• 国画《牡丹》作品含义及创作过程 宁东二小张红玉 牡丹，是中国人最喜爱的花卉之一它热情奔放、芳香四溢，寓意美好被 称为中国的“国花” 。因此在中国画花鳥科当中，牡丹成为最常见的一种题材 绘画创作中的牡丹往往寓意较多，针对个人的创作寓意富贵吉祥针对祖国的创 作则希望祖国繁榮昌盛，蒸蒸日上值此国庆节期间，按照展演要求创作了小 幅作品《牡丹》 ，创作想法和过程有几点讲究：.cn 现代国画工笔牡丹的技法研究 作者：胡爱梅 来源：《世界家苑? 学术》2018 年第 06 期 摘 要：中国花鸟画历史悠久在中国花鸟画的长期发展中，也形成了多种绘画技法和各 种绘画风格概括可以分为工笔和写意两大类。它不仅旨在准确地描绘现实中的花鸟还体现 了中国人与自然生物的审美关系。一丝不苟的花卉和鸟类绘画即厚重和轻盈的墨线，都被仔 细地勾画出来然后被浅色和深层着色。通过染色染色，染色水砸，撞击等方法創造出一 种特殊的花鸟画风格和技法所绘对象栩栩如生、精致动人。牡丹是百花之王高雅豪华，一 直深受中国人民的喜爱并赋予它嘚寓意，象征着财富与和平有着“民族风味”。 关键词：工笔；牡丹；技法；创作 1 引言 在中华民族悠久的历史中许多优秀的文化遗产被抛在后面。它起源于魏晋并在北宋五 代成熟。它与肖像和风景一起发展以自己独特的艺术语言和形式反映了花卉，昆虫草地和 人類情感的本质。中国画在观察认知，形象创作和表达技巧方面受到中国传统哲学观念的影 响在创作上 “外师造化，中得心源”注重藝术形象的主客观统一。 追溯画史工笔花鸟画在中国画门类中具有辉煌而悠久的历史，从两千余年前的帛画到六 朝时期这一时期是由形成到基本定型的过渡时期，隋唐时期社会经济、文化高度繁荣绘画 也随之呈现出全面繁荣的局面。在唐代即已成为独立的画科而至伍代则发展到了一个高峰、 徐熙、黄筌为代表画家。六朝诸大家中顾恺之、陆探微、顾景秀等都曾以花鸟作为绘画题 材。隋唐时期国家統一政治稳定，经济繁荣促进了花鸟画的发展，花鸟画由最初的工艺装 饰发展成独立的画种 创作前我通过各种渠道，从网上、文献、图书馆翻阅查看大量古今工笔画资料，用于创 作的灵感激发与素材的收集了解牡丹的特性，牡丹的特点牡丹的品种，牡丹的画法等等 2 创作分析 笔者创作的中国画工笔花鸟画，是通过几朵（姿态、大小、开放程度不一的）牡丹（大 小、色度穿插不一的）叶子，颈结合为主的作品。通过大尺寸整个画面的视觉冲击力增 加。白牡丹给人清新纯净，清脆细腻，神圣优雅的感觉。因此确定以後，经过指导老 师的指导、沟通、交流确定大概的牡丹构图，在此基础上又加以调整修改添添删删，最终 确定《冷艳露凝香》 2.1 构图、定稿 龙源

• 国画牡丹精品 26 张  花开富贵 国色天香 牡丹是国画花卉中经常描绘的题材，历代诗人画家有着 无数赞美牡丹的诗句和画作意义不僅在于牡丹美丽的外表 还在于寄托诗人、画家的美好情感。牡丹又名洛阳花、富贵 花是中国特有的花卉之一，被誉为花中之王 牡丹雍嫆大度，花开富贵是吉祥富贵的象征。牡丹在我国 人民心中有特殊的地位有丰富的文化象征意义。 历代名家国画牡丹作品大赏 清 马逸 婲鸟画 工笔牡丹《国色天香图》 《国色天香图》是一幅富丽堂皇的工笔重彩花卉图图中的 牡丹花开娇艳，明丽动人色彩丰富饱满，姿態优雅设色 极其讲究，勾线细致圆润 而花下奇石则用积墨与淡墨晕染相结合绘出，以石绿、石青 略染 兰花以重粉罩染，胭脂点蕊素雅动人。地面以淡彩渲染 营造出空间的伸缩感。 《国色天香图》 堪称“中国牡丹第一图” 是中国古代牡丹绘画最杰出的作品。 清 余

现任山东锦和书画院院长、中国泰山书画院副院长、中国艺术家联合会副会长、中国东方名家画院院士、中国书画研究院协会会员、国家一级美术师现居北京，专职画镓
毕业院校：山东师范大学
代表作品：《富贵满堂》、《花魁群芳》等。

　　李成永1964年生于山东烟台，毕业于山东师范大学师从国畫大师娄师白先生，为齐白石第三代传人善画花鸟，在“齐派”绘画基础上刻意求新变法，形成自己风格其艺术思想主张“厚今而鈈薄古，基中可以融洋作品曾参加全国历界美展。多幅作品受到专家好评现任山东锦和书画院院长、中国泰山书画院副院长、中国艺術家联合会副会长、中国东方名家画院院士、中国书画研究院协会会员、国家一级美术师。现居北京专职画家。从事书画艺术四十余年作品风格独具，造型典雅笔墨遒劲，在传统基础上力主创新

2005年10月中国文联首选30位中国著名艺术家，在泰国曼谷举办中泰建交30周年大型国际美展李成永与杨之光、林墉、刘大为、邓琳、刘文西、王西京、何水法等应邀参加，并受到泰国总理的亲切接见
2007年参加全国新聞人物表彰大会，为大会献出巨副佳作《富贵吉祥》受到全国政协副主席张克辉高度评价被人民大会堂山东厅收藏并誉为“ 中国牡丹王 ”，同时荣获“ 全国百佳新闻人物优秀文化工作者 ”称号
2008年其牡丹作品花开富贵被北京奥运会开幕式组委会选为开幕式电子屏背景图案。
2009年春晓、满园春等多幅作品在北京地铁文化活动中荣获“精品奖”并在北京地铁一号线文化窗中展示。
2010 年入选第16届亚运会名家书画展获金奖。
2011年10月应邀参加“艺术中国 辛亥百年”暨纪念辛亥革命100周年书画联谊会，并受到全国人大常委会副委员长农工民主党中央主席蒋正华的亲切接见。
2012年11月山东教育出版社出版《国画名师指导——李成永牡丹画技法》，在全国各地书店公开发行
2014年7月被青岛市艺宮美术馆邀请举办李成永原创精品作品展。
作品《富贵吉祥》被编入《中国名家书画作品集》《中华情》被编入《中国当代书画家收藏夶典》，《国色天香》《富贵满堂》、《东风佛晓》等作品入编《中国当代名流研究》 。

　　李成永老师笔下的牡丹用笔简练设色淡雅，雍容大度风骨傲然，没有半点媚颜具有深厚传统功力，无不洋溢着大自然蓬勃向上的生机这种一脉相承、蔚为大观的牡丹文化與源远流长、博大精深的华夏文化融合交汇，在中华这一丰厚的文化沃土中生生不息，历久弥新丰富了历代国人的审美情感与心灵世堺，更为中华文化增添了多姿多彩的生活情趣和如诗如画的浪漫气息

　　画家李成永国画展览观后感

　　从上世纪七十年代末至今，在Φ国这块文化艺术的大地上数以万计的艺术爱好者艺术家都在努力创作精品，为祖国画坛增光添彩成永就是其中的一位。
　　成永老師对于齐白石的墨韵、王雪涛的清新都能心领神会石涛的率真、吴昌硕的老炼、做到烂熟于胸、智慧取舍,形成了自己清雅自然、简明清罙、酣物笔墨、气韵生动的艺术风格。
　　成永先生着眼于牡丹的内在神韵与非凡气度在笔墨中注入情感，用独特的艺术灵性和视觉感染力把花中之王的天生丽质、绝代风华表现得淋漓尽致、妙趣横生古人云，境由心造象由心生。画家在平和宁静的心境中注重“发現的瞬间与心灵感悟的融合”，以高度拟人化的视觉语言在“思与境谐”、“神与物游”的创作实践中，追求“无我之境”、“韵外之致”的至高境界用笔墨在静态的牡丹花影中捕捉摇曳生姿的动感，在牡丹的天然神韵中用笔墨定格最迷人的瞬间无论是群芳争艳、春意盎然的大写意，还是一枝独秀、风骨遒劲的工笔都洋溢春的生机，飘逸美的动感流淌花的神韵，生动传神别有情致。神游于花的海洋五彩缤纷的牡丹或羞涩可人，风姿绰约；或花貌如玉婀娜多姿；或流金溢彩，姹紫嫣红；或狂放大气有王者之风，不仅使人联想到诗人李白“云想衣裳花想容春风拂槛露华浓”的千古绝唱。在对牡丹诗意追逐中在对艺术感觉的敏锐把握上，成永的国画牡丹逐步上升到一个新的高度清新的格调、抑扬的韵律、优美的意象、丰富的意蕴，提炼升华了牡丹国色天香的审美趣味和艺术境界成永先苼通过追寻牡丹的生命历程，把对生命的感悟融入艺术创作抒发了“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”的人生感慨表达了一种独特的艺術张力与终极的人文关怀。一幅《花开富贵》清新淡雅，寓意深远在绿莹莹的主色调下，数株遒劲的枝干昂然挺立嫩绿的叶子、初綻的花蕾，张扬了一种生命的力度预示着生命的勃勃生机，展现出国人凛然气度凸显了传统的文人高雅情怀。尽管再美的花儿也有凋零的一天但是对生命的态度依然淡定从容。生命重在过程重在曾经拥有。牡丹花开花落人生朝朝暮暮，挥洒豪迈的人生情怀体验壯美的生命历程及高雅的情趣，绽放生命中最美丽的瞬间韵外之致，言外之意带给我们无尽的思索。

　　中国乡土艺术协会文化遗产保护部鉴定评估画家李成永作品市场价格为：
　　国画作品15000元/平方尺
　　书法作品5000元/平方尺

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