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钢琴即兴伴奏和即兴弹奏能力培养及训练.pdf46页
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钢琴即兴伴奏和即兴弹奏能力培养及训练.pdf
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作者：佚名　　　　　　时间：　　　　　　点击数：
　　浅谈如何弹好合唱中的钢琴伴奏　　-以《我们爱阳光》为例　　摘要：　　近年来，随着合唱艺术的蓬勃发展，各中小学都成立了合唱团，各种合唱节及汇演犹如雨后春笋般纷纷涌现，这就对我们音乐教师提出了更高的要求。那么，在合唱中怎样弹好伴奏以及伴奏老师需要具哪些素质，往往使我们音乐老师们茫然。本文笔者就以参与合唱训练的经历进行一些关于合唱中钢琴伴奏的简要论述。　　关键词：合唱钢琴伴奏合作　　一、合唱中钢琴伴奏的地位　　（一）钢琴与合唱艺术的关系　　合唱艺术这颗音乐文化史上璀璨的明珠,是全人类音乐艺术高度发展的结果。随着各中小学合唱团的成立，钢琴的优势渐渐显露。而且钢琴是我们音乐课必备的教具，把钢琴与合唱相结合,不但可以发挥乐器的演奏技巧,而且也使合唱找到了新颖、广阔的表现形式，使歌曲更具有表现力。　　（二）钢琴伴奏在合唱队中的地位　　为合唱加入伴奏,是作曲家常用的一种创作手段。钢琴不仅具有独特的表现力,演奏者单独就可以完成多声部音乐的艺术表现，而且加上人声更使作品具有表现力与张力，更能完整表现作品。我校根据自身的实际情况着手创建了合唱队，在平时的训练中，不仅能够提高队员自身的音乐素养和欣赏水平，同时丰富了队员的课外生活，训练中的苦与乐对他们的成长起到极大激励作用。　　二、钢琴伴奏的具体实施阶段　　在学校组建一支合唱队伍并非易事，作为钢琴伴奏的老师怎样才能尽快融入合唱队做到忙而不乱呢?本人认为应该从以下几个步骤进行。　　（一）钢琴伴奏的前期准备工作　　1、正确认识钢琴伴奏　　（1）钢琴伴奏不纯粹是音乐背景　　正确认识钢琴伴奏的功用，人们常爱用"红花还需绿叶衬"来比喻钢琴伴奏对合唱团的作用,从更深一层的意义来说,钢琴伴奏并不纯粹是一种音乐背景,而是整个音乐结构中不可分割的有机结合体。它作为合唱艺术的整体,与指挥、合唱队员之间的关系相依共存,只有当三者之间实现完美的结合,才能使合唱艺术显示出应有的生命力,迸发出耀眼的光彩。　　（2）在伴奏中能力得到提升　　以前我也曾弹过伴奏，总是认为伴奏只是陪衬，关键是合唱团的声音和表现力。经过这次的训练，我彻底改变了观念，合唱中的钢琴伴奏除了弹伴奏，还可以聆听各声部声音是否和谐，音是否准确，在平时在学生的练声中也能学习一些好的发声方法，能不断提高自身的演唱表演水平，同时还可适当提一些建议，大家相互探讨。　　2、提高自身修养及演奏水平　　（1）提高自身视奏和即兴伴奏的能力　　钢琴伴奏的老师还需要提高视奏和即兴伴奏的能力。《我们要阳光》这首合唱曲有三个声部，钢琴伴奏不仅仅是弹奏正谱中的伴奏，简谱中三声部的主旋律也要非常熟练，根据训练需要单独视奏一个声部主旋律，或者随意两个、三个声部主旋律以和弦的形式进行，否则会影响合唱队排练。在视奏过程中即兴伴奏也十分重要，学生练习时难免跑调，单独右手弹奏会显得单调无趣，加入即兴伴奏也给训练增加一丝色彩，让学生更喜欢合唱。　　（2）提高自身演奏水平　　钢琴伴奏虽然和独奏不同，但同样需要演奏技巧。在合练前，把正谱伴奏弹熟练，尽量做到背谱演奏，只有谱子很熟练才能有多余精力配合合唱队进行整体合练。《我们爱阳光》中没有前奏、间奏，但歌曲中的第一部分慢板伴奏的节奏有点难，容易把右手的十六分音符弹成八分音符。经过一段时间训练后个人认为首先,在参与训练过程中，从队员的学唱各声部旋律开始就应融入合唱这个大家庭，大家在不断磨合中提高演唱和演奏水平，为整个作品的完整性增加艺术表现力。　　3、钢琴伴奏的责任感　　（1）训练中的责任感　　表面看来，在合唱中钢琴伴奏并不难，伴奏者不用担心作品的情绪处理，也不担心队员演唱水平的发挥，更不用担心获奖结果，只是坐在钢琴前面按照指挥的手势把每一个音符弹奏准确无误就可高枕无忧了。这仅仅是呆板地完成演奏，伴奏影响下所表演的合唱效果也是呆滞的、不动人的。在日常排练中，伴奏要细致严格要求自己，在与指挥的合作时遇到问题相互讨论商量解决，切勿以自我为中心，不可一味地表现自己的弹奏技巧，时刻牢记这是一个整体。不要对别人提出更多的要求,尽量尊重对方,积极思考,礼貌而及时地表达出自己的观点。　　（2）正式演出时的责任感　　在正式表演中要做到顾全大局,积极补救指挥和合唱队员的失误。在上届合唱节比赛中，我们就遇到上台演出时声音很轻的情况，是学生舞台经验不足一上台有点懵了不敢发声，此时伴奏老师也感觉到立马钢琴的声音也轻了许多，及时补救声音轻的失误。　　（3）对音乐作品的责任感　　a对比聆听其他合唱团的演绎　　今年的合唱节有两首作品，规定曲目是《我们要阳光》，另一首歌曲自选。在训练前，通过各种方法查阅资料有视频、音频等，听听其他大合唱团是怎样演绎作品，在搜寻中发现有深圳的某小学合唱团演唱的《我们爱阳光》，经过对比，发现他们整体演唱的速度比较快，歌曲的艺术处理也比较细腻，钢琴伴奏比我要利索，踏板用得比较少换的时候声音干净，在歌曲中第二部分的音就是干净有力，而我在伴奏时也是很困惑第二部分到底踏板时加还是不加，加了感觉声音很模糊，可能学生也听不清楚会跑调，不加又觉得不太好。在经过反复多次实践后，决定不加，要体现坚强有力的感觉。　　b简单的艺术处理　　在伴奏与指挥、队员合练之前，伴奏要了解歌曲的结构以及高潮部分具体在哪里，在与学生合练之前要熟练弹奏正谱。根据自己对歌曲的理解在没有合唱队员的情况练习正谱伴奏，《我们爱阳光》这首歌曲我在弹伴奏时，个人理解第一部分应该慢点，描述阳光下稚嫩的小苗；第二部分快但不是很明显，反复部分再次慢，歌曲的结束部分要进行渐慢渐强渐弱处理。钢琴伴奏最终的艺术处理还是要根据指挥的处理与队员的演唱再做决定。　　（二）钢琴伴奏在训练中与指挥的关系　　合唱队中指挥是这个团体的灵魂，不仅是组织者，同时又是一个表演者，把自身对歌曲的理解通过手势传达给表演者及观众，伴奏也要与指挥有默契的配合，让歌曲更具表现力与张力，更能感染观众。　　1、钢琴伴奏与指挥的配合　　(1)在合唱与伴奏之间　　a以合唱为主,伴奏为辅　　优秀的合唱作品是以声音和谐取胜，在此基础之上，伴奏起到辅助装饰的作用。伴奏的效果以合唱效果为主，切勿脱离合唱，变成个人演奏。我们在排练《我们爱阳光》时，歌曲中快板部分伴奏曾经也试过加上踏板，练习几次之后大家都觉得达不到想要的茁壮成长的效果。反复实践后大家一致认为快板部分不宜弹得过响，不踩踏板，弹顿音，更形象地让人感受到是一颗颗茁壮的小苗正在成长。　　b伴奏适当给予提示能更好地表现作品　　在作品的前奏、间奏都可以给学生提示，让学生提前做好准备。《我们爱阳光》没有前奏，直接开始学生第一句会不整齐有快慢，我们采用加了两小节的伴奏这个方法（反复正谱伴奏中第1、2两小节），让学生有足够的时间调整气息，以及酝酿情绪。在歌曲慢板部分要求队员气息要连贯不能断，伴奏也一样要连贯，否则就会影响整个合唱情绪。　　(2)指挥与伴奏之间　　a眼神交流　　无论是表演还是平时训练，指挥与伴奏之间都应有眼神交流。我们在训练时，指挥会在开始前给个预示的眼神，我就弹奏两小节前奏，速度适当。之后队员开始演唱，在唱的过程中，如果速度偏快或偏慢，指挥会再度用眼神给予提示，以达到节奏和乐感的统一。在演唱中，伴奏随时要与指挥有眼神交流，不要一味地闷头弹琴。　　b建立默契　　一首优秀的合唱作品是经过指挥与队员及伴奏集体亲密合作的成功体现，不论哪一方出现失误都将会影响合唱的艺术表现，需要大家长时间合作建立一定的默契。一般合唱队的训练都是学校整个音乐组一起参与，平时大家相互关心、相互照顾，都是好朋友，已有默契配合的基础。再加上长期训练大家都在一起，指挥的一个眼神、一个动作，伴奏都应迅速做出反应，调整自己的状态为合唱的整体效果努力。《我们爱阳光》歌曲中结束部分渐强渐弱渐慢效果比较多，伴奏要随时看指挥手势来调节伴奏的效果，不抢拍不拖拍。　　2、钢琴伴奏排练应重视　　（1）排练是学习的机会　　演出只是经过装饰并尽量避免失误的艺术展示,要想从中学到东西或提高自身的艺术修养,经常参与排练才是最有效的途径。每一次的排练都是学习改进的机会，在排练中，歌曲的艺术处理会有多次的改变，比如《我们爱阳光》这首歌，慢板接快板的地方，有两小节的过渡，在个人练习时我习惯于渐慢，实际上应该是渐快，还是对作品的理解不够透彻。快板最后的"希望"长音也是在练习时发现跟合唱节奏不吻合，每次节奏都不稳，不是偏快就是偏慢。队员在演唱"希望"时也容易出现节奏不稳的现象，拍子唱不足，并且习惯于在"带来"中间加附点，经过多次练习终于各自解决了难点。　　（2）排练是作品从肤浅到完美的蜕变手段　　一个完整的排练过程包括发声练习,对乐谱的初步识读,指挥对合唱声音的基本要求,伴奏的弹奏技术、伴奏与合唱的呼应关系、作品的艺术处理等。作为钢琴伴奏老师的我在整个排练过程中，细心体会着合唱从单调的演唱蜕变到完美展示的变化。《我们爱阳光》都歌曲中快板的"带来希望"这句艺术处理改了很多次，先是由强到弱，大家觉得太直白。再是强调"希"的音头，马上轻"望"字时再强，听着感觉突兀，不舒服。再改……就是这样一次次的是排练中不断改变只为整个作品能更具感染力和表现力。　　三、钢琴伴奏的舞台表现　　1、在舞台上要克服紧张情绪　　在正式演出或者比赛中，钢琴伴奏老师要积极调整心态,克服紧张情绪,尽可能地陶醉于音乐作品所表现的情景中,并以得当的情感和身体语言感染观众、指挥和合唱队员,达到音乐理解、舞台表演的最佳状态。今年的合唱节规则有所改变，先是片里淘汰赛，再是到区级的竞赛。在淘汰赛里，我还是有点紧张，手软有点抖导致弹奏时个别音弹错，希望以后能获得更多的机会来锻炼自己。　　2、在舞台上应尽快适应环境　　一般合唱演出或者比赛都是在剧场里进行，也不可能次次都有彩排的机会，在比赛前伴奏老师应关注剧场的结构、大小及声响效果,倾听其他团队表演时钢琴与合唱的音量比例及演唱效果,并能与其他参赛队的伴奏老师进行交流，自己上场时心里也有点把握。在上台前及时与指挥进行交流，尽可能做到比赛时万无一失。我区历届的合唱节都是在同一个剧场比赛，钢琴比较成旧有几个琴键的弹簧不太好，弹下去上不来，事先不知情的话弹奏时容易紧张出错，这样就直接影响合唱的成绩了。　　3、舞台上要注意队员的呼吸　　一上台队员们多少会紧张，导致乱呼吸气息也无法控制。比如，歌曲中慢板部分训练时都要求队员们每个乐句声音要连贯不能断，可以循环呼吸换气。在淘汰赛中，快板部分还是有一句断开估计是队员最后的气息支撑不住。伴奏也应该跟演唱一样连贯，不能演唱连贯伴奏断开，只有和演唱的感觉保持一样才能使歌曲得到充分的展示。在演唱高音或者高潮时也是如此，要给队员充分时间准备，这样才能更好地展示歌曲。　　四、成果展示　　（一）从学校的角度来看　　经过一段时间的训练，合唱队在各项比赛和表演中都取得了很好的成绩。学生经过学习都能够演唱形式多样的歌曲。在校级艺术节活动中，合唱队员每次都参与表演，受到全校老师的赞扬。在镇级教师节表彰活动中，我校合唱队受邀参与演出表演唱《我爱米兰》获得在场观众的一致好评。每一届的合唱节及区级艺术节中，我校合唱队都取得较好的成绩。看到这些荣誉合唱队的成员们非常高兴，越发喜爱参加合唱队了。　　（二）从教师的角度来看　　现在我们音乐老师都在感叹音乐课里的歌曲孩子们越来越不喜欢唱，怎么样来吸引他们唱歌的兴趣呢？毫无疑问就是合唱。合唱是一种技能，不仅仅是唱歌，它让孩子们学会了如何团结合作。在今后的学习生活道路上，爱唱歌会唱歌将会给孩子带来不小的收获。合唱队的孩子在班级活动中，展示出自己的唱歌能力，能吸引更多的孩子来参加合唱队。　　（三）从学生的角度来看　　五年级有位名叫小炜的男生，性格内向，喜欢唱歌但不敢表达出来。我通过音乐课对他的观察和了解，就邀请他来合唱队。经过一段时间的训练他多了许多合唱队的朋友，也变得开朗起来。我们感谢合唱，是它启迪了孩子的心智，是它让孩子找到了自信。　　指挥用手势表达音乐，合唱队员用声音表达音乐，伴奏者是用手指表现音乐，三者完美结合才更展示更完美的音乐作品。同时，合唱也提供给了学生较多施展才华的机会，并以此为契机，带动学生的学习兴趣，提高学生的音乐审美能力和表现能力。　　参考文献：　　[1]马革顺，《合唱与合唱指挥简明教程》上海音乐学院出版社，2008.7；　　[2]何杨，《弹好声乐钢琴伴奏的点滴体会》音乐天地,2008,(10)；　　[3]谢哲邦，《钢琴即兴伴奏实用教程》上海音乐出版社，2001.6；　　[4]李斐岚，《怎样弹好钢琴伴奏》人民音乐出版社，1996。　
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如何学好钢琴即性伴奏
日期：&&来源：中音在线&&编辑：韩老师&&浏览次数：
　　摘 要：本文主要围绕以下内容1、什么是钢琴即兴伴奏;2学习即兴钢伴必须具备的条件;3、怎样弹好钢琴即兴伴奏。
　　钢琴即兴伴奏是在只有旋律谱而没有伴奏谱的情况下，为歌曲(或乐曲)所弹的伴奏。起到对歌曲的补充和衬托的作用。当然，在条件允许的情况下也可以事先做一些准备，如：通读乐谱，感受一下歌曲的基本情绪与音乐形象;初步分析一下歌曲的调式、和声，并标记功能记号;设计一下各段的伴奏音型与奏法;与演唱者合伴奏等等。这样可使即兴伴奏减少盲目性，加强规范性，对于初学者来说尤其重要。可见，即兴伴奏并不是杂乱无章的，当然，也不像伴奏谱那样精心设计，严格规范。因此，要求即兴伴奏既要有章法，又要根据具体作品灵活运用，这样才是即兴伴奏。
　　要弹好钢琴即兴伴奏，首先要在思想上得到重视，认识到弹好钢琴即兴伴奏是十分重要和必要的 。在音乐教学、课外活动及艺术实践中，即兴伴奏是一门应用广泛并不可缺少的技能。具体表现在三个方面： (1)艺术方面： 塑造形象，丰富内容，深化主题; 制造气氛、背景、意境，突出主题; 使不同的情绪得以过渡、转换、衔接和渲染; 通过即兴伴奏的表现力，提高伴奏者对歌曲作品的感受、理解与表现能力，并增加伴奏者对音乐的兴趣。 (2)技术方面： 发挥和声、音型、奏法等钢琴的表现力; 突出节奏或旋律的作用; 定调作用; 在移调弹奏中更具有灵活自如的优点。 (3)实用方面： 省时间、见效快，适用于课堂教学与课外活动; 是教学中的得力“助手”; 可根据自己的水平、能力和工作的需要即兴编配，灵活方便; 可在找不到伴奏谱的情况下，顺利完成急需完成的伴奏任务。
　　要想弹好钢琴即兴伴奏，就必须具备三个条件：
　　(1)要掌握一定的音乐理论基础知识;如和声学、作品分析、作曲法等等。即兴伴奏属于多声部音乐的范畴，当然需要和声基础，而和声理论的高低直接关系到伴奏的音响效果和表现力。。应用和声知识的同时，我们还需要对歌曲的体裁形式、调式、曲式、内容的分析，这就需要拥有一定的作品分析能力。对于一首完整的作品，是否能恰当的选择和声、织体、伴奏音型，主要是看对作品分析的是否明确、深刻，如调式是怎样的，歌曲所表达的内容是什么，节奏怎样，速度怎样，什么样的风格特点等等.
　　(2)要掌握一定的键盘弹奏能力;至少应该具备车尔尼849中期的水平才能弹伴奏，但在实际的弹奏过程中，要想丰富地表达一定的乐曲内容，应该具备车尔尼299中期的水平，这样才不会显得有些笨拙。实际的学习过程中应该使钢琴技巧与即兴伴奏的技巧同步发展。掌握了钢琴的基础，就要用一定的形式进行陈述。伴奏音型就是应用到具体作品中有规律的陈述形式了，而这个形式是否恰当，怎样才能恰当，应当有一定的根据.
　　(3)要养成随时动手、动脑的良好习惯，即勤奋科学地练琴、刻苦钻研的精神。 首先要有思想准备，要从听、看、练、写方面入手。其中“听”听音乐，尤其听伴奏音型与织体;“看”指在掌握一定的音乐理论的基础上，多看乐谱，分析作品;“练”指实际弹奏基本功练习与乐曲;“写”指将弹熟了的即兴伴奏用五线谱默写成正式的钢琴伴奏谱。只要我们勤于思考，善于分析，勤学苦练，勇于实践，持之以恒，一定能弹好即兴伴奏.
　　钢琴即兴伴奏能力的培养
　　(一)具备较扎实的钢琴演奏技术
　　钢琴即兴伴奏与钢琴演奏既区别又联系，其联系是钢琴演奏是即兴伴奏的技术基础，而与钢琴演奏的区别则在于伴奏必须服务于歌唱的需要，在歌曲旋律基础上，充分利用作曲技术理论知识即兴地弹奏出伴奏织体，同时更加强调移调能力的培养，如：在键盘上熟练地弹奏二十四个大小调的音阶、琶音及和弦连接并能快速移调，是钢琴即兴伴奏的一项必不可少的基本功。移调弹奏能力是即兴伴奏中一项难度较大的技巧，需要长期磨炼。同时注意音色的控制，因为不同的音色处理所产生的音乐情绪是完全不一样的，更重要的是在伴奏过程中，对左手音色的控制要求是非常高的，这些要求都是建立在扎实的钢琴弹奏基础之上.
　　(二)和声应用是钢琴即兴伴奏中作用.
　　和声的设计是钢琴即兴伴奏中具有“灵魂”地位的重要部分，和声选配是否恰当直接影响到整首歌曲伴奏处理的目的性、合理性和完美性。在一般性的旋律进行中，运用调内正三和弦便能大致保持主旋律的和谐、流畅以及织体的丰满效果，但在歌曲的高潮段落和转调部分，和声手法的运用与处理却要求体现出特定的效果。在实际练习中 ，不能把和声理论和实践结合起来，不能恰当地选配和弦，这应予以弥补，多弹和弦及和弦连接，仔细倾听音响的变化，感受更多的音响效果，也可适当地加入歌曲和声轮廓的写作，掌握和弦在实际作品中的运用，加强键盘和声的训练，增强实际音响的感知能力，这样有利于在钢琴伴奏中和声设计能力的提高。
　　(三)作品分析能力是设计钢琴即兴伴奏的前提
　　具备一定的作品分析能力对于钢琴即兴伴奏的设计将会产生更富于整体性的效果，伴奏的歌曲是一段体还是二段体?二段体中是对比式的结构还是平行式的结构?都要根据不同特点加以分别处理。在钢琴即兴伴奏设计时先对歌曲的曲式结构有一个清晰的了解，在弹奏时就能更好地把握全曲的伴奏框架，使之具有合理的整体布局。一定的作品分析能力对于钢琴即兴伴奏在歌曲整体的框架建立上能够达到较准确的定位，无论在结构的逻辑发展以及风格特色的处理方面的能达到较为理想的境地。
　　(四)处理好前奏、间奏、尾声是弹好伴奏关键
　　前奏是致关重要的，通过前奏，可以使歌唱者和听众共同进入歌曲所需要的特定环境。在音乐形象的提示、情绪的酝酿方面做好准备，使歌唱者和听众在一个恰当的氛围中表现音乐与欣赏音乐。间奏是连接乐段与乐句的桥梁 ，如果没有间奏部分的参与是无法顺利完成音乐的转换与过渡的，特别是大型作品和艺术歌曲中间奏显的更加重要。尾声的弹奏可以使歌曲的主题的到升华，在结构上起到了补充的作用，特别是在强结束时给歌曲增加了动力与结束感。三者在伴奏中都是属于弹奏者个人华彩展示的部分，弹好了就是亮点，弹不好，整个伴奏都会黯然失色。
　　(五)多借鉴正谱伴奏是弹好即兴伴奏的必要手段
　　正谱伴奏是作曲家在创作过程中精心构思的，表现手法精湛，艺术感染力极强，甚至伴奏部分与旋律部分具有同等重要的位置。钢琴即兴伴奏和正谱伴奏是相对应而存在的一种伴奏方式，两者具有同样重要的地位，原因就在于伴奏者能够在丰富经验基础上加以即兴发挥，伴奏时能够深刻理解与把握歌曲的风格内容，掌握熟练的钢琴技巧和各种伴奏织体手法。但多分析正谱伴奏，借鉴正谱伴奏规范的创作成果，丰富而细腻的表现手法，掌握常用的伴奏织体以及和声手法，对于有效地提高即兴伴奏的水平，无疑有着十分重要的作用.
　　当然，要弹好钢琴即兴伴奏，除了上述的必要的技术训练外，还必须应该有良好的和声设计能力和学会处理前奏、间奏、尾声，并借鉴一些流行音乐的伴奏伴奏方式，学习它们较为独特的对和声、织体与风格处理方法。在加强基本功的训练的同时，学生还应该勤于实践、勇于实践，而作为教师则应该多给学生提供实践的机会，这样以来在即兴伴奏水平上才会有所突破!
　　参考文献
　　[1] 泰尔.即兴伴奏实用教程[M].北京：高等教育出版社，
　　[2] 刘聪，韩冬.钢琴即兴伴奏教程[M].北京：人民音乐出版社，
　　[3] 刘聪，韩冬.钢琴即兴伴奏教程[M].北京：人民音乐出版社，
约翰汤普森简易(小)钢主&&讲：徐伟力 约翰汤普森简易(小)钢主&&讲：徐伟力
出版社：人民音乐出版社页数：85页isbn:7-103-02184-8购买价：22元
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