《黑处有什么》：同青春一样
这部电影没有开端和结束
《黑处有什么》：同青春一样
这部电影没有开端和结束
《黑处有什么》：同青春一样 这部电影没有开端和结束
作者：孔鲤 10:40
十月十四日，《黑处有什么》上映，导演王一淳曾经凭借这部电影获得第9届中国西宁FIRST青年电影展竞赛单元最佳导演奖，这是国内目前最有前瞻性的电影奖之一，但正如今年上映的其它文艺片（《路边野餐》、《长江图》等）一样，这部电影依旧市场反响平平，知者甚少。
笔者去看了，散场时，听见邻座的一个男子嘟囔着：“拍了个什么鬼啊，都没结局就草草收尾了。”
是的，没有结局，或者说，这是一部无指向的、无主题的青春片。
一、商业片的精细结构
不同于拥有精巧结构的商业片，商业片讲究的是明面上的节奏和逻辑，真正的好商业片能做到前面故事里的细节、道具甚至是一句台词都需要有作用，然后在后面的故事里一一对应，形成紧密的逻辑链条（有时则是逻辑环），观众在故事最后一刻突然荷尔蒙、情绪等全部爆发，达到高潮的愉悦，故事戛然而止而又回味无穷。比如《上帝之城》，前段时间的《惊天大逆转》也可以勉强算上。
但文艺片不见得要如此，很多时候它的意象性细节、道具、台词更多，比如《路边野餐》里的诗，比如“红白蓝”三部曲里的电影色调，但这些意像更多是抽象性的，其所指是模糊的，带给观众的往往情绪波动大于理性逻辑，解读空间大，比如《长江图》被解读为母体和孕体也能说得通。
解读空间大的另一层表述则是因为人的情感是复杂的，有时就连我们自己也难以去精准描摹出自己此刻当下的情感动向，但描摹虽然不能共情却是可以，《黑处有什么》这类电影其实就提供了这样一种共情文本。
有人说《黑处有什么》是一部中国版《杀人回忆》，不说是否高估，只说这种说法是不得当的。《杀人回忆》虽然也是文艺片，却是一部有所指的，它更多探讨的是社会命题；而《黑处有什么》全片给人最大的感受就是“散乱”和“无主题”。
因此某种意义上，这确实是一部青春片，而且是有两层设置的青春片。
第一层青春设置就发生了故事表面，一九九一年的小城镇上发现了被强奸的裸体女尸，一石激起千层浪，故事由此入手，描述了围绕初二学生曲靖身边形形色色的小镇百姓的反应。
而这样的时代背景也同样通过时代特有的元素来呈现，和大部分青春片一样，它选用的依旧是那个时代的明星、歌曲和电影，不仅有小虎队组合、郭富城、Beyond乐队，也有情色录像带、《蜜桃成熟时》，通过八九十年代的明星来标明时代背景，《那些年我们一起追的女孩》干过，《致我们终将逝去的青春》干过，后来的《夏洛特烦恼》、《我的少女时代》都干过。
但上述青春电影的本质就是讲故事，把故事放在第一，遵循的是商业片的路子，从故事开始就有主题，拍得好的直奔主题，拍得不好的在主题门口徘徊。
但《黑处有什么》这样的青春片，则仅有时代背景而没有故事主题，这是它的第二层设置。所以很多观众会看得云里雾里的，带着去看一部悬疑片或普通青春片的念头去看它，却什么也没有得到。
二、从不是悬疑片
它是悬疑片吗？从线索来看，它有着一部正统商业悬疑片的所有元素。
故事一开始的强奸杀人案是背景。与此同时，女主曲靖的父亲是派出所的法医曲志诚，曲志诚的同事张树林和他一同负责这个案件，张树林的女儿张雪和曲靖则是同学。
而在故事不断推进过程中，曲靖在敬老院遇到了变态老爷爷，老爷爷要曲靖给她读《金瓶梅》，还不断觊觎着小姑娘，这一切都让曲靖怀疑老爷爷和强奸杀人案有关，后来的她经常跑去敬老院，说是学赖宁做好事，实则是为了窥探老爷爷的真实情况。甚至后来还专门有一场戏，是曲靖和敬老院的老奶奶提到了这个老爷爷，这一切让我们无比期待老爷爷再次出现时会不会有反转。
但老爷爷再也没有在电影里出现过，这条线就这么没了下文。
还有一直跟着曲靖和张雪的中年傻子，那个傻子始终屁颠屁颠跟着她俩，片中特地给了他好几个特写，这些特写都让观众在心里觉得：这个傻子是有戏的，接下来一定会发生什么。
可接下来什么都没有发生，傻子这条线也很快没有再被提起。
同样的还有给张雪和曲靖烫头的理发师，在张雪失踪后，由于张雪烫过头尸体却是直头发，所以曲志诚特地去每家店里挨家挨户询问有没有人拉直过头发，在那家店的理发师说没有后，镜头停留在理发店里，理发师手举理发刀，嘴角轻轻上翘。这个表情令观众心生疑惑，理发师会有什么故事吗？
当然，和上面的几个人物一样，理发师这条线的故事又断了。
只是这几个角色在片中又以另一种方式出现过一次。
后来张雪失踪了，在大家都认为张雪也被强奸后杀害在防空洞时，曲靖做了一个梦，她梦见变态老爷爷、傻子和理发师等人与张雪狞笑着站在防空洞里面，变态老爷爷又出现了，傻子这条线又被拎起，理发师也发生了他的故事——这些人一起在曲靖的梦中把张雪杀了。
梦里的张雪满身是血，曲靖惊醒，平生第一次来了大姨妈。
这几个人物设置的巧妙就在这里，首先他们不是为了案件服务的，这部电影也并非以案件为主题，而是通过小女孩的视角去窥探这个世界，变态老爷爷、傻子、理发师等等这些人全都与案件本身无关，他们是小女孩心中认为也许是凶手的人，来自小女孩的内心世界，这些人本身已经不重要了，他们在小女孩心中被划到了一起，然后在梦中相遇，在梦中完成了一切。然后小女孩长大了。
这才是这几个“疑似嫌疑犯”被设置的目的。
不同于《杀人回忆》里“疑似嫌疑犯”被设置了是为更好地服务剧情，这部电影里这些人的设置则是为了更好地服务于女主内心世界。
整个故事里的案件只是为了穿针引线，除了为看悬疑片而进场的观众外，并没有人想知道究竟案件如何被破。
三、不一样的青春片
和以往的那些青春片也不同，《黑处有什么》里关于青春本身同样没有一条完整的逻辑主线，就好比从故事开头到结尾始终贯穿着的稻草，随着风吹，泛起阵阵涟漪。
风吹的稻草是美丽的，发出刷刷的声响，但也是杂乱的，一会儿往这里靠，一会儿往那里压，有时还有各式各样的人在其间穿行。等闲平地起波澜。
我想，这就是《黑处有什么》中最大的关于青春的意象。
正如开头所说，它的第一层设置里的时代道具、小镇分布等都是表面上的时代背景，能在第一时间让观众感受到那个时代的气息，但很多电影浅尝辄止，仅仅蜻蜓点水一般再无下文。
《黑处有什么》则设置了第二层青春意味，杂乱无章、对世界充满好奇的情绪就是青春。
曲靖遇到了一个喜欢她的男生，男生先是录她唱的歌，再是在她看电影时跟着她，而后带她去了朋友家录歌却不小心撞见要看色情录像带的朋友。
和上文中变态老爷爷等人的那几条线一样，这条线到这也突然停了，没有波澜起伏，没有爱恨情仇，不仅没有对这条线的来龙去脉交代清楚，而且连曲靖对男生的真实想法都没有说明。
也许不仅观众猜不透曲靖的真实想法，就连曲靖自己也不知道吧。上文提到，人的情感是复杂的，有时就连我们自己也难以去精准描摹出自己此刻当下的情感动向，所以这样的处理是高明的。
也许只是因为好奇。对世界的好奇是青春时代的标志，后来的曲靖独自一人走入了录像厅，怯生生地做到了第一排看起了三级片《蜜桃成熟时》，在她周围的，是一群色眯眯的社会男青年。
同样没有下文的还有曲靖的好友张雪，张雪因为个性张扬所以向往远方的广阔天空，和父亲张树林始终不合，和老师也多有龃龉，社会小混混赵飞是她的朋友，赵飞一直想做她男友，可她却不愿意。
张雪之于曲靖的意义是重大的。
张雪骑自行车，曲靖也骑自行车；张雪涂抹指甲油，曲靖也涂抹；张雪烫头，曲靖也烫头。
但张雪骑的是女孩子骑的小车，曲靖骑的是曲志诚的大车；张雪十根手指头都涂抹；曲靖只敢涂抹一个小拇指还是犹犹豫豫的；张雪烫了头，怂恿曲靖，曲靖踌躇许久后选择了一个不那么张扬的发型，却发现效果很差，然后她对张雪说：
“你不就是希望我在你身边没你美呗！”
这就是曲靖对张雪的小心思，电影里张雪拉着曲靖表演《红楼梦》的情节，张雪是泼辣的王熙凤，代管荣国府，曲靖则是迟到的丫鬟，从这样的人物设置上曲靖是处于弱势的，但最后曲靖说：
“没意思，我不想玩了。”
联系上文，现在让我们把张雪的这条线再拎起来从头到尾看一下。
张雪之于曲靖一直是强势的，也是影响曲靖的，她做什么曲靖就模仿什么。但曲靖的青春个性情绪在不断生长，终于她开始不满总做张雪的小跟班。而在张雪的失踪后，曲靖梦到了她被杀死的那天夜里，曲靖初潮。
因为张雪，曲靖终于长大。
然后张雪这条线就没有意义了，它已经完成了自己的使命，她这样的风吹给曲靖的稻草带来的涟漪已经扇到了太平洋。
曲靖青春里最重要的角色，除了张雪，还有父亲。
父亲曲志诚是大学生，毕业后被分配到了派出所，但始终得不到领导赏识，性格执拗。故事开始就是他不顾情面戳穿卖猪肉的人掺水，后来还有在家郁郁不得志，和邻居下棋输不起的憋屈心理。
父亲的憋屈，就会加在女儿身上。所以父亲的女儿的管教尤其严苛。不仅禁止女儿和任何男性交往，还对女儿的生活习惯做了严格限制，比如坐自行车要侧着坐，不许涂抹指甲油等。
在女儿实则没有却被误以为和他人一起偷看色情录像带时，父亲没有给她解释的机会，直接劈头盖脸大骂。
父亲曲志诚之于女儿曲靖，是一个家庭大家主的上位形象。虽然不像其他人物，曲志诚从电影开始到结束都一直存在着，却和以往的青春片不同——这条线下的父亲和女儿并没有得到和解。
以往的青春片，但青春期的孩子和父母产生矛盾和冲突时，一般是先出现细节暗示，再出现一个大高潮的爆发，然后是大高潮的互相理解，最后彼此和睦相处互相改变。
但在这里，故事开头父亲曲志诚就说：“我不爱你。”用冷冰冰的态度面对女儿曲靖。
故事结尾父亲曲志诚问女儿曲靖好几个问题，意思无非是：爸爸是最爱你的，从小到大都疼你，所以以后你赚了钱要养父亲。
看起来是从“不爱”到“爱”的转变，实际上依旧是本该和睦的父女亲情让位给冷冰冰的上位者的凌驾。
这条线依然是杂乱的、夹杂着青春的小情绪的。
结语：几个小点
这部电影从头到尾所有的线都没有开端，也没有结束。
这样的设置就如同青春一样。
导演说这部电影也好几个版本，原来符合电影基调的版本的结局“赵飞越狱逃跑被枪毙，凶犯没有落网”被撤下，换上了公映版的“赵飞无罪释放，凶犯一五年落网”。
这是导演王一淳的处女作，拍出的效果很是不错，未来的路值得期待。
女主角苏晓彤演过张黎导演《四十九日祭》里的苏菲小天使和《少帅》里的童年张首芳，和张嘉译、李雪健老师对戏时也很有张力，她也正处青春时期，未来的路也很值得期待。
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如何评价《黑处有什么》（以下称《黑处》）？一道考验观众“过滤广电总局式结尾”技能的测试题，好在这题不难。众所周知，每部从广电总局经过的电影，对观众来说都是一道考题。考查观众的是：“原版结尾到底是什么”？做这道题之前，我们可以先回顾下去年的考题：同样出自 First 青年影展的《心迷宫》。去年北京电影节期间，我在耀莱成龙影城慈云寺店观看了《心迷宫》，导演忻钰坤映后现身，他用“大家其实都懂”来解释电影诡异的结尾——肖卫国陪同儿子自首，警方逮捕了全部犯罪嫌疑人。图片来源：豆瓣用户“妖魔鬼怪快离开”是的，大家懂的。常年受锤炼，我们早就练就了在脑中自动过滤“警察叔叔闪耀职业光辉”式结尾的本事。有了《心迷宫》打底，解答《黑处》这道题就易如反掌了。当《黑处》结尾熟悉的违和字幕升起，我在影院惊呼：这道题去年刚考过呀！（此处应该有一张《黑处》结尾截图）所有人都看出来了，导演王一淳照搬了《杀人回忆》的设置：一桩始终查不到凶手的连环强奸杀人案。查没查到凶手，电影相差一个档次。查到凶手，满足推理欲的悬疑片罢了，如不出逻辑 bug，勉强算二流。查不到凶手，那么凶手是谁，是某个可疑的人，还是在暗示真正施暴的是压抑的时代？可解读空间相当大。导演压根没想把凶手查出来，但是我们的广电总局偏偏有强迫症，容不得天下有一桩悬案。我不太清楚他们用字幕遮结尾的传统是从何时开始的，但至少应该可以追溯到 2007年。2007年中国有一部重要的影片上映：《盲山》。《盲山》海外版结尾为：女孩父亲带着公安来到拐卖家庭村里，试图带女孩离开，却被一群无赖村民围住警车撒泼，两位公安只得放下女孩，无奈地驱车回城。公安走后，女孩的父亲与买下她的家庭起了争执，动起手来，绝望的女孩终于捡起地上的刀，砍向她的“丈夫”...国内公映版结尾：公安在村里刚一出现，影片结束，并出现字幕：图片来源：豆瓣用户“Gary是好人”（此处应该有微信聊天第一个默认表情。）我们会发现，《盲山》这道题比《心迷宫》、《黑处》都要难。毕竟，脑内剧场再活跃，谁也无法画出足足七分钟的分镜呐。但毫无疑问，这题在我局历史战绩里是不起眼的。被剪掉半小时的《色戒》：汤唯美好的身体全得靠想象！顾长卫的《最爱》（原名《魔术时代》），从 150 分钟被剪到了剩 101 分钟。我们可以认为，这题是无解的。······说这些是希望，希望下一部上映的考题，能简单点，出题的方式简单点。
额 我可能不是来评价的 就是觉得 戏里的穿帮镜头还挺多的哈哈哈哈 没有黑导演的意思 肯定有很多原因 我也很理解 我来只是想验证 自己说的对不对1.导演之前在另一个答案里也说了 敬老院不是同一家 还是可以看出一点点差别的 2.防空洞 第一次进入防空洞的镜头 和最后赵飞从防空洞里出来 再加上防空洞本身 这三组镜头应该是 三个地方拍的 还挺明显的3.女主角去的那个小男孩的房子 就是租录像带回来看的地方 男孩儿姐姐的房间 应该不在那个客厅的右下角 反正 那段的真实空间 应该不是片子里那样的 (这一点我没有十足的把握4.女主角一个人唱歌的地方 特写的镜头和全景的镜头也不是同一个地方 这个也挺明显的然后我还想说说 有一些 意图特别明显的地方看录像带被抓了以后 女主角再一次见到那个小男孩儿的的那个校门口
那个全景里
后景的小孩穿的全是白色/浅色衣服
只有 女主角穿了红裙子 男孩儿穿了蓝衣服
嘿嘿嘿最后女主角戴着面具上台领奖
从站起来到走过去 戏简直不要太多.....其他也没什么了 我觉得导演给 希望入行的 影视爱好者 树立起了很好的榜样 好好写故事 写完去执行 至于剩下的 就是积累啊运气啊努力啊之类的东西了 希望导演的作品可以越来越好 毕竟中国的女导演真是太太太少了
就是这些烂片一次又一次摧残中国悬疑电影的发展。打着悬疑电影的旗号，却是青春片，不仅消耗观众对于悬疑电影的期待，更一次又一次拉扯着广电审片的下限。
有几个地方没看懂，第一个是赵飞被公安拉走的时候，那只狗一直在追着他坐的三蹦子跑的镜头。深表不知道这个镜头想表达什么。其二是曲婧她爸给她照照片的镜头，这个镜头存在又是为什么？求解答整体影片给我的感觉是作者想说几个点，但是没有主线，于是就几个点来回讲述。于是导致影片没有什么起承转合，这就影响了影片观赏性，看完了感觉闷闷的。不过我觉得相比爵迹啥的还是好看很多的，毕竟影片一定程度上反映了现实问题和那个时代的特色。还有就是我喜欢这个故事，这个影片名字真是惊为天人的好名字！and突然发现极速天使竟然也是导演拍的（惊祝票房大卖 顺便求解答毕
“所以，黑处到底有鸡毛啊？”《黑处有什么》作为处女作的功力不错，但是编剧略差了些。剧本问题，尤其是结尾导致了豆瓣评分只有6点多，并且和我一起去的小伙伴本来是“还不错”的态度，看完剧本之后就一脸不可思议问我说：“这就完啦？”你说这是留白也罢，艺术高超也罢，故弄玄虚也罢，反正我是挺同意豆瓣那篇《黑处到底有鸡毛啊？》的影评的。与本子相比，演员班底稚嫩，尤其是痞子到班级闹事的戏上跳戏这种小瑕疵反而不算什么了。坦白说，《黑处有什么》的票房不算高，去电影院观影的人大部分是抱着很高期望来的。坦白说，《黑处有什么》的票房不算高，去电影院观影的人大部分是抱着很高期望来的。但是这个本子的问题，可能是女性导演过于重细节和情感，轻视了电影矛盾推进所导致的。电影所展示的矛盾：父母与女儿观念的矛盾、公正执法和刑讯逼供的矛盾、同班之间女性性格的矛盾，这些矛盾是围绕着“性压抑”上的，但都浮在表层。正如电影片名所论的那样，黑处有什么，最后也没有明白。犯罪片还是青春片，观众最后也没有搞明白。可能王一淳导演是想要让文本更富于解读性，乃至于过度解读——但这种方法也是在要挖深的基础上的。如高赞答主所说，这部片有很多东西不能说出来，但是不能说出来也就意味着无关痛痒——你在新闻app上看的那些报导，没必要再到电影院反映一次，而没有任何新的东西。性压抑上导演着墨是最多的，有很多闪光的细节：放映厅蜜桃成熟时、甩的姨妈巾、敬老院性侵、男女学生偷听、自行车偏腿坐，值得注意的是，这些细节都没有形成一个统一推动故事的理由。也就是说，有没有这些细节，对整个故事来说并不重要。去掉这个细节，换成其他细节，看起来好像也可以。没有这个细节，保存其他细节，看起来电影也没缺什么。导演应该是为了营造一种：“社会处处性压抑”的景象。但是很遗憾，社会处处性压抑本身不是一个故事，而是一种现象。我们一般看电影是为了从故事看到现象，而不是从现象看到故事，否则就变成纪录片了，导演显然想要一个宏大的叙事，最后却无法掌控，想小格局的以小见大，却不仅流于表面，故事也没讲好。当然，作为一部文艺片，没讲好故事的《黑处有什么》比同样没讲好故事的烂片肯定是好很多的。其中的细腻和人文关怀、对时代的复原都很闪光。但是希望王导在未来的影片上不要那么散，故事性更完善一些，或许会得到更多影迷的认可。
看了黑处有什么 再看知乎热门影评 还有帅裂导演的采访 才觉得 人与人之间的沟通 真的很难啊 你觉得简单易懂的表达 到了对方的眼里 只觉得一团莫名的迷雾 所以找到人与人之间的共性还是很难的吧 传达内心声音的职业 譬如导演作词家作家诗人 真的很不轻松啊 这就是bob诺奖的原因吧 一部电影 在看的时候云里雾里 看完后听完导演耐心的演说才觉得"某些细节真有趣啊"的电影 实际上就是挺失败的吧 主题大致能讲明白 中国八九十年代性教育的缺乏带来的青春期懵懂与躁动 穿插杀人案的情节有一点stray from the point.知道导演想通过case of rape作为线索穿插在女主人公从探索黑处到触碰黑处到最终体验黑处的这样一个过程 可观众不买账啊 观众的焦点一下就转移到了"谁是凶手"这样一个和主题挂钩甚少的地方 多个嫌疑人的轮番出现更是令人摸不着头脑 若是能考虑受众的接受度 直白的一两句话 点明一下整个片子就更容易被大家所接受了 导演想表达的东西确实太多了 看完后发现确实都是很有趣的暗臆象 作为一部独立电影 把受众人群看成脱离群众的纯竞赛片 高分毋庸置疑 但作为一部真正意义上的电影 差一点点 这一点点就是人与人之间的共性 主题实在太好了 太高了 太妙了我开始思考怎么对我未来的孩子进行性教育可【严肃脸PS海报太棒了
难道没有人觉得那个高一小男生和女主很配吗？？
昨天从电影院出来，也和朋友讨论过，那就是我们无法将这部电影划到什么类别里，犯罪？青春？剧情，都不像，但它将每一个点都涉及到了，开头的凶杀入场，中间少女散乱的心事，在一片片日常的拼接下，警察将无辜的赵飞带走，真实的案件却在二十年后才破，最终留给了我们一个无指向的结尾。戛然而止，留白意味深长，但故事讲这里就够了，黑处有什么？什么都不能说，不能点破，答案留在观众心里，大家心知肚明就好。以至于我那场有人抱怨：”怎么啥都没讲就演完了？“是的，什么都没讲，但其实什么都讲了，并非主流的商业片节奏，会让很多人觉得无趣，但却是少有的直入现实的佳作。一.真正的现实电影与反商业主流的结构开场的奸杀案出现，按照常理的犯罪片，后面的剧情应该围绕着这个点进行，从而解决问题。但事实上这个问题并没有解决，被抓住的赵飞是无辜的，后面剧情如青春片一般发展。这部电影里像这样处理的地方的有很多，它有很多可以发展出戏剧化情节的地方，都没有如观众所期待的那样进行。反戏剧化，反高潮，与观众习惯对着干，它纳入了太多的碎片化元素，铺垫了很多线索和动机，却和对奸杀案的处理一样，有始无终。那个一直尾随女主的智障，电影院里周围男子的恶意，莫名其妙出现的埋尸，理发店老板意味深长的注视，和女主一起唱歌的男孩，这些情节每一个都可以发展出“事件”，却一个“事件”也没有发生，假如它有可能发生了，那么会发生在哪里？呼应电影名《黑处有什么》，它们会发生在黑处，但黑处有什么，留给我们自己去猜测。所有铺陈的线索问题，一件都没有解决，它们围绕着电影最大的悬念凶杀案出现，但在电影中以冤案的方式解决。不解决才是现实，电影需要结尾，但是现实没有结尾，人们在电影院需要一个有始有终的故事，现实中大多是有始无终的。《黑处有什么》以反电影常规的方式，却展示了一个真正的现实，真实案件里的赵四逃狱而死，电影里只是无罪释放，电影里没有虚构的荒诞，却让我们看见了现实有多么荒诞。在没有观众所期待的主线里，所有情节都是碎片化的发展，但它只呈现了动机，却不给行动上的发展，女主在敬老院的所作所为，将叙事隐藏在了黑处。女主看蜜桃成熟时的时候，两边男子猥琐的观察她，这里如同现实一样，无所不在的性威胁，但只停留在心中的妄想和恶意的目光，很多人都想做，但是不敢做，心里的想法没有转换为行动，但导演将这种行动的后果一开始就展现了出来——连环奸杀案，彼此照应。没有深度的堆砌，只是将一切细节展示出来，一个可以讲出无数故事的蓝本，投射的是一个真正的现实。二.女性性意识觉醒与危险的青春片之前说了，这部电影难以找到它的主题，或者说，它拥有一切商业片能讲的主题，却没有一个能够作为重点。如果要给它下一个明确的定义，我愿意称它为“危险的青春片”。是最危险的青春，也是最真实的青春，一个小女孩的性意识觉醒，在她第二性成长的过程中，周围无孔不入的恶意。中国人一贯对性是隐晦的，少女在黑夜里长成，懵懵懂懂的知道了父母晚上在做什么，在字典里寻觅着强奸的解释，她会注意到自己胸部的大小，知道有一种电影是她不能看，却非常想看的，第一次月经会惊慌，第一次收到情书也会不知所措。同时伴随的是危机四伏的青春，性带来了成长的喜悦和自我打扮，渴望春天的意识，也带来了周围的恶意，猥琐，强奸，尾随，压迫，黑处有无数张牙舞爪的面孔要将她吞噬。没有什么主线，跟着女主的内心戏进行，这些内心戏全部通过细节来表现，大量反应那个时代的符号下，都是我们熟悉的生活和成长的黑夜。真实的青春就是这样，没有危险，却处处都是危险，一个不谨慎，就拉你到深渊。而主流的青春片，到处都是危险，没有危险，没有那些故弄玄虚的“事件”就写不出好故事了，不是失忆，撞车，就是坠胎，自杀。一个个爱的死去活来，却和我们的青春没有一点关系。青春没有结果，没有结局，被父母阻止而结束的青春爱情，没有谈过一次恋爱的青春，比男主自杀，女主失忆而结束的青春爱情要多更多，没有一处按照青春片的套路出牌，却还原了一个真正的青春。三.两种人的存在哲学看完这部电影最大的感受是："人的处境在任何时候都是艰难的。"这部电影的女一女二，分别呈现了两种人的存在哲学。如萨特名言：“他人就是地狱。”人与人的关系，在他人的目光的注视下，“我”变成了不自由的存在，变成了人与物的关系，女性在成长的过程中，一直生活在这种充满性意味的目光下，成为了一件满足性需求而存在的物。如何从这种地狱中解脱出来，就有了女一和女二不同的存在哲学。如果说女一是卡夫卡式的，那么女二就是加缪式的。在人的艰难处境下，女一选择了一条适应性更强的道路，她已经习惯了忍耐，习惯了适应，因为任何反抗都是无果的，被父母的约束，指挥，老师的压迫，她在进行了一点微小的反抗后就会放弃，父母不让她理那个男生就再也没有理过，虽然她也曾摔门对抗，诸如 不让涂指甲，带项链，她都试图反抗过，然而她依旧过着别人期望的生活，如同卡夫卡笔下的甲壳虫，他也曾期望得到父母和妹妹的关心和认可，最后还是走向了悲剧。与她不同的女二号，从来就不理会家里，她住在不会管她的老人家，烫发，交男友，做一个不良少女，过自己所期望的生活，选择自己要走的路，最后她原来活得好好的，真的跑去了海南岛，留给我们一个荒诞不经的结尾，永远都在反叛和对抗的她，用荒谬战胜了生活的荒谬。四.黑处有什么虽然电影九十年代的符号堆砌过于重度，多余，但并不影响电影的表现。它的无主题，最后指向了一个主题，便是黑处，这些都是导演不能拍出来，但我们需要知道的。电影中的各种隐喻和暗示都过于直接和明确，再结合电影名黑处有什么，就是一个直白的讽喻，那些所有不能讲的，其实电影里都讲了，讲得清楚明白，多走两步路就能看见。事实就在黑处，而黑处就在身边。个人号：语感（复制这两个字，然后再微信里搜索关注就可以了）
我支持你了、可是一个人看瘆的慌啊我支持你了、可是一个人看瘆的慌啊
希望是青春偶像剧的一股清流
以下仅为个人意见，小部分关于电影，大部分是电影相关，欢迎讨论。————————————————————————————————————————————————————————《黑处有什么》，这一部贴着悬疑、犯罪标签的青春片，带着西宁First的朴实气质，以一种高调又冷静的姿态走入了大众的视线。观众普遍的反映是，这是一部不错的电影——如果没有抱着过高的期待。1、与预期不符2、“蜜桃案中熟”3、“黑处”有什么4、性压抑5、平淡、无高潮6、真正的青春片一、与预期不符之前翻找想看的电影的时候看到了这部当时即将上映的电影的名字——《黑处有什么》，我暗想又是一部国产鬼片，板上钉钉的小成本大烂片，扫了一眼也就这么过去了。国庆节回来听舍友说去看了这部电影的点映，方知这还真不是什么随便的鬼片，是一部“悬疑”片，而且出自西宁First电影节——我前两年就知道了这个挺边缘、以发掘新人为目的的小电影节，而且在外围掺和了一下，到了今年国内各大电影节的评奖都水得可怜了，西宁First反而以一匹黑马的姿态冲了出来，去年的《心迷宫》就是2015年豆瓣评分最高的国产片，而今年推出来的则是这部《黑处有什么》。这么一听，嘿，不错，必须去看看了。观影前拒绝了一切剧透，不过还是隐隐知道跟一个案件有关。于是我脑子里浮现的就是一部犯罪片，跟曹保平的那种似的，我甚至就名字联想了一下——一个小女孩曾在童年时候误打误撞目击了一场案件的犯罪现场，而她因为胆小没有说出真相，直到她长大后她又重新被卷入这个案件，最终她协助警方破获了案件——犯罪悬疑片的典型套路。正是因为不看标语不听宣传又想太多，所以我在电影结束时是一脸懵逼的——这到底讲了个什么？跟案件有什么关系？通篇下来我就看到了一个小女孩的性启蒙。最后竟然就这么苍白无力地结尾了？用两行字直接结局这种做法也太稀奇太好笑了好么？好，你说最后谁是犯人不重要，那你起码告诉我这个疑似连环杀人的案件到底是怎么回事啊？片子里出现了好几个嫌疑人，结果就出现那么一个镜头就这么算了？讲道理，你画面不错，细节不错，但是你也不能这么讲故事啊！导演！带着一肚子的“槽”我回到宿舍，向参加了点映、与导演交流过、二刷完毕的舍友请教。舍友说，这本来就是一部关于少女性觉醒的青春片嘛！What？我的直觉竟然是对的，真相是——“没错啊，就是这样。”所以，我要给发行方一个大耳光，去你的悬疑片，去你的犯罪片，净整这些扯不到边的标签，老老实实说这是一个“特殊”的青春片不就好了么？说不定还能在青春片里开辟一条羊肠小道呢？说不定还能打破国产青春片的大套路小格局呢！我觉得，标签没贴好对电影真的是一种极大的伤害，抱着去看悬疑犯罪片的观众看完这部电影一定会失望透顶的，谁还管导演到底是什么心思呢？而那些说不定对这种类型感兴趣的观众看到这些标签则放弃了观看。所以我重新站在青春片的角度来思考这部影片，于是许多不合理之处也合理起来。影评描述的从来不是一个客观的案件，而是曲靖眼中的案件，她的好奇和她的怀疑。整个连环强奸杀人案不过是整个故事里推动少女性觉醒的事件之一。二、“蜜桃案中熟”“蜜桃案中熟”——影片的标语真的是太贴切了，而且让人能一下子就抓住主题——可是我在观影前并没有看到！正如标语的总结，整部影片讲述了一个小女孩伴随着一场连环强奸杀人案完成了青春期的性觉醒。另外，有一部影片以点睛之笔出现在了电影结尾处——《蜜桃成熟时》，一部93年上映的香港经典三级片——好了，时间上的bug看在这部影片如此贴题的份儿上就不计较了吧。关于曲靖为什么看着三级片流下泪来，导演解释是曲靖看到电影上的美好爱情（性），对于自己错过了一段爱情而感到难过。还有，“案”谐音“暗”，所以我第一遍听成了“蜜桃暗中熟”，不过也算是一语双关吧。三、“黑处”有什么这部电影的高明之处在于“藏”，影片对于黑暗的遮遮掩掩本身就是一个反讽。影片中“黑处”的含义有很多——性对于青春期的小女生是黑暗，强奸是社会的黑暗，刑讯逼供是公安机关的黑暗，老百姓看死人热闹是人性的黑暗，还有父母与子女之间扯不清楚的黑暗……但是导演始终是冷静克制的，她总是点到即止，镜头始终保持着小女生的好奇与胆怯——曲靖对于这一切黑暗总是隐隐察觉而并不能真正明白，而观众又刚好能get到这些“黑暗”，这就使得这部电影显得更加高明。四、性压抑其实影片的主题非常棒，中国关于性的电影很少，一旦讲起性来就上演情色大戏，而国外的性观念更加开放，因此讲述性压抑的片子也很少或者不如中国这么深中肯綮、切中要害。出于种种国情，中国的“性压抑”简直要成为中国特色之一了，而又由于种种国情，连这种“性压抑”都是讳莫如深的。不能讲，讲不好——可是半路出家的中年女导演王一淳做到了，可能她做的还不够好，但也是一份相当不错的答卷，而且重点是可能使得其他导演、制片也意识到这个主题的可能，甚至使得“性”不再是“不可说”——当然，这只是我美好的畅想。其实，我是一个对于性很好奇的人，我并不认为这有什么值得“不可说”的（或许我的很多想法都与中国国情格格不入），但是因为身边人的忌讳我只能尽力隐藏这种好奇，于是渐渐的“性”就变得下流起来——因为避讳而愈发下流。幸好后来出现了“污”这个调侃大于责备的词。青春期的时候，我们都会开始我们的性觉醒，小女孩们开始穿上胸罩，向往红艳艳的指甲和嘴唇，向往时尚漂亮的衣服，对性产生好奇，对男性产生懵懂的好感，甚至渴望“展示”——我们一边偷偷摸摸地去探知着，一边有本能地嫌恶、或者装作嫌恶。我们会将从各处听来的黄段子偷偷摸摸地讲给闺蜜听，可是如若从旁人那儿听到又会做出一副听不懂的样子。因为对性的避讳，所以中国的性教育一直很缺失，本该用来普及性教育的课程时间都被语文数学给占了，可是天性里的好奇是不可磨灭的，于是出现了分叉——一部分人走向不健康的“性压抑”，而另一部分人则走向不安全的“性解放”。前者站在道德高地上侮辱、孤立后者又在暗地里眼馋着，后者则瞧不起前者幼稚却不知道自己站在危险的悬崖边上。没有人能平安地度过这一段性觉醒——除了一片纯白的人。我高中时的一个女同学，她看起来真的对这些一无所知，她“纯洁”得甚至不懂得娇羞和避讳，因为她好像真的全然不知那些让人发出吃吃的诡异笑声的词句到底是什么意思——可能真的是她身边的人将她保护得很好。我们毕业后再无联系，所以我也不知道她现在究竟如何，二十岁的她是否还“纯洁”如初？五、平淡、无高潮这个故事通篇看下来处处有心思，偶尔也有紧张感，可还是有些“平凡”——太像我们普普通通的青春期，我们都这样小小地抗争过，然后实际上也没有掀起什么大波澜。人物没有“弧光”，故事开始时曲靖就是一个总被父母批评缺心眼、对性有些小小的好奇的小姑娘，到最后还是没心眼地险些害了赵飞（影展版本好像真的害死了），对于“性”的探索仅到了偷用妈妈的脂粉的地步——她缺乏一个主角该有的特质和变化。影片本身就比较碎片化，试图描述来自多个方面的压力——父母、老师、社会、强奸案，而影片的结局缺乏一种把它们拧成一股绳的力量——比如指出它们对曲靖造成的性压抑——于是碎片依旧是碎片，加上“标签”的误导，观众们走出影院就会不是很清楚电影到底想表达的是什么，而只是模模糊糊地去猜测是否跟“性”有关。国产影片很少能避开这个问题，尤其是独立电影——某些真的是导演用来表达自我的艺术电影不在其中。中国电影的导演总给我一种在自顾自地讲述自己的情绪的感觉（可能还是国产好片看得少了）——比如青春片就回忆回忆自己的青春，爱情片就讲讲自己的痛彻心扉……（倒是部分喜剧片还比较出彩）他们的很多小细节、小情节其实是能戳到人的，可是总体看下来就不知道要讲什么——就好像每一个部分都很好很有意义，但是作为一个整体就有些似是而非了。另外有一个问题，不知道从什么时候开始，大部分写影评的观众（有能力引导舆论的），都普遍认同“电影要讲好一个故事”这样的评判标准。这个标准来自好莱坞，好莱坞在商业片、类型片上的地位显然是不可撼动的，可是难道全世界的人民看电影都是图爆米花吃得爽么，或是图看完电影得到一个道理么？有些观众是不图道理的，不图挖掘人性，也不指望看个电影就乐观面对生活了，他们到电影院里看电影只为能获得一些共鸣，并把这当作他们评判一部电影的标准——“我看哭了，真是部好电影！”所以我真的不确定“好故事”这一点到底是中国观众们真正的需求，还仅是又一个“人云亦云，不云无逼格”。不过无论如何，肤浅和刻意的情绪表达还是请收起来吧——我就算哭，也不想是因为被“洋葱”辣了眼。六、真正的青春片现在的国产青春片抱着一个怀旧的招牌不放，从开始的高票房到现在的烂片丛生，那国产青春片到底还有出路么？为什么国外的青春片就不会使人厌烦呢——真的只是国产青春片套路太重复的原因么？实际上就算在世界范围青春片的经典之作也很难得。首先我认为国产青春片与国外的相比，有几点差距（也可能与幸存者偏差有关）：一是国产青春片总在打80或者90的怀旧招牌，而国外则抓住了现下的青春——上一代、这一代以及下一代青春中的共性，抓住了人类青春期中不会过时的特质；二是国产青春片套路单一，国外则百花齐放，而且就算同是讲青春期里的爱情，国外也有很多的设置，而国产的则恨不得把青春期里可能出现的“灿烂”全用上，一锅大杂烩不说，还不停地复制粘贴、粘贴、粘贴；三是国产青春片立意浅薄，而国外的起码企图挖掘，试图去展现青春的迷惘、沉重和深刻；四就是导演、编剧、制片、演员的各种锅了——别骂作者，毕竟人家就是认真写个青春小说混口饭吃，也没想到这些狗血无聊的桥段能被制片看上啊。那经典的青春片是什么？绝对不是回忆、怀旧，也不仅仅是共鸣，而是一种揭露和反思——具体是什么我也说不来的，毕竟我要是知道该揭露什么我就去拍电影了。不过无论是导演还是编剧都该带着思考去回忆青春，而不是自顾自地扯一通自己的青春。还有一个问题，中国该怎么拍青春片，中国人的青春普遍小打小闹、甚至风平浪静，一是中考高考压力大，二是父母老师管的严，三是中国孩子天生比较乖，所以其实中国孩子的青春要真是照实拍，那可能就是不停写作业、写卷子，很大一部分甚至连个早恋也没有。每当看到有网友喷国产青春片的时候说我的青春不是这样的，我都想笑，要是照着我们那平淡的青春拍部片子，真的有人会去看？别搞笑了，所以问题根本不在不写实，更不在怀旧得不够真实，而在于想象力还不够！我个人认为国产青春片将会通向这样几条路：一是与其他类型片相结合，就像这部《黑处有什么》结合了悬疑和犯罪——个人觉得这些元素的运用应该已经达到了导演的预期，但对于类型片来说仍是远远不够得；二是找到自己的主题，比如《谁的青春不迷茫》，放大某一方面的问题，起码讲一个能表达主题的完整故事；三是去探讨一些中国人讳莫如深的问题，比如《黑处有什么》的性启蒙和我比较想讨论的孩子与父母之间的关系。但是，无论如何，这些都要等到电影公司不再“随便找一本青春小说就改编”的时候，而能推动这些公司转变方向的正是一部又一部叫好又叫座的“黑处”的出现。
魑魅魍魉遍布，我们怎么转眼就长大了？《在地铁站内》埃兹拉·庞德In a Station of the MetroThe apparition of thesPetals on a wet, black bough.这几张脸在人群中幻景般闪现；湿漉漉的黑树枝上花瓣数点。从西宁FIRST青年电影展获奖到前天正式去电影院看，我等待《黑处有什么》这部影片算很久了。知道要写这篇影评，我还勤奋地又看了一遍《杀人回忆》。比较幸运的是，无论从排片还是影院直观感受，以及影评人的反馈来看，这部只花费了300万没有大制作、大演员和大特效的小成本电影，都算回本了。上映四天448.4万的票房已经超过了《长江图》。起码不至于沦落到跟何平导演一样在微博发网盘链接。作为女性导演王一淳的处女作，我个人是比较欣赏的，女导演拍片子都会刻意冷静自持，反而煽情感人的戏码不常见，李玉也是这样。电影有很强的90年代符号感，没有堕胎也没有小三，但我们会遇到很多青春成长的真正痛苦。我们今天来聊聊，影片中的黑处到底有什么，一个女孩的青春会遭遇什么样的恶。我不关心人类，我只关心自己。一、被偷窥被压制的性躁动青春，就意味着性意识的觉醒，生理和心理上的躁动与突变都无法规避。女主角曲靖是一个14岁的女孩，她甩着月经条路过邻居的嘲笑，想把小孩子背心换成文胸，偷偷涂指甲油，这些细节是不是和我们很像？然而中国少女的性觉醒都是自觉地，或者是艰难的自我摸索过程。男孩子们还能有各种老师，八九十年代网络不发达的女生真的是一头雾水，我个人是读到研究生才第一次看A片。更可悲的是，在这个自我成长的过程中，还会遇到重重阻扰。1.自我的叛逆和反抗。电影中有两个少女，乖乖女曲靖和留级墩子张雪，张雪是少女时期的反面教材，跟校外流氓一起恋爱，学习成绩烂，长得漂亮还很张扬，所以爸妈不管老师羞辱同学嘲讽，但是她的自我性意识成长是比较完善的。而曲靖则完全相反，什么都不懂，默默羡慕张雪可以涂指甲油穿胸罩，但又潜意识里不认同张雪。我们看到最后一起防空洞凶杀案爆发的时候，警察去问曲靖关于张雪的问题，曲靖的回答实际上是故意指向赵飞的，她内心觉得张雪就会是那个受害者。为什么呢？因为她的内心深处觉得自己是个小女孩，张雪太像大女孩了。这某种意义上也是荡妇羞辱。有个很好玩的细节，他们两在操场上排戏玩，正是王熙凤协管宁国府，初二正是看《红楼梦》的年纪，但是曲靖后来生气走了，因为谁都不想当小丫鬟。她否定又羡慕张雪的成长，渴望并拒绝自己的成熟。2.父权社会与计划生育。这部影片里我们能发现一个很有趣的现象，对于女儿的性觉醒，父亲是强制霸道的，母亲却是忽视冷漠的。很多人说，《黑处有什么》表现了父权的压力，影片里的爸爸说过的话我们总觉得耳熟，哪怕现在我还能听到我爸说我。“我怎么养了你这么个赔钱货”“苍蝇不叮无缝的蛋”“这是爸爸不想吃吗？爸爸是把好的都留给你”，讲真，他爸爸讲这些话的时候我都能置换我亲爹的脸，女儿与父亲的关系总是非常的微妙，有些人可以亲密无间，可是更多的少女在成长时期，都被父亲强制压迫，极左地否定一切细枝末节，而女孩在这样的背景下，也总是惶恐不安。按道理妈妈此时应该发挥作用，但是影片中有一个从未出场的哥哥。所以曲靖就是多余的一只老母鸡换来的计划生育外的产物，吃啥都嫌多，做啥都是错。儿子对妈妈而言是希望也是挂念，所以眼皮底下的女儿成长都能视而不见。这应该是很多家有儿女的家庭中，女孩都能感同身受的无奈吧？3.被爱慕与被窥视的欲望之眼影片的标题叫《黑处有什么》，所以导演在拍摄的时候经常会用到偷窥视角，女孩子在唱歌的时候，走在路上，或者去养老院的时候，时刻能感觉到有一双眼睛在偷窥。从女孩到少女的成长之路上，离不开异性的爱慕。这种喜欢，很多时候却是居心不良的。那个喜欢曲靖的高一男生，长相干净内心纯粹，相对来说是少女时期美好回忆。可是养老院的老头子就猥琐多了，还有那个反复出现跟踪的瘸子，卖冰棍的大叔，他们用一个男人的欲望之眼，窥探着少女的青春和肉体。养老院老头让曲靖关上门，给他念《金瓶梅》的桥段，总让我想起《小姐》这部影片的地下室，老男人们总喜欢听美丽的少女念着淫秽的情色书籍，来完成自己缺失的勃起。二、凶杀案的无疾而终这是一部悬疑犯罪片，曲靖的成长是伴随着案件的发展逐渐完成的，根据影片宣传的slogan来看，“少女案中熟”也颇值得玩味。而凶杀案本身就是一个黑处，除却最后几分钟的字幕，这片子的凶手是找不到的，无疾而终的案件，是少女成长之路上规避不了的阴暗。我们来对比《杀人回忆》看看，虽然导演多次强调这不是中国的《杀人回忆》，这不是为了破案而破案，但影片多次出现的类似于DNA这样的线索，无不在效仿《杀人回忆》，我倒认为留白之处是导演想说的。开头的时候都是一片麦田，发现一具女尸体。《杀人回忆》的标签是穿红色衣服的下雨天，《黑处有什么》则是十字刀疤。两部影片在破案上有几处相同的地方，比如都有一个专业的破案人员，都有冷漠看热闹的人群，都有接连不断的少女强奸案件，都有dna作为破案线索，都有屈打成招着急破案的习惯。但也有许多暗藏其下的线索。《杀人回忆》中有一个喜欢穿着军靴踢犯人的警察，最后这个警察的脚被截肢了，我当时觉得这个隐喻太强大了，这应该是想说韩国不健全的法制被截肢。但是《黑处有什么》却没有拍出这些细节，无论是那个农民还是赵飞，他们都不是凶手，却都承认了罪行。屈打成招被抹去，办案的警察也没有受到任何惩罚。回顾90年代的社会环境，那会儿包括聂树斌案件的平反无望，是不是让你有点空落落。第二个就是凶手是否被抓。《杀人回忆》的最后，是一个平凡人，宋康昊的小眼睛盯着你，仿佛在拷问每个人是否都有过这样的罪。但是《黑处有什么》最后是说2015年因为DNA找到了犯人，让我们想到了刚刚结束的白银案。尽管这不是导演的最初版本，但是也让人觉得唏嘘。在曲靖跟随这起案件成长的过程中，每一个出现的男人都应该是可能的加害者，包括赵飞、剪头发的男人、卖冰棍的、跟踪的、老头……他们躲在阴暗处共同窥视着少女的成长。但是最后变成了某位犯人被抓，那么曲靖成长中的这个凶杀案，映射的就不是那些可能的坏人，而是某种制度或者机器了。三、不言而喻的90年代曲靖的13岁是1991年，那是一个敏感顽强的年代，她成长的最大壁垒，也是那个年代。比较起来《牯岭街少年杀人事件》和《阳光灿烂的日子》，《黑处有什么》的时代感都是浮光掠影的，甚至有人说导演没有深入进去，只是堆砌了一些符号。但我们还是能看到一个既因为传统价值观束缚显得压抑扭曲，又被不断涌入的新生事物裹挟着急剧变革的中国社会。故事发生地是一个典型的上世纪90年代的中国小城市，大多数人都生活在一个国营的工厂，除了主人公曲靖每个人都操着各地的方言，吃国家饭碗的工人和外面的农民共同构建了荒诞的90年代。坑蒙拐骗的小商贩，打架斗殴的小混混，一有杀人案就强势围观的无聊市民，通过拉闸停电手段抓看“黄色录像”年轻人的工厂保安。每天不关心破案只想着怎么评上优秀员工的警察，去农民地偷西瓜的教导主任，红脸蛋和红领巾还有学赖宁学雷锋。商业浪潮来临的黄色放映厅、烫头发，以及香港电影和台湾歌手。总之在那个时代，什么都会出现，汹涌而至带来的极端压抑，人们信奉极左思想。在文章的开篇我放了一首庞德的《在地铁站》，导演王一淳在采访的时候回答观众黑处有什么，她说：“有不辨来处的花香，有蠢蠢欲动的情欲，有冷血杀手，有自私冷漠，也有笨拙又善良的人执拗地为你点亮一盏小小的灯……”我觉得当时听到就觉得和庞德不谋而合，我们都是在人群中幻影般闪现的某张脸庞，都是湿漉漉的黑色枝丫上的某朵花瓣，尽管有魑魅魍魉遍布四周，但总会有某盏灯亮起。我们经历了那段懵懂又恐怖的成长岁月，如今长大成人，居然也成了某处会照亮他人的荣光。我们是时代和青春的幸存者，希望我们每个幸存者都不忘来路，始终对黑处保持一个少年的敏感警惕。继续成长，杀敌打怪。不关心人类，只关心自己。欢迎关注我的微信号：八卦仙人
呃，怀着期望去的，然后失望着回来的。。。各种片子和导演的痕迹太重。。。是一部青春片。。。没有悬疑。。。感觉导演想表达的东西没有完全表达出来。。。可能跟最后我要说的问题有关：剪辑剪得太差了。。。好像我都能看见剪刀的痕迹了。。。醉了。。。
转自微信公众号：电影最top中国版的《杀人回忆》？不要开这种玩笑原创
发条张 电影最TOP这一个月来，不断有人跟我安利这部《黑处有什么》，今天上映，就屁颠屁颠的去看了。照旧，厅里几乎没人，我进去的时候只有一个邋里邋遢的男人，他旁边的座儿本来是我选的，呃....我还是不坐过去了，前一排没人。之前我看了一下介绍，自从去年First青年影展上导演王一淳拿了最佳导演之后，“中国版的杀人回忆” 的Title不知怎么就叫了出来，这个名号和众多人的安利，看之前我是有期待的。从可见的一些元素来说，确实会让人想到《杀人回忆》，封闭落后的小镇，莽撞荒诞的警察，奸杀的案件，甚至女主的长相，我都觉得都很像杀人回忆片尾出现的那个小女孩。但.....这却是一部披着凶杀外衣的——青春片...春片..片。这种迷惑直到影片的最后半个小时，我依然不愿意去相信，依然在期盼着那个凶手会出现，一阵急促的鼓点之后，跳出一段惊险的缉凶桥段。然而，两个小时过去，一切都没有发生，死了三个女人（也许是两个），最后一句字幕了结了这场故弄玄虚的奸杀案，开灯，退场。我怀疑导演王一淳是披着王小帅马甲的贾樟柯。然而，我并不觉得这是一部“烂片”。我对烂片的定义很简单——“没想法、没办法”。没想法指的是在主观意图上并没有要去认真的编一个好故事，来取悦观众，而大多用某些元素来一招鲜，比如卖脸、卖卡司、卖舞美、卖导演人品，但就是不卖故事。主要是个创作态度问题。没办法指的是手段不行，这就是专业素养问题了，比如把网络上的段子当幽默，无聊当有趣，节奏的把握、人物情绪、故事的合理流畅度等等。符合这两条，就是我眼中板上钉钉的烂片。但《黑处有什么》不是，它属于“有想法”，但是“没办法”的那种。我能看出导演对这个故事是用了心的，一些年代感元素的营造，街口的录像厅、学校的表彰大会、男女之间那种调戏与嬉闹，90年代初的那种生活我是体验过的，我觉得，是过关的。但，导演似乎有一大堆东西要表达，但对整个故事却没有任何办法。两个小时，我一直在琢磨导演到底要表达什么呢？是社会对人的迫害？不像，凶手自始至终就没出现啊，只有几个老男人猥琐的眼神，还弄的一惊一乍的。是残酷青春的隐喻？也不太像，这个妹子也没遇见什么事儿啊，一开始女主在翻一本讲怀孕的书，我以为她曾经被侵犯过，会有一些回忆的段落（要不然怎么叫杀人回忆呢），然而，也没有。整个电影被切碎成很多生活的片段，其实在每一段，都还有点意思，比如一开始爸爸带女主在肉摊儿前的对话，小流氓逼供几个乡下人，主任透西瓜被老乡堵截，但连在一起就完全失去了意义感，然而那个杀人的事件又一直若有若无的悬在那儿，看得我坐立不安，恨的我中间去撒了泡尿抽了根烟。所谓的有佳句，而无佳章，就是这个意思。这几乎成了中国导演的通病，在一些小段落上往往能抖出精彩，但连在一起就认不出是谁了。我们在来看看《杀人回忆》是怎么搞的。你会发现奉俊昊没有漠视细节，从命案发生，到警察介入，然后小镇警察的生活，新来警察的尴尬，镇上居民的反应，该说的，他一样都没落，但所有所有的这些看似的“闲笔”，都在围绕着“杀人”这个事件展开，所有的细节都是放到那只骆驼身上，最后一下，压倒它！几条线殊途同归，都在缉凶这个点上集合，所以到了结尾，才有了那样动人心魄的力量。《杀人回忆》其实并没有抨击什么，这才是它之所以有这么崇高地位的原因，它要表现的是一种“无力感”，一种现实的荒谬，这是一种人类心理的共同体验。每个人都会有这种体验：我很努力很努力的想做好这件事，但就是做不成，这是人性与现实永恒的大悲伤。所以，即使我没有在韩国那样的小镇生活过，依然能被深深的吸引。这也就回答了上次我写《追凶者也》时，有不少朋友提出的质疑——“你没有在云南那样的小镇生活过，不会理解刘烨这个人物的偏执与念头”。抱歉，这一点恕我不能苟同，如果看一部电影一定要在那个环境生活过才能领会，那只能说明创作者的无能，他们只是在很浅的记忆层面来感召观众，而没有普世的人性表达。我没有在得克萨斯生活过，但我依然可以理解《老无所依》。我们的导演，太急于表达自己了。我觉得表达自我最好的媒介是小说与诗歌，电影并不是一个性价比很高的渠道。但同时，手法——特别是一些普适性的叙事能力，还严重的不足。我一直觉得拍商业电影不需要太多才华，只要遵循基本的逻辑，用上心力就一定可以编好，就像编一个绝妙的字谜。我个人最喜欢的是好莱坞八九十年代的作品，那时候你如果不把故事编圆了，压根就不会有被拍出来的机会。我们在这一方面，还停留在30年代，可能导演们觉得，那样太套路、太没有逼格了吧。费里尼说过：“只有建立了秩序，才能逾越常规”。中国电影现在不需要独创，一个没上过学、连元素周期表都没认全的孩子，能创造出什么呢？我们只需要对故事的套路与秩序，保持谦卑的学习态度，一切才会越来越好。我想了想，还是不太推荐大家去电影院看，我觉得体验并不太好，我能感受出导演的诚意，但并没有打动我。剩下的，您自己决定。就酱。
作为有悬疑犯罪元素的青春片（个人觉得用"中国版杀人回忆"来做营销宣传是个失误啊，奔着这个去的观众，嗯是我，很快一脸懵逼。当然这可能和后来为公映做大幅删减，尤其删掉许多警察办案不利的内容有关），导演将故事和内蕴融合得自然，作为处女作来说颇感意外。影片发生在1991年中原小城，以一个连环强奸杀人案贯穿叙事，少女成长为主线：正在上初二的女主角曲靖初涉成人世界窥见幽暗一面，少女的性意识在案件中渐渐懵懂觉醒，犯罪和青春成长以这种方式交织一起，细思不无恐怖意味。少女窥探成人世界以一个河边突如其来的强奸案开始，父亲作为法医使得曲靖对案件愈发好奇，也能近距离了解案件侦查经过。曲靖悄悄翻看字典，查阅从旁观人口中听到的"强奸"，性最初以这样的面目和认知赫然出现，此处对少女内心的冲击，于无声处听惊雷。而曲靖月经初潮又是在好朋友张雪失踪之后，做噩梦惊醒后出现，生理成熟伴随着恐惧的影子挥之不去——残酷，不可谓不残酷。虽然这种残酷的底色被看上去轻松有趣的方式掩盖，只在少女独自进小影院看三级片《蜜桃成熟时》有所表现：银幕上李丽珍和男友赤裸拥吻，少女在暗处泪流痛哭，夹杂着委屈、恐惧、失望、心碎等所有对成人世界的复杂体味，之前积聚压抑的情绪在此酣然宣泄。这些和其他同龄人一样，从“窥探”、噩梦中了解的性，背后是学校、家长性教育的缺失。对性遮蔽打压避之不及，所有成年人都跳过这一课，像一个共谋，留少男少女在黑处摸索迷茫。曲靖周围接触的人勾勒了成人世界的轮廓：大学毕业做法医却没什么话语权活得憋屈的父亲，在她心中的权威一点点瓦解，只剩下面对父亲询问时，冷冷的"养育成本"的计算。校会上激昂讲话的年纪主任偷瓜被逮住，当着学生的面被质问踢打。学校组织去敬老院慰问，躺床上的老人拿出私藏的《金瓶梅》让她朗读男女之事，满足地摸曲靖的脸。语文课上女老师对留级生张雪言辞刻薄极尽羞辱，将张雪赶出教室。卖冰棍的男人偷瞄女学生的腿，警察为破案对无辜人屈打成招，局长对案件的催促主要源于上级的问责压力，而非对破案本身的责任。成人世界的病态扭曲，在这些规则的捍卫者执行者说教者身上暴露一隅，欲盖弥彰。请注意介个老师，居然是《大话西游》牛魔王妹妹~~故事中另一着墨较多的张雪，爱美、读诗，发育成熟，听着广播放的歌《橄榄树》向往远方，一心想逃离小地方，被老师父母同学视为异类隔离孤立冷暴力，只有曲靖一个朋友。两人关系亲密又微妙，同样触及如《七月与安生》女生之间细密敏感的地带：那些暗处滋长的嫉妒、相爱相杀。好朋友，于对方来说，各自有着对方身上渴望的东西。对曲靖来说，张雪的特立独行坚持自我是她向往而不敢做的，只能压抑自己，学“乖”，不能叉着腿坐自行车，偷偷在小拇指染上颜色，和喜欢的男生录歌反被抓，最后逃不过被父亲臭骂一通，像块橡皮泥被捏成“应有”的模型。人不是一座孤岛，受社会环境人际关系影响，青春成长时被成人世界的规则打磨塑形，自我个性和成人规则对撞生出的疼才格外尖锐，因为这时还知反抗或者无意识地反抗，尽管这反抗以沉默或激烈的形式。像王小波说的“生活就是个缓慢受锤的过程，人一天天老下去，奢望也一天天消失，最后变得像挨了锤的牛一样。”他会反抗，战斗到死，绝不向虚无投降。但大多数人中又有几人像他一样有清醒独立的思考，无怪乎被世俗规则裹挟向前。电影海报的slogan“蜜桃案中熟”，更像暗含讽刺反抗的青春残酷物语，以嬉皮笑脸的面目在银幕回放，提醒着已然成人的你我，战战兢兢走过那段黑处，初涉成人世界幽暗的震颤与心惊。
对影片的整体感觉就是电影类型定位与影片内容不符，各大售票点打出的电影类型不外乎悬疑、犯罪，但看完后发现悬疑犯罪只是噱头，真正的主线是小女孩曲靖的成长过程，这也就解释了剧照上面那句“蜜桃案中熟”的宣传语。先夸夸女主的名字“曲靖”，应该是“曲径通幽处”的意思，这与片名《黑处有什么》相互呼应。接下来从悬疑犯罪的角度说说剧情。以一桩连环杀人案贯穿整个电影，所以在其中穿插了不少让观众误以为高潮即将来临或故事并没有这么简单的错觉，比如曲靖和张雪经过人工湖时隐蔽处的偷窥视角拍摄；曲靖在张雪家门口跟里屋人对话时远处站着的看起来像弱智的中年男子（这个男子前后三次跟曲靖同框然而并没发生什么剧情）；爸爸要给曲靖拍照时的说辞以及拍完照后对女儿说的一番话让人感觉像是有不幸要降临到爸爸身上；曲靖被敬老院的爷爷亲吻后还多次去敬老院干活打探老头的下落（是报复还是好奇？）；曲法医到理发店询问老板最近有没有拉直这么长的头发，老板在法医离开后诡异的表情等等。影片结尾曲靖收到张雪从海南寄来的明信片，当时以为张雪并没有死，可是一看接收人为“曲静”又觉得不合理，怎么可能把自己好朋友的名字写错呢，这么说来，影片并没有告诉观众张雪的结局。从这个角度来说，影片设置了很多疑点，却都没有讲清楚。但如果从少女成长的角度来说，是一部细腻的片子。影片用各种小细节体现了一个青春期少女在成长过程中对未知事物的好奇与被父母管教的叛逆。曲靖偷偷翻字典找“强奸”的释义、半夜听见隔壁屋有动静起床悄悄打开父母房门看他们在做什么、到商店买内衣、偷偷涂指甲油、用妈妈的化妆品、被高年级学生表白时的慌张等，都是少女向成熟世界的探索与迈进，成熟标志在于曲靖进电影院观看《蜜桃成熟时》那静静奔涌的泪水。影片没有近几年青春电影开房堕胎出国车祸的桥段（这也是由于时代背景和主角年龄的限制，曲靖的叛逆体现在各种小细节中。观看完学校组织的电影后下起了大雨，曲靖看见前来送伞的爸爸的反应是跑到隐蔽处躲开。生气时大吼“就知道我不是你亲生的”。爸爸用单位的相机给曲靖拍照后对女儿进行一番爱的问答，最后说了一句“我没背错吧”。这些叛逆放在1991年的时代背景下更为真实。影片还有很多让人细思极恐的剧情。曲靖去养老院干活的目的并不是做好人好事却意外获得了学雷锋学赖宁标兵，领完奖状回到座位时，旁边老师说了一句“越是平时看起来蔫不拉几的，心思越重”。作为老师，学生获得荣誉应该高兴才对，老师的这句话却是赤裸裸的讥讽。赵飞曾经替张雪教训过蒋四儿，后来赵飞被抓时蒋四儿在旁边大声喊道“你不是赵子龙的赵，张飞的飞吗，你倒是飞啊”（大概意思是这个，原话记不清了）。看到曾经欺负自己的人被抓，蒋四儿表现出来的是幸灾乐祸的报复。这两个剧情都体现了人性的黑暗。与黑处形成对比的是人性的温暖与坚守。上级领导施压如果没在规定期限内找到杀人案凶手，大家就都丢掉饭碗，同僚的应对措施是抓一个犯事的人顶包，曲法医却坚持询问作案细节，发现犯事人是屈打成招时，还给对方受虐的双手擦药。后来曲法医和同僚送犯事人回老家，在路上故意解开对方手铐，还将对方独自留在车上，创造机会让他逃走的情节也算是彰显社会主义正确价值观：还其公道。在护送车上，犯事人对警官说他没有杀人，家里还有老婆孩子，孩子很听话，后来他逃走了又回来给曲靖（曲法医的女儿）送“今年地里新打的绿豆”，当时就带着自己的老婆孩子。在给曲靖送绿豆时，他先是跟在曲靖身后，被发现后突然将包裹塞到她手里就拼命地跑走，这个跑的细节处理得很好，简直神还原了一个获得他人相助的纯朴农民想给助人者送点心意又担心对方拒绝的复杂心情（也许有人会觉得他逃跑是担心再次被抓，如果是这样，那他就不会带着自己的老婆和小孩了）。最后说说各大售票APP上对该影片的卖点提炼。大众点评写的是“奸杀犯张狂，少女心慌张”、淘票票写的是“中国版杀人回忆，蜜桃案中熟”、百度糯米写的是“离真相很远，离危险很近”、格瓦拉写的是“一个女孩的《杀人回忆》”。从悬疑犯罪的角度来看，我比较认同的是百度糯米的提炼；从青春少女成长历程的角度来看，大众点评写的比较贴切；淘票票直接拿影片宣传语“蜜桃案中熟”也是又棒又省事的；但是格瓦拉，Are you kidding me？
结尾真的好突兀啊，哪位有西宁版本的资源发出来看看？
为什么要丑化老师？难道在导演心里，老师就是那么的不堪？
昨天和大学室友，四个男人一起去看了这部所谓的青春片。说实话，对整部电影在观看时的体验并不觉得很值得在电影院观看。也许是作者的笔触太细腻，让我一个对科幻存在幻想的少年，无法去理解这一幕幕中酝酿的小心思。甚至在过程中无数次吐槽编剧对剧情的设置太过漫长，似乎很多无关紧要的事情就好像让观影者去真实融入当时的社会，可又找不到一个个扣人的点去推进故事的发展，让我觉得无法提起精神来发现这些细节。可就在那一刻，很多人说那个仓促的结尾影院突然亮灯的那一刻。我突然顿悟了，而且真真实实的顿悟了。不得不说这部电影的结尾对我来说就是最大的亮灯。戛然而止的画面和明亮的灯光让我坐在椅子上开始静思。黑处究竟有什么？这早已无关剧情，那一刻我不再想是谁杀了谁，谁错怪了谁（虽然回来看了一堆分析觉得有些后怕）但我想这不是导演希望通过电影传达或是作为传播的方式。而我认为这部电影最大的魅力就在于，从对它的期待开始到结束，每个人心里都能产生属于自己的共鸣。也许我们不属于那个年代，却看着身边从那时经历过来的人们，他们用自己擅长的方式教育我们，引导我们，让我们远离那些他们认为的错误无论他们是否曾经犯过。也许他们在那个年代还算是幸福的，幸福在明白所谓的对与错，他们把他们的黑处用新时代的方式传递给我们。看似我们已经远离了那个年代，可看看身边的人，每天行走在马路上，敲击键盘的又何尝不是一个个曲靖、张雪或是赵飞呢，因为永远没有人会承担属于一个时代的悲哀，也没有人愿意走出自己的那个神秘的被窝里。走出电影院的时候，我问身旁的兄弟们，每个人都能说出自己的那份黑暗往事。心里的黑处越多，看完之后的感触应该会更大吧，我认为这才是我从电影里收获最多的认同感。最后说一句，这是我这一年来认为最好看的电影了。再说一句，尽管这样，还是适合在家里观看~
还没看，几点拙见。
国内电影生态环境愈发恶化，而文艺爱好者成批量地产生，这种负相关的文化现象所产生的一大结果就是：电影爱好者对独立电影的追捧，这类电影很难直接定义，一般有以下几个特点：导演有一定的艺术追求，题材触及生活直面现实，技法上存在一定的不足，电影制作发行本身受资本影响极小，宣传渠道有限
个人认为，抛开电影本身的质量不谈，就冲着这股先天的热情，这类电影以及电影本身所带来的一些类事件就值得我们关注，至于独立电影的后路，首先我极为讨厌那些冷嘲热讽的人；我也不喜欢那些“正确的废话”，比如：不要急于求进，要一步一步来；既然有这么高的机会执掌一部电影，那么就勇敢地走下去吧，只要用心总会有支持和欣赏你们的人！
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