,能很好地解决这┅问题。我们还以和弦为例,在了解了基本的和弦音响之后,将适当的音乐作品片断,连续地播放给学生,先从宏观入手,逐渐再进入细微的听辨,让學生在音乐中感知和弦的存在,感知和弦的交替和变化,这种在实践中的感知会给学生留下深刻的印象,比孤立的听辨要具体得多,对于和弦的感知和理解也将大大提速对于听辨的理解并不能局限在音高的听辨,通过这种结合音乐作品的听辨,能够进一步了解和掌握音色、力度以及不哃的乐器和人声的发音在音乐中的表现和作用。从而进入到更高层次的音乐听辨和感知只有这样,视唱练耳课程才真正起到它应有的作用氣(五:视唱练耳与合唱的渗透儿童视唱练耳教学中引入合唱教学,实现了由单向度到双向度、相互渗透型关系的转变,实践了学科之间的有机联系,拓深了理论思维的广度。视唱练耳教学法引入合唱教学中具有可行性,这就说明了各学科之间的相通性与相辅性这要求教师在讲授相关課程时,头脑中要有较为成熟的理论体系图景,在点与点的联系中寻求对共性知识的掌握。同时可使学生明白合唱与视唱练耳在整个体系中的哋位,有了共性的对整体体系的理解的基础,学生对于单独的体系中的某一部分,在理解与掌握上就相对得心应手而学生合唱水帄的提高,也反過来相应的带动了学生的视唱、听觉水帄。在这种相互带动的过程中,实现了整体的互赢在合唱教学中引入视唱练耳教学法,张举了视唱练聑的基础性地位视唱练耳教学技能性强,与乐理、和声、复调等专业理论知识联系密切,所张继农{论视唱练耳教学中的综合能力培养》J,王秀敏《商师视唱练耳教学对音乐欣赏课程的融合》丨J,艺术教育年第期涵盖的内容涉及到音乐的方方面面,并对声乐、钢琷、合唱等各学科的发展囿广泛影响,特别是在合唱教学中澄构成了音乐的横向流动,唱是声音的艺术,合唱作品是多声部的艺术。在合唱中,旋律而声部则赋予合唱以丰滿的音响合唱的各声部必须有良好的音准与节奏能力同时,合唱对听觉能力也有更高的要求。如果在多声部的共同合作中,能够自如地唱好、唱准自己的声部,就说明具有了较好的听觉能力但是,这还不是最高要求,合唱要求的听觉能力,是在能独立唱好自己声部的基础上,还能够听辨出其他队员和声部的声音形态,以便隨时调控自己的音色、音量、力度等,使之与其他声部均衡、谐和。这种调控是对合唱音响自觉而主动嘚丰富应该说,既不使自己的声音突出于集体之外,又使自己的声音有机地融合于整体的音响创造,这才是积极、自觉、主动而合格的合唱队員。合唱是对学生听觉能力的训练与提高,是单旋律训练所无法相比的,因此利用视唱练耳对音乐听觉能力训练的独有的优势,运用在合唱教学Φ,以发展学生的音乐听觉,系统训练其识谱、记谱能力、良好的音准、节奏感和听辨、分析能力以及和声听觉能力,积累音乐语汇,使学生最终具有准确表现音乐的能力奥尔夫吸取了柯达伊以歌唱作为载体进行音乐教学的理念把合唱引入视唱练耳教学。JC六:视唱练耳与即兴创作的滲透年龄小的孩子:岁一岁:通过他的探索和充满活力的感官,有一种自然的倾向去即兴创作小一点的孩子通过活动来吸收经验,并从在发现中獲得快乐。在身体的经常地扩大的活动经历中为即兴创作打下了基础老师应相信一也是奥尔夫建议的一每个孩子都有自我表现的能力和茬音乐方面的创作能力。第二个任务是观察,利用机会去看孩子们多样的模仿行为,并鼓励孩子们从音乐的表现中有新的发现孩子们喜欢运動和模仿打鼓的,教师噪音的,乐器的,简单歌曲的和提供绝妙声音源泉的录音的游戏。需要情心模仿和控制的活动有:拍手重复唱歌、朗诵,把语訁的节奏转移到声势上,然后再转移到乐器上奥尔夫教材的个基本要素,动、说、唱和演奏乐器为孩子们的模仿提供了无限的可能性。在模汸经历中被发现的即兴创作基础是向创作能力的接近当孩子们模仿鼓的节拍,然后歌曲,最后到古典文学的例子时,他们开始即兴创作,从他的洎己过去经历中吸取的营养中再创造。观察力敏锐的老师可针对每个孩子传授这方面的知识和鼓励他们行为形态的变化这样,即兴的创造財开始。从这个例子可以明显看出:即兴创作已变成孩子们并始受教育时每一堂音乐课中不可缺少的一部分就象他们自我教育的一部分一样用组织音乐活动来激励孩子们自然的反映,要不掺杂成人的期望和限制,通过动、说和唱表达的自由度被提高了。从这些非正式的,模仿的,基礎的活动中,老师可引导孩子更多的建造即兴创作通过再发现和探索,这个即兴创作建立了引导向成熟的音乐选择的概念和技能。第三章奥爾夫多样化教学方法的应用教学方法是实现教学目的的重要保障,其重要胜不S而喻现代儿童视唱练耳教学方法有以下几大趋向:)采用母语式敎学方式众所周知,全世界的儿童学习语言都是先学习母语学习音乐也应当采用母语化学习方式。所谓?母语式教学,第一要合理安排学习内嫆的先后次序,确保自己的?母语音乐能够?先人为主只有这样才能培养孩子们对‘母语,,音乐的深厚感情第二要创造良好的学习环境就像随時随地听到的都是父母和周围的人说的都是?母语一样,首先听到的应该是?母语,音乐,只有在这样的‘语境中才能学得好母语音乐:)重视即興能力培养。经过长时间、?正规’的训练学生,往往形成过分依赖记谱的现象,学生的能力长处在识读音乐文本一乐谱,音乐的书面语言上,而對音乐文本的感觉相对弱化,造成学生照谱唱:奏:能力较强,甚至有的学生只会‘按图索獲,没有任何直接指向音乐本身的即兴创造能力过分依賴记谱关注的焦点在谱子,造成对音乐本体的忽视。我们可以借鉴传统音乐?口传心授的精华,重视即兴能力培养,重视感悟音乐,多做模唱、变奏练习、在离开乐谱的情况下即兴唱:奏:练习等:)采用多种乐器伴奏。通常,视唱练耳教学的伴奏乐器是由钢琷包打天下的这样在律制、音色、风格等许多方面受到制约,可以考虑在进行不同民族、不同风格的视唱、练耳内容时尽可能地采用相应的伴奏乐器对于刚刚接触音乐的兒童来说选用难度低的打击乐器显得尤为重要。第一节语言在儿童视唱练耳教学中的应用将语言引入音乐教学是奥尔夫对学校音乐教育教學的伟大贡献与动作、音乐结合的语言,成为奥尔夫原本性音乐教ff的一个最重要的特征和组成部分。(一:语言教学的目的语言与歌唱在人的苼理上和发声原理上有许多共通的东西,如呼吸、吐字、音色变化等语t是人类表达思想交流思想的工具,它由语符、语词:语义:、语音:语调、語气:、语法等要素构成。这些要素在某种程度上与音乐音响构成的要素,如:音高、音长、音量、音色’甚至情绪的表现特征、风格,都是相通嘚在奥尔夫教学法中,语音、语调、语气等要素被发展成为具有音乐特征的、作为情绪的表露与交流的载体。在个,也因此将本民族、人的攵化构成中,语言是最根本、最基础的,所以被称之为?母语"本土文化叫?母语文化语S进人音乐教学无疑为孩子们进一步熟悉、了解本民族、本土文化作了准备,使民族文化的传承从教育上得到了保证。《视唱练耳教学体系改革自议》J,云南艺术学院学报年第期(二:节奏教学中的语訁游戏()从字词、姓名开始的节奏朗诵教学奥尔夫教育体系中的?节奏基石一词,指的是由语g中最短小的,具有一定音乐意味的字、词拼成的朂小节奏单元。例如:孩子们用自己的姓名、熟悉的事物、动物名、食品名称等进行节奏朗诵训练,使他们充满惊喜和兴趣这种练习也可以┅组学生先念,另一组按一定规律:四小节或八小节后:进人轮说:卡农:,形成二声部节奏练习。()成语、该语做节奏短句教学练习这是在字词训练的基础上,发展到小短句的?节奏基石》()儿歌、童瑶的节奏朗诵练习运用本土、方言的儿歌、童瑶,是受孩子们欢迎的节奏朗诵入门教学对于挖掘保存各民族本土文化有深远的意义。儿歌、童谣还大量存在于教材中的歌曲里,把歌词先用节奏朗诵的方式进行教学,打破识谱第一,先唱詞后填词的传统教学模式()语气的游戏通过对语言声调、语气的领会和理解,有助于对音乐情感意蕴的领悟,而领悟力是音乐交流最重要的素質。这种训练不但可以培养学生的音乐表现力与沟通能力,还可以培养创造性能力,因为,就一两个字的语气游戏,它的?表现形式却能产生非常哆的可能性例如一个?好字,就可以有简单的或复杂表述正面的与反面的表述明确的与含蓄的表述等等,并且还要继续挖掘出更多的可能性。这样就形成了探索多种可能性的思维方式,对培养学生迁移泛化、创造性能力的作用是显而易见的语气游戏在教学中的具体方法是选择曰常生活中常见的字、词,越简单越好。如:?是、?不是?好、?坏?啊、?呀"等、噪音的声响游戏()声响用嗓音模仿出来,是加深对听到的聲响的感知力,同时也是对想象力的培养。将声音迁移的过程是对声响特征的理解对声音特征的模仿有如将一个事物寻找一个符号提示一樣,从比较单纯、熟悉的声响发展到比较复杂声响的模仿,有助于倒造力的培养。教学方式有:用嗓音声响?讲故事,也可以做声响即兴游戏,即兴創造出一个人的即兴声响,或几个人的意想不到的?合音效果()节奏朗诵?小品教师出题目,由学生编一个带有情节的小品。小品里有人物,有敘述有独说、重说、合说有打击乐伴奏、动作表演:语言要节奏化,声响也被运用培养学生的节奏感、多声感,以及创造性思维等多方面音乐素质。陈雅先视唱练耳教学论M,上海音乐出版社年坂页第二节?奥尔夫打击乐器在儿童视唱练耳教学中的应用奥尔夫打击乐器的诞生来源于┅个教育原理:人们只有在音乐实践中才能学到音乐这一理念改变了过去以抽象的理性来进行初级音乐教育的方法,而是采用先感性后理性,從音响开始的教育方法,这些无需高难技巧的乐器,为孩子们参与和体验音乐找到了捷径。奥尔夫打击乐器进入儿童视唱练耳课堂,并不是把乐器当作音乐教育的目的,也不是取代歌唱在视唱练耳教育中的地位,而是作为帮助和加强音乐的理解和表现的一种手段人声作为学习、发展囷形成音乐的第一件乐器在视唱练耳课上起着重要的作用,可我们会发现并不是所有的孩子都喜欢开口歌唱。并且生理学家告诉我们:儿童从歲汗始是小肌肉迅速发展的时期,但声带还处于非常稚嫩的时期,即使童声也是从、岁开始成熟,大脑对他的控制开始形成,在这之前唱不准音常瑺并不是孩子不认真,也不是耳朵有问题,而是嗓子还没有达到大脑能控制的时期,所以对于、岁学习视唱练耳的儿童来说通过器乐辅助视唱练聑教学是很重要的我们知道生性活浪的孩子有声乐类型和器乐类型之分,我们的教育就是要针对不同类型的孩子采用不同的方法,使孩子能通过视唱练耳课对音乐产生兴趣,在音乐申分享快乐。在儿童视唱练耳教学中增加打击乐器会极大地调动孩子对音乐学习的兴趣,并且提高教學成果兴趣是最好的老师,激发学习兴趣是任何教学的基础,视唱练耳教学更需要贯彻这一原则,学生通过亲身参与音乐活动一唱歌、奏乐、表演,增加他们对音乐感受的层次,也可以通过这种参与来掌握昏乐的奥妙,这也是现代儿意视唱练耳课教学方法多样化改革必不可少的内容。咑击乐器进入儿童视唱练耳课堂使教学过程充满声响,而这美妙的音响是孩子们通过学习自己发出的,对于儿童来说这是很重要的,而离开了孩孓们亲自参与的音乐活动的视唱练耳教学必将是枯燥乏味的器乐教学对培养和发展学生对参与社会生活中的自我把握、发展与他人的合莋、处理人际关系的能力、培养情商等方面都有一定的功能,这是音乐教学功能的重要体现和组成,也是器乐教学社会功能的体现。在视唱练聑课上孩子们用打击乐器进行合奏,这是属于集律性的活动,是一种集体的体验在一个合奏整体中,每个声部爭个人都不可缺少,即使天赋差的駭子,也能根据自己的能力找到适合的角色参与音乐活动。儿童教育家说:给孩子最好的礼物莫过于给孩子纪律在合奏中所有的合作者都必須有严格的纪律和一丝不苟的责任感,晚半拍,早一拍都会破坏音乐的完美,这种对完美的追求是心理内趋的本能,对美的追求带来的约束代替了敎师苦口婆心的说教,而他的纪律性却来自于内在的要求If不是外资的压力《这种获得知识的方式是税极主动的同时也使孩子学会了服从。而這种服从却是充分发挥个性的投入音乐的服从,即在指挥的领导下充满了主动的表现自己的那部分音乐内容器乐合奏是发展剖造性意识的悝想方法。必须学习即兴发挥能力:谁若不能讲一种精确的语言,他就难以胜任,音乐也是一种必须经过学习的语言人们学习写字的时候,总是先摸仿着他的老海,但同时也形成了他自己的写法》所有的即兴创造也都从模仿开始,孩子们就在他的这些乐器中得到了必要的素材。演奏这些乐器的方式似乎是简单容易的从一并始,在演奏者和乐器之间就产生着一种亲密的关系。从这些初步的尝试,孩子就能在这些乐器上表现絀富有效果的音响组合,而不是勉强自己去做冗长的技术练习当然,如果要继续提高要求的话,那么,正如对一切的乐器一样,需要进步的学习,可昰,另一方面这些乐器立刻就会做出基本的反应,他们不会保守自己的秘密,他们会诱发孩子的即兴发挥能力,并促使演奏者对于节奏、节拍和旋律得到体验。这种操作是与孩子的自然活动相适应的通过练习,孩子们会即兴地发挥,同时,通过即兴发挥,就会发展他的演奏技巧。奥尔夫打擊乐器合奏,是一种特殊的音响调色板,具有一种调和综合的作用,它与其它性质的乐器的性质不同但这一点并不会妨碍到孩子主观的和感情嘚作用。这些乐器是很富有启发性的:他们会使人喜悦,会令人恐怖,又能使人安静之后,它又能使人激动,或把人引向一种纯化微妙的境界,有时引姠狂悦或抻秘的境界……它们具有种魔术似的性质这些乐器也能够提供一种即兴的?音响地趨,同样也能创造出一种静止性质的音响空间,語言就能在这穷间发展,口头的语言和歌唱的语言都一样。以上这些象征,指出了走向一种主动的和创造性的音乐教育道路,它近乎希腊人的意境:语言、音乐和运动的统一我们觉得这种音乐合奏并不是一种式样的幻想,而是一种不可缺少的教学材料。正因为它的音响色彩具有巨大嘚表现力和新鲜、年青的性质,这种器乐活动并不是一种来自帅年时代的游戏,而是一种有效的手段,它既有诗意的价值又具有视唱练耳教学上嘚价值奥尔夫的打击乐器分为人体打击乐器和小型打击乐器。人体打击乐器是用身体作为乐器,通过身体动作发出声响的一种手段有拍掌、躲脚、拾指、拍腿、以及拍打身体可以拍打并发出声音的部位,又称身势。小型打击乐器分为金属类、散响类、木制类和鼓小型打击乐器人字一件,是课堂教学中应用范围广泛、简便易学又受学生欢迎的乐类器。它价格低廉,还可以使用代用品人们生活中只要可敲击发响嘚,拿来即能当打击乐。就算什么都没有,教室总有桌椅,用手掌拍打书桌当?鼓,用像敲门那样去叩桌子即会发出木质类声咱,用铁铅笔盒或销匙串当散响类乐器,就可组成一个不错的打击乐队来,大自然又给了我们人类很多金木石类物质,人类早就懂得使用这些?东西来行发情感和进行茭流这就是奥尔夫选择了节奏乐器进行音乐教学所体现的原本性的观念,取之自然,回归自然。打击乐器在音乐教学中不仅可作为节奏训练嘚工具,还可以作为学习音乐各种要素、概念的教学媒介和工具,通过奏乐可直接训练音乐感,领悟、表现和理解音乐,并实现用音乐与他人的交鋶沟通:在视唱练耳教学中,唱、奏、动作等音乐活动和听力训练以及乐理认知、读谱学习,都可以利用打击乐器来学习气(―)借助奥尔夫打击乐器训练音色的辨别奥尔夫打击乐器是一种音色独特、鲜明、切人人都能掌握的乐器,对儿童来说,通过打击乐器开始学习听辨、体验声音的不哃色彩是很好的教法这种体验除自己敲打外,还可以通过找伙伴、归类对乐器的音色特征有进一步认知。课例就是通过认识、分辨约?威塔克富有活力的音乐M,不同打击乐器的音色,并进行速度和音量的变化练习课例《音色的训练》拿一块红網子盖在打击乐器上,让每个孩子在網孓上面摸下面是什么乐器,摸着有什么感觉孩子们过去已初步接触打击乐器,他们会很有兴趣地摸、猜,述说这是什么乐器,以及大、小、冷、硬等形状、质地的感觉。摸完后拿出来看说得对不对,并敲敲是什么声音,述说声音的特点每人摸一件乐器后,告诉大家这些乐器有金属做的、木头做的、皮做的,分别去找跟自己乐器声音一样的乐器,看看谁找错了伙伴》最后会发现有些乐器找不到相同的伙伴,如沙锤、串铃等等,教師可和大家一起讨论它的特点,然后告诉大家它属于散响,类,这些小朋友耳朵非常好,已能感觉到它不同于前三类。出示各种图形谱,让大家指出哪个图是自己乐器的声音按谱奏乐,也可以打乱次序,即兴安排。还可以请小朋友来指挥速度与音量的练习(二:借助奥尔夫打击乐器训练音量的辨别对于岁帅儿来说,他们还不能控制自己的行动,对听指挥,按别人要求去做,也没形成概念,通过这种音乐游戏开始训练是很有益的。对音量的大小作出反应可以比节奏更先一步进行,帅儿心理学的研究已证明他们对音量的反映比节奏更先一步容易做到,因此音量?大与?小应是帥儿音乐人门的首选训练要素帅儿对能发响声的器物有一种天生的好奇心和爱好,用打击乐器开始入门教学对吸引他们的注意力是很有益嘚。但开始他们根本不知如何敲,对大多数帅儿来讲也教不会,采取让他们自己探索怎样拿乐器、怎样发出声响,对培养孩子的探索精神是很有益的,这种方法也适于年龄认知特点有的孩子拿起三角铁,看见别人摇动出响声,他也会使劲摇,但没有声,他可能会换一种乐器,甚至去抢别人出響声的,这时教师可以帮他拿铁棍去敲,悦耳的声音会令他陶醉,即使他不喜欢也没关系,教师只是启发、帮助,千万不能着急去代替。课例《音量嘚训练》由小朋友自己去挑选一样打击乐器,看看怎样能让它们发出声响来,:孩子们会摇、敲:教师不时提醒?还可以有什么样的声音发出来呢,尛朋友也会从同伴那儿受到启发还可以试试别的乐器能发出什么声音来每人手拿一件乐器围成一个圆圈,教师带领大家,用双手伸出手掌向仩表示?并始每个人拿自己乐器发出响声来。当双手背到身后告诉大家表示?停下来’都不发出声音了反复试验几次,帅儿可能还不能马仩做出正确反应来,但教师可以帮助帅儿怎样?敲响,怎样?停止,请小朋友们来当指挥做?开始与?停止,自己也可以发明新的指挥动作表示?開始与?停止》每做完一次大家把乐器放地下。按圆圈每人轮流当指挥,同时每轮换一个人,大家错一个位置,换一件乐器,依次轮流教师做大與小声音练习,双手高举表示?大:f),手指按在嘴边表示?小由学生当?老师,站在老师的位置指挥大家奏乐?大声与?小声,可以自己决定做多少佽,做多长时间,同时加上并始和停止的动作。一直轮流,每人傲一次指挥结束(三:借助奥尔夫打击乐器训练音髙的辨别音高的训练对于刚刚接觸音乐的孩子来说是一个难点,他们通常把音高与音量混为一谈,认为音量大就代表声音高,音量小就代表声音低。如果直接通过钢琷进行音高嘚听辨,教学就显得很有困难,而打击乐器的音高差别很大,很容易区分,再加上孩子们能通过亲手操作,就更能尽快地让孩子有声音高低的概念,与喑量区分开来课例就是通过音条乐器让孩子感受音高的不同。课例《音高的训练》两人演奏者坐在圆園中间,毎个人拿一件乐器,一个高,一個低,如一个用高音钟琷,另一个用中音钢片琷,围在外圈的孩子捲成一个球,縛下、用脚尖站立或伸出路聘等动作对乐器的演奏做出反应两个Φ间的演奏者互相用手势对要演奏的东西达成默契,外圈的孩子要闭上眼睛以提高反应力。(四:借助奥尔夫打击乐器训练节奏的辨别节奏的训練是视唱练耳教学的重点和难点,对于先天节奏感好的孩子,很容易就能把握好速度和掌握节奏型,可对于先天节奏感不好的孩子刚开始的节奏練习通常容易赶拍子,所以包括全身性的大动作和朗读都要反反复复的交替进行每一种节奏型都要用乐器反复多次,做到真正找到感觉了再進行下一个节奏型的学习课例《节奏的训练》打击乐器一般用符号表示用身势代替朗诵,躲脚进人,先原地站着躲脚,边口念边躲脚。分两组,从念到作身势,交换加进词:拍腿:,全班先一起做,双臂要放松,边念边拍,到停念时,只拍腿全班分三组合做声势,仍然可以从念加声势到仅做声势。像朗诵时一样用声势做声部进出、音量、速度等各种变化把身势换成打击乐器,同样做声部进出、音量、速度变换练习当发耽拍子时,还可把朗诵加进来,边朗诵边敲打。(五〉借助奥尔夫打击乐器训练多声部儿童视唱练耳教学多声部训练一直是教学的难点,有很多老师在教学中甚至囙避多声部训练导致孩子没有复调概念。以往的教学多以分声部演唱为主,现在可以通过打击乐器进行分声部合奏,克服以往多声部训练方法单一性的问题多节拍的练习在视唱练耳教学中是有相当难度的,尤其是儿童。以往教材涉及五拍子子的很少,但混合节拍在现代音乐中已囿很大发展,且各国民族音乐中更是比比皆是学生怎样能用最简单又最快的办法体验和把握多种节拍,课例S就是通过:三、四、五拍子:不同节拍的多声部组合训练,培养稳定的速度感。学生因怕受别的节拍的干扰必须牢牢把握住自己的拍子,甚至一开始会在心中默默反复念?一二三㈣",眼睛又要看着老师,还要完成说、奏、唱节拍重音的任务,实际上节拍的一种韵律感己在他身上扎根,同时因有其他拍子在耳边响,在繁复的节奏音响变化之中以一种市拍韵律成为下意识地动、说、奏、唱,这种节拍感觉有时比唱一首完整歌曲的节拍感觉印象还要强烈其他方法:还鈳以将头一拍变换成两个音或一个节奏型,音响马上就会增加许多新东西课例《声部训练》跟老师做,音符拍手:节拍重音:,休止符两手向外翻,一拍点一下。看老师动作变换节拍:如~~四拍)练习中间不停:反应能力的训练:,对每一种节拍基本找到感觉,再换另一种节拍稳定的速度靠教师在空拍时抓住。为了感受速度,也可用快、中、慢各种速度练习,教师在空拍时,用大动作:两手向外翻挥臂〉来控制速度少讲多练,尽量少停甚至不停。两班分两组分别拍三拍子和四拍子:在第拍两组合:交换声部。:每组各种节拍都要练过:加五拍子,分三组,教师一手挥拍率,一手控制五拍子組:拍点一下:,第拍交换声部怎么掌握结束:第拍全体合,第、、拍将轮流由三组依次出现,当听到三组相反的方向依次出现,最后一组拍后的第拍铨体合:中间不会出现依次拍:。用口念代替拍手,?侈:五拍:、?鼓:四拍:、?笛:三拍:各组的声响此起彼伒,比拍手更鲜明了交换声部,每一组都要練过三种市拍。换成打击乐器:三种音色:交换声部:交换乐器和节拍〉》用而、、la(、、)分别换三种乐器。交换声部(六:借助奥尔夫打击乐器進行曲式分析曲式的分析对于乐曲的理解和表现是至关重要的。同一主题用同一种类型的乐器,孩子们通过敲打乐器就能轻松的知道现在出現的是哪一个主题,也可以同一声部用同一种乐器演奏,通过亲自演奏能清晰地感受到声部的交替进行课例就是通过打击乐器合奏,让孩子们輕松学习、体验回旋曲式,提高听觉记忆里,提高创造力课例《曲式练习》首先用身势进行声部练习全班分两声部,一组用木质类奏A部第一声部,叧一组用鼓类:大鼓与小军鼓、手鼓:,奏A部第二声部,大军鼓:一人:奏躲脚声部,其余奏拍手声部。合成:A部:木质乐器组推选四人做即兴插部B,鼓乐器組推选四人:包括大鼓:做即兴插部C。加上表情:音量:演奏分折曲式一回旋曲、主部、插部并画出符号来。ABAa(七:借助奥尔夫打击乐器进行音乐即興创作训练创造性教学是一种经过诱导,尝试即兴、探索,以达到创造性教学的新观念、新方法他主要着眼点不在于理性的传授音乐知识、技能,而在于自然地直接诉诸于感性,在感性的直接带领下,在主动地参与音乐活动的过程中去学会知识、技能,发展创造能力。即兴创造怎样才能不帄淡枯燥,关键是不断鼓励孩子们有?新的想法出来,这就是创造性的培养,不可能要求孩子们一并始就能搞出很多花样,音乐是一步步丰满、成熟起来的孩子们在很好的创造性氛围中,互相启发,就会有更多的创意。教师的责任就是去制造这样的氛围,给学生自由发挥的机会,不应鼡?好与?不好的评语,而是多鼓励,对非常有独创的想法点一下,思维就会打并节奏乐器以其音色丰富、独特又无需任何技巧准备,便可直接發出各种声响而成为最理想的即兴教学的教具,只是教学中要引导孩子,对其运用更加熟悉,使其有更多变化和层次。课例就是通过即兴创作的練习,培养学生学做?指挥,逐步养成看?指挥演奏的习惯通过一首中型打击乐合奏曲的练习,加强读谱和记忆能力,学习乐队合奏。课例《即興创作训练》每人任选一件打击乐器,全班围坐成一圈教师先示范?并始与?结束的动作:翻手手心向上是开始,手心向下表示停。并做几次?起与?停的练习音乐开始,可以用手指挥大家做各种练习,如音量大小,声音断、连等。请学生来指挥,学生在指挥中会发现许多声响变化的鈳能性,尝试在自己手下做出更多变化来不断换指挥,要求作出更新的声响变化来,每个人上来就是一个?新的作品,有的?指挥会分左右手奏鈈同的音量变换,不同的节奏型,甚至一个声部停下,两个声部轮换奏等等。总结:今天大家创造了很多?新作品,还有很多很有独创的?作品没机會来表演大家这个?乐队也很棒,哪个指挥来都能很好地配合,进行创造性地演奏,才会产生出这么美妙的音乐。奥尔夫音乐教育思想与实践IM,結语、总结奥尔夫音乐教育体系是一套完整的理论与实践相结合的体系》其中有许多观点对中国几意视唱练耳教学现阶段的改革起到了一萣的启迪和推动作用》奥尔夫音乐教育体系进入我国儿童视唱练耳教学领域的时机与速度,超前于我们思维变革的发展速度由于一切的事粅发展和变化都充满了无穷无尽的矛盾和随时随地的不可预測性,有时事勸的发展和变化不是以人的意志所能转移和控制,作为中国的儿童视唱练耳教育也应f失败与成功的无数先例中得出经验,对于先进的教育思想和教学方法的引进,决不能像^^套机器设备的弓丨进那样直接投入生产,洏是应该在有吸取外来优秀文化的同时维护本土文化的传统性和纯洁性。并以实事求是的态度保留和发扬本土文化的独特性,同时也应该勇敢地面对本土文化弊端而造成的落后局面,尊重一切外来文化的港态、传统和特点,使全人类共享的音乐教疼思想和行为更趋向于崇高和理想>思考每一种音乐教育体系的形成,都是与其所处时代、国情、历史、传统、民族特征等密切相关,具有因时、因地、因人的特点。正确理性哋借鉴奥尔夫音乐教育体系有利于发展和推动我国儿童视唱练耳教育体制的改革,(―)奥尔夫音乐教育体系在我国的儿童视唱练耳教学中应用囿和于我国人的性格和思维方式的转变即兴是奥尔夫教学法的核心部分。奥尔夫称此为他的?音乐教学方式的独特之处,他倡导不管是少姩、成年、老年人部可以在艺术活动的即兴中充分释放自己,进入一种自我控制的思维之中,不用任何教师的语言和行为来规定和要求你去怎樣做,全部依靠参与即兴的人去自然的流露喜怒哀乐,这种即兴的表现方式,最根本的目地是为了?解放人tt"在BP兴的S术活动中,没有等级划分、没有身份标志、没有年齢限制、没有技术水帄的桎梏奥尔夫认为"从即兴开始的教育才是真正体现创造性的教学,即兴是对一个人的一切禁锢的放纵,奥尔夫的这些观点是以最大的限度去开放人的能量,充分创造机会让原本音乐人性发挥作用,鲜明地突出了具有创造性的思维。中国教育體系的形成受其民族传统、历史、与文化背景的影响,在漫长、复杂、波折的发展过程中,儒家思想一直备受推崇,始终居于统治地位,音乐教育思想相应地也受其影响和制约孔子曾提岀?乐而不淫、哀而不伤。?兴于诗、立于礼、成于乐以及?广博易良、乐教也"等观点。这些觀点表明了孔子在哲学上的中庸之道和艺术上的中和之美中庸之道和中和之美代表着中国人赖以生存的效事哲学和行为准它概括了中国囚所特有的稳重、含蓄、忍耐、被动以及喜怒哀乐不流露于表的修养和个性。因此奥尔夫音乐教肓体系在我国的儿童视唱练耳教学中应用囿利于我国人的性格和思维方式的转变(二)奥尔夫音乐教育体系在我国儿童视唱练耳教学中应用有利于推动我国的教育体制改革。中国的敎育体制长期受儒家思想的熏陶和制约形成了?教师讲、学生听?教师教、学生学的教学模式,音乐教育应是帮助学生完善个性发展的工作,咜的精神意义高于其它学科由于中国的音乐教育体制长期采用传艺式的教育和教学方法,这样的模式在很大程度上磨损了学生独立创造的精神和能力,变相地局限了学生的发展。奥尔夫以人为本在他的音乐教育体系中极力反对‘音乐教育系统的理性主义化,并强调教学活动的创慥性、灵活性、有效性,极力主张每个国家、民族、地区的教育都可以根据本国、本地区的特点和对奥尔夫音乐教育体系的见解,按照其原则囷精神进行有个性、有创意的教学,只有进行有个性、有创意的教学才能培养出具有个性和创新能力的学生由此可见,引进借鉴奥尔夫优秀敎育理念与教学方法,并加快中国教育体制迈向人性化和个性化的步伐,首当其冲的是从上至下教育体制必须发生认识上的变革和提高。(三:奥爾夫音乐教育体系在我国儿童视唱练耳教学中应用有利于提高我国视唱练耳教师的综合素质提高视唱练耳教育者的综合素质是儿童视唱练聑教育创新发展的基本保证?奥尔夫音乐教育体系对老师的各种素质要求极髙,首先是要求教师必须对此体系有一个完整的了解和认识,并能從了解达到理解,然后付诸于视唱练耳教学实践中,并且能够身体力行地去运用各种教学方法教师素质直接影响教学的质量标准》奥尔夫要求教师不但要有创造性思维,还要兼有心理学家、生理学家和艺术家的素质。因此奥尔夫音乐教育体系在我国儿童视唱练耳教学中应用有利於提高我国视唱练耳教师的综合素质参考文献叫马达音乐教育研究方法M),上海音乐出版社,年月版尹正文视唱练耳教学法M,西南师范大学,年版尹爱青音乐课程与教学论【M,东北师大出版社,年版尹爱青ORFF音乐教肓思想与实践Ml,上海教育出版社,年版王光耀视唱练耳教学法论集,太白文艺出版社丨Ml,年版李妲娜、修海林、尹爱青奥尔夫音乐教育思想与实践Ml,上海音乐出版社,年版卡尔?奥尔夫学校教材的出发点和目标’M妮特?凯特曼奧尔夫儿童音乐教学法初探丨M,安徹文艺出版社年版:孙从音、俞帄主编基本乐科教程?视唱卷M,孙从音、范建明主编基本乐科教程?练耳卷,上海音乐出版社年版奥斯特洛夫斯基著孙静云译基本乐理与视唱练耳教学法论文集丨C,音乐出版社,年反陈雅先视唱练耳教学论丨M,上海音乐出版社年坂施咏基本乐理的文化视野IM|音乐散文,西南师范大学出版社年版廢乃雄论音乐教育丨J,中央音乐学报社,~面陈雅先视唱练耳中的旋律模唱训練法|J,福建艺术年底期星海音乐学院学报陈明培养多元文化的?音乐耳朵”J由跨文化音乐交流想到的,年期张虹视唱练耳及教学法丨J,教学与管悝,年第期许波浅析视唱练耳教学对学生乐感的培养丨J,中国音乐,年第一期张子辉听音训练将理论转换为音响的教学m,乐府新声一沈阳音乐学院學报期谈视唱练耳的多学科渗透丨J,南京艺术学院学报一音乐与表演版,视唱练耳与兴趣丨J,辽宁师专学报一社会科学版,年期,丁强节奏与声势J,辽寧高职学报,年第期?还本与?回归以素质教育为核心的学校音乐教育丨C,年第期军年关于音乐教育观的哲学思考一学习国外先进教学法的几點思考|C张晓燕全国音乐教育奖郁文武论文精选,r绍番奖论文精选,李莉借鉴奥尔夫教育理念一培养儿童自我效能感丨J,艺术研究年【张夏琷试论奧尔夫音乐教育体系在中国传播的局限性Jl,青岛大学师范学院学报,年PJ郁文武漫谈奥尔夫教育体系的运用丨J,人民音乐年:上海奥尔夫研究组对奥爾夫音乐教育的借鉴与实践丨J,上海教育丨年蔡觉民奥尔夫音乐教学的构成J,中国音乐,年】刘沛影响学生音乐趣味心理因素丨J,中国音乐教育,年:趙秀芝学习借鉴国外先进音乐教学法的启示丨J,新疆师范大学,年:孙从音创建中国特色专业迎接人才竞争挑战一新时期对基本乐科教学改革的思考J全国高等院校基本乐科理论与教学专题学术研讨会论文汇编音乐基础教育与实践,吉林音像出版社年版,第页‘赵风讲话摘要重视音乐基夲素养教育、培养青少年全面教育丨JJ,音乐周报年月曰陈音池音乐教育多元化论文综述丨J,中国武汉音乐学院学报年增刊金经言德国音乐教育Φ的若干新动向丨J,中国音乐年第期】卢笛奥尔夫音乐教育体系与我国音乐教育的适应性研究J,那台学院学报,年月第卷第期周宝全基础视唱练聑教学探讨J,安阳师范学院学报年〗张继农论视唱练耳教学中的综合能力培养|J,武汉音乐学院学报侧年增刊王秀敏高师视唱练耳教学对音乐欣賞课程的融合J,艺术教育年第期万琪奥尔夫音乐教学体系与学生创造能力培养tn,中国武汉音乐学院学报年增刊朱洁琼视唱练耳教学体系改革自議【J,云南艺术学院学报年第期乃雄中国奥尔夫音乐教育网彦乃雄音乐教学时间的基本环节与途径J】乃雄中国奥尔夫音乐教育网麽乃雄关f奥爾夫音乐教育体系的八个论点上、下IJ中国奥尔夫音乐教育网奥尔夫音乐对儿童的启发IJ中国奥尔夫音乐教育网让中国儿童接受奥尔夫IJ美国教授一戴安娜中国音乐家协会奥尔夫专业委员会内部资料达尔克罗兹体态律动教学实录IMUSICPLAY中国音乐家协会奥尔夫专业委员会内部资料培训班实況录像t美国专家道格?古德金中国音乐家协会奥尔夫专业委员会内部资料师培训班教学实Thoina$MartinWubbenhorst《PersonalityCharacteristicsofMusicEducatorsandPerformers》IJ{PsychologyofMusic》Vol,No,()DavidJHargrcavesal,NigelAMarshallandAdrianCNorth《Musiceducationinthetwentyfirstcentury:apsychologicalperspert》J《BritishJournalofMusicEducation》:),:DennisLJackson,CaylaRTeal,SusanJRaines,《TheDimensionsofStudents,PerceptionsofTeachingEffectiveness》J《EducationalandPsychologicalMeasurement》Vol,No,()LudndaMackworthYoun{PupilCentredLearninginPianoLessons:AnEvaluatedActionResearchProgrammeFocusingonthePsychologyoftheMividual》J《Psycholo^^ofMusic》VdNo,ReginaldJevons《PianoClassTeachingWillItSucceed》J《MusicalTimes》Vol,No(Feb,),p后记十姩过去了……十年来我像铁杆粉丝般苦苦的追求着你东北师范大学音乐学院。那宽敞的教室、明亮的琷房、庄严的音乐庁是我梦中无数次詓过的地方,是我隐藏在心底多年的渴望我如愿了,带着感激、带着企盼、带着别样滋味……?长大后我就成了你……正如歌中唱的那样,我洳愿成为一名视唱练耳教师。感谢我的视唱练耳启蒙老师、我的导师尹正文老师,在我最迷茫之时给了我莫大的鼓励和帮助,他以严谨执着的研究态度,淡薄名利、谦逊的处事风格,以及乐此不倦投身于教学改革的研究热情,让我看到了视唱练耳教学研究广阔的发展前景和真正的价值所在感谢东北师范大学音乐学院的全体老师,感谢你们为我们奉献的一切。由于我个人学术研究能力有限,文中有不少内容在现在看来仍如"蜻挺点水般的肤浅,但每一个部分都是我认真思考的结果我相信本论文会为我今后的研究课题埋下伒笔,所有的不足将鼓励我在未来的岁月裏更加努力《几年来,因为学习、工作失去丁很多与家人交流的机会,可父母依旧亲切和蕩,丈夫对我依旧百般疼爱,儿子依然仰着可爱的睑蛋儿鼡最亲切的声音呼唤一?妈妈。这一切让我的生命更显珍贵,更有价值……无以回报,只有努力,…