如果大家有来自P站的图又不知道原画师的话…我想我可以告诉大家_艾尔之光吧_百度贴吧
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如果大家有来自P站的图又不知道原画师的话…我想我可以告诉大家
因为曾经有想当画师的梦想所以翻过相关法律……第十条包括下列人身权和财产权：（一）发表权，即决定作品是否公之于众的权利；（二）署名权，即表明作者身份，在作品上署名的权利；（三）修改权，即修改或者授权他人修改作品的权利；（四）保护作品完整权，即保护作品不受歪曲、篡改的权利；而P站最基本的规定就是如果看不清的话……・禁止投稿他人作品　　・禁止擅自向博客或其他网站转载pixiv里的他人作品　　・禁止一切商业宣传行为 　　・禁止对其他利用者进行诽谤中伤隐私侵害等行为　　而且连头像都算……p站很多画手都很讨厌自己的画莫名其妙的被别人拿去当头像，比如i叔，洛天X人设的画手所以说谁都不希望自己还不知道怎么回事画的漂漂亮亮的画就被别人拿走了。拜托了！虽然不是八五但是我不希望这个吧是个盗图大吧，COS图都知道要授权的大家要保护原画手的权利嘛。
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我这游戏里截的.
——在虚构的世界中寻求真实感的人脑子一定有问题
_(:3」∠)_快给我链接我去笑他们w
我发图就是不发P号怎么了我就用P站上面的图做头像怎么了这里是天朝不是11区！（自己传的P站）
...以后会注意的 谢谢楼主的用心
表示我这边的圈子里特别注重这些……盗图……
就等某画师画完窝的人设拿来当头像了
这里是天朝，不是11区，讲什么素质讲什么法律
哟，正好快递到了
LZ辛苦了……不过这边的话……能带上p站号已经算是良心了……
所以发图是都著id
所以发图是都著id
如果自己想绘图的话..用什么绘图工具啊？曾见过别人截过图，感觉那个绘图工具好高端
P站的图右键另存的时候默认的名称就是id，另外我觉得拿来当头像没什么关系吧。。。
求P站有艾尔图的网址...
有专门识别P站图的网站好不好，直接发出来不行?
说的是正理,在采纳率收效甚微PS:搬P站规定即可.搬著作权法出来就算了,同人圈就属于游走范围
(´･ω･‘)我发的很多都是自己画的…感觉可以表达自己的心情或者什么
求助楼主大大，楼主有Starry☆Sky画师カズアキ的P站ID么？
内&&容:使用签名档&&
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为兴趣而生，贴吧更懂你。&或看了看题主的描述，大概知道你疑惑在哪了。其实我之前也经常有这个问题：画画有没有什么大招，类似失传已久的武功秘籍之类，学会后能功力大增，纵横无敌呢？？我虽然不算懒，但对这问题还是痴迷不已，于是我经常去找一些名家的访谈录来看，尤其是看他们的学画经验，以图找到些许蛛丝马迹。但我看到最多的还是，多画。&br&&br&&br&好吧，这句话我实在是看腻了，听腻了，那就多画撒。可我发现我画的是不少，可越画越差，水平都他娘的倒退回一年前了，于是停下来看看哪出了问题。我觉得是技巧不够丰富，于是就去看大师的画。看门采尔，我发现他擦笔用的好，那我也用。然后又去学安格尔，他线画的轻松自如，学起来。过了一段时间看苏联的素描也挺好啊，那我就学他的提拉高点，强调明暗交界线……反正那段时间这些&b&技巧&/b&都学了个遍，满怀期待地画了张，草，更烂了。&br&&br&&br&但事情就是出现了转机。你以为我得说经过我长年累月的努力，突然大彻大悟走上正轨了？不可能的，闷头画是不会有什么结果的，千万别听信别人说多画，多画，多画，把你大脑取下来你给我画一个看看。画画需要技巧，需要基本功，需要练习，但极少有人注意到，画画最需要的是&b&观念&/b&。&br&&br&&br&观念这个东西不难理解。在老一辈人的观念中女的到了30岁之前就得嫁出去，那他们就会催女儿赶紧嫁了吧；而现在年轻人的观念是我结不结婚没什么所谓，不着急结婚。你看，不同的观念，直接导致了两种不同的行为结果。画画需要的就是这种观念，即一种对画面的理解，看法。&br&&br&&br&你一定看过一些超写实的画&img src=&/dbc04b862a438dc7a92e5ff_b.jpg& data-rawwidth=&670& data-rawheight=&516& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&670& data-original=&/dbc04b862a438dc7a92e5ff_r.jpg&&&img src=&/f5e6bfd39cb_b.jpg& data-rawwidth=&514& data-rawheight=&690& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&514& data-original=&/f5e6bfd39cb_r.jpg&&&br&他们为什么画出了这样的画？最根本原因不是技巧有多高，我相信他们的技巧未必赶得上委拉斯凯兹；原因就是&b&他们认同将物体画的和实物一模一样&/b&。于是在这个观念的指导下，他们可能会画方格子来起型，以保证形体的绝对准确；他们用色也尽量调的和物体原色一模一样，没啥大冷暖变化；他们不放过能看的每一个细节，就连桌子的木纹和书上的字都得细细描绘，但这一切都是合理的，人家就是想画的和原物（照片）一模一样嘛。&br&&br&&br&再看这种&img src=&/f76fc21b7d2f01878e81_b.jpg& data-rawwidth=&858& data-rawheight=&991& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&858& data-original=&/f76fc21b7d2f01878e81_r.jpg&&委拉斯凯兹作&img src=&/9c2ff0a64cc34_b.jpg& data-rawwidth=&1024& data-rawheight=&724& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1024& data-original=&/9c2ff0a64cc34_r.jpg&&卡拉瓦乔作&br&&br&好，问题又来了。为什么还是没有什么大冷暖变化？ 他们的人物为什么脸上的结构不那么明显？（如果你画过或见识过高考素描头像）第一个问题好答，因为马奈莫奈那会那没出生呢！印象派还没推广出去呢，在他们那个年代用色本该如此，不就应该这么画吗？第二个问题略复杂，因为他们的&b&形体的观念和我们不一样。 &/b&他们强调边缘，重视塑造侧面，以此来挤压正面，产生立体的效果；此外秉承着面内虚交界处紧实的规律，弱化人脸上的细小结构，只画交界处的。反观苏联以至于我们现在国内大多数画油画的，都是提拉高点（可以理解为画明暗交界线），正面狂画灰调子，忽略边缘。原因？&b&他们没有造型观念，&/b&只是对着照片和实物一顿猛画，画像了就是好的，画的像照片就是好的，所以你经常能看到很多声称画古典的画家们，画出来的画丝毫没古典的感觉，不用分析就能感觉出来。&br&&br&&br&再回到我之前说的，我当初为什么学了一堆技术反倒没起到效果？&b&因为技术是由观念产生的&/b&，这些大师的观念不同，因此用于实现观念的技法也不同，只学技法没学观念，就如同不看汽车型号就把宝马的发动机往夏利上安，死活安不上，安上了也跑不出宝马的速度，一个道理。&br&&br&&br&所以这大招还真是有，只是不是你提的技法甚至理论。 题主要做的也简单，赶紧找到你所在观念的流派，研究出他们是怎么想的，然后再学习相应的技法。切记哦，让法师学物理技能去肉搏，会死的很快的。&br&&br&——————————————————————————补充点东东&br&&br&&br&以上我说的是流派观念，或者说个人喜好对画画的影响，下面说个无论到了哪个流派都应该成立的观念（我认为的）。这个观念就是你一定听说过，但老觉得是废话的&b&整体观念&/b&。&br&&br&为了表述清楚我就以写实绘画举例。&br&&br&谁学画的时候没被老师教育过“要整体”呢？但大部分人都会觉得：整体是个什么玩意，啥意思？整体一点也不酷，你看那家伙把胡子抠的那个细。我当初多少有点刻画能力时，也痴迷于抠细节，喜欢把铁锈啊，衬布的褶子啊，木头纹啊，都画出来，这才叫牛嘛，这才叫写实嘛。可过一段时间翻出画再看，一张画里也就那几个细节画的还好，放远了一瞅，大效果一片混乱，就是一团灰乎乎的物体，那点让我引以为傲的细节，看不见了，呵呵呵呵呵呵。当初就想，画那点细节有什么意义呢。&br&&br&&br&真正引起我思考的是看到了伦勃朗和塞尚的画，就拿这张说吧&img src=&/25eeaebde5c8cc9fc93931a_b.jpg& data-rawwidth=&1532& data-rawheight=&2000& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1532& data-original=&/25eeaebde5c8cc9fc93931a_r.jpg&&&br&看看局部&img src=&/cde780ddb34a90b87b3ce2_b.jpg& data-rawwidth=&1000& data-rawheight=&1820& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1000& data-original=&/cde780ddb34a90b87b3ce2_r.jpg&&&br&&img src=&/134fccad97eb0_b.jpg& data-rawwidth=&1000& data-rawheight=&1719& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1000& data-original=&/134fccad97eb0_r.jpg&&&img src=&/3faaa4491c_b.jpg& data-rawwidth=&1000& data-rawheight=&1617& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1000& data-original=&/3faaa4491c_r.jpg&&《浪子回头》图片引自于小冬老师雅昌博客&br&&blockquote&画面表现的是老人的小儿子，放浪形骸后返回家中，父子相遇的一刻。伦勃朗以世俗的场景演绎了耶稣讲述的故事。全幅画共有五个人物。父亲和他所拥抱的小儿子出现在最明亮的光线里；坐着捶胸、注视回头浪子的是仆人；站着，略为古怪地看着父亲的是大儿子；还有一个妇人在父亲身后倚门而望，好像是浪子的母亲。每个人物都蕴含着丰富的意味。屈膝的儿子穿着破旧的衣服，光头紧贴在父亲的怀中。破烂的鞋滑脱的左脚，伤痕累累。右脚一半为破凉鞋遮着，形仪十分狼狈。满身都是他流浪的印记：他挥霍尽了向父亲索要的资材，时逢歉年，受雇为人放猪，食不果腹，饲料充饥尚求之不得，遂念及家中无尽的好处，回家跪在老人的面前。父亲穿着宽大的红袍，屈身俯向浪子，伸出双手慈爱地接受失而复得的儿子，那双颤动的手最为动人，生命的源流在那儿奔涌着。父亲的双眼似乎已经失明，但他的面容却映射父爱的光芒。&br&&br& -----摘自于小冬老师雅昌博客&/blockquote&去年，我第一次看到画面时就被震住了，太他么的大气了，主题太鲜明了。而我仔细看细节时，就疑惑：就这刻画程度，太粗糙了吧（原谅我那会还在准备艺考……），你看这人脸，没啥细节啊；这脚，型都不太准吧……可我再看整幅画，还是觉得被吓尿了，画的太好了。觉得大气，好，原因在哪？答：画面整体极了。&br&&br&你看，色调整体：整个画面以大气的金黄色调为主导；&br&造型整体：强调整体形态，挤压边缘，追求浑然一体的感觉；&br&表现手法（技法）整体：涂绘法（一笔一笔画，依靠视觉混合）；&br&素描关系整体：将画面的各个人物，地面，背景都看做一个个元素，你可以清楚地看到这些元素们之间的明度差异&br&主次关系整体：浪子和父亲刻画程度最高，后面四人从右往左刻画程度递减。值得注意的是，刻画程度虽有差别，但这差别的波动幅度并不大，不会导致对比差异大到违和的地步。&br&……&br&&br&回到我一开始对伦勃朗的怀疑，让我们假设一下吧，假如伦勃朗突然脑子抽筋，听别人说：“你这画的不行啊，单个物体不精彩啊”然后大怒开始赌气较劲，把那浪子的脚画的事无巨细，或者把父子两人画的如同真人再现，想想会有什么后果呢？第一种情况，我估计我第一眼就瞅到那个脚上去了，然后视线缓缓上移到父子，大概会想；“哦，这家伙画的挺好啊；嘿这父子俩这是咋了，儿子犯错了”？第二种情况，我看着画面中逼真的父子二人，瞅了良久，看了看周围的人，心里嘀咕：“这货没画完吧？你看后面那人灰头土脸的；这父子俩搞什么飞机，在前面演戏呢？”&br&&br&牺牲了整体，观者很难一眼看到主角，也很难产生代入感，画的主题性会大大下降，什么庄严度，气度之类的大词统统与此无缘了。另外提一句，伦勃朗这种“戏剧性打光以突出主题”的形式我学过，但效果很不好，最大的问题就是主体物很抢眼，但和背景一配就不像是一个画里的东西，特别突兀，就像黑墙上多出一个白点。问题出在哪？&br&&br&&br&这又能引申出一个话题，我们先具体分析分析画面里每个人。我上面提到过，这几个人的整体明度是不同的，他们使画面黑白节奏分明的同时，还有个重要作用：表达空间。最左边那人最黑，但他同时也是纵向站的最靠后的人，往右推那三人同理，也就是说，伦勃朗让其有差别还不至于对比到违和，就是靠着一个一个人慢慢变化，一点一点向后过渡，最后过渡到最暗的背景。啊，分析到这我都快给伦勃朗跪下了。少了一两个人，不仅影响构图，更影响空间和对比度的表达。说了这么多，中心思想就是，&b&这些元素缺一不可，互相作用，互相联系，最后集结成整个画面，构成整体。&/b&&br&&br&&br&&br&&br&这就是伦勃朗的伟大之处吧，虽然每个部分单拿出来都不是独立的，可组合起来会产生惊人的效果。就像组装汽车一样，变速箱不安在汽车上没是废品，一旦安置得当，叮咚，你以后开车就离不开它了。&br&&br&&br&整体，整体。&br&&br&以后指不定还能想到点啥，可能会更新，届时还请大家赏脸。另，本人不是学史论的，有些概念性的知识可能存在错误，还请各位斧正，多谢。
看了看题主的描述，大概知道你疑惑在哪了。其实我之前也经常有这个问题：画画有没有什么大招，类似失传已久的武功秘籍之类，学会后能功力大增，纵横无敌呢？？我虽然不算懒，但对这问题还是痴迷不已，于是我经常去找一些名家的访谈录来看，尤其是看他们的学…
来自子话题：
画画？当然不难！请您在没有参考的情况下画一个塔司干式柱。请在没有参考的情况下画个哥特式教堂的立面。请您试着画个蒸汽朋克风格的小场景。如果您现在要设计一个人物形象，这个人物是个武士，不要先画人物，先把锁甲，鳞甲，板甲，钉甲等装备画一遍。画画不难？萧杀的场景气氛您会怎么营造？在地球上如何营造，火星上呢？在一个有几百人的场景中，您准备通过哪种手段来突出主角？虽然我前面的例子举得有点刁钻，甚至是极端了。但我想我的意思您应该明白。模仿不难，画像也不难，真正难的是画画以外的东西。您能很快地就取得进步，在这里恭喜您！您即将进入更加广阔的世界，这个世界并不如您想象的那么简单。您也许会说我答不对题，但这些恰是我认为画画当中最重要的东西。因为这些才最终决定您将来的高度和你现在的高度。对画画，请保持一种敬畏之心。
画画？当然不难！请您在没有参考的情况下画一个塔司干式柱。请在没有参考的情况下画个哥特式教堂的立面。请您试着画个蒸汽朋克风格的小场景。如果您现在要设计一个人物形象，这个人物是个武士，不要先画人物，先把锁甲，鳞甲，板甲，钉甲等装备画一遍。画画…
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&p&很多人在面对“我想做游戏原画，去学三个月/六个月/一年能行吗？”之类的问题时的回答都是“只要有爱和毅力/肯学/肯努力就能行”这样的回答，但我仍然觉得这样的回答是很不负责的。&br&&br&游戏原画也是画画，那么想要画的好就要遵从&b&学画画的规律&/b&，尤其是，游戏原画不会像纯艺术那样分流派——”画工不行，我有想法啊！我可以去搞抽象艺术“，这样的道路在游戏原画这里是行不通的。你需要至少画的来&b&具像&/b&的东西，需要画出&b&透视正确，比例协调，明暗得当，虚实相宜，艺术处理到位的东西&/b&，这些都是需要&b&基本功训练&/b&的，所以一个基本功不好的人，很难在游戏原画这条道路上走得远。&br&而基本功在大多数情况下直接与习画资历相关，我见过最厉害的孩子三年可以画出大师油画效果，或者从小学画，十一二岁就相当有灵气已经开始走红了的孩子，但这已经是极限了，有没有一年就能达到大师水平的人我不知道，但我敢说99.9999%都不会是，所以一句话，题主你才一年，急什么？&br&&br&自卑不敢画的问题，我要给你说的就是，你现在会看到“比你小，画了十几年，很厉害”的同事，等你也变成了“画了十几年的很厉害得人”的时候，你仍然会自卑，你会遇到我上面所说的那种“三年达成大师效果的孩子”，会遇到“画了几十年的大师级别的人物“，会遇到”其灵气和功力是你毕生无法达到的大神“，那时候你还自卑吗？还打算继续画吗？而如果你有机会跟”“”其灵气和功力是你毕生无法达到的大神“聊天，你会发现他们心目中也都有一个始终无法逾越的断背山……啊不，高山。这时候，你还自卑吗？还打算继续画吗？&br&&/p&&br&学画画，你就要做好自卑伴随终生的准备，也许你现在会因为自己还太弱爆而自卑，将来你仍然会因为别人的成就自愧不如而自卑。&br&所以不懂得如何正视自己的水平，与自己的自卑心理和睦相处，你就没法真的做到心平气和地画画&br&&br&&p&回到你的问题上来。&br&你现在需要做的两件事，&b&第一，就是基本功的建设，第二，就是心理素质的建设&/b&。&/p&&p&&br&&br&摆在题主面前无非就是两条路&b&，一边上班一边学&/b&，一星期六天班是吧？我发狠了一天只睡4个小时，周末拿去练画，行不行？向同事不耻下问，行不行？做不到也没关系，那就&b&脱产&/b&吧，去找个基本功补习的地方，各种原画培训，或者美院的画室（我个人推荐后者，培训班能教你的公司也能教你）至少再来个半年一年，不敢说你能摸到艺术的大门，至少会知道自己应该在绘画功底和技巧上努力的方向是什么。&br&&/p&&p&再说说心理素质&br&我也一样是正承受着这两件事煎熬的废柴小美术，大学牌子不错因此遇到了一些真正有天赋的孩子，入学起就持续被比自己画的好很多倍的同学轰炸，自己又没什么灵气，上了班也有很多大神，所以其实非常了解你的感受，我很羡慕那种”永远知道该怎么把画画好，永远不会被琐事打扰，永远自信自己画的最好“的人（哪怕他们其实真实水平很臭……），因为画画实际上是一种自我表达的方法，表达完了却瞻前顾后在意自己表达的是否不够好，有些时候真的没必要，但我就是……也许我已经画得比不少人好了，却仍然没有一点这种帝王之气……&/p&&br&&p&我在&a href=&/question//answer/& class=&internal&&画画再无法感受到快乐是怎么回事？&/a&里更加深入地谈到了这一问题&br&&br&至于不敢在同事面前拿自己作品出来，我只能说这种&b&羞耻感&/b&是进步所必要的，强大的气场是不断摔打出来的，另外就是你还是得有一点”我的画就是有我的想法“的骨气，哈哈。&/p&
很多人在面对“我想做游戏原画，去学三个月/六个月/一年能行吗？”之类的问题时的回答都是“只要有爱和毅力/肯学/肯努力就能行”这样的回答，但我仍然觉得这样的回答是很不负责的。游戏原画也是画画，那么想要画的好就要遵从学画画的规律，尤其是，游戏原画…
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不匿名了。&br&&br&1.首先手上功夫跟不上脑洞，这方面是肌肉功夫，需要时间，一下两下的点拨无法立刻改变你。而你要明白的是除了插画行业（或类似），概念设计行业里重视设计远超过重视绘画，你现在应该较劲的方向是设计而不是绘画。&br&2.关于灵感的问题，我在好几个类似问题里是这样回答的：概念设计行业是不应该提“灵感”的，这是非常不职业的说法。客户的需求就是需求，你要做的就是用你的专业技能来提供解决方案而不是找什么灵感。将一些好看的东西比如头骨、树叶等等随便什么其他东西经过提炼、概括、归纳、重构后设计成飞行器、铠甲、生物，这不是灵感工作，这是职业技能，这是类比、重组、移植等专业手段。如果做不到，那我只能说你应该重新学习这些知识。这是最起码的。不要强调国内如何如何了，眼光局限在国内的low CP，那很快就会被飞速进步的整个行业抛弃。&br&3.问大触们怎么做，这个也非常有问题。大触们各有各的工作习惯，但是脑子里的逻辑过程一般都逃不出我上面说的这个方法流程，要问也是应该问大触们如何思考，但是这往往是碎片式的经验，你的经验很难反推成方法……还是老老实实从概念设计的基础开始吧，勉强逼着自己必须先有一份工作然后慢慢努力进步，这真的是用有限的时间去碰运气了。&br&&br&再综合一下。这个行业在国内出现有一段时间了，说不上是五年、八年、还是十年，反正不短了。但是在相当长的一段时间之内，这个行业在国内都是非常不专业的，从名字开始就是这样：借用了动画行业的“原画”称呼来替代之前不尊重人的“美工”，但是国外是叫做“概念设计师”的。而在这相当长的不专业的时间段内，有一些人凭借自己的才气有了一定的地位和知名度，导致很多新人认为“努力画”就会有个美好的未来。&br&抱歉我要泼一盆冷水了。努力画，在方法正确的前提下，你的方向是传统艺术，而不是概念设计。&br&这个行业之所以叫概念设计而不叫概念绘画，是因为设计是核心。不明白这个，不去努力学习这个，在努力也只是在浪费时间。&br&&br&———————————————————————————————————————————&br&&br&谢谢回复。基本认同答案下纹银先生的意见。但有几个问题我稍微解释下：&br&&br&首先我觉得行业的急功近利并没有什么原则性的问题，这个行业在国内相对年轻、不够规范，在发展的过程中总会有各种各样的情况。没有看清楚未来总会导致急功近利，这都是正常的过程。&br&&br&其次，一些甚至很多老板审美方面的低俗需求导致相当一段时间之内的产品在美术高度上的缺失，也仍然属于这个行业发展过程中的正常阶段——商人逐利、无可厚非。但是在市场逐渐被培养起来以后，低俗的需求就逐渐不会唱主角了。而当年这些老板，现在他们在干嘛呢？如果是从业者，因项目要求的关系，不得不让自己去适应某些要求，我非常理解这些情况，我本人多年来也有同样的经历。&br&但问题在初学者这里、在新人这里 ，我觉得应该对每一个希望进入这个行业并且对自己、对工作都有要求、有追求的年轻人，都应该告诉他们一件事就是应该着眼于未来而不是满足于当下。未来就在不远处，海内海外的市场已经高度互通甚至融合，高品质的游戏项目不断涌入我们的眼睛，这个市场很快甚至已经容不下某些老板的眼前需求了。不着眼于将来，会被市场和行业所抛弃的。&br&&br&然后我想解释的是，我并没有因强调设计作为行业核心价值而轻视绘画能力的作用。说到底概念设计行业里的设计想法也是要通过绘画来进行表达的，对绘画有更高的要求是好事。但是在训练和追求绘画能力提高的时候，要和传统艺术领域的绘画训练有一个认知识和区分：概念设计行业里需要的绘画能力及训练方式，在如今已经不同于传统绘画领域：它不再需要像契斯恰科夫体系那样十年磨一剑；也不再需要像文艺复兴时期那样辛辛苦苦对着石膏写生了——时代和科技都在飞速前进，对绘画逻辑的掌握及运用才能适应不断革新的工作方式，创意产业链时代CG作为主要的绘画手段为所有爱好者和从业者提供了非常大的便利，学习、写生、运用、创造的诸多方式也在发生改变：它同样很重要，但是目的是为了设计来服务的。尤其是在不久的将来，3D技术会更大程度的介入设计领域，光影变化、色彩变化、材质变化等等逻辑和科学部分的东西几乎都可以用计算机来实现，使得这个行业的创意表达可以大量通过极其便利的3D软件来进行，2D的工作进一步被压缩。但是2D部分工作的重要性也会进一步凸显，在未来，在这个领域内工作流程中只占10%的2D工作，却可以收获90%的价值。而如何学习和运用，学到什么地步，掌握怎样的方法，是这个行业一定会诞生的标准，且只有诞生了这样的标准，整个行业的价值和成果才能够被不断的复制、产生新的东西。不知道我这样解释您是否明白。&br&&br&最后，我想说，插画领域例外、以艺术家为目标的人也例外。
不匿名了。1.首先手上功夫跟不上脑洞，这方面是肌肉功夫，需要时间，一下两下的点拨无法立刻改变你。而你要明白的是除了插画行业（或类似），概念设计行业里重视设计远超过重视绘画，你现在应该较劲的方向是设计而不是绘画。2.关于灵感的问题，我在好几个类…
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我感觉你问这个问题并不是真的想知道答案，而是想听到一些确定自己是对的声音。你这个阶段很多人都有，感觉自己还不错嘛，沾沾自喜。但是再过一段时间，你会陷入到【卧槽画画真的好难，我又差劲又无知，怎么办X1000】；再然后你会淡定踏实谦卑地埋头苦画。我画画以来一个非常大的感受就是【知道的越多越觉得自己无知】
我感觉你问这个问题并不是真的想知道答案，而是想听到一些确定自己是对的声音。你这个阶段很多人都有，感觉自己还不错嘛，沾沾自喜。但是再过一段时间，你会陷入到【卧槽画画真的好难，我又差劲又无知，怎么办X1000】；再然后你会淡定踏实谦卑地埋头苦画。…
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&b&原画是灵魂，当然有灵魂级水平。&/b&&br&&br&&br&&b&临摹水平挺高的，至少比我用鼠标画的强多啦&/b&（羞），毕竟人家指着干这个吃饭呢。&br&&br&&br&&br&&img src=&/0fad0cdddc2ef_b.jpg& data-rawwidth=&520& data-rawheight=&361& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&520& data-original=&/0fad0cdddc2ef_r.jpg&&郭嘉&br&&br&&img src=&/fe89d8a2be7dceb5ce89d_b.jpg& data-rawwidth=&498& data-rawheight=&350& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&498& data-original=&/fe89d8a2be7dceb5ce89d_r.jpg&&甘宁&br&&br&&img src=&/aafaf580ae09_b.jpg& data-rawwidth=&498& data-rawheight=&350& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&498& data-original=&/aafaf580ae09_r.jpg&&许褚&br&&br&&img src=&/cb3ada2d0ac2b5d3a46317_b.jpg& data-rawwidth=&498& data-rawheight=&350& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&498& data-original=&/cb3ada2d0ac2b5d3a46317_r.jpg&&魏延&br&&br&&img src=&/e3c77dc2cd5ca18bcbda15_b.jpg& data-rawwidth=&498& data-rawheight=&350& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&498& data-original=&/e3c77dc2cd5ca18bcbda15_r.jpg&&神关羽&br&&br&&img src=&/1df656d4cdfb_b.jpg& data-rawwidth=&360& data-rawheight=&492& class=&content_image& width=&360&&赵老师&br&&br&黄叔叔和程远志我就不贴了。&br&&br&&br&&br&&img src=&/d46bef0be6fa3db091e34e6_b.jpg& data-rawwidth=&276& data-rawheight=&330& class=&content_image& width=&276&&&br&杀&br&&img src=&/e2d276ce40f_b.jpg& data-rawwidth=&219& data-rawheight=&427& class=&content_image& width=&219&&闪&br&&br&&br&（本帖大部分图片转自&a href=&/p/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&【三国志大战1-3代】卡牌图赏【慢速更新】&i class=&icon-external&&&/i&&/a&）
原画是灵魂，当然有灵魂级水平。临摹水平挺高的，至少比我用鼠标画的强多啦（羞），毕竟人家指着干这个吃饭呢。郭嘉甘宁许褚魏延神关羽赵老师黄叔叔和程远志我就不贴了。杀闪（本帖大部分图片转自）
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嗯 这是个现实的问题
在不短的几年里 我的办法也就只有死磕而已
不过事实上 当你技术比较成熟的时候 你会诞生一个新技能 叫做没有灵感 拼技术也能过关
唯一的问题就是老板拿到 虽挑不出错处 也不觉得太亮眼 但也无从改之 最多算一平庸一点的作品
但过关没问题
这是经验累积的结果 &br&我觉得这算一个底线技能
因为我们这行毕竟是拼想法 说每一个设计每一幅画都特有想法是不可能的 但是如果没想法的时候就完全卡住 或者交出发挥失常到对方不能接受的作业 也不太专业 &br&首先你要搞清楚需求 和满足这个需求要达到的硬标准
就是及格线在哪 所以 技术练的好 好处是很多的 ＝ ＝&br&&br&积极一点的做法就是打开网页 一顿翻 多看看好作品 听好音乐 对找灵感有好处 再就是 平时只要看到有趣的图片 物件 艺术作品 甚至电影 诸如此类 多存一点 养成习惯 以备不时之需&br&&br&另 可以借鉴别人的思路 但不要抄袭别人的成果
这是另外一个层面的问题 抄容易停不下手
总有一天被发现 搞到追究责任就不好了 而且作为设计师 作品里老有别人的影子 也就失去了自己长远的价值
嗯 这是个现实的问题 在不短的几年里 我的办法也就只有死磕而已 不过事实上 当你技术比较成熟的时候 你会诞生一个新技能 叫做没有灵感 拼技术也能过关 唯一的问题就是老板拿到 虽挑不出错处 也不觉得太亮眼 但也无从改之 最多算一平庸一点的作品 但过关没问…
来自子话题：
泻药！&br&&br&从你的作品来看，你的手上功夫相当不错，作品的刻画细腻，又有自己的想法，不管是造型上还是设计上都有自己很独特的地方，总之是个很有潜力的画师。&br&&br&所以对于找工作不顺利我是略感到惊讶的，而我也不知道你投了哪些一线公司，我觉得以你的水平来说，除了企鹅社以外应该都不至于落选吧。&br&不过从你的描述来看，最主要的问题应该就是没有相关从业经验吧。因为正规的游戏公司的原画师，某种程度上来说还是有些论资排辈的，我当初刚毕业入职的时候，一个跟我水平差不多但比我多7、8年工作经验的画师工资是我两倍一点都不夸张（实话说只有两倍而已，真的不算多，应该还是因为他的水平确实没有比作为新人的我高出很多的因素在里面吧）。&br&&i&再P.S.不要误会，我的水平也没有很神，并不是说我跟七八年的画师一样好，大部分5年以上的画师水平都不会跟新人差不多的，我只是遇到了个特例。&/i&&br&&br&我稍加揣测，认为可能是到底该给你多少报酬让很多公司感到迷惘，你的水平很可能跟一些七八年的资深画师差不多了，但从实际工作经验上来说又没有到这个水平。你在家接单就能赚15K-20K，但20K可能是很多公司给普通原画师月薪的上限，再往上就需要你做一些管理性事物，比如艺指或者主美，或决定项目整个风格的核心画师，而做这些事实实在在地需要你有较为丰富的游戏团队工作经验（见过公司招了业界大神级的画师来，但都是以艺术指导的名义甚至是主美的名义招进来的）。所以招了你进公司，到底是该按照新人的标准给，还是按照达人的标准呢？有可能你作为一个基层画师来说，已经Over Qualified了，但更高层次的工作你还胜任不了。&br&这只是一种可能性，但我还是觉得大部分公司不至于这么不灵活，面对优秀人才还这么刻板。还有可能就是你投的公司确实不缺原画，不知道你投稿前有没有了解他们的用人情况。&br&&br&还有一个可能是你的作品集包装问题，如果作品集没有针对目标职位做出整理（比如投角色原画结果你放了太多插画或者场景，或是投宣传画但放了太多原画），或者水平残差不齐，风格相差太多的作品混杂在一起（过去的黑历史和现在的成熟作品放在一起，草稿和成稿放在一起）都会让别人对你能力产生困惑，建议整理自己的作品集，将风格、水平相似的图放在一起，草稿、不成熟稿单放或不放，并针对目标职位调整作品展示的侧重点。&br&&br&以你的水平，我觉得市面上的原画设计班都不是很适合你了，很多培训班的老师水平可能都未必赶得上你。如果是出于“找工作不顺利所以去读培训班”这个目的，我认为不太有必要，而且我相信你走到这一步的自学能力，完全可以满足工作上的需要。&br&楼下评论里也有人提到有高水平的进阶班可以选择，但如果你本来的目的并不是想进修，上进阶班也未必就是必要的。&br&&br&另一个建议就是你可以尝试提炼一下自己的艺术风格，形成自己独特的画风，比如给自己一个命题创作一个系列的作品，尝试给自己的作品加入自己独一无二的东西。&br&很多原画师的虽然水平不错，但是稿件都是委托稿或者商稿，自己独特的艺术风格和理念没有传达出来，就很难脱颖而出。因为&b&很多档次较高的用人单位更希望看到自己的应聘人除了有完成任务的能力之外，还是一个有自己独立风格和追求的“艺术家”。因为他们招收你的目的不再是简单地让你天天搬砖产图，而是能够给整个项目提供指导作用。&/b&&br&你的作品已经显示出你有极好的完稿能力了，个人风格也已经呼之欲出，但至少就这两张图来说还不是十分突出，技法、构图和配色还是比较中规中矩，不过我觉得你离找到自己的路只有一步之遥了。&br&&br&推荐你看几个有特色的画师：纹银、呼吸不能说、豆三先、杨奇（斗战神的那个主美）&br&试着像他们一样创造出自己独一无二的风格。&br&&br&另外，其实我个人倒是觉得你现在的自由职业画师的状态也是不错的，尤其是这样还能维持15K-20K的收入，这其实是很多游戏原画师梦寐以求的状态，尤其是&b&假如你只是想画画而不想掺和管理方面的事务，自由职业能比公司赚得更多&/b&。我就认识几个画师，发现在家自由职业能比上班赚更多的钱就毅然决然辞职回家SOHO了。&br&假如我是你我会非常满足于这种状态，因为对于画师来说，真的不是非上班不可。&br&&br&当然人各有志，总之祝你顺利！
泻药！从你的作品来看，你的手上功夫相当不错，作品的刻画细腻，又有自己的想法，不管是造型上还是设计上都有自己很独特的地方，总之是个很有潜力的画师。所以对于找工作不顺利我是略感到惊讶的，而我也不知道你投了哪些一线公司，我觉得以你的水平来说，除…
中文网络界著名典故“总有一天你们会看着我画的东西撸”的作者过去与现在的作品对比。&br&虽然风格我不喜欢，但是意义毋庸置疑。&br&&br&&img data-rawheight=&850& data-rawwidth=&440& src=&/bf3fa8f730268_b.jpg& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&440& data-original=&/bf3fa8f730268_r.jpg&&&br&典故&br&&img data-rawheight=&375& data-rawwidth=&574& src=&/4f5b2bc87d1_b.jpg& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&574& data-original=&/4f5b2bc87d1_r.jpg&&
中文网络界著名典故“总有一天你们会看着我画的东西撸”的作者过去与现在的作品对比。虽然风格我不喜欢，但是意义毋庸置疑。典故
本答案多图，慎点&br&&br&
本人收藏画集数量比较庞大，风格也什么样的都有。因为是美术业，所以整理出来的都是其在各种风格中素质颇高的。&img src=&/fefea9f05dbc84_b.jpg& data-rawwidth=&198& data-rawheight=&575& class=&content_image& width=&198&&&br&&img src=&/92e9ba338f2e12da7ebf2_b.jpg& data-rawwidth=&1749& data-rawheight=&894& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1749& data-original=&/92e9ba338f2e12da7ebf2_r.jpg&&其实很多很好的原画师，插画师等各种画师和工作室因为种种原因没有出画集，但是为了切题只发画集&br&&br&人提朱峰，穆林斯等人，其实他们的画就出在其参与制作的电影游戏画集里面，比如穆林斯参与的项目就有《最终幻想》，《&a href=&/view/10243.htm& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&星球大战&i class=&icon-external&&&/i&&/a&》，《极品飞车7：地下狂飚》 ，《Tao Feng： 莲花之拳》 ， 《HALO 2》 等等&br&------------------------------------------------------------------------------------------------&br&更新：&br&&br&
第一部分：欧美&br&复仇者联盟 概念艺术设计图&br&&img src=&/75d9edade32a_b.jpg& data-rawwidth=&1024& data-rawheight=&569& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1024& data-original=&/75d9edade32a_r.jpg&&&br&&img src=&/62b317c047bbae1c1eb748_b.jpg& data-rawwidth=&1024& data-rawheight=&569& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1024& data-original=&/62b317c047bbae1c1eb748_r.jpg&&飞屋电影气氛图&br&&img src=&/e13cec652bbedc4d73ef358a0071dc56_b.jpg& data-rawwidth=&749& data-rawheight=&495& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&749& data-original=&/e13cec652bbedc4d73ef358a0071dc56_r.jpg&&&img src=&/a11e6346dacc18c8edd72d36285cdb7a_b.jpg& data-rawwidth=&720& data-rawheight=&404& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&720& data-original=&/a11e6346dacc18c8edd72d36285cdb7a_r.jpg&&疯狂原始人&img src=&/cdda1e657920bbc4d94230_b.jpg& data-rawwidth=&800& data-rawheight=&791& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&800& data-original=&/cdda1e657920bbc4d94230_r.jpg&&&img src=&/e102f2fe233f492d46cbb_b.jpg& data-rawwidth=&708& data-rawheight=&800& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&708& data-original=&/e102f2fe233f492d46cbb_r.jpg&&&br&神话时代Tyler.Jacobson作品集&br&&img src=&/1e40b09ad4dded_b.jpg& data-rawwidth=&530& data-rawheight=&690& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&530& data-original=&/1e40b09ad4dded_r.jpg&&&br&钢铁苍穹概念图&br&&img src=&/06d39b297d8c69eebe223e7f3bbae543_b.jpg& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&736& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/06d39b297d8c69eebe223e7f3bbae543_r.jpg&&全面回忆 电影概念设计&br&&img src=&/1c6b1b65fe32d0ac3bd619_b.jpg& data-rawwidth=&1500& data-rawheight=&641& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1500& data-original=&/1c6b1b65fe32d0ac3bd619_r.jpg&&&img src=&/00d4a47e8b575cfc37d7eaf_b.jpg& data-rawwidth=&1600& data-rawheight=&754& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1600& data-original=&/00d4a47e8b575cfc37d7eaf_r.jpg&&&br&牛仔和外星人_虚拟生物概念设计&br&&img src=&/99fc565ffd7dc6e3138c_b.jpg& data-rawwidth=&1400& data-rawheight=&647& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1400& data-original=&/99fc565ffd7dc6e3138c_r.jpg&&&br&&br&《功夫熊猫》原画设定&br&&img src=&/d48af2b768cabd22583e96c_b.jpg& data-rawwidth=&1718& data-rawheight=&738& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1718& data-original=&/d48af2b768cabd22583e96c_r.jpg&&&br&&br&-----------------------------------------------------------------------------------------&br&
第二部分：非欧美&br&オフィシャルファンブック 涼宮ハルヒの公式&br&&img src=&/56e8fc69d68d5_b.jpg& data-rawwidth=&1225& data-rawheight=&1745& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1225& data-original=&/56e8fc69d68d5_r.jpg&&&br&&br&(原画集)まほろまてぃっく アニメーション原画集Vol.1&br&&img src=&/9401b3ddbfb5fbd4890b79a_b.jpg& data-rawwidth=&1188& data-rawheight=&1746& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1188& data-original=&/9401b3ddbfb5fbd4890b79a_r.jpg&&进击的巨人人设图&br&&img src=&/93c58cac2e354c6a01a9f8_b.jpg& data-rawwidth=&2085& data-rawheight=&1476& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2085& data-original=&/93c58cac2e354c6a01a9f8_r.jpg&&&br&eva动画设定集&br&&img src=&/7f7c705ed5d5a81f3f3ca1_b.jpg& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&1750& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&/7f7c705ed5d5a81f3f3ca1_r.jpg&&铃木康士作品集&img src=&/cdbccf82a001d6c05e6cee_b.jpg& data-rawwidth=&1232& data-rawheight=&1526& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1232& data-original=&/cdbccf82a001d6c05e6cee_r.jpg&&&img src=&/20d824d4d9b3daad9eadec178e923654_b.jpg& data-rawwidth=&1497& data-rawheight=&1235& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1497& data-original=&/20d824d4d9b3daad9eadec178e923654_r.jpg&&&br&魔法少女小圆&br&&img src=&/ab6ccd77a7b4_b.jpg& data-rawwidth=&2826& data-rawheight=&4000& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2826& data-original=&/ab6ccd77a7b4_r.jpg&&&img src=&/b4be3438afa8e0bf9a029e1_b.jpg& data-rawwidth=&2825& data-rawheight=&4000& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2825& data-original=&/b4be3438afa8e0bf9a029e1_r.jpg&&&img src=&/cfa27b651963aeeae4ffc7c5c791ca74_b.jpg& data-rawwidth=&2828& data-rawheight=&4000& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2828& data-original=&/cfa27b651963aeeae4ffc7c5c791ca74_r.jpg&&&br&&br& [ささきむつみ] Memories Off ビジュアルファンブック (ささきむつみ設定資料付)&img src=&/ebfac2_b.jpg& data-rawwidth=&760& data-rawheight=&1107& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&760& data-original=&/ebfac2_r.jpg&&《paprika红辣椒 分镜头 》&br&&img src=&/8a3c75fea_b.jpg& data-rawwidth=&2232& data-rawheight=&3198& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2232& data-original=&/8a3c75fea_r.jpg&&&img src=&/1a7a7d3ba1badfe019d3a3d33b1cb13c_b.jpg& data-rawwidth=&2208& data-rawheight=&3138& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2208& data-original=&/1a7a7d3ba1badfe019d3a3d33b1cb13c_r.jpg&&&br&&br&------------------------------------------------------------------------------------------------&br&以下是第一版推荐&br&------------------------------------------------------------------------------------------------&br&环太平洋 设定集&br&&img src=&/e918df2ed4852b32bff414_b.jpg& data-rawwidth=&3000& data-rawheight=&1402& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&3000& data-original=&/e918df2ed4852b32bff414_r.jpg&&&img src=&/99a5c45fc5c38b398f6957_b.jpg& data-rawwidth=&2915& data-rawheight=&1373& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2915& data-original=&/99a5c45fc5c38b398f6957_r.jpg&&《韩国插画PoppicStory - 》&br&&img src=&/f62a21efe61b7e04cba6_b.jpg& data-rawwidth=&652& data-rawheight=&965& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&652& data-original=&/f62a21efe61b7e04cba6_r.jpg&&《金华糖 - 雨月原画集 》（Takayama Shinobu - Amatsuki Artbook）[高山しのぶ ]&br&此人用色很棒&br&&img src=&/bbbbdb86fb068da570a074_b.jpg& data-rawwidth=&1874& data-rawheight=&2468& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1874& data-original=&/bbbbdb86fb068da570a074_r.jpg&&剑灵[原画 设定集] &br&&img src=&/46195eac27f61c4aff1dbc28b0e238a0_b.jpg& data-rawwidth=&1280& data-rawheight=&789& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1280& data-original=&/46195eac27f61c4aff1dbc28b0e238a0_r.jpg&&恶童剧场版场景建筑现场篇&br&&img src=&/5c14febd3dc2d06e4f6714_b.jpg& data-rawwidth=&768& data-rawheight=&1024& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&768& data-original=&/5c14febd3dc2d06e4f6714_r.jpg&&高达原画集《Gundam_Mechanics》&br&&img src=&/3d875e5ebb4a5cb_b.jpg& data-rawwidth=&2000& data-rawheight=&581& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2000& data-original=&/3d875e5ebb4a5cb_r.jpg&&空之记忆设定集&br&&img src=&/a6bcf42aca_b.jpg& data-rawwidth=&3083& data-rawheight=&2151& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&3083& data-original=&/a6bcf42aca_r.jpg&&[驯龙高手原画设定集].(The Art Of How to Train Your Dragon)&br&&img src=&/6f46cbc4ac995d34a9354cf8_b.jpg& data-rawwidth=&2717& data-rawheight=&1921& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&2717& data-original=&/6f46cbc4ac995d34a9354cf8_r.jpg&&
本答案多图，慎点 本人收藏画集数量比较庞大，风格也什么样的都有。因为是美术业，所以整理出来的都是其在各种风格中素质颇高的。其实很多很好的原画师，插画师等各种画师和工作室因为种种原因没有出画集，但是为了切题只发画集人提朱峰，穆林斯等人，其实…
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这个问题我觉得我可以回答，我觉得我很惭愧。&br&楼上的已点没有帮助。&br&－－－－－－－－－－－－－－－－－－－&br&目的很明确：以盈利为目的。没有说地区，我们默认为中国。&br&以下美术风格，仅供参考：&br&－－－－－－－－－－－－－－－－－－－&br&&br&&img src=&/a3e1f5cf5b275838dbb9_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&344& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/a3e1f5cf5b275838dbb9_r.jpg&&&img src=&/b9a948b64f626b8d04783e_b.jpg& data-rawwidth=&333& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&333&&&img src=&/b0abb0b7d5980b9cbc139979bcf24d35_b.jpg& data-rawwidth=&504& data-rawheight=&220& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&504& data-original=&/b0abb0b7d5980b9cbc139979bcf24d35_r.jpg&&&img src=&/40fa3dfeb5b6a66d81d7c94_b.jpg& data-rawwidth=&454& data-rawheight=&220& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&454& data-original=&/40fa3dfeb5b6a66d81d7c94_r.jpg&&&br&&img src=&/3f0d57b283fcd4bfe906d61f4aaacef0_b.jpg& data-rawwidth=&406& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&406&&&img src=&/c1c554b3b5817edd5f460bb765d7267c_b.jpg& data-rawwidth=&600& data-rawheight=&397& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&600& data-original=&/c1c554b3b5817edd5f460bb765d7267c_r.jpg&&&br&－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－&br&&br&真他妈丢人啊&img src=&/738a23de_b.jpg& data-rawwidth=&82& data-rawheight=&75& class=&content_image& width=&82&&
这个问题我觉得我可以回答，我觉得我很惭愧。楼上的已点没有帮助。－－－－－－－－－－－－－－－－－－－目的很明确：以盈利为目的。没有说地区，我们默认为中国。以下美术风格，仅供参考：－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－…
&b&是，会&/b&。这当然是一种捷径，甚至把它称之为&b&作弊&/b&我也欣然接受，因为整个数字艺术,乃至传统绘画就是一个如何玩转作弊，欺骗人类视觉的过程。&br&&br&用铅笔彩铅炭笔蜡笔水粉油画丙烯水墨在空无一物的水粉纸铜版纸油画布宣纸上画上几笔，看起来刀耕火种朴实无华充满了无视作业效率的浪漫气息，实际上这也是“捷径”的一种，&b&你所做的事情的本质是把石墨、颜料等等素材借由石墨狼毫化纤笔刷的质感，介由现实世界物理演算，与画布的质感进行了合成&/b&。&br&photoshop也好zbrush也罢，只是把这一过程搬到了数字世界。换句话说，&b&如果硬要给“作弊”的程度分个高下，也许传统绘画的“作弊”水平还高一点&/b&，因为数字媒介缺乏随机性，不足以完全模拟现实世界。&br&&br&素描大家多少都画过，我说得这么委婉是因为最近才发现很多CG从业者并没有传统绘画的基础。在过去画素描的时候，大家多多少少都会遇到几个古板的老师：用纸擦是作弊，用自动铅笔是作弊，用索斯是作弊，用橡皮泥是作弊，用翻毛皮鞋---那更要算是作弊了。&b&他们在你接受基础美术教育的时候控制你使用新工具，是为了让你的基础得以沉淀升华，这样在未来面对新工具的时候才能得心应手&/b&。等到实际创作，特别是商业创作的时候，放手去用新工具，毫无问题。索斯磨成粉，放到水里溶了，涂在纸上打底的素描见没见过？炭笔磨成粉，用翻毛皮鞋沾了直接往画布上拍见没见过？折来树枝在厚厚的油画上面刮来做效果见没见过？传统绘画已经把“作弊”，也就是题主提到的“借用既有的复杂材质提升画面效果”玩得出神入化，玩出逼格玩出花样来了。&br&&br&回到数字领域，数字领域从来都不讲什么艺术逼格之类的，那是传统绘画玩的东西。数字领域的理念是欺骗人类视觉。也许前面还要加一个词“&b&高效地&/b&”，为什么这么说，photoshop默认的笔刷soft round是一个完美的，向边缘渐变的圆，这么完美的笔触，在现实世界里根本不存在。&b&从你在photoshop里画出第一笔的一刹那，你就已经在利用现实世界里不存在的东西进行创作&/b&。既然已经在“作弊”，那就再作得彻底一点。放着十八般武艺七十二兵器不用，一边已经在“作弊”，一边还不想“作弊”，除了自虐，我找不到什么词来形容这种行为了。&br&&br&当然，题主要表达的其实是大量使用他人的笔刷，用现成、半成品的材质来提升作业效率，算不算是走捷径，想要评价这种行为。我理解这种心态，过去也面对过不少类似的事情（手工雕刻建模vs marvelous designer之类的），但是我的观点仍然是：&b&存在既合理&/b&。有就用，不用就落后。想要自己感动一下自己，搞搞艺术，那就自己用自己喜欢的。&b&在各方面条件受限的情况下仍然坚持付出不合回报的努力，才是创作者的浪漫&/b&。只不过，基本功不够扎实的话，早晚有一天会变成绊脚石。
是，会。这当然是一种捷径，甚至把它称之为作弊我也欣然接受，因为整个数字艺术,乃至传统绘画就是一个如何玩转作弊，欺骗人类视觉的过程。用铅笔彩铅炭笔蜡笔水粉油画丙烯水墨在空无一物的水粉纸铜版纸油画布宣纸上画上几笔，看起来刀耕火种朴实无华充满了…
谢邀！&br&&br&我的感觉是没有。&br&性别平等女性自强那一套就不多说了，总结：其实我觉得任何行业都不存在绝对的性别歧视，就算是搬砖举重，人们潜意识觉得女性不行，但你要真的是个体力异于常人的肌肉女，想干这个也不会有人拦着你。&b&公司用人的时候首先看的还是你本人适不适合这个职位，而不是你这个性别怎么怎么样。&/b&&br&关键是女生不要总拿自己当个娇公主，来个大姨妈生个孩子就自断职路，男人女人都各有自己很辛苦的地方，谁也不比谁轻松。不要总觉得自己吃亏别人占了便宜，也别总觉得别人都歧视了你，一个人想要不被歧视首先是自尊自强，不歧视自己。&br&所以轻轻滴批评题主两句：想画就上，画个画都要想想自己是女生会不会被歧视，首先心态就输人一等，真的竞争起来你怎么可能胜出？&br&&br&我本身是个女生也是原画师，我的感觉是&b&女生干这行没有任何劣势，而且还有自己独特的优势，同时，从传统观念来看，这一行也很适合女生。&/b&&br&&br&无论是业余的画手圈子还是我在公司，我敢说在这行女生真的是顶了半边天的，女画师完全有不输于男画师的实力，随手给你数知名的女画师我十个手指加脚趾都用不过来。&br&而且在绘画上，通常情况下女生的色彩感要优于男生（男生一般是空间感更好，但都不绝对，不要喷这里），擅长的领域也通常不一样。男生通常对画壮汉、美女、怪兽、机械等东西感兴趣，而女生通常对画帅锅、可爱的小动物和角色、服装、道具等感兴趣（也不绝对，我画室的老师是一对夫妇，就是反的，男老师画小动物小卡通，女老师画汽车和机器人=w=，天下之大无奇不有）。&br&以我呆过的团队为例子，我刚来这个组的时候，大家都是自己去美术资源表上挑自己想画的东西画的，那时候组里的原画就一个女生其他都是男生，结果就是各种壮汉、怪兽、男性角色都被画光啦，但是女性角色和小动物啥的没人画，而我恰好是比较擅长画女生，所以还小小地发光发热了一把，哈哈！&br&画画本来就是个需要多元化的职业，大家都一样，都画同样的东西，不就没意思了，都是男生画画不是太单调了？所以，女画师有自己独特的优势。退一步讲，每个人都有自己独特的优势，擅长的东西、审美取向都会不一样，所以&b&每一个打算画画的人，只要充分发掘自己最特别的东西，就会有自己的一席之地。&/b&&br&&br&然后，我觉得其实原画师这个职业，即使是从传统的角度来说，也是份很适合女生的职业。一般人潜意识里女孩子是跟美有关的，因此说起女孩子搞“美术”“艺术”，一般人都不会有异议。这个行业也比较安静，不需要你整天到外面奔波，喝酒吃饭什么的都不会，这个职业清净、安静、技术专精导向。同时，游戏原画师既可以在公司工作，也可以在家上班，假如你需要生孩子而不能继续在职场工作，也Not a big deal，在家一样可以接受委托画画，不用担心职业生涯被迫中断。&br&&br&当然，&b&我觉得不要把女生限制在&应该干安静的工作和应该回家生孩子&这种观念里，但假如你要说服长辈，套用我以上的说辞就好。&/b&这份工作相比其他职业，不怎么会被性别主义者干扰，一般人都比较接受女孩子干这个，闲言碎语的骚扰可以说没有。&br&&br&（最后这一点是我觉得最棒的地方，托这份职业的福，我可以理直气壮地当个女权主义者，因为我怎样都能工作挣钱还可以发展自己的兴趣和事业嘛，你们说什么女生要生孩子要牺牲工作和事业要围着家庭团团转？我听不懂耶~）&br&&br&===========================================================================&br&不过最后还是要补充一点关于男画师和女画师的差异问题。有一个说法是，女画师很多形成自己风格，技法达到一定高度后就会止步不前了，那些能不断突破自己走到巅峰的往往是男画师，所以”画得好“的女画师多得数不清，但真的能够走向巅峰技惊朝野的多还是男画师。这个说法，看画少或者不混画圈的人应该很难理解，但是如果你在画手圈混得有一定深度可能就会懂了。该怎么说呢，我觉得原因之一是女生画画很多出于很感性的原因，比如”我就是想画XXX，别的画起来不感兴趣就不画“或者”我画画就是为了记录自己的小生活和小想法“所以能满足这些要求后画画的重心就不再是技法，但男画师很多的野心非常大比如”我是要成为XX王的男人！“（哈哈），所以会在技法和表达和内涵上不断推翻自己不断创新。大概社会的性别偏见压力也是原因之一，男生总是被要求上进被要求事业有成，所以大多数男生无形中都会给自己这个压力，有压力所以出了成绩。&br&所以野心问题可能是男女画师实实在在的差异，虽然我真心觉得在画手这一行“有野心”不是必要条件，能够“充分地表达自己”才是最重要的。&br&补充这一点的目的不是让女生自愧不如，但是确确实实是想提醒女生，男生很多时候上进心确实更强，我觉得女孩子也应该适当地注意不断提高自己，而不是画到一定程度后就把自己局限在小圈子里。俗话说伟大的灵魂都是雌雄同体的，吸收一点男生的优点，没坏处的。
谢邀！我的感觉是没有。性别平等女性自强那一套就不多说了，总结：其实我觉得任何行业都不存在绝对的性别歧视，就算是搬砖举重，人们潜意识觉得女性不行，但你要真的是个体力异于常人的肌肉女，想干这个也不会有人拦着你。公司用人的时候首先看的还是你本人…
记得当初看到林冉老师的一些心得，其中有一条这么讲的（凭记忆，具体文字有出入）：&br&对一个观画者来说，他是看到一个具体形象，再抽象成某种概念；但对一个绘画者来说，顺序相反，是先构思了画面的构成关系，具体题材形象才得以附加。重点是构成关系，难点是构成与具体形象的统一。&br&这句话使我从单纯凭感觉画、追着形跑而转向了思考画面的构成原理，从而获得了进步。&br&绘画技艺分心法和手法，林冉老师讲了很多心法，在此强烈推荐。&br&具体请百度： &b&林冉 那些消失的心得&/b&
记得当初看到林冉老师的一些心得，其中有一条这么讲的（凭记忆，具体文字有出入）：对一个观画者来说，他是看到一个具体形象，再抽象成某种概念；但对一个绘画者来说，顺序相反，是先构思了画面的构成关系，具体题材形象才得以附加。重点是构成关系，难点是…
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没有什么卵用。&br&&br&不用灌鸡汤。你首先要认识到原画师的社会定位是为什么，而硕士研究生又是做什么的。&br&&br&原画师就是匠人阶级，靠的是你的技术吃饭的行业。而研究生是搞研究的，这个行业没有什么好研究的，所谓研究也就是自我的磨练，挂个研究生的头衔除了让你浪费几年生命以外没有别的太多意义，你甚至会发现读完了可能连做都做不了这行了，学历在这个行业当中是没有意义的。一年经验胜过你的三年学历。&br&&br&真想搞这个，不要读。去找工作，攒一年经验跳槽工资翻翻的事情并不少见。&br&&br&匠人永远是靠自己的技能吃饭的，本质和修自行车，餐馆大厨没有本质区别。学历对于职业发展没有多大意义，除非你想转行，否则没什么用。&br&&br&&br&&br&亲身血泪谈，愿你能听进去。&br&&br&&br&珍重
没有什么卵用。不用灌鸡汤。你首先要认识到原画师的社会定位是为什么，而硕士研究生又是做什么的。原画师就是匠人阶级，靠的是你的技术吃饭的行业。而研究生是搞研究的，这个行业没有什么好研究的，所谓研究也就是自我的磨练，挂个研究生的头衔除了让你浪费…
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蟹妖！&br&&br&三大基础课对任何美术类学科和艺术从业者都非常重要，相当于数学在各种自然科学中的地位。&br&有电脑可以画CG了，三大基础课有什么重要性？&br&那我问你，你现在有计算机计算器可以用了，为什么还要上数学课？为什么还要学徒手计算、各种解题思路？&br&道理是一样的。&br&&br&三大基础课就和数学课一样训练的是一种&b&思维&/b&，是适用于绘画的&b&观察方式&/b&。&br&如果不是天赋异禀的人，普通人平时观察东西是非常粗糙和表面化的，什么东西有个大概其的形状和印象就行了，你让这种人画画，他们是无法准确地画出自己想画的东西的。&br&但这三门课就是你深入观察和思考的开始，学会了这些，你自然而然地会通过画笔更准确，更到位地表达你想表达的东西。&br&一个东西的凹凸起伏，疏密变化是怎样的？各个部分的位置，大小，长短，相对而言是怎样一个比例？内部结构是什么样的？和外部的样子又有什么联系？光作用于物体上的时候又会产生怎样的变化？（素描）&br&色彩有什么细微的区别？光对物体的色彩有什么影响？怎样用色彩传达物体的质感和体积？怎样搭配色彩才和谐美观？（色彩）&br&如何快速地捕捉对象的形态动势？如何用简单的线条和块面画出生动的形体？线条之间的疏密节奏该怎样安排？怎样做到手眼高度配合去构建和记录对象？（速写）&br&&br&这些东西无论多么详尽的书和老师，都不能直接通过语言告诉你到底该怎么做，只有通过自己的练习去感悟从而得到要领。就像你无论看多少遍数学书，不自己亲自动手计算和解决问题就不能掌握数学是一个道理。&br&&br&虽然这些东西，未必通过电脑画画就不能让你感悟一二，电脑确实能代替一些绘画功能，就像计算机确实能代替一部分数学的作用。电脑软件有各种辅助功能，可以让你跳出绘画技法之外去构造一个东西，是很方便，&b&但对你个人的洞察力和思维方式没有提升的意义&/b&，反过来说，你没有足够的思考能力和洞察力，即使拥有好用的电脑工具，你也没办法用他们构造出美的形象。&br&&br&&br&再说说设计&br&设计又是另外一个层面的事了。&br&&br&从职业岗位上来说，宣传画、插画之类的CG，绘画能力&设计能力，能够画出结构比例精准色彩和谐整体效果强势的画的能力很重要，而具体的设计可能会有人给你提供好设定稿，相对不那么需要你费脑筋去设计&br&如果你的岗位是设定类的，设计能力&绘画能力，但这不是说绘画能力就不重要。上面也说了，&b&一个缺乏基础训练和基本功的人，很难准确地画出自己想要的东西，从而也就没法很好地传达自己的想法。&/b&很可能你一个很好的想法，因为表达不到位而显得很Low很丑，设计能力也就无从谈起了。&br&&br&狭义上的设计=设定，你画出草稿来告诉别人你认为这个东西是怎么样的，这就是设计了。广义上来说，设计也包括了你在绘画时如何安排画面，构图、比例、各种元素的形态、位置和走势、光影等等，都有很大的发挥空间，而&b&能不能把这些东西安排的恰到好处，也是设计能力的一部分&/b&。&br&&br&同时，设计是一个考验&b&见识、积累和眼光&/b&的事情，任何看上去和绘画毫不相关的事都有可能和你的设计有关，天文地理，古今中外，自然人文，杂学轶事，都有可能成为你灵感的来源。举个通俗的例子，都是设计一个青蛙的形象，A君只见过两种青蛙，不知道青蛙的习性，而B君知道几十种青蛙，同时了解各种青蛙的习性和传说故事，那么A君可能就只能设计一个很普通又模式化的青蛙，而B君就可能出其不意地设计出更为有趣，甚至有性格有故事的青蛙。&br&&br&总的来说，三大基础课训练的是你的观察思维和&b&表达力&/b&，而设计是你的&b&思想、内涵和灵魂&/b&，一个是表一个是里，一个是皮肉一个是骨。只有表达力没有设计力，就像一个人空有美丽的外表可是没有思想和灵魂，经不住深入的交往；只有设计力没有表达力，就像一个人空有满腹经纶却面目丑陋，没有人有义务去看穿他丑陋的外表去了解他的丰富的内心。&br&&br&所以，我的建议是学画画就扎扎实实地学，不要总想着“学这个有什么意义，学那个有什么用”，对绘画来说，任何知识和技能都有用。&br&埋下头来谦虚地学习一切，打好基本功，放下那些功利的花花肠子，其实这对于学任何东西也都是一样的。
蟹妖！三大基础课对任何美术类学科和艺术从业者都非常重要，相当于数学在各种自然科学中的地位。有电脑可以画CG了，三大基础课有什么重要性？那我问你，你现在有计算机计算器可以用了，为什么还要上数学课？为什么还要学徒手计算、各种解题思路？道理是一样…
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先从基础开始学。&br&&br&1.平面构成&br&&br&从装饰画开始研习。画面分割，点线面构成，视觉平衡，画面元素排布的节奏感。颜色搭配，颜色分布等等 ，色彩心理学。从学习视觉美感的最基本规律出发，对以后任何一阶段的美术学习帮助都很大。&br&&br&2.立体构成&br&&br&从素描绘画开始学习。先学会结构素描，用线条来表达结构关系，空间透视关系。从简单几何形体写生到复杂几何形体，再到石膏头像和静物写生。学会如何运笔，如何画出流畅的线条。目的是学习对物体空间结构表达。&br&&br&下一阶段是光影素描，通过光影素描写生的方式学习如何用光影来表达物体空间结构，如何推理光影塑造体积感，如何表现各种不同的材质，虚与实的对比，调子分布。&br&&br&&br&3.色彩构成&br&&br&通过静物和风景写生的方式学习色彩构成，颜色的使用规律，这部分与平面构成中的色彩搭配和分布相呼应。如何用色彩的对比来塑造光影体积，不同光源下不同物体材质的表现，色彩心理学。&br&&br&——————————&br&&br&以下是三大基础之后的进阶篇&br&&br&平面构成，立体构成，色彩构成是美术表达的最基本工具。那么有了工具之后我们要进行的是对内容表现的学习。&br&&br&这部分要讲的则是进阶篇的基础。&br&&br&1.人体&br&人体解剖结构：熟悉人体每一块骨骼和肌肉的形状与相互之间的叠压与缠绕关系，不同人体动态下肌肉与骨骼的拉伸变形。&br&&br&人体动态：用精准的透视结构来表现人体不同的姿态变化，了解人体各个关节的活动极限，如何表现人体张力，熟悉游戏原画和插画中常见的各种人体姿态，需要大量的速写练习。&br&&br&2.布料与服饰剪裁&br&&br&时间关系，之后的内容逐渐补完。&br&暂时先放个之前讲网络课的提纲图&br&&img src=&/6aaaedfe385_b.jpg& data-rawheight=&640& data-rawwidth=&829& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&829& data-original=&/6aaaedfe385_r.jpg&&
先从基础开始学。1.平面构成从装饰画开始研习。画面分割，点线面构成，视觉平衡，画面元素排布的节奏感。颜色搭配，颜色分布等等 ，色彩心理学。从学习视觉美感的最基本规律出发，对以后任何一阶段的美术学习帮助都很大。2.立体构成从素描绘画开始学习。先…
每日不厌其烦的看见零基础这三个字，本来不想回答这种问题，被反复邀请，我就给你们泼点冷水。&br&&br&题主这种零基础&br&&br&建议去从绘画基础开始学，没基础早晚都得补。&br&&br&最好就是重考大学，找一所像样的教艺术设计的大学或者专科类学校从零开始学。&br&&br&平面构成，立体构成，色彩构成。&br&&br&学个三年左右再去考虑是去学插画还是学UI。&br&&br&&br&插画比UI难十倍左右。&br&&br&不然你去那做短期培训班，顶多能学会软件怎么用，出来之后照样找不到工作。&br&&br&我不是吓唬你，这样的连实习都找不到。&br&&br&说自己能有耐心画画的，零基础的，是不是叶公好龙，让他们去画半年就都明白了。&br&&br&你发的那张图，小学生水平。先试试能不能考上美术专业的学校吧。
每日不厌其烦的看见零基础这三个字，本来不想回答这种问题，被反复邀请，我就给你们泼点冷水。题主这种零基础建议去从绘画基础开始学，没基础早晚都得补。最好就是重考大学，找一所像样的教艺术设计的大学或者专科类学校从零开始学。平面构成，立体构成，色…
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唉，你们这些土豪啊~~ 我来答吧~~~&br&如果你朋友说手绘比数码绘好，请一定看看他数位板和电脑配置。&br&太差的话，捐点钱，让他换个好设备。&br&&br&背景说明，我学画是从平板、电脑绘画开始。然后去画室学素描、国画。&br&工具熟悉程度，电脑大于颜料。超过8成时间是在用电脑画。&br&下面图片铅笔出线稿，PS上色，我目前颜料上色仍然是渣渣。&br&&br&当然，也要看画种类，CG写实很方便，电脑取色快，能快速叠加纹理，剪切其他素材使用，用滤镜做特效等等…&br&但是水彩的扩散效果，国画的畅快，那些随机之美，电脑很难做到。&br&比如我很喜欢的电影《海洋之歌》里面手绘水彩部分，美得无与伦比。&br&目前为止，电脑无法做到像手绘一样自然，更无法自然扩散。&br&&img src=&/20af87aaa4be5b07a44c39c_b.jpg& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&900& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&/20af87aaa4be5b07a44c39c_r.jpg&&我同意&b&高手不役于物&/b&。但普通人，换好镜头，相片质量马上提升。&br&换个好颜料，能有更好扩散效果。&br&换好笔好宣纸，国画流畅程度也会不一样。&br&不灵敏且需要90°看屏幕的板子，加处理图像会卡住延时的电脑~~&br&李白也会哭起来啊~~ 酒后灵感就那么一阵~~&br&&br&朋友买了400左右板子，她说画画时线条飘。我没信，不好好画画还怪工具。&br&我第一个板子1K左右，初学板绘，线条老画不好，一直怪自己技巧不行。&br&纸上用铅笔画，线条就很自然。于是常常铅笔画，然后扫描，更费时间，但保证了效果。&br&第二个板3K左右，同样软件环境，线条精细流畅很多，当时就吓哭了……&br&铅笔也一样，德国铅笔更细腻好用，比国产手感刚好，绘画更愉快。当然也更贵。&br&产品说明书上参数全都不一样。&br&&br&当然3K的板子还是不如铅笔，为嘛？&br&画画时候我低头看纸张，笔在，纸在，很舒服的绘画姿势啊~~&br&用板子+电脑，手和眼睛角度，就是90度，怪怪的~~&br&&br&有钱画师们用手绘屏，抱着板子画，不用抬头看电脑~~ &br&跑去看了看价格，3w+~~&br&好莱坞大师的视频片段里，大部分是手绘屏，抱着板子画。舒服自然感受精确。&br&不少画师接单挣钱后，首要是买好画板，淘汰旧画板。&br&而第二项常常是…… 买个更好的椅子~~&br&一天坐10小时……普通椅子容易腰疼脊椎疼…&br&穷人的辛酸，土豪不懂的……&br&&br&比如大师的灵感缪斯，都很美~~&br&看着美人美景，很容易灵感飙升很想画画~~&br&美院学生都知道，模特很贵，尤其是好看的……&br&&img src=&/5ea79e6b6be_b.jpg& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&900& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&/5ea79e6b6be_r.jpg&&我的模特……&br&&img src=&/0d772b3aeedec5a04cad627ed5b12472_b.jpg& data-rawwidth=&1200& data-rawheight=&900& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1200& data-original=&/0d772b3aeedec5a04cad627ed5b12472_r.jpg&&他们画美人的时候，我只能画怪兽~~&br&&img src=&/505dea4ee1ee54_b.jpg& data-rawwidth=&1244& data-rawheight=&613& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1244& data-original=&/505dea4ee1ee54_r.jpg&&再遇到说手绘好过数码绘，而你刚好喜欢他的画，就赞助他们换设备吧。&br&&br&最后……请勿盗图~~ &br&不然我会哭得很伤心哒……
唉，你们这些土豪啊~~ 我来答吧~~~如果你朋友说手绘比数码绘好，请一定看看他数位板和电脑配置。太差的话，捐点钱，让他换个好设备。背景说明，我学画是从平板、电脑绘画开始。然后去画室学素描、国画。工具熟悉程度，电脑大于颜料。超过8成时间是在用电脑…
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谢邀。&br&&br&楼上几位的回答都很正确，学历没有能力重要。&br&&br&但是根据你的描述，有2点你不能忽视：&br&1.能力是学习得来的，&b&在好的大学里面能获得好的教育资源。&/b&&br&2.而且对于国内&b&一线公司&/b&而言，&b&招聘新人的时候还是倾向于招高学历和名牌大学&/b&，尤其是美院的人才来培养。&br&&br&-----------------------------&br&下面这段很关键，希望你能从我的经历中有所收获&br&&br&我在大学的时候曾经进入了一个误区，在我职业生涯初期也成为了一大障碍：&br&&b&认为学的知识跟游戏设计不对口就没兴趣&/b&&br&&br&大学时期学的是视觉传达的广告设计，偏向于平面设计和视频媒体还有广告创意向的。由于学校课程的混乱，在展陈工作室和动画工作室还有包装设计都走马观花的学了一些时间。当时觉得这些不是自己想学的，跟自己喜欢的游戏方向的专业知识不对口，很消极的对待这方面的学习，甚至一度幼稚的想要退学。&br&&br&后来离开学校去外边报了游戏原画的培训班如愿以偿的专门去学了概念设计和游戏制作的一些流程。&br&&br&但是到了工作中才发现，如果没有在大学中学习到各种综合性的知识，没有的广阔视野的话，能力会非常受限。尤其是大学中打下的扎实美术功底，也是日后在游戏概念设计这个职位上最有优势的基础。&br&&br&我举个几个例子：&br&学过平面设计的话，可以设计出精美的游戏宣传网页，立项的时候能做出高大上的PPT，画宣传画的时候能把握好画面的韵律感（色彩的搭配，画面分割，视觉引导，元素搭配的节奏感等等）。&br&&br&学过VI设计的话，能把游戏整体风格给统一起来，会合理搭配运用各种视觉元素，知道用色调来进行视觉暗示。&br&&br&由于学广告设计还会学到文化传播的相关知识，在游戏立项初期做市场调研，向投资人做前期概念展示和后期宣传推广这些知识也都非常重要。&br&&br&在展陈工作室掌握了一套马克笔室内和室外建筑速写方法，画游戏场景概念的时候，能够快速表达出想法。而且也对各种文化风格的建筑结构有了个粗略的了解，画游戏场景的时候正是有了这些元素积累，才能自由创作。&br&&br&&b&这些很全面的知识，还有扎实基本功的积累，都是花半年或者一年报个游戏原画班很难学到的。&/b&&br&&br&所以建议题主安心学习，在哪都能学到知识，把基础学扎实，以后才会有更广阔的发展。&br&&br&----------------------&br&&b&游戏原画师的核心竞争力是创造力&/b&（对视觉元素的积累，对文化的认知，重新排列组合的能力）&br&只会画图而设计能力弱的只能叫做美工。当然，绘画能力是基础条件。要有全面的知识才是名副其实的概念设计师。&br&&br&游戏原画师是要求各方面知识面都很广的职业，很多人由于基础知识的匮乏，临时抱佛脚报班短期内学了游戏原画出来虽然能找到工作，但是大多数都沦为流水线画图或者改图修图美工。&br&&br&-------------------&br&关于游戏原画推荐题主来看看我这篇文章，这也是我从业这些年 关于游戏美术的一个粗略总结：&br&&a href=&/question//answer/& class=&internal&&对游戏来说，如何归纳和分类美术风格比较合理？ - 来须苍真的回答&/a&&br&&br&这篇是针对零基础人士的：&br&&a href=&/question//answer/& class=&internal&&零绘画基础，想要画出这种感觉和水平的画可能吗？应该怎么开始学习？ - 来须苍真的回答&/a&&br&&br&这篇是关于游戏原画师职业发展的：&br&&a href=&/question//answer/& class=&internal&&一名游戏原画设计师的日常工作、闲暇状态是怎样的？收入怎样？ - 来须苍真的回答&/a&&br&&br&-------------&br&PS:转载我文章的时候要标注地址和我的署名，修改文章内容时请联系我本人，禁止随意篡改和混淆概念，以免导致对新人不负责任的误导。
谢邀。楼上几位的回答都很正确，学历没有能力重要。但是根据你的描述，有2点你不能忽视：1.能力是学习得来的，在好的大学里面能获得好的教育资源。2.而且对于国内一线公司而言，招聘新人的时候还是倾向于招高学历和名牌大学，尤其是美院的人才来培养。-----…}