请教老师，我想学摄影，我该怎样走好下一步以及以后的每一步？_百度知道
请教老师，我想学摄影，我该怎样走好下一步以及以后的每一步？
首先我要说明的是我对于摄影一窍不通，但是我从小非常喜欢影视方面的工作，摄影门槛较低我想也是我实现梦想的最佳方式，我是双鱼座的人，爱幻想爱琢磨爱观察，脑子里总是装着天马星空的东西，思想跳跃性强，我想正因为这些原因让我对影像有着特殊的敏感，也许这也是一点天赋吧。我知道这行很不好走，很残酷，现在有很多很多的人爱好摄影，有时爱好也是建立在金缉恭光枷叱磺癸委含莲钱的基础上，因为一个入门级的尼康D5000也得四五千块。我身边也有几个摄影师朋友在影楼工作，时间久了他们当初很多自己的拍摄理念都被消磨殆尽，很多想法都被残酷的现实所扼杀。我不想做这样的摄影师，但是我又不得不面对现实，我家庭条件一般，所以我得靠自己的双手吃饭，但是我又不想放弃我的理想今后违背我的初衷，不在影楼工作的摄影师难道就会饿死吗？我想拍一切我所发现的，人文，风景，街头，人物和现实，这样我会有出路吗？我要怎样努力才能掌控好现实和艺术？别转载别人的答案敷衍我，我想请教的是这行的资深爱好者或是职业摄影师，坐等答案……
我虽然不是一个专业摄影师单也是跟你一样，希望能走职业摄影道路的人。说不上知道但是想和你交流交流。首先是不是适合摄影跟星座完全没关系，这点你放心。当然你得有基础，这个就得靠自己了，机子很贵也是没办法的事情。往远了说做摄影也不一定就是影楼这一个出路，工作室，平面媒体都可以，知不是影楼满街都是罢了，不管将来你进了什么单位，都是会消磨你的所谓“激情”的，当然随着时间的推移你也是能有机会在工作任务重加入自己的理念在里面，所以我们才能看到那么多优秀的新闻、广告、婚纱等题材的摄影作品。你说你想拍的哪些内容可以理解，任何一个摄影初学者都是什么都想拍，可结果什么都不会拍，慢慢来吧这个阶段都要过的，但是如果你停留在那个阶段不研究，那撑死就是个发烧友。还有鉴于你是个初学者，也不清楚你有没有器材，既然身边那么多摄影职业的朋友多跟他们交流交流，学习学习，虽然他们每天拍的内容千篇一律，你也看不上，但是摄影的理念和整体水平还是够你学一阵子了。摄影是个技术活，要想提高旧缉恭光枷叱磺癸委含莲的经常跟高手泡在一块。当然我觉得这也不是个长久之计，找一个靠谱的培训机构，有一个系统的学习过程也是很重要的，我打算大学毕业以后就去培训上一年。还有将来自己混，一定要有职称，摄影方面有：国家初级/中级/高级（三级）摄影师
再往上是摄影技师（）二级
最高级就是国家一级摄影师，这个能拿国家特殊津贴的，当然也不是那么容易，能到二级就已经很NB的了。一时半会也跟你说不了那么多，反震都是我自己的想法一个字一个字敲出来的，想黏贴都没地儿找去。希望能对你有帮助，有什么问题也可以交流
其他类似问题
学摄影的相关知识
其他6条回答
我很高兴见到一个跟我有共同爱好的朋友！首先，你的性格优点确实符合做一个摄影师，爱幻想爱琢磨爱观察是一个摄影师的基本素质和要求；其次，如果想做一个有自己特色的摄影师，最好不要到影楼工作，会影响你的思维和灵感！特别是拍人文和街头，更需要你的灵感和观察，风景和人物需要角度和技术比较好。摄缉恭光枷叱磺癸委含莲影行业我觉得没有什么限制，只要自己喜欢，用自己的方式去拍出自己满意的片子，多实践和参考别人的作品，思考，我相信会有成功的一天！不过如果全身心投入的话，资金和时间是一个问题！
踏踏实实从光圈、快门、焦距、感光度学起吧，再学习端稳相机，这些都是基本功，然后就是构图，用什么都能练习构图，甚至是手机，四根手指。我17年前看的一些器材和各种题材摄影的书，后来看构图方面的书。现在你看看纽约摄影学院出的书吧。看一些摄影，绘画作品，增加自己的鉴赏力。拍照时千万不要用自动档，全手动是极有乐趣的，没照好不要怪相机，想想自己哪做的不对，哪些方面还要改进，多听听摄影思想方面的忠告，多谈技术与想法，多想想按快门之前的事；少依赖后期，少谈论照相机，少买卖照相机，相信你会提高很快。 我自己总结的步骤，下面每一步都是练好了再练下一步。第一步：拍摄相片内所有景物都清晰的照片。第二步：拍摄相片内主体清晰其他模糊的照片。第三步：以高速快门拍摄。第四步：以低速快门拍摄。第五步：拍摄低速运动的物体。第六步：拍摄高速运动的物体。第七步：夜间拍摄。第八步：拍摄低调照片。第九步：拍摄高调照片。第十步：追随拍摄。第十一步：摆拍，用自然光。第十二步：摆拍，自己部光。第十三步：抓拍，表现大场面。第十四步：抓拍，表现人物表情。第十五步：想方设法把自己拍进照片，而照片中不出现相机。第十六步：自己创新。第十五步以前禁止用闪光灯。你会觉得以上越来越难，但通过了，自己的水平就涨一块
我是科班出身，我现在已经转行了，摄影已经成了我的业余爱好了。如果爱好这行就不要从事相关的工作，如果一直干这工作很多人不见得能坚持下来。我最早的时候是玩胶片，后来玩单反，现在开始玩视频，不得不说这个东西确实是建立在经济基础上的。他是一种毒药。想学习就得自己努力，如果有基础可以去培训班看看，系统的学习总比的自己摸索来的快一些。可以选择买个2手机器试试手，当技术成熟的时候在选择买好的机器。一步一步来，多参与当地举办的摄影聚会，我现在就是经常跟着地方的摄影协会出去玩，协会里边几个拍照片很好的都不是从事哪个行业的。而且他们确实有很多闲钱让他们烧，都说摄影考技术，但是当你到达已经境界以后你会发现设备不是仅仅你想的那么简单，单反穷一生不是没有道理的。水平高了追求就高，想用的东西就好。这就需要金钱基础，如果你想从事这行要先对自己定位吧。我不是什么大师，我就是一个烧单反的玩家而已。
学摄影东西很多，重要的是理论，有技术理论，有美学理论，也有自然与地理的理论，也有社会人伦的理论，多了去了，总之就两字：学习，干得就一活：试验。摄影的重点很复杂，复杂到要反映你对任何所拍事物的情感与哲学认知，然后才是你如何拍的问题，成为摄影师只有一条路：不停地守候在失败旁，直至突然成为大师。你无法享受作品，你只能痛苦于作品，只有这样才算能成摄影师，其他的只能算是摄影人。 你还是先当个摄影人吧，机器不是主要，但是学习确是重要，当你认为拍不出好东西而拍的东西达到年拍上万张时，你就走在摄影人之路上了。
我是一家婚纱影楼的摄影师。当初学习摄影也是和你的想法一样。为了记录下自己认为美好的东西。摄影、是个烧钱的东西。如果你想玩摄影、那我感觉没有资本有点很难实现。当然也不是不可能。
你可以买个专业单反、不用太贵。像尼康D90、佳能50D。这样的设备。但是也会在左右。
如果拥有了这些
、那么学习的话、可以慢慢的研究你的相机。做到熟悉。既然不想太商业化。那你就融入生活。创造一些别人没注意的。
相机的构造、保养。以及摄影技巧你可以看看视频教程。其实主要就是掌握好曝光、色温。构图。所有的你拍的片子。、你要拍出你想要的效果。那他就是一张好片子。可以看看《男人装》
还有美空网站。都是不错的学习路径。不用太在意一些死的理论。会埋没你的想法。如果你想继续和我交流。可以找我。
要想赚钱必须要有利器，现在50d d90在家庭都很普遍了，劝你入手D90或者向楼上说的D80虽然是几年前的机器但是是中级机的经典。想赚钱那就要靠前景深（虚化的背景）来忽悠。都不推荐你选50 1.8因为这个只能半身，上85 1.8拍出来的片浅景深，色彩锐利。如果上二手的 D80+85 1.8 ￥5000 如何你还想接点商业片拍产品还是要个变焦头，也可以考虑二手的选择性多。
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁级别：侯爵★财富：443.96 金币积分：14141经验：4075文章：80注册： 发表时间:
11:40:28 沙发什么是光圈优先，什么情况下才使用光圈优先
&&&&&&&&&& 什么是光圈优先，什么情况下才使用光圈优先
自从开通在线摄影问答qq后，不少朋友会问一个相同的问题，就是什么是光圈优先和快门优先（DX们别扔鸡蛋）。这节课就先说说什么是光圈优先以及什么情况下才使用光圈优先，快门优先的问题留在下节课在探讨。
至于光圈是什么我就不说了，大家查查资料，先看看你的相机是否有光圈优先功能吧。并不是所有的相机都用光圈优先的功能，例如傻瓜机就没有，有光圈优先功能的相机通常会有一个功能转盘，转到“A”字母处就是光圈优先了，有的是在菜单里面设置光圈优先的，冷酷豪哥的第一台相机fz1就是。
光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我们一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我们往往采用较小的光圈值，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。
不过对于素质不佳的镜头，光圈全开时相片成像质量会受到一定的影响，镜头在较小的光圈下通常成像质量较好。荣誉：老版主级别：侯爵★★★★财富：115.99 金币积分：46610经验：36489文章：147注册： 发表时间:
11:53:37 板凳
【不过对于素质不佳的镜头，光圈全开时相片成像质量会受到一定的影响，镜头在较小的光圈下通常成像质量较好】出此之外，相机镜头在聚焦时全开光圈。按下快门时会按照设定的光圈计算出快门速度曝光。光圈收缩过程，不好的镜头会有焦点漂移，光圈机械误差也比较大。比如，你设定为F8，收缩以后，肯定不会是准确的F8。。级别：侯爵★财富：443.96 金币积分：14141经验：4075文章：80注册： 发表时间:
11:57:38 第4楼快门优先及其适用场合
&& && && && 快门优先及其适用场合
这节课就让我们来探讨一下快门优先的含义及其适用场合吧。
与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门值来进行曝光，相机会根据这个快门值确定光圈大小。
把相机转盘调到s处，或者在菜单设置曝光模式为s，即是快门优先功能。
快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。
很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
呵呵，就不一一举例了，大家可以尝试下，拍拍水龙头的水滴也未尝不可。
级别：侯爵★财富：443.96 金币积分：14141经验：4075文章：80注册： 发表时间:
12:01:09 第5楼为什么你永远是菜鸟――写给所有的新人的一封信
为什么你永远是菜鸟――写给所有的新人的一封信
我记得我刚开始学习摄影的时候，我的老师也是从基础课开始，交给我一些基本的概念和常识，然后就叫我拿着相机去拍，怎么拍呢？给一个石膏的雕像放在房子里，然后就让我去拍，首先给定一个角度，锁定一个快门的值，用不同的光圈去拍，一拍就是一个上午，然后把照片放在一起自己比较，自己评审，在不同的光圈下，同一快门时为什么会有不同的效果，通过这种对比可以非常深刻的了解到光圈值之间的不同；然后又锁定一个光圈值，用不同的快门去拍，了解不同的快门之间的区别、差异；再然后锁定光圈和快门，要我变换不同的角度去拍同一个物体，每一个角度又给不同的构图，去体会画面布局和构图的效果……就是变着方的来用实拍来体会那些最基本的知识，把最最基本的东西刻在脑子里。记得刚开始的时候大概在几百张图片中才能选出一张可以的，后来是在50多张中就可以选出一张合格的，再后来基本上10张左右就可以选一张精彩的了。
室内的死物的学习告一个段落后，才开始在室内拍模特和到室外去拍风景。室内的模特就不像室内的死物，她是有情感的――或孤敖、或冷俊，或热情，你怎么样把这种模特的情感通过相机表达出来，这些是之前哪些死物所没有办法体会到的，因为透过死物体现的是自己的想法，随便你拍它没有任何意见，人物就不一样了，你要尊重她――因为不应该把一个悲伤的人物拍成欢天喜地。户外的风景其实并不好拍，因为光线是你没有办法去控制的，而往往是光线的改变你需要做太多的变化――快门、光圈、角度……所有的一切都要随之改变。户外的风景拍摄是对室内拍摄的一次提高和深化。
这些基础的学习完成了就开始训练自己的风格。摄影的题材、范围非常的广，没有人能说他可以拍所有的照片，风景、人物、运动、新闻……等等，就算是摄影大师也会有一个偏重点。这个训练也是很重要的。
然后，我想说说关于机器的一点想法。很多菜鸟往往一看见别人拍得比较好的照片就问“什么机器拍的啊”，其实并不是说有了好的机器就一定能拍出好的照片（当然要拍出顶级的照片没有好机器（镜头、光圈、快门等参数）也不行），不好的机器就一定拍出差的照片。我曾经看过一个高手用傻瓜相机拍出的一张非常经典的照片。他这样给我解释的：傻瓜相机并不是差相机，只是说它不具备可调性，光圈啊、快门啊、焦距啊，这些它都已经被设定好了而已。那么我们能不能找到一个合适的距离、一个合适的光线、一个恰好的角度――让它的焦距刚刚好、让它的光圈正好合适、让它的快门准确呢？余下的就是人的创造――布局、构图、意境，说白了这个考量的不是机器，是人。当你看见了这段话有什么想法。机器，我觉得这个时候你该拿起你的机器来好好看看了，你真正的了解它吗？武侠小说中讲高手到了至高境界就是什么“人剑合一”，“剑成为人（身体）的一部分”，这要表达就是一个意思，你要完全的了解你的“兵器”，你现在了解你的“兵器”吗？很多人一看见别人的照片就开始看拍摄的参数――光圈多少，快门多少……这些真的对你有意义吗？如果你有条件你可以去试一试，把两个不同品牌的机器放在同一个位置，设置相同的参数，拍同一个东西，然后放在同一部电脑中看，我敢说肯定不一样。每个机器都有它自己不同的“特长”，有的机器适合拍人物，有的机器适合拍风景，有的机器适合拍运动中的物体……没有那个高手说可以给自己的单反配一个镜头就全部搞定的（当然也有一些适应性比较广的镜头），不同的情况他也会选择不同的镜头，道理是一样的。同样的一个场景，别人的机器配上他的光圈、快门进光量刚刚好，你也用人家的参数进光量就是比别人的少，别人的鲜艳夺目，你的黑不溜秋，为什么？原因在于你们的镜头是不一样的、感光元件也不一样啊！你怎么办？还是照抄别人的参数吗？
随着数码相机的普及越来越多的人加入到摄影的队伍中来，有的人拿起了相机，按下快门，OK！一个作品就出来了，随便找个论坛放上去――大家来评吧！这样子你永远只会是一个菜鸟。摄影永远只是你的一个很简单的兴趣、爱好。当然如果你本身就是抱着这种思想的，也无可厚非。
级别：侯爵★财富：443.96 金币积分：14141经验：4075文章：80注册： 发表时间:
12:07:27 第6楼人像摄影不简单
&& && && && && && && & 人像摄影不简单
在论坛里那个板块最火？我想应该算是“人体人像”这一块吧！看的特别多，回复的特别多，总之很多人来捧场。原因是什么？也许大家都想看美女，也许大家都想拍美女。那么这样大家是不是已经背离了摄影的目的？因为你看的是人，而不是摄影。当然人像摄影的主题是人，没有人也就没有人像摄影了，但是不希望大家看完之后只是说什么模特漂亮、身材好之类的话。
如果我现在问大家关于“人像摄影的四个艺术境界”，我不知道大家有几个人可以回答上来。如果我向大家提起“纽曼”这个人，不知道大家有几个人知道他。
所谓“人像摄影的四个艺术境界”指得是“人像摄影的艺术境界从低到高，可以概括为赏心悦目、惟妙惟肖、张扬个性、诠释生命四个层次”。
“纽曼”是以肖像拍摄著称于世的摄影师，他的人像摄影是一种“环境肖像”，也就是说在他的作品中，人物都被安排在最能代表其特点的独特环境中。我贴的图片就是他的成名作：《史特拉汶斯基》。
相信大家看完了上述的两个文章对人像摄影会有一个新的认识。
拍摄人像真的就这么简单吗？我觉得人像的拍摄是最难的。我说过模特是有生命的，你不应该把一个悲伤的人拍得很喜庆（请参看“为什么你永远是菜鸟――写给所有的新人的一封信”）。人与人是不同的，因为思想，因为个性。比如说一对双胞胎一个是医生一个是教师，怎么来区分他们？让人们知道你到底拍的是谁呢？你要通过你的摄影来表达他们不同的个性、思想。现在论坛里面的人像几乎都是一个样的大头，近照，虚化背景，一个又一个美女在画面的显著位置来展示“美丽”，你从技术的角度又找不出什么缺点，大家都注意到了光线、构图、虚化背景突出主题……但是就是我们一直追求的人像摄影吗？说的难听一点，这些人像作品就象用PS换了一个头一样。在写文章之初我还想从构图、光线、意境几个方面和大家讨论一下怎样去做人像摄影，现在突然觉得这样有画蛇添足之先嫌，一个完成了初步学习敢于拍人像的人还需要去刻意去讨论构图、光线和意境吗？有了基本的原则剩下的就是靠大家去创新了。而创新的基础就是人与人的不同，模特与模特的不同，表达出不同的主题（被摄人物）的个性、思想。我希望大家可以站到“道”的高度去学习，而不是站在“术”的角度去学习。
祝福大家可以出好的作品！
2、南宋大诗人陆游在《示子聿》中告诫其后人“汝果欲学诗，功夫在诗外”。摄影也是这样，“功夫在诗外”。以我的心得，绘画、雕塑这两种艺术表达形式是重点要去看的，然后可以去看一些工业设计……这些都是培养自己的“美感”。就好像我在生活中说的一句话一样“一个不相信奇迹的人永远不会有奇迹在他身上出现。”同样的如果一个人连什么是“美”都不明白的话怎么能拍出“美”的东西呢？当然对于“美”每个人的理解都是不一样的，但是有一些基本的原则在那里。我在论坛中曾和别人争论过这个问题，我说不论那个摄影师恐怕也不能把一堆大便拍成艺术品。有一本书“美学概论”大家可以看看。
级别：侯爵★财富：443.96 金币积分：14141经验：4075文章：80注册： 发表时间:
12:57:00 第7楼风景的灵魂
风景的灵魂
风景、自然景观的照片该怎样来拍呢？我先按下我自己的想法给大家讲一个故事。
我有一个朋友是一个业余的画家。有一段时间正好是他人生中的低潮，于是我便去看望他。到了家里他正在把一副作品挂到墙壁上，是他刚刚画的一幅梅花图。他便问我这画怎么样？说实话那个时候的我对于这些东西并不熟悉，完全不懂得欣赏，只是觉得画面很怪，不像平时我们所看见的梅花。我便向他请教。他解释说，这副画画的是逆风中的梅花――你看那梅花被风逆着生长的方向吹着，透过花瓣可以看见风很大，但是整个花枝和花朵并没有被风所折服依然顶着风甚至一直向上生长。梅花素有傲骨，表达这个不一定必须得要是雪，这风更有气势，风云过后，晴天就来了……之后他还说了很多，我大数记不得了。我知道他要表达的是梅花的傲骨，一种不屈不扰的精神，暗指的也是当时他的心境。原来绘画是为了表达自己的想法，给自己鼓励。
后来，喜欢上文学，发现很多文学的作品都是借物传情，借物表达自己的想法的。比如诗歌，《尚书》中的《虞书**183;舜典》中说：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。”；《诗**183;大序》说：“诗者志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言。”大家看“情动于中而形于言”表面上看起来是诗其中要表达的是情啊！
说得再直白一点，你给女朋友送玫瑰花，难道真的只是送花而已吗？那束玫瑰花不过是一堆花的尸体而已，真正的意思是希望借花来表达你的爱意。
说到这相信大家都明白我要说什么了，不论是风景还是自然风光的照片我觉得不应该只是一个单纯的记录，它应该要表示一定的意思。也就是我说的意境――风景照片的内涵和灵魂。
意境是什么？意境是“外行看热闹，内行看门到”中的“门到”，意境是一种想象的空间――山水绘画中的那一片留白，意境是一种思想的表达，是“于我心有戚戚焉！”
以上都是基于“道”的感觉来说风景照片的灵魂，下面我想从“术”的角度来说一说。
一、风景摄影的取材
其实要拍好一张风景照并不容易，在为什么你永远是菜鸟的第一篇里面我就说过。因为那些光线，那些布局都是你没有办法控制的，不像室内摄影或者是人像摄影，你可以选择灯光、让模特摆造型等等，你可以按照自己的想法来“设计”，但是自然界的东西你恐怕没有办法让它听你的。也正因为这种没有雕凿的痕迹才是真实的美。但是并不是所有真实的美都可以成为艺术品，把作者内心的想法、意图等通过普通的真实的风景完美的表达出来这样才可以构成艺术。艺术来自生活同时也高于生活。
转一个故事：有一次，画院用“竹锁桥边卖酒家”这句诗作为考题，让画家们作画。当时许多应试者都集中心思考虑如何重点表现酒家，所以大多以小溪、木桥和竹林作陪衬，画面上应有尽有，样样摆出。然而，画家李唐则不然，他独出机杼，在画面上巧妙地画出一弯清清的流水，一座小桥横架于水上，桥畔岸边，在一抹青翠的竹林中，斜挑出一幅酒帘，迎风招展。李唐这幅画虽然并未画出酒家，但他把酒家深藏在竹林之中，深得诗句中“竹锁”的意趣。结果，李唐得了第一名。清人沈宗骞评论李唐的画法是“露其要处而隐其全”，赞扬他是画中的高手。
我曾看过一张照片，一张农家房子的照片，照片的背景很容易看出是秋天――丰收的季节，可是这个农家的院子里却是一片荒芜：猪圈里没有猪，院子里没有鸡，一颗老树栓着一根绳子而另一头什么都没有，房檐下挂着几个玉米棒子几串辣椒，院墙破了一个洞，墙头还有一株枯草……看着这个画面不用问就已经知道两个字――贫穷，再加上背景的凝重颜色更突出了那种压抑的感觉。让人很深刻的感受到贫穷的压抑。（不过很遗憾这张照片我没有能够找到，所以不能呈现给大家。）
PS:说到这我想起一张照片是当年希望工程的一张照片。这张照片可以算是一种人像摄影，摄影师抓住了那让人永远深刻的眼神，那种对知识的渴望让人震撼。真正能表达主题的取材不用多，经典的一个就够了。
PS2:我突然想到小时候读书时的看图说话，不知道大家的作品能不能做到看图说话，作品的内涵、意境在哪里？
二、风景与人物
在论坛里看了很多的风景照片，大部分的片子里都是很纯的风景，一个人都没有。是不是没有人的风景才算是风景了？有了人的片子是不是就不是风景摄影了呢？我看不是。关键看你的主体是什么，如果主体是风景，人物是点缀是陪衬一样是风景摄影。有了人的存在说不定可以更好的突出主题，突出风景的特色。正所谓“鸟鸣山更幽”就是这个意思吧！
三、构图与空白
我一直觉得摄影和绘画有着不可分割的联系，很多绘画中的表现手法都可以运用到摄影中来，比如空白（也有称留白的）。所谓“空白”，就是在画中留下素白之纸，以无形当有形，给欣赏者留出想象力自由驰骋的余地。八大山人朱耷画鱼不画水，白石老人画虾不画水，这水虽被藏了，在画面上留下空白，但欣赏者仍然能够通过鱼虾的活泼动态去感受那满纸的水。有“独步画院”之誉的南宋著名山水画家马远，人称“马一角”。马远的山水画，布局简妙，他善于对现实的自然景色作大胆的概括、剪裁。他画山，常画山之一角；画水，常画水之一涯，其他景物也十分简练。他的山水画，画面上常常留出大片空白，空旷渺漠，意境十分深远。他的名作《寒江独钓图》，只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船只上独坐垂钓的渔翁，四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。然而，就是这片空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。这真是“虚实相生，无画处皆成妙境”!
在初学摄影者当中，出现很多这样的情况，就是一见到好的被摄体，一时兴奋就只能看到取景器中的一处景色。这样拍出的照片大多画面平淡，摄影主题不明确。要避免出现这种情况，摄影时，把取景器画面想象为一张白图画纸，要在上面描绘一幅图画。
对于贪多，把任何景物都构入画面的人也很多。实际上，摄影构图是减法运算。构图时，注意减去不必要的，仅留下可表现主题的景物。这样，画面效果将大大提高。
以上皆是一家之言，加之对风景拍摄我又不甚了了，所以欢迎大家拍砖！
级别：侯爵★财富：443.96 金币积分：14141经验：4075文章：80注册： 发表时间:
13:01:15 第8楼常见景物的拍摄方法
常见景物的拍摄方法
　　我们不可能人人都成为摄影大师，但是懂得一些简单而重要的景物拍摄方法可以帮助我们提高摄影水平，在今后的拍摄过程中稍加注意、灵活运用，手中的作品一定会越来越精彩！
　　透过窗户对室内拍摄，一般光线都会比较低，所以这个时候需要长时间曝光，或者是使用快速感光片。如果允许的话，最好是使用三角支架，如果没有，则找一个可以支撑的地方，比如说墙或是靠着一扇门，这样做的原因是因为长时间曝光很容易造成相机的晃动，从而导致照片画面的模糊。最好使用快门线，或是用自拍器以避免移动相机。注意：除非万不得已，不要将闪光灯打开，避免过强的反光。
　　拍风景时可以在画面的前景安排一些人或物，这样有助于画面中的空间透视的表现。找一个高地势的地方拍摄，比如说饭店阳台、房顶等。通常下午是最适合拍摄风景的时间。拍摄时，使用偏振镜来调节天空的亮度，使天空变得暗一些，突出蓝天上的白云，以增强画面的空间纵深感。
　　建筑物
　　为了尽量减少图象的向上汇聚的变形，所以最好是选择在比较高的视点拍摄。比如说在楼梯上，或是其他可以提高视点的地方。如果你不能找到合适的地方落脚，那你就可以通过退后，远离被摄物体以减少失真。使用你所具有的最大的广角镜。明亮的天空可以弥补建筑物的暗淡。使用偏振镜以减少或消除建筑物上玻璃的反光。当然，仰拍把握好了也能创造出独特的艺术效果。
　　另外，注意选取有特色的细节拍摄，对于建筑物来说通常就是它的大门、圆柱
　　拍摄喷射或飞溅的水，可以使用侧光或是逆光使水呈现为半透明状。这个方 彩视糜谘獭⒉莺褪饕兜呐纳恪Ｓ寐倏烀潘俣仁耘模?/30s到1/4s， 这样可以使湍急的流水看起来比较柔和、有一种浪漫的模糊效果。就我个人而言，我比较喜欢使用的快门速度是1/8s，这样拍摄三角架必不可少。另外，在运用偏振镜的时候要小心，因为它可以提高色彩但是它同时也会减弱一些你想要的反射。
　　拍摄日落的最好时间是当太阳刚刚接触到地平线的时候，晚霞则是在日落后的10-30分钟。通常情况下，自动测光就能够很好的测量出曝光量。在拍摄时，试着在画面的前景加上人物或是其他的景物以增加情趣或特点。要么可以在海边来个倒影，要么就使地平线低于拍摄的画面。在这个时候，变焦镜头十分有用，另外你还需要使用三角支架或是其他的什么支撑物，以便使用慢快门的时候用来稳定相机。
　　黄昏和夜景拍摄
　　拍摄黄昏景象的最好时间是日落后的15-30分钟，这时天空中仍然有一些色彩没有褪去。为了增加画面的景深，可从大桥的末端或是找某些朝向你的具有特色的场景拍摄。三角架在此时也是必须的，通常自动曝光就可以了，不过你还是应该试着用用手动曝光，以及用快门线控制拍摄，分别用2、4、8、12和16秒的快门速度拍摄几张照片比较一下。使用FL-D洋红色滤色镜来消除日光型胶片产生的钨丝灯效果，以增加天空的*红色彩。
　　天气不好时的拍摄
　　首先你要记住：坏天气并不意味着坏的照片。
　　多云的天空减少了反差，更适合于树木和植物的拍摄。拍摄画面的色调可能看起来会有些偏冷、带有一些青色。可以在镜头前加上81A、B或C滤色镜，使画面的色调看起来温暖一些。如果天空的颜色很让人讨厌，可以用树木来作为掩饰或者通过提高画面的地平线完全不拍它。当云层很低或是下雨天，色彩的饱和度比晴天低时，不妨试用黑白胶片来强调灰色系列色调。当光线很低的时候，你最好是使用快速感光胶片(ISO 200或400)。
　　暴风雨或暴风雪可以给照片增加戏剧性和力度感；乌云能够引起图案十分有趣的部分高亮云彩，特别是空旷地上的暴风雨；烟雾可以使湖泊、河流和山谷看起来朦胧轻飘、更具神秘性。 雨和雪可以让人身上的衣服看起来色彩丰富。在拍摄雪景的时候，稍微的过度曝光(慢快门速度或&+1&)可使白色不至于看起来偏灰。
　　在拍摄时，还要注意一定要用雨伞、外衣或是塑料带将相机保护好。&
级别：侯爵★财富：443.96 金币积分：14141经验：4075文章：80注册： 发表时间:
13:02:17 第9楼人物摄影的基本常识
&& && && && & 人物摄影的基本常识
在对人物进行拍摄时，需要被考虑下面几个因素：
　　对人物进行拍摄，首先要考虑到的就是找到你的拍摄位置。选择一个点作为简单的中间色调背景，树叶、草或是大海都可以。为了使肤色变暗，可以找到一个类似颜色的背景，使人物的脸部光线保持明亮，保持背景的简单，将图案、形状和颜色降低到最小化，或者是将带有特殊意义的物体作为背景。
　　尽量让太阳位于你的身后，如果太阳光很亮，则让人物处于阴凉处，因为刺眼的直射光线会让人物的脸部看起来过度偏白，不自然。如果在阴凉处时的光线又有些暗，则使用闪光灯来增亮脸部的光线。
　　最佳的拍摄时间是在下午，这时的光线柔和、呈金黄色。在其他的时候，你可以在SLR相机上加上一个81B或C滤色镜，以得到同样的效果。
　　最常用的技术是将你的被摄主体处于阴暗处，然后使用闪光灯照亮脸部。你也可以使用一个小的反射镜或白色卡片来将阳光反射到阴影处。
　　有时候，你在光线背对人物的场景进行拍摄时(逆光)，偶尔会拍摄出很有创意的照片，因为光线透过人物的头发会产生光晕现象。
　　如果你使用SLR相机在户内拍摄时，使闪光灯的光线远离墙壁或是天花板，以得到更为自然的光线。如果你使用的是单独的闪光灯则是最好的，不过要注意将它放置在离镜头足够远的地方，以避免人物红眼的产生。
　　如果你拥有的是SLR相机，使用的是135mm或类似的镜头，你就可以拍摄出绝大多数的场景的图象。使用最大的光圈(最低的f-号)，可以使背景模糊，而让人物脸部有电影上的光线效果。如果背景也很重要，你可以使用小光圈(高f-号)使所有的东西都处于焦距上。
　拍摄位置
　　尽量靠近一些，不要将整个人都拍摄下来。如果是做特写镜头，就完全可以让人物充满整个画面。对着人物的视线水平拍摄可以得到最好的效果，所以如果是给小孩子拍摄，就需要跪下来。
　　图象比例
　　一般情况下是保持人物的眼睛在画面的中央，如果人物看起来有些偏向一边，就在空出了一边加上一些其他的物体。
　　如果被摄人物的明暗反差强烈时，你可以通过改变光圈的大小或快门速度来控制闪光在胶片上的照度，比如说，光圈大，闪光在胶片上的照度大；光圈小，则照度小。
　　尽量的让你拍摄的人物放松
　　让被摄人物显得轻松、高兴，尽量让他们想象一些有趣的事。人们都不喜欢长时间的等待，所以你首先将相机调整好，然后再请他们拍摄。
　　给照片添加情趣
　　你可以用很多方法在照片上加上一些趣味或是特殊效果，比如说你可以将相机旋转30度拍摄，使人物看起来好象处于一个很危险的角度；或是使用广角镜头来扭曲人物的脸部等等。
　　运动着的人物
　　如果你要拍摄的是正在运动的人物，(比如说一个骑自行车的人)，你可以故意地模糊图象的背景来强调速度。如果你用的是SLR相机，可以使用中等的慢快门速度(1/60s)。
级别：侯爵★财富：443.96 金币积分：14141经验：4075文章：80注册： 发表时间:
13:09:14 第10楼数码相机小技巧妙用
&& && && && && && &数码相机小技巧妙用
为什么同一样的景色，大家拍摄出来的照片差别那么大，为什么同一档次的数码相机，你的照片和高手拍摄出来的照片高下立显，不要为自己缺乏摄影基础知识而懊恼，不要为相机档次而郁闷，下面这些小小的技巧就可以帮助你达到高手的境界。
& 很多已经开始接触数码相机的用户往往倚赖于全自动拍摄模式，这在一般环境下的拍摄也还是不错的，但是遇到稍微复杂一些的拍摄环境，那么全自动模式就显得力不从心了。以下几个小技巧可以有效地提高拍摄品质，即使是菜鸟也能够拍摄出高手级的照片哦！一起来看看！
“扎马步”－避免抖动带来的危害
三脚架对于菜鸟来说可能是不太常用的配件，即使配置了三脚架的朋友在外出游玩时也常常不愿携带，在光线充足的环境下拍摄一般不会遇到快门过低带来的手持晃动问题，但是在暗环境下如果不使用三脚架辅助拍摄的话，一般的菜鸟都没有在快门低于1/15秒时“稳如泰山”的功力，这时候相机容易产生抖动，拍出来的照片也就可想而知了。（数码相机快门在低于1/30s拍摄的时候，在LCD显示屏上会出现“防抖动”的警告标志）
在没有三脚架来固定相机拍摄的时候，就要像武林高手那样学会利用一切方法、地形来达到最稳定的拍摄准备，如果没有三脚架，就一定要借助周围的物体拿稳相机，如靠在树上、将双臂放在栏杆或其他固定物体上，这时如果使用具有旋转镜头（尼康5000，尼康5700，索尼F717，F707等）或者可选择显示屏的数码相机（佳能G2、G3，奥林巴斯5050z等）就再好不过，因为就算靠在栏杆上、地上或者墙上，都可以将 LCD朝向自己正面取景，很是方便。 有时候甚至还可以直接把数码相机放置在腰间盆骨凸出的地方进行稳定拍摄。
“高低决策”－如何降低噪点
在拍摄运动物体，或者在暗环境下拍摄，有时候可以采用高感光度设置来进行，在ISO数值高的时候进行拍摄，快门速度比较快，拍摄起来较容易，但是高感光度带来的一个问题就是画面的噪点将会增多，实际上这是让许多数码相机用户颇感头痛的两难问题，感光度低，拍摄不易，噪点少，感光度高，拍摄容易，噪点多。一般来说，采用高感光度拍摄的照片我们都只好缩小分辨率进行欣赏，而这时照片上的噪点就没有那么明显了，简单分析这是因为缩小后图像上的一个像素点是由原先的多个像素合并后得到的，换句话说就是把三个噪点变成一个噪点，这不是很严格的解释，但是可以帮助我们理解这个现象。
因此利用上面谈到的这个现象，我们可以直接在数码相机上来解决高感光度拍摄噪点多的困难。不过我们先再来了解一下数码相机噪点产生的原因：在光线照度低的情况下，CCD单元不能感应到足够的光，在将光信号转换为电信号后的电流强度比较小，而CCD自身通过的暗电流比例相对增加而产生的，那么可以理解为增加CCD感应到的亮度就可以减少噪点。比如我们把最高像素可达300万像的数码相机按100万像素拍，这样就相当于用3个CCD感光单元当一个用，感光能力相当于增加3倍，图像噪点也就下降了不少。
每款相机在高感光度设置下按照多少像素拍摄的效果最好，这需要用户自己实际体验，我们做个比喻，如果都是在ISO400的设置下，可能200万像素的数码相机在640**215;480分辨率设置下的拍摄噪点最小，而500万像素的数码相机在8分辨率设置下就能够获得很好的效果。
“消除雀斑”－避免日期显示在照片上
　　传统的相机大部分都有日期打印功能便于日后查询，数码相机也继承了这个功能。不过照片打上日期后感觉旅游纪念成分很浓，如果是一幅很美丽的风景照打上日期后就会感觉有点多余，如果不打日期又害怕以后忘了拍照时间。其实，现在的数码相机都支持Exif信息功能，Exif是包含在照片文件头的一段信息，包括了拍摄时的日期时间、光圈、快门、焦距、白平衡、相机型号等详细拍摄参数，有了Exif信息完全可以不再打日期。数码相机一般可以直接在浏览模式下查看该信息，要想详细查看可以将照片文件传进电脑后，用看图软件ACDSee 4.0以上版本查看。具体步骤是：先选中想查看的文件然后点击文件“属性”来阅读，或者在Windows XP系统下直接查看文件“属性”，然后选择“高级”来查看。
　　使用数码相机所拍摄的照片，可以使用上图所示的方法，在ACDSee软件中就能轻易查询到这张照片的各种属性，包括分辨率、图像大小、光圈大小、快门时间、焦距、拍摄时间等等一切信息。
相关文章：什么是Exif
经验四： 自拍提示用闪光
　　数码相机大部分都是电子快门，所以一般不会发出声音，为了方便人们感知快门动作，按快门时都会发出较小的模拟声响。一般拍照倒没问题，如果是在噪音比较大的场合用自拍功能拍摄，根本就听不见快门声，虽说有自拍指示灯但光线稍亮的环境就不容易看见了，由于不知道什么时候拍完，也就只能像雕塑一样多等一会儿。其实，我们可以利用数码相机的强制闪光功能，自拍时将闪光模式设置为强制闪光，这样看到闪光就知道照过了。不用担心强制闪光会对照片曝光有影响，因为光线够的情况下拍照，是否闪光从照片上看是不明显的，光线不够的情况下就更应该闪光了。
　　自拍的时候如果自拍指示不明显就可以用闪光灯加以说明，如果在光线不足的情况下，就更应该打开闪光灯进行光线补充。
相关文章：数字相机的闪光灯使用经验
经验五： 广角轻松拍
　　许多数码相机镜头的广角都比较小，一般为35-38mm，如果受距离限制必须靠近拍摄时，有时候不能将想拍的景物都摄入画面，这时我们可以利用数码相机照片便于后期制作的特点，以被摄物为中心偏左偏右各照一张或多张，在电脑上用全景软件合成为一张照片，其质量再好的广角镜头照的也比不上。目前比较常用的全景软件有Panorama Factory、MGI Photovista、Adobe Photo Elmement等。如果你对Photoshop熟悉，完全可以用Photoshop。
　　左边的照片是用35mm的镜头所拍摄，右边的照片是用28mm广角镜头在同一位置所拍摄的，可以明显看出右边的照片所包含的内容比左边的要丰富很多。不过目前除了美能达Dimage7系列、尼康Coolpix5000、奥林巴斯5050z等几种数码相机采用了28mm的广角镜头以外，其它大多数消费级数码相机的广角都在35mm以上。
　　像这样的全景照片大家可以通过很多软件实现。在原始素材的拍摄上，目前很多品牌的数码相机都为全景照片的拍摄提供了方便，比如佳能、奥林巴斯等。
====选择版面====├┬品牌区│├佳能│├尼康│├索尼│├宾得│└其它品牌├┬作品区│├风光│├人像│├纪实│├黑白│├小品│├后期│└其他└┬生活区　├各地活动　├摄影杂谈　├旅游春秋　├日志　├娱乐　└闲聊├┬交易区│└影像器材├┬俱乐部│├贵州│├哈尔滨│├铁道图片社│├上海│├内蒙古│├秋色│├黑龙江│├大连│├天津│├中科院│├广西│├甘肃│├四川│├北京│├江西│├河南│├云南│├福建│├广州│├57PS│├营口│├陕西│├吉林│├山东│└无锡├┬服务区│├站务管理│├迪派客│└论坛帮助}