侯晓春做客人民网&新常态下更要有新观念新作为--人民网四川频道--人民网
侯晓春做客人民网&新常态下更要有新观念新作为
&&&&来源：&&&&&
　　图为侯晓春接受人民网专访。
　　8日下午，在北京出席十二届全国人大三次会议的全国人大代表、市委书记侯晓春做客人民网，就新常态下如何加快转型升级，推进经济跨越发展与网友进行了交流。侯晓春表示，“新常态”不是“新疲态”，不唯GDP并非不要GDP，新常态下更要有新观念、新作为，推动广安经济快节奏、高速度、超常规发展，保持高于全国全省的发展速度。
　　李克强总理在《政府工作报告》中提出，2015年GDP增长目标在7%左右。侯晓春说，这个目标既是积极的，又是稳妥的。广安基础差、底子薄、人口多，经济发展相对落后，要与全国全省同步全面建成小康社会，必须保持高于全国全省的发展速度。新常态更是新机遇，广安作为长江经济带的一个起始点，将全面融入长江经济带发展快车道；国家将进一步扩大内陆地区的开放程度，并在生态建设、基础设施等重点领域进一步创新投融资机制，广安面临前所未有的机遇。
　　如何抢抓机遇？侯晓春说，我们必须坚持创新的理念，通过创新驱动抓好科技转型；大力实施多点多极支撑发展战略，全面释放县域经济和产业园区经济活力；大力发展精细化工、电子信息、生物医药、节能环保新材料、新型住宅制造、高端装备制造六大高端成长型产业，推动产业升级发展；紧紧扭住农民增收这个牛鼻子，大力推进农业现代化，确保农业增效、农民增收；大力发展旅游业等第三产业，进一步扩大消费需求。
　　在谈到“全面深化改革”时，侯晓春说，2015年是全面深化改革的关键之年，也是全面推进依法治国的开局之年，广安是中国社会主义改革开放和现代化建设总设计师邓小平同志的家乡，把改革开放的动力、活力全部迸发出来责无旁贷。广安将进一步细化李克强总理所作的《政府工作报告》，推进改革的各项政策在广安先行先试，不断激发经济发展新动力、新活力。
　　2015年，中央把反腐倡廉目标放在处理“蝇贪”上。侯晓春说，坚决惩治和有效预防腐败，关系人心向背和党的生死存亡，也是老百姓的期待。广安将进一步巩固党的群众路线教育实践活动成果，深入贯彻落实中央八项规定，坚决反对四风，从体制上、制度上、机制上建立不敢腐、不能腐、不想腐的环境；坚持对腐败行为零容忍，有腐必反，形成风清气正的良好局面。
　　新型城镇化是以人为核心的城镇化，广安如何破题？侯晓春说，新型城镇化一定要秉承生活和美好的理念，城镇的保障条件、住房条件、生活条件更加美好，农民就会留下来做城市居民，这样的城镇化就是非常好的城镇化。宜居、宜游、宜业，就是我们新型城镇化的目标要求。同时，要坚持产城融合发展理念，城镇没有产业支撑，就留不住人，就是“鬼城”；产业没有城镇带动，就难以发展壮大。必须把城镇化与壮大产业规模、调整产业结构、促进就业创业有机结合起来，不断增强城市吸纳人口就业能力，推进人口市民化，着力提高城市的核心承载力。
　　本报记者 唐云峰 苏明朗 胡世平 文/图
(责编：李强强、高红霞)
手机读报，精彩随身，移动用户发送到RMRB到，订阅人民日报手机报。求晓春所有文的txt_百度知道
求晓春所有文的txt
提问者采纳
& & & & & --by 我爱电子书& & & & & & & & & & 的的caca<file fsid="" link="/share/ & & & & & & & & &nbsp亲 您要的资源已成功上传~下载一下吧 满意的话就采纳哦~& & & & &nbsp?shareid=595658&uk=" name="x晓春作品集
提问者评价
来自：求助得到的回答
其他类似问题
您可能关注的推广
晓春的相关知识
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁1003《车有道》晓春播出粤宝活动录音1_土豆_高清视频在线观看世界观 · 聂危谷中国画展
作者:未知 09:43:11 来源:网络
（1/8）世界观 · 聂危谷中国画展
（2/8）梦幻几何学　97×122cm　2014年
（3/8）千秋礼赞　97×119cm　2014年
（4/8） 乾清宫宝座　109×97cm　2015年
（5/8）聂危谷《华彩乐章》纸本彩墨 96.5X89CM
（6/8）聂危谷《永恒召唤》96×110cm
（7/8）聂危谷《月在花梢》
（8/8）聂危谷《瑞彩迎朝日》
中国美术家网--让艺术体现价值
展览名称：世界观 · 聂危谷中国画展
展览时间：~
展览地点：[北京]-北京市东城区五四大街一号
主办单位：中国美术家协会 南京大学 中国画学会 江苏省文联 江苏省文化厅
协办:九三学社中央书画院 江苏省国画院 江苏省美术家协会 九三学社江苏省委员会 江苏省中国画学会
承办:知何堂艺术品投资管理有限公司
参展艺术家：聂危谷
“危谷先生承古法，运新奇，形历史遗存，咏文人胸臆。”
聂危谷先生很注重在中国水墨的语言本体上先有一个高度的认同，他注重研究传统水墨经典，尤其是研究水墨作为一种书写性、表意性语言的这个最重要的特征。当我们说到中西绘画差异的时候，或者说到中西文化的各自特色的时候，我们当然突出地强调中国绘画，特别是以水墨为代表的中国绘画在写意性、书写性这方面的所长，这正是在现代社会发展中，在现代文化的这个进程中不可以丢失，特别是不可以忽视的重要的语言特征，我觉得危谷先生他在观念上是高度地抓住水墨的这个最本质的特征。也可以说，水墨所能够对于精神性意涵的表达不是靠做描摹，而是靠书写，靠与自己的感性的观点而形成的这个水墨的语言生命力。危谷先生在这方面是很清晰的，但是，在另外一方面，他又是非常有自己的学术主见的，那就是水墨作为一种语言，还要解决言说什么的问题。一方面是要紧紧抓住水墨语言的这种自身的文化根性，中国的这个语言方式，另外一方面呢，他要来解决水墨的表达，在这个表达中，怎么能够具有这个时代的一种文化，甚至包括他自己的这个异域言说的那些关于历史、关于现实、关于自然的那些理念。我想，聂危谷是很注重在这个方面要形成他自己的突破，也就是在水墨语言的言说主题和言说内容方面要走出自己的路子。所以，这就有了他长达十几年在这个都市题材上的思考和探索，当水墨和都市相遇，自然就有了一种新的可能性，但是也带来了新的难度，聂危谷一路过来的这些探索，我觉得他能够紧紧咬住水墨对于都市，特别是对于都市建筑进行表达，他是要把这个课题做得更加专一，也就能更加朝向深度。我们都有这样一个感受，建筑是种伟大的文化遗存，特别是视觉的艺术结晶，那么，建筑在某种程度上既象征了特定时代的创造的理念，也承载着历史时间的风雨侵袭，承载着历史时间的沧桑变化，所以，建筑在某种程度上成为人类的一种重要文化符号，而且这种文化符号由于具有比较显著的普泛性，特别引人注目。
在聂危谷眼中，在聂危谷的视野中，那些承载了大历史的，那些具有人类公共性活动的建筑遗存更多是他的兴趣所在。这当然就跟自然，就跟古人拉开了距离，尤其是能够在一个今天中国画家的国际性的视野中，看到这个建筑的遗存的大背景。所以，我觉得聂危谷画建筑，像是试图通往一个更大的境界，一个更有历史积淀厚度的世界。那么使自己的艺术创作的热情、激情，能够和历史的、坚实的、厚重的遗存形成碰撞。这种碰撞能够激发创作的灵感，也可以说，为他的创作提供了动力，这是很有意思的。另外一方面，我们讲的还是语言问题，如何用水墨的方法，水墨的技巧来实现对于建筑的表达，在这方面，我是很钦佩聂危谷先生的，他咬住这个课题不放松，我相信在他那里也是废纸三千、废话三千，也就是说，经过了大量的实验性的探索，形成了他所掌握的表达方式。因为任何艺术，既有艺的方面，还有术的方面，那么聂危谷要解决这独特的课题，就必须使用独特的术，在这个方面，我看到他长期积累形成了长期对建筑的这个体块，光影，肌理，痕迹，以及建筑和它所处的环境，建筑如在天地间矗立的一种生命体这些方面的表述。这样一来，就使他的画面看上去不是一般的描绘建筑，既不是建筑师笔下的建筑，也不是一般的观察建筑所能看到的属于功能性的方面，我觉得他是把建筑当做一个历史遗存，而且是有生命感的建筑遗存来表达，他所调动的这些技法就能很好地传达出建筑的生命感，这也是他的作品能够归到文人绘画这个体例中的重要原因。
严格来说中国画家拿起毛笔，因为有毛笔、水墨和宣纸的这样一种媒介特征，他基本上就是书写的，除了画工笔、画界画、写楷体。但是这个书写性的开放度、自由度，特别是自己心灵的开敞度达到什么样的程度，那么笔下的笔线、笔墨的痕迹就能够有多少感人的地方。我觉得关键是在这里。看聂危谷的画，我觉得很有意思，这个建筑本来是方正的体块性的，但是他呢用书写来表达，特别注意线条和线条之间由于水的渗化、碰撞所留下来的空白，也就是说，控制了笔线痕迹的边界摩擦，用这个边界之间的关联，来组织成一套笔墨的系统，或者说有一套笔墨组织去表达那个建筑组织，那就跟建筑组织不同了，在某种意义上，通俗地说，既是写实的更是写意的。即是表达那个建筑的结构组织，但是，因为他自己的笔墨组织很有特色，也越来越有经验，这样他的笔墨语言就超离了那个描绘性，就超离了这个叙述性，更多具有抽象的意味，我们讲，它有了独立的价值。
描绘建筑、描绘都市，它就是一个实实在在的东西，但是又要尽可能地使这种描述回到语言中回到笔墨中。画家在这里有时候是很难把握好一个准确的尺度，但是，聂危谷在这方面应该说有了很多经验，还包括这个墨色与彩色的关系。他画的许多西方古典建筑和现代的国际建筑，它的结构性很强，而且光影性很强，色彩性很强。那么，怎么来用水墨为主的语言体系表达这么一个现代的元素？他下了很多功夫，所以，他的作品在墨色与彩色之间寻找到恰当的比度关系，甚至把色彩作为表达自己感性的一个重要的语素和墨色融合在一起，而墨色里面又有其浓淡变化，并且由于它自身的肌理组织，形成了一个很丰富的世界。所以，聂危谷的整个作品，是一个密度很高，表现力很充分的一种水墨语言方式，我觉得，这已经为我们今天增添了新的水墨经验，这是有价值的。
聂危谷通过表达建筑，来体现他对于一个大事物存在的一种追寻，这是我看到的很重要的一点，如果仅仅是因为要用水墨来表达建筑就与众不同了，这其实没有什么意义，我作为一个水墨画家，我专门画我眼前的这些三脚架，摄像机，我就成为一个伟大画家了？我想还不仅仅是这样，他是通过对建筑的表达，更多地去表现出他对于一种具历史性的天人之际的宏大感怀，这是我从危谷作品中看到的，也是我认定的重要的价值，在这方面，很值得我们同行的注意。
1957年生，江苏扬州人，博士学位。南京大学美术研究院教授、副院长、中国画与中国美术史方向硕士生导师。中国美术家协会会员,江苏省美术家协会理论委员会委员；南京市美术家协会副主席；江苏省中国画学会副会长；江苏省国画院特聘研究员,九三学社江苏画院副院长。他致力于中国画革新30年，于古今中外经典艺术兼收并蓄，并承林风眠中西融合新传统文脉；将中国草书与西方色彩融为一体，将东西方人文历史遗存与自然景象升华为心灵意象加以表现；使其彩墨画产生了合笔调与色调为一体，体现情调与格调的重彩大写意风范，呈现出鲜明的个性艺术特质。中国画作品多次参加国内外画展并获奖，广为海内外收藏；并于年两次入选北京国际美术双年展。
责任编辑：
本官方网站所有信息（包括但不限于图片、文字、音频、视频等）均由艺术家本人或其合法继承人提供并认可，根据相关法律、法规授权我公司通过中国美术家网发布。涉及版权等事宜请联系我们。
责任编辑：汲平
客服专员：杨小薇
客服电话：010-
京ICP证110842号湖北省诗词学会会长罗辉 腹有诗书气自华_新浪湖北资讯_新浪湖北
湖北省诗词学会会长罗辉 腹有诗书气自华
湖北画报评论
　　罗辉接受本刊记者采访 (张璨龙 摄)
　　大片油菜花与村舍相映 (张璨龙 摄)
　　罗辉参加荆门油菜花节
　　大地流金油菜黄，妆点时光，妆点沙洋。荆山汉水换新装，大道康庄，小曲悠扬。&&&&欲把芬芳寄四方，追梦人忙，圆梦情长。春雷一响诉衷肠，酿酒端阳，煮酒重阳。
　　——罗辉《一剪梅·沙洋油菜花海》
　　初次畅聊，和罗辉探讨起他最新的一首词作。罗辉一边向我们解释作品的意境，一边字斟句酌，极尽推敲之功，严谨的态度令人钦佩不已。正如他自己最欣赏的一句诗“腹有诗书气自华”所言，多年受古典文学的浸染，罗辉接人待物也自有一股豁然淡定之气。从最初的古体诗词爱好者，到成为湖北省诗词学会的会长，罗辉的身份变了，责任更重了，然而不变的是他对古体诗词深深的热爱之情。罗辉告诉我们：诗词是我后半生生活乃至生命的重要组成部分。
　　湖北画报：您在古体诗词的创作上成果丰硕、广受认可，您是通过哪些方面的努力来提高自己的文学修养和诗词创作技能的？在追求文学创作的道路上有何感悟？
　　罗辉：我的体会是，搞文学和学历高低并没有直接关系。比如说文学大奖，科班生的占比不一定比非科班出身的作家占比高。高学历不一定高奖项。诗词创作，需要我们根植生活、感悟生活，以及熟读唐诗宋词，不断实践，不断锤炼。当上了省诗词学会的会长，我从一名爱好者成为一名研究者。作为爱好者，可以有感而发、随性而为，可是作为研究者还需要一字一句地去推敲研究，即古人所说的“吟安一个字，捻断数根须”。为了胜任角色，我唯有学习学习再学习。
　　湖北画报：古体诗词创作重视格律，有人却认为它是沉重的枷锁。您如何看待诗词的韵律技巧？
　　罗辉：古体诗词创作是“戴着镣铐跳舞”，古体诗词的美离不开格律，古体诗词的难也在于格律。从美的角度而言，如果没有格律，不会有诗词的抑扬顿挫、朗朗上口。习近平总书记就曾用“雄关漫道真如铁”、“人间正道是沧桑”、“长风破浪会有时”三句诗句来形容中华民族的昨天、今天和明天，听来令人振奋。格律是前人根据美感逐步总结出来的规律，是大多数人所遵循的规则，使用格律，可以使诗词增加美感。
　　不过有人将格律神秘化，这样就加重了镣铐。我本身是理工科出身，所以用理工科思维来研究诗词格律，用统计学的方法来分析格律规律，就是希望将繁琐的规则尽量简化，便于人们学习和理解。诗词的美是由它的形式美和意境美共同构成的。我的观点是，我们既不能够随意丢弃镣铐，也不应该盲目加重镣铐，在统计分析与实证的基础之上，最大程度的减轻镣铐，这样翩翩起舞才会更优美。
　　湖北画报：新文化运动至今，古体诗词在文坛上的地位似乎有所下降。目前，我国古体诗词创作的传承和发扬面临着怎样的形势？您认为古体诗词对当今社会发展和人们的生活有着什么样的意义？
　　罗辉：新文化运动对古体诗词进行了批判，但是随后的一个世纪里，古体诗词创作生生不息，仍然有很强大的生命力。比如当年毛主席赴重庆谈判，他的一首词《沁园春·雪》刊登在重庆各大报纸上，其气势就可比百万雄师。随着年纪的增长、阅历的增多，我更加深切地体会到“腹有诗书气自华”的含义。我认为，如今不同职业的人根据自己的职业特点和需要，都来读点古体诗词、学点古典文学，可以修身养性，不断丰富自己。我从高中毕业后上山下乡，大学毕业后到企业、机关工作，一直到退休，都没有停止过研习唐诗宋词。文化是我们社会发展的软实力，实现中华民族伟大复兴的“中国梦”，需要我们不断学习和传承包括古体诗词在内的优秀传统文化。
　　湖北画报：您可否简要谈谈我国古体诗词创作的现状？
　　罗辉：盛世兴文，乱世兴武。如今，我们国泰民安，对文化的需求自然更旺盛。“惟楚有才”，湖北湖南楚文化底蕴深厚，屈原、杜甫、孟浩然等文化名人都与湖北有着很深的渊源，湖北如今也是诗词创作的大省。从全国来说，每年印刷成册的古体诗词总量就超过了唐宋诗词总和。唐宋时期文体总类少，诗词在文坛中占据主流地位。如今，我们进入了多元化的社会，各种文学表现形式平分秋色，自然就冲淡了古体诗词的影响，但古体诗词的影响却从来没有消逝过，最近十几年来有复兴的趋势。如今，不管是从政、从商、从文还是从军，都有热爱古体诗词创作的人群，这就说明了古体诗词自身的魅力。
　　湖北画报：可否谈谈省诗词学会未来几年的工作有哪些新的规划，在繁荣古体诗词的创作上将有哪些新的举措？您个人在诗词工作上有哪些打算？
　　罗辉：近年来，我们在荆门市领导的大力支持下，成立了湖北省荆门聂绀弩诗词研究基金会，该会的宗旨是让湖北荆门走向全国、走向世界；让中华诗词走向大众、走向未来。我们正在以此为平台，与相关单位合办三件事：即“一奖一会一刊”。所谓“一奖”，即面向海峡两岸四地及世界华人诗坛，专门针对古体诗词的创作与评论，设立聂绀弩诗词奖，每两年评定一次；所谓“一会”，即配合聂绀弩诗词奖颁奖，举办海峡两岸中华诗词论坛，具体为上一年评奖，下一年颁奖；所谓“一刊”，即准备创办以诗评为特色的期刊。这三项工作是一个整体，其目标可以概括为“实施‘三个一’系统工程，促进古诗词走向复兴”。
　　诗词学会的工作目标是，不断弘扬老领导徐晓春会长倡导的“四自”精神：“自愿参与，自我奉献，自讨苦吃，自得其乐”，力求我省诗词学会的工作和荆楚诗词事业能在原有的基础上有所发展；使古体诗词在服务我省经济社会文化发展方面有所作为；使荆楚诗坛在全国地位有所提高，进而与楚文化的地位相适应。目前我正在负责《新修康熙词谱》等工具书的编纂工作，对于诗词事业，我是全身心投入、全义务工作、全天候在岗，可以用一首七律来表达我现在的心境：“耆年犹似胜华年，常忆襄阳孟浩然。走下高楼人未矮，得来忙事岁难闲。莫言陋室才三尺，但诉衷情却万般。李贺诗囊不知倦，乐山乐水乐新天。”}