如何收藏高古瓷(图)生存的特色就是特色地生存赵自强：古瓷赝品多科学鉴定不足信
文章来源: 宋代耀州窑
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北宋青釉刻花蓖纹双层碗
唐代黄釉刻花盖罐
　　刮目相看高古瓷
　　在相当长的一段时间里，不少收藏爱好者提起瓷器收藏往往言必称明清官窑，对于永宣青花、乾隆珐琅彩津津乐道，而对&高古瓷&没有给予应有的重视。&高古瓷&是一个与明清瓷器相对的概念，通常指的是元代以前的瓷器。比如唐宋时期是我国瓷器大发展的一个时期，唐代主要著名的是青瓷与白瓷，其光洁如玉、恬淡秀雅。宋代，陶瓷工艺不论是生产规模、制作技术和艺术设计，都达到了空前的水平。南北各地名窑林立，品种繁多。除闻名遐迩的&汝、官、哥、钧、定&五大名窑外，还有北方的耀州窑、磁州窑。南方的越窑、龙泉窑、建阳窑、吉州窑、景德镇窑。品种则有青瓷、黑瓷、白瓷、青白瓷及彩绘瓷。
　　不久前，著名收藏家、长三角收藏研究会特聘专家胡平在松江上海之根雪浪湖文化休闲度假村举办了古陶瓷鉴赏品评会。展出了他收藏的唐代黄釉刻花盖罐、北宋青釉刻花蓖纹双层碗(又称诸葛碗)、辽代花釉鸡首壶、南宋末至元代影青莲瓣纹折沿碗、元代龙泉窑象耳尊等高古瓷器。得到了李知宴、维莲、唐恺、宋业伟等专家的好评。
　　胡平表示：高古瓷器年代久远和稀少的特性，将随着藏家对瓷器的关注会越来越受青睐。但是爱好者进入这个收藏领域并不容易，买错了交学费是免不了的，须经过不断的实践从中汲取教训，总结经验增长鉴赏能力后才会将损失降到最低。胡平说，收藏&高古瓷&不但要多看书本，通过书本不断获取相关理论知识，比如器形、釉面、胎骨等，更要多去博物馆等专业机构看实物，而后通过实践积累实战经验。
　　&&探讨上海图书公司生存经营模式
　　所有必须的改革措施都是从强烈的危机感开始的，&民营实体书店想活下去的话，必须要找到吸引读者的理由。&上海图书公司总经理朱旗说。其中最主要的两家核心书店艺术书坊、上海古籍书店在福州路东西两两相对。两家书店的成功贵在用心，经营者的策略最终使艺术类书籍产业成为一个既具海派特色又具开放视野，融艺术创意、人文阅读为一体的文化沙龙，尽占市场先机。
　　著名的台湾诚品书店有句格言叫做：&透过阅读，我们开启与世界沟通的窗口&。现在的人们依然阅读，只不过很少有时间去看书店的那扇窗口了。昂贵的房屋租金和人工费用，书本销售的微利同网购相比依然显得质同价高，生存的艰难态势让越来越多的实体书店从城市的地图上消失，从２００７年到２００９年，超过１００００家民营实体书店关门歇业，有人断言昔日&诗意地栖居地&将最终消退他的光环与特色，湮没在大同化的书城和快餐化的网络中。作为局外人，我们不敢也没有资格探究每一家实体书店的经营风格、特色之优劣，仅仅从我们所熟悉的艺术入手，力求管中窥豹，力证艺术类的专业书店是艺术商业中不可或缺的经济模式，是网络或综合性书店不可替代的，而且这种模式不但能够长期保存，亦能够被不断延伸，多元化经营能使艺术类书店有尊严地生存，绝对不是一句空话。
　　所有必须的改革措施都是从强烈的危机感开始的，&实体书店想活下去，必须要找到吸引读者的理由。&上海图书公司总经理朱旗说。上海图书公司是上海世纪出版股份有限公司的全资子公司，成立于１９５４年，拥有艺术书坊、上海古籍书店、&艺苑真赏社&、&九华堂&、上海博古斋拍卖有限公司等一系列经营机构。其中最主要的两家核心书店&&艺术书坊、上海古籍书店在福州路东西两两相对。放大自己的优势，由文化艺术入手，牢牢牵住忠实读者群，为他们提供更丰富更有保障的艺术文化体验这就是上海图书公司的经营模式。
　　２００４年开业的艺术书坊是整个江南地区最新奇、最专业的艺术类书籍&淘宝圣地&，虽然只有一楼的店堂，但是整体布置清静幽雅，各个区块分布明晰，摆放着超过２万个品种的书籍，内容涉及大型画册、文博收藏、书法碑帖、美术技法、摄影、连环画、动漫、设计类、线装书及进口的原版设计、美术图书等。斜对面的上海古籍书店被读者誉为拥有超过４万种书籍的最专业的古籍类书店，要找中国历史、文物考古、典籍、古典艺术、古典哲学、宗教方面书，这里绝对是上上之选。
　　除了极具特色，难以复制的实体书店经营模式，在近年来全民艺术品投资收藏的浪潮中，上海图书公司在艺术书坊的二、三层楼，恢复了上海文化人熟知的百年老字号&九华堂&、&艺苑真赏社&，这是对艺术书坊进行全面调整后的成果。&九华堂&开设于清光绪十三年，是以制作经营纸笺、印泥、扇面、名人书画及木板水印为主的字画店，在国内外收藏界极负盛名。民国年间，九华堂装裱名动天下，丰子恺的《告缘缘堂记》就记录当时弘一大师的书法是交给九华堂装裱的。一楼是经营艺术类图书的艺术书坊；二楼是&九华堂&，专营高端文房四宝、古旧文玩等传统艺术品；三楼是&艺苑真赏社&画廊，供海派书画艺术家展示交易，从而形成了一条集艺术知识汲取，海派名家书画投资收藏、文房古玩收藏、把玩、交流的产业链条。
　　而上海图书公司早在２００６年就成立了上海博古斋拍卖有限公司，背靠上海古籍书店的书库中上千万册的古籍善本，年拍卖成交额超过数千万，稳坐南方地区古籍善本拍卖的第一把交椅。上海图书公司还在古籍书店六楼开设&博雅讲坛&，每月邀请社会名流、文学艺术家针对古籍类、艺术类、收藏类、鉴赏类以及社会热点问题面向大众开放讲座，获得了极好的社会效应，这种效应反过来又刺激了图书销售和古籍的拍卖人气。
　　两家书店的成功贵在用心，经营者的策略最终使艺术类、古籍类书籍产业成为一个既具海派特色又具开放视野，融艺术创意、人文阅读为一体的文化沙龙，尽占市场先机。
　　专访朱旗
　　朱旗：上海图书公司总经理
　　Ｙ＝《艺术品投资》
　　Ｚ＝朱旗
　　Ｙ：在书店经营的布局上怎么想到多元化经营？
　　Ｚ：现在的实体书店在经营上遇到困难，大家也知道，我们想了很多办法，比如打造专业书店：&艺术书坊&和&古籍书店&，通过专业布局在一定程度上减缓了衰退的势头，但是头脑中依然保持很清醒的认识，随着移动技术广泛进入生活，随着网上书籍购买模式的兴起，随着阅读者的阅读、购书习惯的变化，实体书店的经营业态肯定是日趋恶化，虽然现在短暂地延迟了，但依然发现这几年即便能维持以往的经营规模，可利润空间已经极度缩小了，再加上书店促销活动的成本又非常高，所以不管是团购还是折扣都无法长远延续下去。
　　所以书店立足于自己的专业特色，搞了许多多元化经营方式，成效已经初见端倪，多元化的目的是为了建立起一个共享的资源平台，进而产生一种协同效应，出于这样的考虑，我们做了些布局上的调整。
　　Ｙ：多元化是一个创新手段，在哪些方面实现了？
　　Ｚ：２００６年我们利用上海古籍书店书库中保存的古籍善本的资源，成立了上海博古斋拍卖有限公司，至今已举办过２４场拍卖会；目前年成交额在５０００余万元左右，拍卖这种方式使得古籍书店中古书的储存价值得到了最大化的体现，同时也是上海图书公司全新的经济增长点，涉足艺术品拍卖业所带动的经济造血功能是书店第一个业态互补的尝试。
　　去年，公司把艺术书坊三楼的&艺苑真赏社&重新装修，恢复了&艺苑真赏社&和&九华堂&两块百年老招牌，在清末民初的时期，这两家老字号对上海传统海派书画艺术的传承和传播都曾发挥过巨大的作用，至今仍然在上海书画界和文人中间产生影响，&九华堂&现在主要做文房四宝、笔墨纸砚、扇子、印石等文玩，兼满足收藏性和实用性需求，去年１０月份已经实现了几百万的销售额。１９０３年，清代书画理论家秦祖永的孙子秦文锦定居上海，仰赖家族富藏创办了艺苑真赏社。１９５６年公私合营，艺苑真赏社被并入上海图书公司。恢复后的&艺苑真赏社&主要销售代理当地海派书画名家的作品，成为一个高品质、高保真的画廊。艺术品的产品附加值相对图书而言比较高，所以说艺术品和艺术书籍之间一旦产生了一种良性的互动，其前途不可估量。
　　Ｙ：在你的设想中，什么状态是真正的良性互动？
　　Ｚ：现代书店不能单纯作为图书的贸易平台，书店应该是文化人、读书者的交流场所，书店的经营者要有能力有远见提供各种关于经营项目的体验活动。我的设想是这样的，一楼的艺术书坊从体量上来说，艺术类图书的销售量居全国第一，品种最齐全、最专业，吸引了众多书画爱好者、收藏家。与此同时，购买艺术类图书的人往往都有对艺术品的实际需求，或擅于舞文弄墨，或喜爱鉴赏收藏；二楼设有专营文房四宝的&九华堂&，买好书籍后他们便会到&九华堂&、&艺苑真赏社&看看文玩杂件，欣赏海派书画，这就是一条产业链，完成了传统艺术的产业转化，并且大大延长了购书者逗留的时间，为读者群体和艺术书坊创造了深度接触的机会。
　　艺术书坊斜对面的上海古籍书店，主要经营社科人文类书籍和古籍善本，一、二楼都是以新书为主，为什么还叫古籍书店呢？这和我们的专业特色有关系，中国人的古籍是经、史、子、集，经史子集用今天的话说就是社科人文，实际上现在的古籍书店里的社科人文其实是古人的经史子集的延伸，所以我们还是叫古籍书店。同样是卖书，我们和大型书城不同，我们的图书主要是针对一些高端读者群，内容倾向于人文社科、古籍版本、收藏鉴定等等，努力做到精、细、专，不做生活类、科学类、少儿类等图书。三楼特价书店，特价书店为出版社解决了很多库存量大，严重供大于求的难题，但我们始终坚持零售不批发，面向的是广大读者群。我们从各大出版社的一些准备报废的库存及退货图书中精选出一些适合我们销售的图书，以最低廉的价格给读者带来实实在在的优惠。事实证明，特价书店目前已成为一大批老读者的&淘书乐园&，原因在于：第一它价格便宜，第二能找到品相好且很多市场上已经断版脱销的老版本图书，该类图书在网上的价格往往又高于原价。四楼是博古斋门市部，主要是借用我们一些古籍的库存资源再加上外面征集回购的资源整合起来，把库存的明清刻本和民国时期的旧杂志以及新文化运动时期的图书等做一个零售平台。同时我们也在六楼开了一个&博雅讲坛&，跟东方早报的读书版面合作，每月一期，今年打算扩充到每月两期。主要是针对艺术类、收藏类、鉴赏类，还有社会热点问题，面也比较宽，有影响力，如张大春、劳继雄等学术名家都来讲过。
　　Ｙ：据说上海古籍书店中的库存有几千万册，有一天会卖光吗？
　　Ｚ：目前在中国单体的古籍零售门市也只有我们和北京琉璃厂的中国书店两家，以前，全国的古籍书店有十几家，广州古籍书店、南京古籍书店、苏州古籍书店、西安古籍书店后来都陆陆续续缩小经营规模或者直接关掉了，大部分都是因为仓库中库存的古籍善本卖完了，资源没了。所以居安思危，我们要保持库存的良性循环，在卖出的同时通过参加一些拍卖会等途径不断征集收购，并为搞古籍研究和鉴赏的人士提供一个平台，使他们找到可供查阅的书籍，让他们有机会用手真正触摸到珍贵的明清刻本。
　　Ｙ：既然实体书店这么艰难地运营，为什么不把精力全部转到别的经营项目中？
　　Ｚ：秦祖永有句名言我非常喜欢&经营不忘琴书乐，贸易犹存翰墨香&，这句话的意思是做生意的时候一定要有乐趣，比如做书店就要传递一种阅读的快乐，有大家志同道合的人可以聊天，这种东西是最根本的，你说书店能赚多少钱，比书店赚钱的行业多多了，在福州路上黄金地段开的店，哪个不比开书店更赚钱？但是我认为我们这代经营者是不能这样做的。
　　Ｙ：您将这两家书店称为小书店或者专业书店，您认为这类书店在城市的文化命脉中占据什么样的位置？
　　Ｚ：我认为像我们这种小书店、专业书店将来是一个图书出版业的发展方向，其实一个城市讲文化地标也好，还是讲文化大繁荣、大发展也好，不是靠一个大型的文化设施、一个大剧院、一个书城就能代表的，文化是潜移默化在大家的生活行为和平常的生活方式中的。一间间小的书店其实就是城市文化的毛细血管，如果没有毛细血管，这是不行的，这样一个城市的文化建设会碰到问题，所以我就本着这样的观点，我认为小书店有将来，而且未来的小书店一定要有自己的特色。
　　Ｙ：究竟实体专业类书店在经营上碰到了哪些困难？
　　Ｚ：实体书店现在碰到的困难确实比较多，特别是现在房租很贵，用工成本高，再加上图书零售行业的监管极不完善，我们面临的是大量的网站搞图书倾销，６折进来的５折卖出去，如果在西方市场就是倾销，应该被法律所禁止的，这样就造成了不公平竞争。原因是图书并不是网站的主业，而是用来增加点击率的工具，带动其他产品的销售。书成为网站盈利的牺牲品，无形当中损害了实体书店的利益，使实体书店举步维艰。政府正在文化大发展、大繁荣的关口，应该考虑到竞争的公正性这一问题，在税收上，比如所得税、经营税希望能给实体书店业有一定的优惠，如果照现在这样下去，这些通过几代人努力传承下来的专业书店、特色书店和小书店的灭亡是一夕之间的，到那个时候再想要重新唤起大家对书店的热情和文化建设的热情，不是一朝一夕就可以实现的。
　　Ｙ：除了特色书店的经营，&九华堂&的文房四宝怎样发展成特色？
　　Ｚ：民国时期向书画家定制书画作品的薪酬叫做润例，明码标价不但是旧时的文人艺术走向社会的一个标志，而且是稳定艺术品价格的典范之举。所以我们努力使上海当代的画家、书法家、金石家都会在&九华堂&有个公价，清清楚楚地告诉消费者真品的实价，绝对不弄虚作假。艺术家如果来&九华堂&订制毛笔，我们都会根据他（她）的要求，进行特别的制作，目前我们已经开发出&九华堂&的印泥，特别聘请了杭州的一位大师，手工秘制，还有成扇，&九华堂&将开发出越来越多自己品牌的产品。
　　Ｙ：三楼&艺苑真赏社&的概念还是传统的画廊模式吗？
　　Ｚ：&艺苑真赏社&是展销相结合，一方面是销售库存的海派传统书画，还有一些是寄售的东西，同时每年都会有一至两个月的展览季，不但展览高端的海派名家书画，也会做一些中青年艺术家的展览，发掘一些有潜力，但是目前价位还不是很高的海派书画家作品，这将作为我们的一个目标。我们不仅是做生意，也对海派文化起到传承发扬的作用，我们不光放眼于一些名头大的艺术家，也为一些中青年的后起之秀创造平台，帮助他们做宣传、做展览。
　　Ｙ：现在艺术品收藏讲究学术收藏，您认为在这个方向上书店能做些什么事?芽
　　Ｚ：将来的艺术品走学术化道路这点毋庸置疑，只不过有很多需要解决的现实问题。大家都知道齐白石的画好，究竟好在哪里？大部分人都说不清楚；又或者齐白石哪个时期的画作算是精品？就更多人不知道了。除了价格，我们现在很缺乏判断艺术品好坏的标准，而这个标准也不是艺术家、理论家能够制定的，坦率说专家的话很多投资人士是听不明白的，太抽象。这样一来艺术品收藏变成了一件很无趣的事情，老百姓希望艺术品投资收藏是有规矩可以遵循的，所以我们书店的目的就是将一群懂的人、一群半懂的人和一群完全不懂的人能聚集起来，逐级提高艺术品的鉴赏能力。
　　链接：他们越活越精彩特色书店生存之道
　　台北诚品书店
　　作为诚品在台北面积最大的一家分店共有８层，每一层都以&诚品&为前缀作楼层概要&&从地下的&诚品美食&、&诚品流行&，到一、二层完全是购物商城感觉的&诚品视界&、&诚品设计&，以及四、五层有各自独立风格分区的&诚品风尚&和&诚品生活&（包含了如诚品音乐馆、诚品风格文具馆、诚品画廊、诚品儿童书店）等，甚至是大多面积已成为主题餐厅的六层&诚品文化&，而只有第三层才能被称为真正意义上的&诚品书店&。这个以书为核心构建而成的百货商店可以让任何一个游客体验到他在其他城市旅游很难体验到的文化氛围。
　　北京&单向街&书店
　　&书店＋咖啡馆＋沙龙&的书店文化，使阅读活动变得轻松、时尚。这样的模式将为越来越多书店经营者采用，每周办两次沙龙，邀请一些作家、导演、歌手和艺术家来介绍他们的作品，与读者做最近距离互动。林夕、陈丹青、赖声川等等都是其座上宾。
　　北京库布里克书店
　　库布里克书店低调地藏在交通枢纽东直门一个交通并不便利的角落。这或许昭示着一种&酒香不怕巷子深&的底气，很多文艺青年和都市白领慕名而来。作为与北京唯一一家艺术院线ＭＯＭＡ相配套的书店，库布里克却并不以电影书籍为主要竞争力，更有特点的是它的咖啡馆和各类文化讲座活动，做到了同一系统里的咖啡馆、书店、电影院，三方货源与客流互通。
　　深圳荒野艺术独立书店
　　这里的书大多是小众艺术类和独立出版物，闲暇时还可以搞个聚会放放独立电影。这里的顾客大多是深大学子，泡杯清茶，要份蛋糕，书看累了趴在三叶草前睡个午觉，或是伏案写作，从早到晚，或是三五知己，与店家畅谈游历心得，又或是独自静坐发呆，放空自己。
　　记者观察
一个激起&买书&欲望的地方
　　本人也自诩为爱书之人，尽管很多书买来后都被放在高高的书架上，心中有过短暂的窃喜，终于拥有了好书，找些鸡零狗碎的时间挑出精华的篇章看看，待到真正有时间去细细阅读就不知&猴年马月&了，这就是现代很多青年的读书方式，他们不忙，只是心里太乱，生活中有太多浮躁的欲望沉甸甸的，难得一方净土。我认为，一家好的书店至少必须是能激起阅读者购买欲的地方，使他（她）心痒难耐，一定要据为己有才肯罢休。福州路上的艺术书坊和一街之隔的古籍书店，爱好艺术、文化、历史的人不知去了几千次，这种专业书店最大的好处就在书籍分类的细、精、专。很多习惯逛大型书城的人会发现，那里的书籍浩如烟海，想找一本书，常常要从一楼爬到六楼，问营业人员也多半不得结果，小书店就不同，营业人员对自己的书籍了如指掌，不但能准确找到还能推荐相关的书籍，要说逛艺术书店的人大多是有些专业功底又有时间细细品读，文化层次也不低，要满足这些人的求知欲，那真需要下些功夫。
　　在电子阅读的带动下，如今获取所谓有用的知识可谓易如反掌。仅仅提供需要长时间消化的知识已经成为传统书店的&死穴&，为了留住阅读者，有的书店成为咖啡吧和名人讲堂；有的书店自办网络购书平台，自己与自己竞争，在我看来，专业书店的发展不能背离自己的特色，而这种不可复制的特色无疑建筑在所传播知识的基础上。上海的艺术书坊和古籍书店将文房四宝、海派书画、古籍拍卖、艺术讲座穿插在整个书店能构筑的知识结构中，了解、喜欢、购买、收藏、鉴赏、自娱自乐，这种模式的书店经济紧紧抓住了阅读者未来可能的消费项目，同时书店也为自己留住了忠诚感剧增的客户群，至少在上海，这种模式也是我们所看到的&独一份&。未来，只有大型书城的城市是寂寞的，只有网络购书的城市是苍白的，一个城市的文化名片和血脉贯通始终是搭建在那些藏匿着风花雪月，小资情调，有着独立文化精神的书店模式中。
宋柴窑刻花盖盅
三彩载乐伎骆驼俑
清 雍正 青花缠枝纹鉴赏瓶
清 光绪 青花山水人物胆瓶
　　国家文物鉴定委员会委员、著名文物鉴赏家赵自强：市面古瓷赝品多 科学鉴定不足信
　　在当今广州、华南乃至整个中国，要评选一下见过&国宝&级瓷器数量最多的人，赵自强是一个不得不提的名字。
　　他从广州文物店的小师傅做起，逐渐成长为中华人民共和国国家文物鉴定委员会委员。他是个&淘宝&高手，穷乡僻壤的废品站、被人遗忘的库房角落、鱼龙混杂的旧货市场，处处是他&捡漏&的舞台；他是&国宝把门神&，凭借一双&火眼金睛&，镇守中国南大门的海关口岸，一次次地将伪装成工艺品的国宝级文物从文物贩子手中成功截留。上世纪90年代，他受聘为全国馆藏一级文物鉴定、确认专家组的成员，和耿宝昌、张浦生、陈华莎先生一起，历时五年，对全国博物馆馆藏一级古陶瓷做了全面鉴定和确认，可谓阅尽人间美瓷无数。
　　最近，已在鉴定界半&隐退&的赵自强，出现在广州美术学院艺术品鉴赏与投资实物研修班上，将毕生的鉴定经验凝结成&古陶瓷鉴定十二秘诀&，无私地与众学员分享。讲座之后，他与本报记者聊起自己纵横半个世纪的&淘宝&传奇，以及对当今瓷器收藏的独到见解。文/图
　　大家简介
　　赵自强，1939年生，1961年开始从事文物工作。中华人民共和国国家文物鉴定委员会委员。曾拜我国著名的古陶瓷鉴定专家孙瀛洲先生为师。1965年，他到北京故宫等文物单位学习文物鉴定知识，得到北京的老前辈、老专家耿宝昌、孙会元、李鸿庆、付大卣、赵嘉章等人的悉心指导。之后，他在广州市文物总店、广州市文物管理委员会、广州博物馆等文物单位从事文物出口鉴定、文物征集、议价、鉴定等工作。1993年至1997年受文化部国家文物局之聘进入全国馆藏一级文物鉴定、确认专家组(四人小组)工作，对全国文物、博物馆馆藏一级古陶瓷做了一次全面鉴定和确认。半个世纪以来，经其鉴定、确认、抢救过的文物多达几十万件，为保护国家历史文化遗产做出重大贡献。个人著作有《古陶瓷鉴定》。主编有《民间藏珍》、《芸窗清供》、《青瓷、青白瓷珍品》、《中国历代茶具》等。
　　往事 抢救国家一级文物
　　1961年秋天，19岁的赵自强从广州电影学校毕业了。因为&组织需要&，他来到广州市文物商店上班。
　　当时文物店的老师傅，大都是新中国成立前开古董店的老行尊，赵自强工作的内销部，作为专门向国内知名专家和高级干部销售古董的部门，可谓&往来有鸿儒&。金明、欧初、吴南生、商承祚、容庚、马师曾是这里的常客。掉到了古董堆里的赵自强，天性单纯刻苦，又有名师指点，鉴赏能力飞速提升，很快就立了大功：1963年，他在人民南路的一家门市里，发现一个标价120元的&仿古&明代宣德青花云龙大盘异常精美，于是将其撤下，拿回内销部。后来经故宫博物院孙瀛洲鉴定，这个大盘居然是国家一级文物。
　　1964年，赵自强被派往北京故宫博物院、北京市文物商店学习。在这期间，他师从著名古陶瓷鉴定专家孙瀛洲先生，并得到孙会元、赵嘉章、傅大卣等先生的悉心指导。在堆满了各代文物的故宫库房、在民间文物荟萃的琉璃厂以及京郊工地上的瓷片堆里浸润了两年，赵自强的古陶瓷鉴定知识渐成体系，对瓷器的领悟力也更上了一个层次。
　　1966年春，赵自强回到广州。不久，&文革&开始，这又一次给赵自强四处&淘宝&提供了契机。
　　当时，赵自强负责在&破四旧&的文物堆放点挑选、收集、鉴定文物，同时还代表广州市文物店在全国各地巡回采购陶瓷杂项。在此期间，他淘到的宝物总数达10万件以上，其中不乏一批国家级文物。比如，在一德路石室堆放点，他捡到过南宋官窑天青釉葵瓣口盘；在上海，他用545元&淘&到一件曾经被恩师孙瀛洲先生收藏过的清代雍正青花缠枝莲纹瓶；在河南，他用150元收购了一件宋代钧窑月白釉洗，还曾收到一件举世无双的元代景德镇青花水注，现在是广州博物馆的镇馆之宝。
　　改革开放前后，作为国内四个可以办理文物出口手续的口岸之一，文物走私问题在广州口岸变得非常突出。&火眼金睛&的赵自强几乎每天都要到海关、公安、工商、车站、码头、机场&报到&。雍正年间的橄榄形斑纹三彩瓶、唐三彩、明代嘉靖青花云龙纹碟&&数不胜数的国家一、二级文物，若没有赵自强的把关，如今早已流失海外。
　　陶瓷鉴定要务实
　　硬背书本没有用
　　尽管民间有&好东西&，但赵自强同时表示，赝品横行是目前非常突出的问题。&市面上百分之九十的瓷器都是假的。&他说。&比如&汝官窑&，文博界的通识是全世界就六十几件，可现在有些私人藏家，一个人手里就有几十件、上百件。至少就我所鉴定过的而言，没有一件是真的。元青花和定窑，倒有一些真的，但也不多。大部分都有问题，甚至包括被许多专家签字鉴定过的。&
　　为何&专家&的鉴定也不能信了？赵自强认为，是&钱&字在作祟。
　　赵自强告诉记者，虽然他做鉴定几十年，但在退休前，他自己连一个碎瓷片都不曾拥有。这个行当有个不成文的规矩，文博工作者自己不能收古董。今天看来如同天方夜谭一样的规定，对赵自强那一辈文博工作者而言，&真的可以做到&。多少次代表文物店、博物馆在全国各地采购、鉴定，赵自强都是自己解决吃住。鉴定、抢救的瓷器数以万计，但赵自强没有为此得到一分钱奖金。而现在，文物变值钱了，鉴定工作不再单纯，而是关乎复杂的利益链条。&很多&专家&的心被搅乱了。有时就是因为不认真，眼睛也看不准了。&
　　对于目前正火的科学鉴定，赵自强也认为并不足信。他见过不少通过&著名&实验室鉴定的瓷器，实际上都是仿得&乱七八糟&的赝品。&现在的造假者很聪明，他们用一些碎瓷片为原料，重新回炉，做个新的出来，机器无法识破，因为材料的确是&真的&；还有一些仿品是拼接而成的，底部是真的，但上半部分是假的。做&热释光&检测，从底部取样，得出的结论就是&真的&。&
　　赵自强表示，科学鉴定或许在未来的某个时候可以成为陶瓷检测的手段，但就目前的情况来看，条件并不成熟。&科学检测，至少得有一个完整的数据库样本。但中国几千年的陶瓷史，那么多的窑口和品种，数据都采集齐了吗？如果没有这个前提，科学检测的数据又怎么会准？在现阶段，还是&眼学&更加靠谱。&
　　这次在广州美术学院艺术品鉴赏与投资实物研修班上，赵自强将毕生的鉴定精华凝结成&古陶瓷鉴定十二秘诀&，无私地与众学员分享。&古陶瓷的鉴定是一个系统工作，这十二条秘诀，不能哪一方面觉得对就贸然下结论，必须通盘考虑。在它们的&组合招式&下，基本上所有的赝品都会无所遁形。&
　　但赵自强也强调，陶瓷鉴定是个务实的科学，绝对不能靠死记硬背书本知识，而是应该多在实践当中历练，甚至有时候，花钱买赝品，交点&学费&都在所难免。&如果有人认为我看东西又快又准，这里面着实没有什么秘诀，就是因为见过的东西比较多，经手的东西比较多而已。但尽管经我手的古陶瓷有几十万件，我也不敢说我什么都懂，还是要在实践中不断学习才可以。&
　　观点 高古瓷的价值至今仍被低估
　　鉴定过几十万件古代陶瓷的赵自强，对高古瓷情有独钟。他认为，玩高古瓷是陶瓷收藏的最高境界。而令人遗憾的是，高古瓷的价值至今仍没被完全发掘出来。
　　所谓高古瓷，是一个与明清瓷器相对的概念，通常指的是元代以前的瓷器。改革开放之前，民间很少高古瓷，大部分人对其缺少了解。直到上世纪80年代后期，高古瓷开始大量出土，且作为走私品大量流向广东，这使得赵自强有幸成为最早领略到它们沉潜千年的美丽的人。
　　&高古瓷没有明清瓷器那么富丽堂皇的花纹、造型、机巧，完全是靠纯正的釉色和绝美的器型取胜，天然去雕饰，将瓷器之美发挥到了极致。特别是宋代，可谓是达到了中国陶瓷史上的最&&窑口最多，条件最好，技术最佳。除了我们耳熟能详的五大名窑，还有越窑、长沙窑、龙泉窑、建窑、湖田窑、吉州窑，耀州窑、磁州窑等众多窑口。无论是釉色还是器型，它们烧造出来的瓷器都达到了完美的境界，后世再也无法超越。&赵自强说，&过去几十年里，国内出土了不少高古瓷的精品，无论质量和数量，都不比博物馆现有的藏品差，是值得收藏家们关注的巨大宝藏。&
　　上世纪90年代有幸听了赵自强忠告的藏家，现在都尝到了甜头：那时，一件南宋龙泉窑粉青菊瓣碗在国内价格才200余元，而北宋湖田窑青白瓷刻花碗只不过十块八块。而今，它们的价值早已涨了几百上千倍。近几年，高古瓷在拍卖市场上也逐渐开始发力：2009年香港苏富比一件南宋官窑青瓷粉青釉纸槌瓶以6752.75万港元落槌；去年4月，一件宋代汝窑天青釉葵花洗更是拍到了1.85亿港元的价格。
　　然而赵自强认为，大部分高古瓷，远远没有达到自己的合理价位，未来仍然有很大的增值空间。&无论是历史价值还是艺术价值，高古瓷都高于明清瓷器。但收藏界对明清瓷器的认识较早，几十年下来，它们的价值已经被炒了好几轮，所以达到了一个很高的历史价位；相形之下，作为出土文物的高古瓷，长期以来在国内是不允许流通的，这是它的价值一直处于低谷的重要原因。&
　　赵自强告诉记者，现在高古瓷&该出土的都已经出土了&。这是国内文博界必须要正视的客观事实。&盗墓必须要严厉打击，但已经出土的瓷器，我认为应该鼓励民间收藏。民间的好东西比较多，全指望国家来收不现实，博物馆也没有这个经济实力。民间和国家要一起来保护。这些东西反正已经挖出来了，它就得有自己的流通渠道。如果你不给它修一条明渠，它就必然要自己挖一条暗道，走私到国外。那是我们都不愿意看到的。&
　　方法：
　　古陶瓷鉴定十二秘诀
　　1.根据造型判断
　　一个时代的瓷器，一定离不开这个时代主流的审美趣味，包涵一个时代的风格、时代的美感、时代的审美角度。比如，宋代以高雅为典范，元代以粗犷厚重为代表，明代以简洁洒脱为本质。入清后，康熙瓷的型制显得清雅秀丽；雍正、乾隆时期器型则趋向稳重厚道的形态。各有所异，都是因当时人们审美的不同而有所变化。
　　2.根据各朝代陶瓷胎色、胎质、釉色的特征来判断
　　商周时代原始青瓷，胎色灰白、灰褐色，胎质坚硬、其釉色青，釉层较薄，厚薄不均；三国两晋时期，青瓷胎质瓷化程度较高，釉面较厚；两晋时釉面均匀，莹润度加强；宋代河南钧窑，胎色有深灰、白中闪灰、淡黄等色，胎质坚硬细洁。釉色有天青、天蓝、豆青、月白等，且分&暗釉&和&亮釉&两种；明清瓷器主要以江西景德镇为主，胎色主要是白瓷胎，洁白细洁，坚硬；明代白釉，施釉较厚，质感强，莹润肥厚，宣德有&桔皮釉&之称、&鸭蛋青&美名；而清代胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬。白釉比明代施得薄。
　　3.从各朝代陶瓷的纹饰去判断
　　纹饰本身有时代性，是当时社会文化的反映。以龙纹为例。
　　唐代：兽体，网状纹、兽爪或马蹄爪，脚上肘毛短、少或无，长而尖的上唇。
　　宋代：蛇体，鱼鳞纹，脚渐渐缩短，鹰爪。脚上的肘毛长而有曲线，上唇缩短，改变了过去上长下短的现象。宋代龙纹身胖体粗，张牙舞爪，给人一种凶猛、威武、气势冲天之感。
　　元代：弯曲长蛇体状，体胖身粗，身上饰以鱼鳞纹或网状纹；头细而圆，比宋代或明代的龙头小得多，龙首多无头毛，有个别的绘疏毛；上下颚较长，分张口和合口，下唇上翘，长出一小块似如意头状，张口的多伸舌，舌小如戟状；颈部细小；四肢细而有力，肌肉隆起，显得颚骨有肉，爪长而微内弯。龙分三爪、四爪和五爪，但以三爪、四爪为多。龙的周围往往衬以灵芝状的朵云，其尾巴长得长而尖，同时还衬以长长的火焰纹。
　　4.从历代陶瓷的款识来判别
　　明代和清代500多年中，27位皇帝都有皇帝年号款识，所以有官窑、民窑款之别。鉴定要注意每个朝代字体、风格和每一笔画的特征。
　　5.从各朝陶瓷纹饰的颜色来判断
　　元、明、清各朝，江西景德镇生产的瓷器已进入了多姿多彩的彩瓷世界。有釉下彩&&青花、釉里红；也有釉上彩&&五彩、粉彩、斗彩、珐琅彩、浅降彩、广彩。要掌握各朝青花呈色的变化，各种彩色的呈色变化等。
　　6.通过陶瓷器物的重量与手感进行鉴定
　　要用实践和真功夫去体会。陶瓷表面处理的不同，材料的不同，烧的温度不同，温差不同都会产生不同的手感。一般而言，古代陶瓷重量适中，较均匀。新仿的陶瓷密度分布不均，多数是下重上轻。
　　7.掌握釉面的光泽
　　真品釉色莹润肥厚，有一种悦目的宝光；假货花纹图案粗糙，发出刺眼的贼光。
　　8.釉下的气泡鉴定
　　这要用放大镜来观察。窑口不同，气泡也有变化。
　　9.各窑口的工艺特征规律
　　窑口不同，器物胎接法与釉连接法、修胎工艺以及圈足都有区别。拿梅瓶举例：如果是真品，瓶颈与肩的接痕必定自然，不甚修正，用手摸之不大规则，有锋芒现象。而赝品，往往其口部修整过甚，显得平滑。宋元时期的接痕是胎与胎连接，明清时期则是用釉相接。仿品往往不注意这些细节工序。
　　10.出土器的鉴定
　　出土和出水的器物都会有痕迹。假冒的出土文物，造假者通常会用胶水将泥涂在器物上。泥土呈现颗粒状，手感土颗粒硬度较大。而真品，器物上附着的泥土一般是块状，容易被剥落。
　　11.看器物中泥土和气味进行鉴定
　　出土文物有一股泥土的香味。作假的人，通常用田野里或者地表层的土，有机物较多，有轻微臭气，还有作假时残留的化学物品的味道。
　　12.社会常识、收藏心态和职业道德
　　一些基本的历史、社会常识，对于判断瓷器真伪也有重要作用。比如：晚清官窑瓷皿没有出土的，只能皇上和皇族才有；历代做白事不能用彩色瓷器；而如果一个器物上既有传世品被使用过的痕迹，又有出土的痕迹，那基本可以断定是假的。以前做陪葬品的东西，大部分选择新的。即便是旧物放于墓中，经过千百年之后，土壤中的酸性物质也会把脏东西腐蚀掉。
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