李志在凤凰卫视将自己和罗永浩做比较：“我的口碑越来越像罗永浩，喜欢的特别喜欢，不喜欢的特别不喜欢。”他强调：“我不是一个坏人，我心里面没有对人使坏的那一点点。” 李志诠释的是：我就是我，不一样的烟火，我不属于任何流派，哈哈他独特的嗓音和自成一派特立独行的商业运作模式受到很多个性独立，文艺气息浓重的青年的追捧，出道早期的歌偏民谣，后期感觉摇滚和流行的元素偏多，就像《1701》中的曲风就多是摇滚，如果硬要归为一类的话那还的是民谣，因为摇滚更多的是一种宣泄，而民谣是一种低沉的倾诉，他的大多数歌偏后者很喜欢@ 陈小一的这段话你知道这是一个和你一样出身平凡的人，和你一样曾经年轻迷茫。你知道他也曾在落魄时思考过人生的命题，但他把对避免”毫无意义一生“的思考转化为了音乐的记录。你知道他也曾做着粗糙的唱片，但他从未停止过对做出好唱片的追求。你知道他也曾为赚不到钱发愁，知道他赚钱的尝试并不总能成功，但他并不反感商业，而且努力在保证品质的基础上广开财路。你知道他是一个有职业素养的歌手，但他更是一个懂得独立思考的音乐人。他在音乐层面上未必是最好的，但是在社会和文化层面上，他之于中国民谣界和崔健之于中国摇滚界绝对是最大的，他们的歌是有社会承担的。对我来说我更喜欢的是他们做事的方式，敢说别人不敢说的话，敢做别人不敢做的事，其次才是他的歌，他并不是像学历，地位这种传统的价值体系能衡量的人，像他这样的人还有很多，有些人混出来了成为偶像，更多的混不出来的人依然在只做自己所谓的理想他和崔健都应该成为一个superstar，但是在中国这种特定的社会体制下注定不能使这样的音乐引领潮流，反倒正是应为他们现在所处的这种高不成低不就地位才更符合中国的社会气质，互相成就互相倾扎。逼哥著名博文：Has Man a Future?那些年，是的有那么些年。我像条春天的丧家公狗一样不停的遇上姑娘，不停的被拒绝被侮辱，不停的作践自己。用星爷的话说：“我是一个泡不到妞的可怜虫”。相当不解啊，不就是穷么，不就是落魄么，不就是没念完大学么，不就是不帅么。为什么没有一个人看的上。为什么所有人都把他的倾述当作有病。不喜欢也就罢了，为什么还要侮辱要讽刺，难道就是因为说了我爱你么？很多年过去了，李逼这条丧家犬莫名其妙的小红了，能轻而易举的泡到妞了。可是姑娘们你们知道么，除了声名，他什么都没变过。你们知道么，那些给他带来声誉的歌都是在你们看不起他的时候写的。你们知道么，看着你们现在暧昧的眼神，他想到的是你们以前的冷酷。为什么。这他妈是为什么呢。为什么五年前你把他当傻逼，五年后你把他当神。为什么五年前他想说话你觉得他有病，五年后他不想说话你觉得他装酷。为什么五年前他在台上伤心落泪你说他装逼，五年后他在台上打个喷嚏你都发出赞叹之声。当我看到那些傻逼得意洋洋的举着牌子出高价买死人的画的时候，我内心就是一阵子恶心。作为傻逼他们什么都不懂，他们不知道什么是自由不知道什么是爱。他们不知道爱因斯坦有多厉害，他们只是听有很多人说爱因斯坦厉害。那么，爱因斯坦为什么要尊重他们。那么，我为什么要尊重他们。他们如此的无知，如此的势利。他们分不清台上的真诚和装逼。他们没有耳朵只有眼睛。这是多么恶心和可笑。如果我以前是傻逼，那么现在也是傻逼。如果我现在牛逼，那么以前也牛逼。你们态度的改变只能让我更加鄙视你们，只能让我更加没有负罪的射精。看着你们恍然大悟醍醐灌顶的样子，我就看到我以前落魄的样子。他也是个平凡人，它也有喜怒哀乐，也要吃喝拉撒，不用把他当成一个神，只要我们喜欢他的歌，喜欢他的人就够了，不同的是，他用自己的执着为中国民谣界树立了一个新案例
-&br&大概三年前第一次听到李志，我朋友传给我的那首，你猜得到的，梵高先生。这也是李志流传最广，也是很多人听到的李志的第一首歌，虽然他后来就不再唱了，我记得他在哪里说，他唱不到那个感觉了，就不再唱了。&br&&br&简单说，李志的前几张专辑都是民谣，正如专辑标签所显示的，绝大多数歌也都是只用一把吉他就能唱下来的，具有代表性的，《天空之城》，《被禁忌的游戏》，《和你在一起》等等。这几首歌也都是在去年李志的Imagine跨年音乐会上的曲目，如果你都听过的话你自然就知道不同：他在跨年的音乐会上加入了更多的元素，不止是一个摇滚乐队，也加入了弦乐，手鼓，等等（抱歉我并不了解乐器无法做更准确的描述）。之后一次我正巧遇到他广州的巡演，也听到了他曾多次说过的对摇滚的看法，摇滚是积极的健康的，而不是流氓而无礼的，摇滚乐应该发展的更好。&br&&br&李志从最早的一张唱片只有几千元的成本，到去年在音乐上的收入是200多万，虽然投入也是这个数字。我看到的是李志的野心，他最喜欢的乐队是Pink Floyd，他也说过，只有Pink Floyd的唱片才叫唱片，太多唱片只能算作小样，他也把自己的专辑称作工艺品而不是CD。他并没有谦虚，低成本的制作让他早期的唱片粗糙的令人发指，以至于《卡夫卡》里居然能听到椅子转动的声音。可上一张唱片《F》的成本有20W，却只发行了数字版，因为他对音乐质量有着极高的追求。他从不打算用更高的成本更高质量的专辑，来赚更多的钱，而是他经常说的，我喜欢音乐，我就要把我的音乐做的更认真，做的更好，于是他能有多少钱，就全部投入在音乐上。投入到的他所热爱的东西上，于是我们听到了这张《F》，更摇滚，更多元素的组合，风格标签也变成了Alternative. 于是我们听到了一场成本40W的跨年音乐会，你说，这个半吊子大学生半路搞音乐是不是因为数学太差了，他只卖了800张单价200元的票。&br&&br&&b&李志是一个摇滚歌手，一直都是一个摇滚歌手，只不过最早的时候，他太穷了，组不起一个摇滚乐队，买不起更多乐器，做不出更高质量的唱片。他只有一把吉他，所以只能唱民谣，可是，其实你一直都能看得出他的野心&/b&，在《他们》里，在《黑色信封》里，在《我们不能失去信仰-献给刘艺》里。&br&&br&在这个你懂的的唱片市场里，像李志这样认真的歌手在近两年才能勉强的做到收入持平。我们假想这个行业能够更好，这个市场能更好更完善一些，李志每年能有200W的净收入，你能想象李志的下一张专辑会是什么样子吗，下一场演出又会是什么样子？&br&&br&在若干年后，在这个行业这个市场这个国家都更好的时候，我们回头看，会更清楚在这个一群人装逼吹牛逼瞎逼逼的年代里，一个李逼做出了多好的东西。&br&-
-大概三年前第一次听到李志，我朋友传给我的那首，你猜得到的，梵高先生。这也是李志流传最广，也是很多人听到的李志的第一首歌，虽然他后来就不再唱了，我记得他在哪里说，他唱不到那个感觉了，就不再唱了。简单说，李志的前几张专辑都是民谣，正如专辑标…
专辑是民谣的。现场演出是摇滚的。
专辑是民谣的。现场演出是摇滚的。
已有帐号？
无法登录？
社交帐号登录
世之奇伟、瑰怪，非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。怎么样学好民谣吉他？――中国网上音乐学院
热门分类：
您所在位置： >>
怎么样学好民谣吉他？
11:46:39&&&&&&点击：804次
&&&& 怎样才能学好民谣吉他呢？首先要端正态度，学一行就要爱一行，良好的开端是成功的一半，能吃一点苦受一点罪，上课的时候认真听讲，养成记笔记的好习惯，听不懂的地方及时的提问，民谣吉他大概分为两部分，一是弹，二是唱，所以面对着旁人不要羞怯，大胆的唱，这样老师才能很快的发现你的缺点与不足，及时的加以改正，另外要特别注意基本功的练习，爬格子，各种指型的训练，有时间的话每天都要练习30-60分钟，这样离成功还远吗？民谣吉他大致有三种技法：扫弦、分解和弦、华彩（SOLO）。根据我的教学经验总结出，初学者应该先从扫弦开始学习，学的第一个和弦是EM而不是C和弦，因为这个和弦是所有和弦中最简单的一个，很容易弹响，然后开始学习用脚打拍，演奏各种的节奏型，在这期间结合着乐理知识一起进行，双管齐下。一段时间后开始学习爬格子，Mi指型，La指型......当手指有一定的硬度后在开始学习分解和弦，这样的话就会事半功倍，值得一提的是，一定要有耐心，不能急躁，要懂得循序渐进。
吉它相关推荐：
验证码：&&(网友评论只代表网友个人看法，并不代表中国网上音乐学院。)
热门图书推荐
热门视频推荐
学院客服:&&家教专员1:&&家教专员2:&&学院业务:
电话:&010-&邮箱:& 地址: 北京市海淀区颐和园路5号
Copyright& <　All Rights Reserved &怎么评价马頔和他的民谣?
一直挺喜欢马頔的，南山南，孤鸟的歌，就像唱到了心里去。
可是网上关于马頔的评论不是很积极啊，有的就说南山南也就是民谣的入门级别。还说马頔人也很差劲。好忧桑
按投票排序
自己喜欢就好啦 关别人什么事。（作为看过马老板两次现场的人 觉得小公主真他妈棒）
马老板的民谣带有诗意。将大提琴与吉他巧妙结合，曲调悠扬，歌词华美
首先，谁说这是入门级民谣的你给我站出来，保证不打死你，他这能叫入门？无病呻吟讲讲荤段子就tm叫民谣？堆砌一堆不知所谓的意向还有人说这是诗？随便堆几个和弦就敢出来骗炮。说他是民谣圈的人民谣圈真是好羞耻。
他把嘴里的痰吐了在唱歌会更好
看过马頔一次现场，感觉有点痞子气质(不是贬义)。关于他的歌，不可否认他的词和唱法很厉害，吉他大多数是十三给他编的。他自己写的歌吉他和弦的编配有点简单，但是旋律很好听。关于长相问题，难道他长得还行也是错吗...........其实中国好的音乐很少。逼哥说他的歌垃圾，也只是他的观点，马頔歌还是有可取之处的。
我喜欢马頔，我听着舒服就好，你单曲循环那首歌曲难道还要别人去决定？！题主不要太纠结别人的看法，自己听着舒服就好。
民謠屆的郭敬明 ( 摘自馬老師微博評論
知乎上都不知道马老师尿路感染吗？
我这样来说吧，如果一个歌手的歌能展现一个人的话，那么他估计就是文学界的小四
其实我感觉他的歌有点像一个小青年刚看完一本诗集之后的自怨自艾。
已有帐号？
无法登录？
社交帐号登录这是痛仰乐队的一篇微博文在如今民谣越来越火热，多数人对民谣的定义与看法不同而产生争岐时，我们又该如何看待它！
我认为民谣热最重要的原因不在民谣身上。这么说很奇怪吧？但是好像确实如此，最近几年民谣开始走进大众视野，和互联网的发展、唱片行业的颠覆性巨变有关。唱片业巨变，我想大家都很清楚，实体唱片业举步维艰，除了死忠粉丝，现在没有什么人会买实体唱片，一大批唱片公司运行困难而转变经营模式；一大批录音室倒闭，因为科技的发展，现在所有人都有能力买一些简单的录音设备，在家里自己录音。这就催生了一大批“独立音乐”，这些没有签公司的年轻人，把自己在家写好的录好的歌发到网络上，就可以被大家听到。说到这里又要讲一下，互联网的发展和民谣热的关系。独立歌手可以轻易将歌放在网上供人欣赏，成本几乎为0，很方便吧？不像以前那样，非要签一家唱片经纪公司，经过推广才被大众所知。而这些独立歌手里，有很多很多人，他们的音乐类型并不是流行的风格，所以如果你是小众音乐爱好者，你去豆瓣去网易云音乐去虾米这些地方都很容易找到自己喜欢的音乐。这些小众音乐如果我们独立地来看，他们之中也有大众的。也就是小众音乐里的大众音乐，比如说我们要讨论的民谣、摇滚、说唱等，像爵士什么的就依然还是小众中的小众。这是为什么呢？我觉得是因为爵士和前面我说的那几样类型相处，音乐性更高一些，要求音乐人的音乐素养也要更高——特别是和民谣相比。不要认为我在贬低民谣，不是的。民谣之所以叫民谣不就是因为它是普通民众都容易接受且易学上手的音乐类型吗？这也就大大加大了民谣的受欢迎度，当然了这只是民谣热的原因之一。我们还是要说回网络对民谣的影响（为什么我老是跑题。）在日益发展的网络世界中，我们很容易就认识其他的陌生人，这时候我们就会发现一件很奇怪的事，之前认为只有自己才有的特质，原来别人也有，比如之前认为喜欢民谣的人很少，但上了网才发现，民谣爱好者还真不少。这虽然便于我们找到同好者，但久而久之又很容易让我们产生失去个人特点的失落感。我们想得最多的还是要做一个与众不同的人，用来与那些我们不屑一顾的普通人民做区分，你看，他们都听凤凰传奇，多低俗，而我只听民谣，多特别，即使那些听凤凰传奇的人对我们同样嗤之以鼻，但我们心里还是隐隐约约有一种莫名的自豪感。很多制作民谣的人，又何尝不是这样想？所以我们开始发现，民谣不再像老狼时期那样，单纯地歌颂歌颂青春的校园记忆，而是往更加“高大上”的方向发展。我前面说了，在现在，成为一个制作音乐的人的门槛已经很低了，所以即使你吉他只会弹也没关系，把词写得逼格高一点，但是又觉得好像很厉害的样子，旋律再弄得朗朗上口一点，这就可以了，把它放到网上，自然会有人来追捧。但是我们至少还是在做音乐这件事对不对？我是不知道现在这么多所谓的民谣歌手里，有多少人每天练习乐器的时间超过五小时哪怕两个小时的；有多少人认真学习乐理知识而不是只是专研在东拼西凑别人好听的旋律上；又有多少人，在给歌曲配上意义不明故作高深的歌词之前能至少在字典上查下那些词到底是什么意思？民谣到底是什么好像已经不重要，毕竟在这么多元化的社会，我们很难用一个音乐类型定义一首歌或者一个歌手，你可以说周杰伦的音乐流派是华语流行，但他同样也是R&B。就连什么是“好音乐”，一千个人也会有一千种看法，我们无奈就无奈在，这个社会声音太多，以至于我们每天都生活在争论之中，到最后争论并不会有结果，什么才是民谣？什么才是好音乐？你能下个全世界人都满意的结论吗？不能对吧，所以我们只好安慰自己，我喜欢就好，不要管别人怎么说，但是看到别人骂我喜欢的歌手，我还是要回骂的哟。如此陷入一个死循环之中。
又要说民谣啊，那可是很久很久之前的事情了。&br&&br&《土摇怒干民谣这没技术的软饼干》&br&
——我！们！来！自！乡！下！&br&&br&---------正文分割线-----------&br&&br&【技术简单门槛低，人人皆民谣】&br&&br&土摇骂民谣，优越感何在？&br&公布答案：技术！&br&&br&&b&民谣卖大众审美和情怀，土摇卖技术和情怀。&/b&两相比较，问题就出在这个技术上。&br&&br&让我不揣冒昧地揣测一下，痛痒欧巴恨的出发点有两个：&br&&br&&u&其一，意识层面。&/u&&br&民谣low逼舔大众菊花，不革命！说好的要做一辈子左派呢？！舔完还开始数钱了，哗哗哗，竟然还没有数完？这么多呢？我这苍果儿都&b&写诗&/b&出名了，心里不平衡呀！总而言之，你们被物质收买了，你们变了，不复当年土摇民谣一家亲一起去音乐节开火车的峥嵘岁月了！（然而，扪心自问吗？）&br&&br&&u&其二，技术层面。&/u&&br&民谣本就门槛低，具体请百度“吉他速成”。学完吉他速成，上街，地下通道随便拨拉一首蓝莲花是民谣，这你知道，可你不知道，长发飘飘蓝莲花旁边拨拉河南坠子的大叔也是民谣，反而是真民谣。甚至可以说，&b&民谣的界限是模糊的。&/b&而大众普遍怀有的“吉他弹唱=民谣”的公式，愈加模糊了作为音乐艺术的民谣的界限。戳破这层错误见解，我们来到真相面前，很不幸地，民谣在&b&很大程度上&/b&（凡事不绝对！自打脸先，傻逼退散，急急如律令！）仍然是最不需要技术的音乐风格。（哪怕是被欣赏，民谣听众的门槛还是低。）&br&&u&此处插播土摇的内心世界：&/u&&br&我们动次打次的时候，你们在干嘛？&br&我们被邻居敲门说扰民的时候，你们在干嘛？&br&我们浑身缠绕效果器肩扛音箱饥肠辘辘风尘仆仆找便宜排练房的时候，你们在干嘛？&br&我们不服！&br&&br&以上两点，第一点是存在的，但只是作为相对次要的原因存在。更重要的是，第二点同时是第一点的原因，下文继续说。&br&&br&【被和谐后的民谣还剩下什么】&br&&br&作为拷贝，回看我们的原版——美国民谣来找答案吧（只说城市民谣，因为现在大热的宋冬野花粥赵雷这些都是城市民谣），以鲍勃涤纶为代表。涤纶们的伟大，在音乐性上自不待言，稍微有点音乐经验的人都知道，恰恰是与社会政治民智与主义等等的瓜葛，注释了涤纶们的伟大。这是民谣在广义摇滚乐里独树一帜的点，在所有的叛逆rocker里，民谣的口语化、直白、亲近大众审美，使其成为最直接的意识对抗工具。简言之，民谣本应该是最政治的。除了政治之外，民谣当然也有别的主题，比如美，比如生活之下的人。&b&但无论所述何事，言之有物是前提。&/b&政治、生活和美是民谣的永恒主题，然而跟我们当下大热的中国民谣并没有多大关系，要我说，当下很多火了的民谣说白了就是&b&投机者的无病呻吟&/b&。这就是所谓的&b&“转基因民谣”&/b&。&br&&br&【浮躁时代丑陋的塑料花】&br&作为一个作古民谣狗（早就转听别的风格了），在我看来，“地下”民谣的大热反映的不是人民群众精神文化需求与生活水平双拔高，也不是素质教育绽放出娇艳花朵，而是——社会浮躁在音乐文化领域的表现。&br&&br&要怪就怪互联网！我老是这样想，这样想了之后我反省，想来想去，还是要怪互联网！&br&&br&民谣的堕落有目共睹，这样说也不对，应该是：互联网使得烂民谣被越来越多地端上大众文化的餐桌，吃上精神宵夜的人群正在扩张，生产（拉）烂民谣的人和消费它的人一见如故，情怀！情怀在风中飘扬，社会主义核心价值观真好！击掌！&br&&br&这是啥？是不是很熟悉？&br&这是昆德拉说的媚俗。&br&&blockquote&只有第二滴眼泪才使媚俗成为媚俗。&/blockquote&为什么我们的时代会盛行这种东西？&br&&br&&ul&&li&技术要求低方便量产&br&&/li&&li&听民谣很便宜，既不花钱，也不像车库、硬摇、朋克等费耳朵，更不像古典那样需要理论学习&br&&/li&&li&“看起来很高级”，容易贴标签容易被识别&/li&&/ul&&br&文艺已成为这时代最大的媚俗。&br&&br&--------第一次更新--------&br&续一秒。&br&&br&对于最后的“为什么我们的时代会盛行这种东西”的理由加一条：&br&官方支持。&br&&br&在这个国家，任何有助于让大众的脑子停止思考的东西，官方都明里暗里支持。&br&这是现在的民谣，不是过去的民谣。
又要说民谣啊，那可是很久很久之前的事情了。《土摇怒干民谣这没技术的软饼干》 ——我！们！来！自！乡！下！---------正文分割线-----------【技术简单门槛低，人人皆民谣】土摇骂民谣，优越感何在？公布答案：技术！民谣卖大众审美和情怀，土摇卖技术和…
民族的才是世界的。摇滚形成的重要因素：布鲁斯，乡村，民谣。也就中国的本土民谣算是存在的，如果民谣都不要了还拿什么去滚呢？而大多数我觉得国内优秀的摇滚乐也是民谣的发展派（崔健）和民谣的融合派（杭盖）。&br&所以摇滚骂民谣，等于儿子在骂爹。&br&虽然看起来并不是在鄙视民谣本身，而是觉得有些民谣不伦不类，可是优秀的音乐类型有超强的生命力和弹性，君不见摇滚开创发展的过程中出现了多少的风格和流派，我总觉得一个人不可能喜欢上所有的摇滚风格，就像我觉得大部分金属和摇滚完全是两回事啊。所以民谣即便显得再不民谣依然是民谣，甚至大多数流行乐就是泛民谣，更符合中国人骨子里的性格，而金属朋克终究是人家的东西啊，大多数情况你没法做的比人家好，也没法感动自己人。&br&回答完毕
民族的才是世界的。摇滚形成的重要因素：布鲁斯，乡村，民谣。也就中国的本土民谣算是存在的，如果民谣都不要了还拿什么去滚呢？而大多数我觉得国内优秀的摇滚乐也是民谣的发展派（崔健）和民谣的融合派（杭盖）。所以摇滚骂民谣，等于儿子在骂爹。虽然看起…
已有帐号？
无法登录？
社交帐号登录
好奇者，饭桶，米屌，}