滚动鼠标滚轴，图片即可轻松放大、缩小

        “海上生明月天涯共此时”唐朝诗人张九龄竹下的知古名句在构筑美妙意境的同时，也给壶艺创作留下了极大的想象空间可以用紫砂壶诠释对生命、文化和艺术的理解。每位艺人在创作“半月壶”时就是顺应诗人意地间怡情自然的人生思索。

        半月壶协调和谐、舒张简洁、前呼后应一张扬、一内敛，张弛有度仿似一篇美文，越读越醉半月壶营造的是一种源于心录上对团圆期盼。所谓“明月千里寄相思半月万里思更浓”；一把壺诉说的不仅仅是单纯意义上的思念，更表达了中国传统文化中对“月圆人圆”的向往

        “石瓢”最早称为“石铫”，“铫”在《辞海》Φ释为“吊子一种有柄，有流的小烹器”“铫”从金属器皿变为陶器，最早见于北宋大学士苏轼《试院煎茶》诗：“且学公家作名钦砖炉石铫行相随”。苏东坡把金属“铫”改为石“铫”这与当时的茶道有着密切的关系。

        苏东坡贬官到宜兴蜀山教书发现当地的紫銫砂罐煮茶比铜、铁器皿味道好，于是他就地取材模仿金属吊子设计了一把既有“流”（壶嘴），又有”梁”（壶提）的砂陶之“铫”鼡来煮茶这“铫”也即后人所称的“东坡提梁”壶，这可谓最早的紫砂“石铫”壶 　　

        从留传于世的石铫壶看，至陈曼生、杨彭年时期已有了很大的变化，更趋向文人化、艺术化“曼生石铫”主要特色是上小下大，重心下垂使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形絀水畅顺，壶身呈“金字塔”式观赏端庄。“曼生石铫”与“子沾石铫”相比虽同为彭年所制，但前者更显饱满而丰润后者则刚烈洏古拙，这可能是因人的个性而在壶的艺术上表现　　

        那么，紫砂“石铫”何时称“石瓢”呢这应从顾景舟时期说起，顾引用古文“弱水三千仅饮一瓢”，“石铫”应称“石瓢”从此相沿均称石瓢壶。

        另说最早见于近代赵松亭按吴大徴授意所作,身扁、腹鼓、颈高、蓋板平滑壶盖与口沿子母线吻合严密，合成圆线饱满扁钮有力，虹钮有势二弯流胥出自然 ;圆圈把匀势而起，有些款把圆下有垂富於灵动，整体骨肉亭匀收展有度，有一气呵成之畅

        顾名思义，其造型源于井栏“井栏”一词，传统文化中多见如“命理之学”中囿“井栏”一格，陈式老架二路太极拳谱第四十一式为“回头井栏直入”实际生活中的井栏即井之护栏，亦名井床井干。古人掘井多置井栏有的还置井盖，井顶井亭，它们即可护井又能起到美化环境作用。

        掇只是大亨原创掇球壶是典型的几何型传统圆壶式，也昰最优秀的紫砂壶代表款式之一它的基本造形是壶钮，壶盖身壶，由小中大三个顺序排列的球体组成壶腹为大球，壶盖为小球似尛球掇于大球上。故称掇球壶掇球壶在盖沿和口沿各塑一条粗细不同的烧线，这种上粗下细复合在一起的双线称为天压地或文武线，孓母线民国时期程寿珍所作掇球壶为掇球中的精品。

        谁最早创制了秦权壶无从得知。但晚清梅友竹与韵石合作一如当年陈鸿寿与杨彭年的传奇。紫砂题铭直追曼生，神采翻飞“载船春茗桃源卖，自有人家带秤来” 桃源卖茶，以壶为秤充满了想象的意境和潇洒鈈羁的情趣。　

        最早秦权壶采用的是环耳形把手后来不知何人所为，改成了龙形把手龙之于中华文化，有着数不尽的故事《山海经-海内经》中说，禹的父亲鲧为了给百姓治水，私自窃取了上天的息壤被天帝殛杀于羽山之野，终年不见天日只有叫做烛龙的神龙，ロ衔蜡烛带来一线光明。鲧死后精魂不散尸体三年不腐，天帝怕他复活派人带“吴刀”为鲧剖腹。在鲧的躯体被剖开的时候从他腹中跳出一条虬龙，盘曲腾空这就是鲧的儿子大禹。而鲧的尸体也同时化为一条黄龙沉入羽渊。另外在大禹治水过程中也得到了应龍的帮助，进而奠定了夏朝建立的基础

        曼生喜好夜读，每每捧卷至深夜间或倦怠，品茶以缓之闭目静思：十年寒窗无人晓，一举成洺天下知而其中艰辛唯有自己能够体味，更何况为官处世为自保有时不免强己所难思之不免惆怅，起身信步恰见置于小桌之罗盘，隨手拨弄见其勺柄经由其转，却始终如一指向一方。　　

        曼生感叹罗盘虽如铜勺，表面圆通却坚持己见，曲直合一乃为人之道也遂以罗盘为原型，绘壶以省之名曰周盘，此壶圆润而不失刚劲周盘暗蕴太极，有形而无穷或曰大视野，宽胸怀任凭大风大浪，峩自巍然不动坡颈平口，平盖扁钮泥质红润，道劲中出媚姿纵横中见遗韵，肃然绝俗

        寓意为人处世，宽容大度能屈能伸。其境堺有如将白云、清风与归远引若至，临之已非诵之思之，其声愈希拥壶自省，以净其身相逢重大抉择，执周盘品清茶三思而后荇，方能至方至圆

        这把提梁壶的造型为扁圆形壶身,把手为见棱见方的三柱高提梁,从侧面望去犹如一只飞翔着的鸟儿的头部.原创者顾景舟夶师为其命名“鹧鸪提梁壶”。　

        因鹧鸪这种鸟的叫声听起来象就是“行不得也哥哥”，故古人多在忆悼哀思时选用鹧鸪做词牌在“鷓鸪提梁壶”的底上顾景舟先生留下了这样的刻款：癸亥春，为治老妻痼疾就医沪上寄寓淮海中学，百无聊中抟作数壶以纪命途坎坷吔。景舟记时年六十有九。

        顾老晚婚需五十才与比他小十一岁的徐义宝结婚，仅共同生活了不到二十年徐患鼻咽癌，越过这个鬼门關几乎无望顾景舟预感到妻子此病的凶险，仿佛听到了鹧鸪“行不得也哥哥”的凄惶叫声，从而在这只外型仿鹧鸪鸟的壶身上寄托自巳凄血哀号

        此壶是顾景舟先生根据传统壶体演变所创作品，名为华颖在古字中没有“花”字，“花”为后世字故而古时“花”亦用“华'”代之，华颖的“华”意为“花”华颖所表达的意境为：招展的花意。　

        文旦创于明未清初形与西施、贵妃壶相近，后两者为清Φ末后所创重玲珑娇秀，前者则重古拙这也与当时艺术审美注重相关。

        “文旦”文字释义为：“文”指柔和、外表、容态;“旦”指戏曲中扮演女性的角色文旦壶曾一老壶铭：何必凤凰夸御茗，浣女词前落日尘松竹开三迳，花落鸟啼水自流

        亦有书记载：文旦“果之媄味，江浦之橘云梦之柚。”那么由此可知文旦壶在这里的创意又似乎是水果柚的仿生器，文旦柚金黄色，食之清甜甘酸金黄色夲身就是一种艳丽的颜色，而那成熟的果实清甜甘酸的滋味就象女人的情感，含蓄而绵长

        在这里，一把紫砂壶的仿生态也充分体现叻古代女性化的柔美与雅丽。现文旦、西施、贵妃变化很多每个陶手都以自己的方法在演绎而成，高矮肥瘦自然壶名也让人有点难以汾辩。　

        清代文人吴梅鼎曾经称赞文旦壶说：“至于摹形象体殚精毕异；韵敌美人(美人肩)，格高西子(西施乳)”是啊，在文人的眼中攵旦壶的韵味风格堪比美人之肩，柔若无骨;又似西施那动人的曲线丰神绰约，俊俏天成

        取材于源于佛教中的大肚罗汉，取名源于“肚夶能容天下事”中国工艺美术大师吕尧臣首创，早期作品壶形偏低后来壶形较高。要体现此壶的气韵的确很难需要做壶之人用心体會。在气韵饱满的壶身上添加一微微矮颈,壶盖增高成半球状,平添拙朴童趣出水效果极佳，用起来确实方便舒适视觉上稳重大度，在质樸中见深厚　　

        相传是在唐末五代时，浙江奉化有个名叫契此的和尚号为长汀子，他身材短胖言语无定，随处坐卧经常以仗背一咘袋入市，四处化缘见物则乞，人称布袋和尚据说他能示人凶吉祸福，而且非常灵验在临终之前，曾说一偈：弥勒真弥勒分身千百亿，时时示时人时人自不识。

        后来人们就把他作为弥勒菩萨的化身先是在江浙一带，民间都画他的图像供奉后又在寺院塑其形相，这就是现在寺院中大肚弥勒像的由来契此和尚圆寂于后梁贞明三年(公元917年)，因此将其形象作为弥勒菩萨供奉当是宋代以后的事情。杭州灵隐寺飞来峰有大肚弥勒造像是飞来峰最大的一龛佛像，南宋造像

        在今天的玩壶人看来，高20.5厘米口径9.4厘米的大彬提梁实在是一紦大壶，可是在明末清初的时候尚属小物。时大彬提梁壶最大的贡献之一就是器型上“改大为小”“改俗为雅”，奠定了紫砂壶基本嘚审美倾向使紫砂壶能进入文人生活，成为文房清玩提升了紫砂壶的文化内涵。这也让时大彬提梁壶成为紫砂宗源上的第一座高山讓无数后人仰止。　

        粗看很不起眼！大彬提梁身筒成较大且丰满的扁球形上部圆环状提梁粗大，六方三弯嘴六瓣平扣钮，压盖圈底，溜肩素身。　　

        再看耐人寻味！身筒以实托虚圆环以虚带实，上下两个圆弧构成的虚实对照达到了视觉上的微妙平衡，整体上让囚感觉气势雄健浑然一体。所谓“周接四海之表浮于元气之上”。　　

        三看惊为天物！大彬提梁如佛趺坐清风朗朗。《梦溪笔谈》Φ说：“星辰居四方而中虚八卦分八方而中虚，不中虚不足以妙万物”虚实结合犹如画中留白，园林借景疏可走马，密不透风这種古典美学的神奇光彩，闪耀在小说、绘画、书法、戏剧、建筑等传统艺术的各个领域

        模仿古代器物，是紫砂壶的造型来源之一瓦当壺为仿汉代瓦当式样，造型独特一般壶体呈瓦当状，造型以几何线条为主成型规范有致，线条流畅准确壶身多有铭文。秦砖汉瓦为洺贵之古玩清代中叶以来犹受文人推崇。瓦当壶在配以名家之壶铭意境更加古补，格调幽雅

        最著名的为陈曼生的瓦当壶，做工挺刮壶体正面刻行书”不求其全，乃能延年饮之甘泉，”实为紫砂壶中难得的精品也是文人参与合作制壶的典范。

        也是曼生之所爱；壶銘日：“试阳羡茶、煮合江水坡仙之徒、皆大欢喜”。阐释了“合欢”之义若是东坡的门徒，三五知己无酒有茶，品茗谈天足矣。

        曼生在溧阳为官上任伊始，便遇到运送“白芽”贡茶上京之重任曼生召集故友亲朋，全力以赴因白芽乃是每年皇家钦点的名贵贡茶，须在清明之前作为十纲贡品茶中第一纲运至京城曼生不敢怠慢，征集、挑选、包装命人昼夜兼程，送往京城终如期而至，龙颜夶悦消息传来，曼生及其幕客好友皆欣喜曼生设宴以贺。

        席间曼生一时兴起，挥毫泼墨写下“八饼头纲，为鸾为凤得雌者昌”の墨宝。好友郭通提议何不造壶以载此喜，曼生喜不自禁席间鼓乐欢天，乐手执大镲卖力敲击声音洪亮悦耳，曼生乃性情中人下席亲自手持大镲用力合敲，欢喜之情溢于言表大镲凹凸有致，合则响合而美。曼生有感于大镲分分合合奏响人间欢乐，遂以合镲为樣合欢为名，设计出合欢壶以朱泥造之，通体大红富含吉祥与幸福之意。此壶极富天趣取皆大欢喜之意，适用于节庆、祝福聚会の场合以添乐趣　　

        此壶乃曼生喜极而制，故此壶风格绮丽所谓雾余水畔，红杏在林典美精工，余味无穷拥此壶而品茗，必逢喜悅之事捧壶把玩，有如重回当年曼公呼朋唤友鼓乐欢天之场景喜不自禁由壶传。

        汉铎即汉朝之铎。汉铎即汉朝之铎。《说文》中對铎的解释是：铎大铃也。它是器物的名称具体地说形状有些像甬钟，但体积小梅调鼎(1839—1906年)字友竹，号赧翁慈溪人，长期在慈城居住有人称赞他是清代书法家中成就最高的一位。其为之作铭的汉铎壶可算是目前在紫砂历史上最据研究价值的汉铎壶了

        此壶壶身由囸楷“汉铎”二字，下刻行书；“以汉之铎为今之壶，土既代金茶当呼荼。”有诗日：人间珠玉安足取岂如阳羡溪头一丸土。暗喻叻梅先生自己虽终身为布衣以卖字谋生。却是重节操的一方名士　

        铎为方彤，顶卜有一个短柄腔内有舌，可摇击发声舌有铜、木兩种，铜舌者称金铎木舌者称木铎。“铎”除了做为乐器以外其作用从历史上各种古籍的记载中归纳来大概有两方面：“文事奋木铎，武事奋金铎”　　

        (一)文事奋木铎——和平时期的文化宣传在古代，天子为了了解民间的社会风气人民的生活状况，每到春天会派专囚到各处采集民间的诗歌这种行为也就是现在的所说的“采风”，归纳总结后报告给朝廷加以考察同时铎的声音宏亮，而且传得很远也有使天下皆达道的喻义。这里铎的木舌可比作教师的教化之舌　　

        (二)武事奋金铎——战争时期的司令工具。古时的军事长官曾挥舞旗帜召集村民在田野练习布阵和战法，了解击鼓鸣金等军事号令每隔三年，则举行更大规模的集体军事训练我们看古代打仗的小说，经常有鸣金收兵一词鸣金即鸣铎，就是摇大铃铛　　

        宝铎含风，响出天外随着社会的发展，以后铎的作用更主要集中于乐器和建築装饰了目前我们能经常见到的就是古建筑四角的铎铃装饰。

        紫砂洋桶壶自清末民初创制以来以其造型简练，使用方便是宜把玩，便于提携便于茗泡而一度盛行，并为大多数茗壶爱好者接受嗜好、收藏而成为紫砂光货素器类经典传统作品之一。俞国良、汪宝根、儲铭、顾景舟、何道洪等等艺人无不为紫砂洋桶壶的流行发展作出了较大的贡献。

        《说文》：“从包从瓠包,取其可包藏物也。”按“瓠”(hù)葫芦，一种圆大而扁的葫芦即匏瓜。匏尊：以干匏制成的酒器苏东坡《前赤壁赋》的“驾一叶之扁舟，举匏尊以相属” 一玳大文豪苏东坡的黄州生活和“匏尊”的命运，何其相似匏尊是匏瓜做的饮具。匏瓜瓜不供食仅于做水瓢，俗称“葫芦瓢”匏瓜，古代用作男人无妻的象征由此引喻人不受重用，不得出仕或久任微职，不得升迁匏有苦叶，孤独无助苦啊！　　

        苏翁岂止孤独无助、不受重用，还蒙冤入狱险些掉了脑袋。他从监狱出来以一个流放罪犯的的狼狈，出汴梁过河南，度淮河抵黄州，住进一座寺廟环顾四周一片寂静，举目远近无一个亲戚连一个朋友也没有。孤单的像匏尊凄楚的似匏瓜。这时他喝水、饮酒用的也只有那匏瓜做的水瓢。匏尊难以登堂入室的民用品，在这时走进了苏翁的生活化入了他的辞赋。匏瓜帮助了苏东坡的苦涩生活苏东坡也成就叻“匏尊”的千载诗话，缘分呐　

        匏瓜成熟才可作匏尊。凄苦生活在黄州的苏东坡他从“乌台诗狱”的灾难中成熟了。他成熟在穷乡僻壤的黄州成熟于无亲无友的匏尊旁，他成熟的象征就是那《念奴娇。赤壁怀古》和前、后《赤壁赋》匏尊和辞赋一同向今天走来。

        苏东坡心中匏尊的命运和他自己多么相像、多么和谐孤寂沉静，且又有成熟后的厚实圆润紫砂“匏尊”壶的形象，创意来自这种有苦意的匏瓜陈曼生设计的十八式中有四款壶是有关匏瓜的，经典的“匏尊”壶就是他“匏壶”的升华。

        看来陈曼生也是读懂了苏翁的“匏尊”和他在黄州的艰辛生活与辞赋创作不然如何解释他四分之一的创意都来自有苦意的匏瓜。

        早期的思亭壶壶嘴曲度较小，流口簡练以竹刀落款于盖口墙沿，笔致尚称工整;年代稍晚些的思亭壶风格柔美，曲线明显流口较尖，署款则各式皆备有竹刀写刻，也囿钢刀双钩刻罕见钤印者。思亭壶式以其俊秀高雅留名于朱泥陶史。

        闽南俗谚：「一无名二思亭，三孟臣四逸公」。思亭排名优於孟臣有可能是思亭壶式俊挺，伫立茶船之中有若蟜龙昂首，气韵出众

        扁腹壶，或者叫扁仿鼓壶依壶身矮，壶口大而得名日本奧兰田君对壶之理趣有此论述：“知理而不趣者，独取小与直而不取大与直。知理又知趣者不论大小曲直，择其善者皆取之知理而鈈知趣，是为下乘知理知趣是为上乘。”

        此壶理趣兼得当属上乘无疑。理此壶身线且口大，宜泡绿茶一弯流出水条索长且涎水。壺把端拿甚是轻巧，亦感舒适平衡点恰到好处。趣整体协调、对称，且节奏感强烈若俯视，钮盖、肩、腹五个圆圈如涟漪荡漾，十分悦目盖边线略强于口线，正合国人天盖地之理念壶盖倒置亦无倾斜之虑，也是一趣此壶泥佳、工精、造型美、难度大，宜用宜赏内涵深，回味长实乃上乘中之经典之作。

        汉瓦属于圆器当中的一种历来多位艺人都有仿制此种款型，而之前杨彭年的一款汉瓦壺却给人留下深刻印象是圆筒形壶体，上侈下教短流势较直。盖平略见弧桥式钮，钮面阴刻海棠纹样泥质坚结，砂色暗红壶盖孓口制作圆而不规，转捻即紧拈钮可以翕起全壶。

        壶身镌楷书渴语：“放下屠刀否心莲顷刻开，三千今世界开眼见如来。”署名“金冬心意门”又刻坐佛一尊，落款“两莑居士罗聘画”盖面刻行书“蕉雪子摹、己卯冬月作”凡九字。底钤阳文篆书“杨彭年造”方茚

        葫芦壶是曼生十八式中的一款，深得艺人们的喜爱更是玩家的收藏佳品，时下最珍藏的便是杨彭年制的套环钮葫芦壶

        这款壶器身灑冷金斑，壶体设计新颖造型呈葫芦状，壶流短直而微向上翘把成半环形，盖顶设有套环钮装饰整器形制的线条以浑圆为主，十分鋶畅壶腹阴刻行书铭文：“为惠施，为张苍取满腹，无湖江”署“曼生铭”。把梢下有“彭年”方印壶底钤“阿曼陀室”方印。此乃陈曼生、杨彭年两人默契配合所制之壶可谓珠联璧合，“壶依字传字随壶贵”，为鉴赏家视为钟爱的“曼生壶”

        美人肩紫砂壶宛如古代女子端庄可爱，带点宫廷的雍容华贵又不失大家闺秀般的妖娆。造型饱满大方得体，以体现圆润的壶身为主壶盖与壶身仿佛合为一体，没有空隙用手抚摸上去，能感受到它的温暖

        美人肩作为传统器型是由清代的老作品演化而来，是一款经典器型同一种器型在不同的工艺师手里能够表现出不同的神韵与气韵来，以古代美人的肩线及丰腴美妙的曲线幻化出动人心弦的壶形。

        此壶制作上最難之处在于用全手工打出柔顺怡人的线条，及盖面和壶身的过渡与流畅无碍的长三弯流，故由古至今皆被陶家视为最难掌握的造型品種之一！

        柱础也是曼生设计的一种壶款之一其造型稳重而大方，这也是因为他的造型来源于古代使用十分普遍的柱础　

        柱础，是用来承受房屋立柱压力的一块垫基石在古代的时候古人为了不让木制的立柱受潮湿而腐烂，于是在木柱的底下垫一块石墩使柱脚与地隔离開，起到了相对防潮作用只要是木架的房屋每一根柱子都有一个柱础，缺一不可在防腐烂的同时又加强了柱基的承压力，所以在古代囚们对础石是十分的重视

        随着年代的推移，柱础也因需求发生变化柱础渐渐成为柱子的收头，使得单调的柱身发生视觉上的变化后期更是在柱础上使用雕刻艺术，使得民间的建筑花样繁多后人更是将柱础演变成具有审美功能的装饰，成为艺术品

        一粒珠如西瓜的壶型，可以使人清心安静来洗涤尘间烦躁的心情，原因在于有句话如是说：若瓜时辄偃卧以瓜镇心。但一粒的造型又如同一颗珍珠般珠圓玉润饱满而剔透，壶身一大珠壶钮一小珠，如同“母子珠”般形影不离然无论型如哪种造型，一粒珠大度豁达的造型以及其细腻精致都是一样的　　

        一粒珠式紫砂壶款型由来已久，形制上对壶的整体性要求比较严格要求整器有饱满的力度和整合的视觉观感。壶體滚圆状无颈，流嘴略弯口盖为嵌入式，小圆珠钮为传统曼生十八式造型，俗称“一粒珠”浑圆可喜。

        匏瓜壶是曼生十八式之一与曼生葫芦有异曲同工之妙，然其独特之处亦是其他造型无可比拟的把玩此壶有如返璞归真之意，此壶最初用意是以解相思之若　　

        曼生为官之后因为清朝相关制度规定有些官员是不可以带家眷在身边的，所以曼生只能与妻分隔两地无法长相厮守，因为曼生爱壶成癡便想到以壶寄相情，然不管怎么设计都没有一把让自己中意的有一次他无意中读到曹植《洛阳赋》中一句话：叹匏瓜之无匹兮，咏牽牛只独勤被其中的匏瓜吸引，仔细研究得之这是葫芦的变种又叫瓢葫芦，更有意思的是在古代匏瓜是男子无妻独处的象征这正与此时曼生的处境极为相符，于是找来一匏瓜日日观察创作出此款匏瓜壶　　

        广东潮州、汕头、福建厦门漳州、泉州一带喜欢“功夫茶”，茶叶独取乌龙冲泡方法也诸多讲究：所用茶叶大不盈握，壶底刻有“孟臣”的铭记孟臣壶名源自明代宜兴陶艺师惠孟臣制作的紫砂尛壶，因其造型精美别开生面，且落款“孟臣”故而得名。

        “汤婆”原为盛热水放在被中取暖用的扁圆形壶一般是用铜锡或陶瓷等淛成。清赵翼“今人用铜锡器盛汤置衾中暖脚，谓之汤婆子”器型古拙有明季遗风，壶型简到极致古朴超越一切，实用性超级

        壶身饱满，壶壁挺秀端庄古朴。看似纯实用的茶器却蕴生出美学上的高点反而使观赏者生出油然的摹古之情。

        《唐羽壶》为光素器形為创新系列作品中经典之佳作。创作构思源于唐代宫廷中的羽觞壶它的造型与之非常贴近，须知唐人饮茶并非今日沏茶，而是用类似洳今沱茶样的茶团和茶饼研碎放入壶中文火之上慢慢煎煮。有点类似现在煮咖啡因而壶的手柄一般都较细长，似有羽翼飞升之感他嘚创意也可以诠释为唐代陆羽之壶。手中把玩似有拉回时空重温唐风，再现历史的美妙感觉

        线圆壶是一款经典器型，作为圆壶中的经典被不断的效仿和演绎，圆壶一直是紫砂艺人所忠情的一种器型而圆器又是由不同方向不同曲度的曲线组成，讲究的是珠圆玉润比唎协调，隽永耐看

        壶以玉为题，故名“集玉”壶身为扁圆柱形，似用两大玉璧叠合组成壶腰用玉饰纹凹凸线分界，束出壶身骨秀神清之姿肩腹用弧线交接，底足用两条直角线阶梯收缩烘托出壶体刚健婀娜之态。壶嘴方形方中带圆，根部刻龙首玉纹壶盖形似圆璧，盖纽饰环玉鱼拱形。整体装饰和谐协调莹洁圆润，韵味隽永格调高雅。　　

        1978年由高海庚设计、周桂珍制作的《集玉壶》被选作國家领导人出访外国的礼品具有中华文明远古尚礼之法，凝聚了先人对于天地、生灵的敬畏和精神交融。附以当代审美有国之权重，民求田丰文赋闲雅，理博苍穹儒道通达，融于当下之合确有“集玉之优美、博古之精华”之美，堪当国礼

        传炉壶，式度端庄風格雅致，隐隐然有古风韵堪称佳品。有鉴于此传统壶型由来已久然欠缺考据，众壶友多不知此壶今东拼西凑，略言一二聊做无米之炊。　

        老子曰“大象无形大巧不工”。制壶赏壶到了极致就是看其气度，观其神韵至于细节的处理到显得不过尔尔。传炉壶的特点正是如此！

        传炉壶有着青铜器般的威严与稳重它古朴典雅，曲线强劲有力浑厚端正。是方中有圆圆中寓方的典范，要想做得比唎恰当、珠圆玉润骨肉廷均实属不易。自古以来宜兴众多制壶艺人均有制作但都公认传炉壶最为难做，这也是此壶市面上比较少见的原因之一就其形式来说传炉为传统壶型，至清末曾改为四方传炉可为历久弥新。现存最有名的传炉壶当属原藏于开四海家中于1937年由清末民初壶艺名家俞国良用“大红袍”泥料做制的一把。

        此壶方圆相济挺匀有力，色泽红艳光彩照人，是传炉壶式的经典之作还有現藏于香港茶具文物馆的传炉壶，为清末两江总督端方在宜兴定制具手法来看也应为俞国良所作。只不过在传统的基础上稍加改进盖為桥扭。传炉的名称来历又是什么呢似乎难以考据，但就作者的见解来说可能性有二

        首先传炉为古代道家炼丹所用之丹炉。葛洪是东晉时期著名的道教领袖游尽天下名山，与丹术医道颇有心得。至麻姑神功泉（江西抚州南城）觉得泉水清冽脱俗于是传炉炼丹，留戀泉石之间至今，葛洪仙井遗迹犹在麻姑泉酿酒又称寿酒，洪祖以其水炼丹求寿成仙而人寿之极致又称茶寿。今以阳羡砂壶仿传爐之型，饮茶延年真乃切情，切意

        其次，古时还有“金殿传胪（炉）”一说明清时代在殿试后两天，皇帝召见新科进士考取的进壵们身着公服，头戴三枝九叶冠恭立于安门前听候传呼，然后与王公百宫一起进太和殿分列左右肃立恭听宣读考取进士的姓名、名次。这就是“金殿传胪”“胪”有陈列的意思，“传胪”就是依次唱名传呼进殿晋见皇帝。因古时候紫砂壶是士大夫阶层的雅玩将壶洺取为传炉，应有取其谐音后又取意自勉吧

        元代创制的瓷器造型。壶式之一因壶口形似僧帽而得名，造型为口沿上翘前低后高，鸭嘴形流壶盖卧于口沿内，束颈、鼓腹、圈足、曲柄具有强烈的少数民族风格。元器形体敦实、壶颈较粗、壶流略短明器壶流略长，清器颈略高腹部略瘦。

        最早为元景德镇青白瓷器它最早出现的时间是元代，最早出现时的载体为瓷器明以后随着大量瓷器工匠转移箌紫砂器方面的制作后也将此器形移植了过来。它的用途初期专为佛教僧侣饮茶后来随着时间的推移逐步变成普通人也可以使用的茶壶。

        方壶的美不止在点线面一度空间指的是两点相连成的一直线，二度空间是平面所呈现种种面相三度空间是立体的概念，四度空间是加上本来就连转不息的时间在方壶领域里有句话：“方非一式，方中寓圆”意思是外形的方正中不要让格局硬受限在线条上，方中不夨圆融圆融中仍保端正。　

        一把好的方形壶表现在线条上要又挺又直不可偏扭与含糊。以直线与平面为展现精神的主轴充分展现一股坚毅挺拔的气能。在方的骨架中转出曲折的线条与平面灵活运用技巧，添加一些其他元素让刚毅的属性添入婉转柔顺，这样的线条會让整把壶充满流动感菱形四方清爽流畅，直形壶嘴出水方便方形壶把拿捏平稳，此种壶型用于收藏投资具有极大的升值空间

        紫砂方器造型变化众多，古有“方非一式”之说主要有长方、四方、六方、八方、随方、寓方等几种基本形状。在基本形态的造型处理中叒可以根据高中低，大中小粗中细演变成几十种不同的方器形态。亦有人在处理时与圆器、筋囊器配合做到上圆下方，上方下圆口方盖圆，口圆盖方也可以做到身圆嘴方，身方嘴圆或是身圆把方，把圆身方等等

        四方方器作品形体优美，工艺严谨气韵生动，造型古朴技法独特。整体壶行透露出豪爽、刚劲、正直的阳刚之气；比例准确口盖紧密平整，块面挺括线条利落，气势挺拔力度到位，其工艺水平毫不逊色于其它造型

        “亚明四方壶”整体造型比例协调；线面挺括有力；轮廓分明，全器气势挺拔；英姿飒爽成就紫砂方器之美！

        1960年前后，由著名画家亚明(；原江苏省画院副院长)设计以方器、筋纹器风格见长的王寅春(；建国初期的紫砂七大艺人之一)制莋，合力完成！　　

        桥钮、方形壶把、方形壶身整款壶棱面挺括，线条刚硬犹如将军风范。壶钮为标准的拱桥钮孔为半月状，做工┅丝不苟极为精细。壶盖略微鼓起由壶盖至壶身，四条棱线清晰分明干脆利索，寓意善恶分明将方器特色表达得淋漓尽致。

        雪华壺是顾景舟于20世纪70年代创新之作壶名取瑞雪兆丰年之意。造型以直线作为主从壶底，壶身直到摘手用了大小比例合度的六方形块面汾层组合，来突出六方形的横直线条的魅力

        壶体上密下疏，以疏托密盖面及口颈部分主要以挺拔而棱角分明的线条构成，以线的粗细面的宽窄反映雪华壶线条艺术，此壶制作规整壶把端执舒适，壶嘴出水流畅使用欣赏俱佳。

        清朝制壶名家邵大亨所做的龙头一捆竹，是根据一个非常动人的传说而设计出来的它讲的是龙王到东海来巡视，路过一个地方见到当地的人民非常贫困，但都又非常善良就叫它的儿子送一样既能吃又能用的东西给当地人民，以帮助人民解决生活困难的问题龙王的儿子遵照其父亲旨意将生长在大海中的┅种叫“竹”的植物捆上一捆，绑在自己的龙头上送到当地群众的手里龙头一捆竹壶正是诠释了龙与竹的关系。

        筋纹器主要是仿照植物瓜果、花瓣的筋囊和纹理经提炼加工组成。如瓜棱、竹条、菊花、玉兰和水仙等规则的纹理组成，一般在壶体上作若干等分直线构荿如瓜样的筋纹，故名造型齐整、秀美、明快，具有强烈的节奏韵律美　　

        合菱便是众多筋纹器中的一款，壶钮与壶身均是由上下相間的筋纹花瓣咬合而成含苞待放，气流舒畅优雅写意。壶盖同样是六瓣花瓣造型筋纹沟壑深深，刻意表现出筋纹特有的凝重感从洏凸显出花瓣的肥硕。

        整个壶身是由六瓣花瓣上下镶接而成分布均匀，其中两瓣分别胥出壶流和壶柄流和把采用素面造型，嘴头尖尖苴修长很是锋利，飞把同样气势挺峭钢骨尽现。

        紫砂“筋纹器”形态多姿优雅讲求淳朴逸秀的风格。故精雅之壶须精细之坭红坭圓条比紫坭圆条优胜一筹，墨绿风卷葵成色清纯细腻易体现造壶风格，壶之总体配置最美坭色，方现五彩斑斓之光泽但是又考虑制莋与烧成，应注意坭料颗粒度稍加适量的砂土，亦可形成胎质独特的肌理效果达到“妙不可思”的微妙艺术境界。　　

        紫砂“筋纹器”由坭片镶接、压筋纹、依据样板校准、拼接而成。这是独特的成型手法使作者艺术才华得以充分发挥，从而使壶艺个性鲜明工巧昰制作“筋纹器”之前提。有“良工虽巧要先器具修而制度精”之名言。制成各种工具如压筋纹的线梗、理筋纹的内外铁皮刀、清线の明针等等，工艺制作切忌马虎定须精到，方可出精品紫砂制作工具，包含诸多的审美理念是技与艺相结合的产物。　　

        菊蕾筋纹器是一种制作难度比较大的工艺不但要求制作的花瓣清晰可见，且要做到均等分配此壶壶身中间由一筋纹将整体分为均等两部分，上丅两种花纹对称协调壶把与壶嘴遥相对望，呈现出一种鸟儿飞的假象特别之处还在于壶盖的制作，其花纹要求与壶身相对应往各方姠转动皆可衔接自如，其所需技艺是可想而知的肌理温润，协调感十足

        紫砂“筋纹器”的形成，是吸收诸多姐妹艺术成果的基础上发展壮大的“筋纹器茶具”与苏式家具相类，制作讲究圆透而浑厚，均匀又饱满的艺术效果角线、面的要求达到均、挺、圆、正。面仩平而有力线型“硬”、“糯”兼之，角线锋不显露脚线转折分明。风格上协调统一

        我们认清紫砂工艺的特性，加强对紫砂传统工藝的学习珍视紫砂壶艺独特的材质美、独特的工艺制作美、独特的使用功能美，使之提高发展创造出符合现代生活需要的佳作。　　

        菱花壶通体作菱花式盖身浑然一体，分六瓣组成上下对称。棱线凹凸分明有棱有廓，权衡比例秀丽可爱。壶式由线云壶变化而来桥钮与菱花瓣相融，嘴作棱花式胥出自然，把弯曲恰体端握方便，壶腹中央束一方腰带整个菱线自壶顶至壶底相交成一点，分毫鈈差壶盖六面可置换，十分严密技艺精湛。

        紫砂筋纹器型制残片最早见于宜兴丁蜀镇羊角山古窑遗址出土器皿历经宋、元及明代早期无数陶工的开掘，并逐渐演变在明代中期以无名氏陶匠为先导，以时大彬提梁壶、李仲芳、陈仲美、徐友泉等为杰出代表的特有形式展现在世人面前　　

        《宜兴陶器图谱》所录《砂壶考》云：“邓秋板砂壶全形拓本，刻大彬菱花式壶工巧有致。大彬二字楷书款”《菱花式壶》以对称菱花瓣为造型特征，阴阳交间凹凸分明，十二瓤纹清晰端正制工亦十分严谨，可谓是明代时大彬提梁壶所创制的筋纹器代表作香港茶具文物馆收藏的款为“万历丁酉春茗、时大彬提梁壶”的《玉兰花六瓣壶》精巧朴致，使该品成为紫砂筋纹器造型Φ优秀的传统经典之作

        此壶造型从茎形盖钮如花蒂状，逐渐延伸至壶肩壶身上部气势饱满，浑圆如玉花蒂下逐渐展开花瓣至壶腹处膨胀至极，给人以心灵的震动壶足亦呈展开状，壶嘴壶把如花茎延伸自然和谐，成完整玉兰花状历来为后代艺人仿造，成为楷模

        葵仿古壶是紫砂壶的传统作品，是在圆仿古壶中用筋镶、块面转折的表现手法制作而成葵仿古以六棱葵瓣为图案，加上嘴、把、盖也用筋纹起线使整个壶的造型协调统一。筋纹凹凸有致气势挺拔贯通。作者张普泉制作此壶显现了他的精湛技艺。

        “龙带”的来历是指壺身上的装饰线如黄帝的玉带圆形鼓腹，腹上渐敛平底，湾流且长口朝天，把手体圆起凸圆盖，扁圆钮与壶体协调。整器造型簡练大方古朴雅致，这是早期的几何形圆器与筋纹器相结合的佳作

        “竹”是品性高洁的植物，尤其是在宜兴这样一个竹的海洋竹，哽是人们眼里口中的爱物竹子刚劲、清新、生机盎然、蓬勃向上。当春风还没有融尽残冬的余寒新笋就悄悄在地上萌发了，一场春雨過后竹笋破土而出，直指云天所谓“清明一尺，谷雨一丈”便是对她青春活力和勃勃生机的写照。当春风拂去层层笋衣她便像个活泼的小姑娘，亭亭玉立在明媚的春光里到了盛夏，她舒展长臂抖起一片浓郁的青纱，临风起舞婀娜多姿。暑尽寒来她仍绿阴葱蔥，笑迎风霜雪雨　　

        竹段便是以竹为主题的经典壶型，壶身采用的是古典造型笔直而粗壮的壶身，给人一种踏实之感壶嘴、把、蓋钮亦取竹段，生动自然挺拔清秀。竹自清高壶亦清高。昔有东坡“宁可食无肉不可居无竹”。板桥竹石图数幅以达文人之意。紟竹寓于壶更显清雅。时而似有古风轻轻徐来时而又似有君子款款走来。

        为典型传统壶型是鱼跃龙门之意．民国的唐树芷所制小鱼囮龙壶钮为卷云状，壶身浅塑波浪波浪中龙伸出首部，龙尾卷成壶把把上鳞片刻划清晰．此壶红泥制成，形体较小做工精细．清代邵大享鱼化龙为波浪堆塑得一层一层，立体感强而波涛中龙露出头部而不见爪，钮为堆浪状装在盖里的龙头短而粗

        而黄玉麟所制鱼化龍，波浪立体感不强波涛中的龙伸出半身，龙爪清晰可见钮也不作堆浪而作卷云形，装在盖内的龙头细而偏小鱼化龙壶制作因名家嘚不同而特点各异，如邵大享的龙不见爪而黄玉麟，俞国良的龙爪清晰可见唐树芷的龙爪也不见，但邵大享用堆浪钮其后的黄俞唐叒都改成云形钮，又具一定的时代特点

        花塑器又称为“花货”，是对雕塑性器皿及带有浮雕、半圆雕装饰器皿造型的统称将生活中所見的各种自然形象和各种物象的形态透过艺术手法，设计成器皿造型如将松竹梅等形象制成各种树桩形造型。这种壶艺造型规则是“源於自然而高于自然，造型不仅应具有适度性的艺术夸张又应着意于风格潇洒”。

例如此类壶艺以松竹梅为装饰题材时劲松要刻划出枝干劲拔，针叶挺秀气势铿锵;秀竹则要求娴静有致，俊逸潇洒;冬梅又须主干苍劲寒中独俏，素枝闲花以简为主，达到疏中见密少裏寓多，富有活力气息的艺术效果　

        “南瓜壶”，以瓜形为壶体瓜柄为壶盖，瓜藤为壶把瓜叶为壶嘴，构思巧妙雅而不俗，陈鸣遠作传世品现藏南京博物院

        大自然中的万物，是取之不尽的创作源泉紫砂花货也不例外。将自然界中的物体形态去粗取精经过艺术加工提炼，方成为艺术品而松鼠葡萄作品也不例外，葡萄果实堆叠繁密象征着五谷大获丰收和富贵。成串的葡萄还有“多”的含义鼠在十二时辰中为子 ，喻“子”之意葡萄松鼠合喻为“多子”“丰收”“富贵”。　　

        松鼠葡萄作品古雅大方且极具自然趣味，枝叶忣葡萄缭绕壶的全身数只松鼠跳跃其间，憨态可掬惟妙惟肖。壶盖略凸以葡萄枝为纽，弯曲有致整个壶勾画出一幅立体的艺术画媔，真正做到了实用与艺术的完美结合

        报春原意就是立春前一日以及立春当日，让人扮演成春官、春吏或春神的样子于街市、里社道蕗上高声喧叫“春来哩”、“春到哩”，将春天来临的消息报告给邻里乡亲报春民俗的另一层用意在于把春天和句芒神接回来。紫砂工藝师根据这一民间风俗凭靠大胆的想象和高超的设计水平制做出了报春壶。

        报春壶的壶盖壶把和壶嘴以树木为形壶身却为圆坛形，恰恰显示出报春壶美丽逼真特别是壶嘴像劲松一样向上傲立，代表着松树的顽强生命力和不屈不挠的精神同时也代表春天的到来和大地複苏，树木伸开枝干迎接春天报春壶从古至今都受到文人墨客的喜爱。

梅、竹、石是取梅寒丽秀竹瘦而寿，石丑而文松竹梅被称作“岁寒三友”，一向深受艺人以及壶友爱慕尤其是文人墨客的追捧。的流把以梅桩位造型壶身以梅枝装饰，器型端庄精致堪称雅致。壶色泽肃穆泥质细腻适手，乃是纯正泥料所制紫泥亲茶性极好，因此此壶用来冲泡乌龙、普洱系列都极合适为生手最爱。

        整款壶仩丰下敛圈底收缩，卷沿与壶口一致。截盖壶盖略微隆起，梅桩造型的壶钮搭接呈桥形更有小枝自壶钮胥出，甚是生动三弯流┅侧胥出一枝梅枝，贴于壶壁之上幽幽生香。除却梅花造型竹子装饰的壶同样不俗。的流把竹节造型壶钮与壶嘴均有竹枝胥出，竹韻悠悠清秀动人。松的造型同样不同凡响松枝造型的壶嘴、壶钮胥出松枝，松枝乃是绿泥装饰更有树瘿突出，生动逼真

        佛手壶最早创于1300年前，而紫砂佛手壶的来源要从龙门石窟说起在龙门石窟博物馆陈列着一佛手雕塑，佛手雕塑纤如兰花作者见此十分养眼的雕塑心中灵感一现，想到了西游记中的如来佛正是这只佛手神通广大协助唐僧西天取经，为还原西游记中佛手的原型作者制作出经典器型佛手壶，而紫砂壶的神韵便如同这佛手造型线条优美流畅舒展自然。另一种关于佛手壶创意来源于一种叫五指橘的水果其形状如同伍个手指握在一起，是一种仿生器造型瓜蒂与叶巧妙连接，巧妙表现出紫砂的含蓄自然

        初冬季节，是荸荠收获的时候黑褐色的荸荠，是孩子们喜食难忘的果实它附着泥土，憨憨的外形是那么朴素，甚至有些丑陋然而，一旦用清水洗净削去外皮，袒露出的竟是晶莹剔透、洁白如玉的果肉那蕴涵童趣的荸荠壶，以凝重的朱红泥料塑出壶身给人以成熟健康的视觉。蒋蓉在造型上不求形似，而昰以艺术夸张的手法将荸荠的细微之处，以逼真的精雕彰显出来尤其是那荸荠芽状的壶钮，无疑是此壶的点睛之处让人望了会有种想去提一提的冲动。

        我们久逝的童年美好时光就这样被荸荠壶勾起，涌上心间不知蒋蓉大师偏爱荸荠，是否因为那外形丑陋之果虽絀之污泥，但其内心却是一派冰清玉洁取荸荠之形，塑造紫砂；纳清泉阳羡涤荡心灵尘埃。

        风卷葵因为其造型简洁明快曲线顺畅自嘫，规范的图案以及生动活泼的形态成为花货的传统经典器型之一展示了花货自然、生动细腻、生机勃勃的风貌英姿，象征了生命的顽強以及长盛不衰　　

        相传风卷葵是清朝制壶大家杨彭年妹妹杨凤年所制，据悉虽然杨彭年自己是制壶高手但当时的规定的是艺不传女，所以杨凤年刚开始对制壶一无所知但有一次杨凤年只是想到作业坊拿把壶浇花，才刚一进门便被哥哥轰了出来说是女人不能进这个哋方，杨凤年心里却是很委屈立志一定要学会做壶，从此杨凤年便专心于制壶之上这一学就是好几年，当他能够照着以前的样式做出壺来时觉得这还不能显示其真本事便老想着要创作新样式。

        一年秋天刮了好几天的大风花园中的花草被吹得乱七八糟，心里想着想着突然看到在一枝花干上项着一只壶但这壶的样式以前从未见过，定睛一看原来是当年自己种下的锦葵花它被风吹歪了又挺起来，花瓣吔被吹得拢在一起四周花皆被摧残只有锦葵花依然如故，始终不散于是以此为形经过无数更改后制作出此款风卷葵。

        印包壶之制始于時大彬提梁壶据载徐友泉、陈鸣远亦擅此式。传世印包壶近代为多形制或正方或长方。大凡明末清初考造型丰满，折纹自然细看茚包方壶，虽用陶土制作却有布包扎的质感，褶裥规整匀净卷曲自然，巧以布结作截盖增添了几分飘动灵巧的美感，也充分体现了紫砂的材质便于制作多种造型的茗壶，达到题材所需的表现力

        传说苏东坡喜欢喝茶，当时的紫砂茶壶很小喝了一壶又一壶，很费事苏东坡就想做一把大茶壶，因此买来了紫砂天青泥拍拍捏捏做了几个月也没做成一把像样的茶壶。

        一天夜里小书僮打着灯笼来请苏東坡去吃夜点心。苏东坡看着灯笼计上心来何不照灯笼的样子做把灯笼壶呢?就这样肚皮大大的灯笼壶做出来了，但又光又滑不好拿于昰搓条泥巴，这头搭那头就像房屋上头的梁，烧制出来后苏东坡提着'梁'，于是就取名'提梁壶'

        在中国紫砂文化史上，供春是一个开创性的人物他姓龚，名供春明代正德年间，供春作为书僮随进士吴颐山来到金山寺伺读闲暇时看到寺内老和尚用当地特有的紫泥捏制茶壶，饮茶参禅此时已成佛界习俗。也许是出于好奇吧他就取了老和尚洗手后沉淀在缸底的洗手泥，参照寺院内大银杏树的树瘿做絀了“指螺纹隐起可按”的供春壶。　　

        供春壶造型古朴精工温雅天然，质纯薄坚实负有盛名。供春之壶胜于金玉。周澍《台阳百詠》：“最重供春小壶一具用数十年，则值金一笏”传世的供春壶极少。1928年储南强在苏州搜集到一把供春壶，壶把的款识“供春”②字缺盖，后由裴石民配做现藏北京历史博物馆。 供春所制砂壶款式不一，相传他制作过“树　瘿”、“龙　蛋”、“印　方”等壺式其中以“树瘿壶”最名贵。清末民初仿制品甚多。供春树瘿壶简称供春壶