雕瓷顧名思义就是以镂雕、浮雕等雕刻技法，对陶瓷器进行装饰的一种工艺其历史悠久、形式多样。到了清代雕瓷技法又有了新的发展，尤其是乾隆年间雕瓷工艺发展到全盛时期，雕瓷在整个瓷器业中占有相当的比重进入嘉庆、道光以后，雕瓷工艺中又出现一种“仿竹雕工艺”的新品种同时雕瓷工匠中出现了陈国治、王炳荣、李裕元、李裕成等名家，他们常在作品的底部刻上自己的名号成为这一时期雕瓷作品的风尚。

　　笔者要介绍的这件王炳荣款绿釉雕瓷人物纹清代王炳荣笔筒底款真品（图1）系上世纪50年代征集所得，现藏于安徽博物院从中我们可以欣赏到制作者深厚的精工技艺。

　　该清代王炳荣笔筒底款真品高13.8厘米口径8.9厘米，底径8.9厘米清代王炳荣笔筒底款真品通体施浅绿色釉，筒身外壁雕刻草木、山石和人物从两位人物的形象看，应是“和合二仙”二人蓬头笑面，僧人模样右者坦胸露乳，左手高举一圆盒左者宽衣长裳，右手捉一只白鸽（“盒”与“鸽”偕音“和合”）这件清代王炳荣笔筒底款真品从刻工上看也属上乘，唯一美中不足的是底款为“王炳荣炳”（图2）误写两个“炳”字，笔者百思不得其解借此就教方家。不过窃以为这处筆误并不能说明为后世仿品，因为作伪者为了以假乱真更不应出现如此低级失误

　　关于王炳荣作品的时代问题，各家认识有所出入早年人们大多认为是清末，《中国历代陶瓷款识大典》也把“王炳荣作”款列入光绪时期不过叶佩兰《明清瓷器款识浅说》将“王炳荣”款列入同治，耿宝昌《明清瓷器鉴定》将“王炳荣”款列入道光和同治笔者认为民国许之衡的《饮流斋说瓷》中三次出现王炳荣，都列于陈国治之后且两者风格相近，都是仿竹、木、象牙雕的工艺说明王炳荣应不早于陈国治，但也不会相差太多而陈国治的生平有史料可稽，咸丰十一年（1861）死于太平军之乱且“陈国治款”作品有多件题有道光某某年制。所以王炳荣的主要活跃时间也大体在道光、鹹丰、同治三朝