刚接触《万里归途》项目时，饶晓志好奇一个外交官没有这么大“力值”。怎样才能把这么多战火纷飞的国家的同胞带回祖国？

决定做这个的时候，饶小智和他的团队正在做，提供了很多知识。通过对多位外交官的采访和多次撤离后的跟踪报道，从海量了解一线外交官执行任务的真实情况。

这些“真相”最终以《万里归途》的形式呈现给国庆档的观众。

这个独特的撤侨故事没有“圣军”。外交官宗大伟和程朗凭着外交护照和自己的智慧、勇气和责任，帮助了饱受战争蹂躏的中国数十万人民。同胞们已经整理好了回家的路。

张毅在电影中饰演外交官《万里归途》主办方供图

外交官不允许使用武力，但观影过程中的紧张情绪被拉到了极限。强烈的感官刺激来自身临其境的真实感。镜头紧跟一中、青年团两位外交官的视角，“体验”战争发生地的异国小镇、典型的非洲建筑和街道、成群的流离失所者、尘土飞扬的枪声和入侵者随时交火。看似是放松警惕的时刻，却充满了危险。战争的疯狂与残酷，总是在导演犀利的排期剪辑下，以一种意想不到的方式展现在观众面前。

放映后，不少有实战经验的外交官纷纷点赞。他们在影片中看到了自己的真实经历和工作伙伴的影子。

看过这部电影的人，很难不被其中身临其境的真实战场环境所震撼，而且在疫情之后就开始筹备，而这部2022年4月才上映的电影是一部全程在中国拍摄和制作。完成的电影。

从2021年的现场勘测开始，美术团队走遍全国，多次从海南、内蒙、贵州、甘肃、宁夏等地勘测场景，寻找尽可能真实还原的可能。“在国内拍摄中，我们需要在各个方面还原真实，在条件上追求最大的可能性。怎样才能把国内的场景、气候，甚至当时的植被条件，让这些国内的场景看起来像国外那些？视觉效果，艺术，包括摄影，太阳的角度，甚至天气，我们都必须去感受。”饶小智回忆起选片的细节。

以1:1的比例为电影建城，在项目最重的时候，动用了1000多人的美术布景团队，光是建筑就有70多座。

除了大城市的建筑，市场上出售的小商品的包装细节，地上漂浮的报刊内容，都属于这个创造的“努米亚共和国世界”。现场拍摄工作照片

直到影片如期上映，饶小智依然觉得，从筹备到上映全过程的顺利完成，有赖于我们电影行业各方面的细致高效的配合。“这样的电影可以在我们自己的电影业留下足迹。”

从小剧场剧起家的饶小智，从小成本口碑开始电影生涯《你好，疯子》，《无名之辈》拍了黑马故事，《人潮汹涌》逆袭在低位逆转春节档，而这一次，进入国庆档自上映首日起，就双双领跑票房口碑。很多人说，这是他的转型之作。在饶小智看来，创作之路一路走来并没有什么不同。他还是喜欢讲故事，讲普通人，他们有爱有恐惧，心中有光。

截至发稿，《《万里归途》》票房已突破4.5亿。在此之前，饶晓智接受澎湃新闻采访，讲述了一个导演眼中外交官的光环和普通人的一面，感受电影业在极端运作下的进步，以及一位外交官带来的信心。强大的国力和珍爱的和平。

饶小智出席电影《《万里归途》》北京首映式

最戏剧性的张力来自外交官的光环和普通人的一面

澎湃新闻：这部电影的类型和你之前的作品有很大的不同。当你第一次接触这个项目时是什么感觉？你对做这么大的项目有什么顾虑吗？

饶小智：其实一开始不是我选题的，是郭帆导演曾经选的题。他们进行了一些采访和数据收集，但那时故事还没有形成。后来郭凡来找我，把这个题目推荐给我，说他觉得我挺合适的。我本人也采访了经历过前线的外交官，并阅读了相关报道。在这个过程中，我被外交官的职业所感动。他们没有经过特种部队的训练，要做到这一点，还得靠沟通、智慧、勇气和责任感。我真想知道，一个没有这么大武力值的外交官，怎么能把这么多战火纷飞的国家的同胞带回自己的祖国。

所以我认为这将是一个好故事，值得被拍摄。

虽然这一次流派不同，题材不同，但我们创作的初衷是一样的。因为我们还是从刻画“普通人”的角色入手，所以还是要把外交人员画到普通人的角度。当然，他们有特殊的职业，特殊的身份，特殊的责任，但他们其实都是普通人，就像我们一样，都是有血有肉的人。无论是在自己的生活中，还是在面临危险或困难时，他们也会变得脆弱或害怕。这是正常的人类反应。澎湃新闻：以前你的作品都擅长刻画小人物，比如《无名之辈》、《人潮汹涌》，但外交官本身在大家的印象中都是具有职业气场的人物，这个“光环”会给创作过程需要带些什么？

饶小智：是的，你说的那种气场正是我最开始感兴趣的。我们对外交官的初步认知，确实更多来自于新闻媒体上那些光鲜亮丽的形象，但其实一线外交官更多的是普通人的形象，但我觉得这种对比很有意思。两位外交官现在的形象，其实是现实中许多不同外交官的经历和影子的结合。

《万里归途》《125人合影》

澎湃新闻：过去也有一些关于撤侨的电影，基本上都是从军人的角度来看的。你认为从外交官的角度展开的故事中最大的戏剧张力是什么？

饶小智：其实就是我所说的对比感。我们不能在别国的土地上使用武器，只能用自己的沟通技巧和智慧，让他们在夹缝中迂回生存。但他们会经历一些你能想到的战争、饥荒、痛苦，他们正在经历。就像今天发在微博上的领事一样，最真实的华侨撤离是由前线的外交官完成的。

澎湃新闻：外交官不能用武力，电影和电视剧会更多。编故事时如何让故事更精彩？创作过程中最费力的部分是什么？

饶小智：自从接触到这个项目后，我们其实翻了好几个版本的剧本。比如第一版剧本其实只提到宗大伟一行去边境，和哈桑斗智斗勇，直到熬过第一版。外交渠道。从剧本到现在的电影，其实有很多变化和变化，而且很容易起草。

找了不同的方向后，我们终于确定了现在的调子，就是为了我们基因里中国人比较看重的东西回家。

张译和王俊凯在《万里归途》拍摄现场

澎湃新闻：张毅和王俊凯这对“新旧”人物，想传达外交官的形象和地位？

饶小智：我觉得他们应该既是老师又是朋友，也是互为因果的。宗大为是一位非常有经验的外交官，但同时也处于某种意义上的中年危机之中，所以他的性格不是很宽容，但他其实很负责，很善良，也很富有同情心和执行力。有一种人，因为负责而害怕负责。因为他自己就是一个很有责任感的人，他害怕把责任推到自己身上。表面上他可能觉得自己不那么阳光，不那么积极，但实际上他在做什么，在哪里付出，是他准备牺牲一切的地方。程朗很年轻，他有外交官需要具备的素质，就像他说他身体很健康，他有急救证书，他很冷静，但他只是没有经验，他就像我们在各行各业。作为各个行业的新人，他有这个行业的特点和素质，但他还没有吸取这个行业的经验和教训。他经历的越多，就越有可能像宗大伟，但也有可能因为宗大伟，因为这个提醒，他可能不会像宗大伟，我想这是一个普通故事的未完成魅力它。

我喜欢这个组合，程朗就像刚进入外交部的宗大伟，但宗大伟不希望程朗成为未来的宗大伟，所以这就是他们的矛盾。宗大伟莫名有一种希望你不要成为我，程朗却说我要成为你。这就是他们之间的矛盾。

王俊凯目光坚定地向前看，穿梭在洋流的人群中

澎湃新闻：除了外交官的线，华兴工人的故事也是线。这条线是否也承载了你的一些想法，但可能是因为没有足够的空间，这些人在最后的电影中没有更多地出现？

饶小智：我总是这样。从我自己的创作习惯来说，我希望每一个角色——不只是主角——你现在看到的小人物，甚至他们都会被表达为群体所扮演的一些角色。

因为我希望我们拯救的不是一个数字，而是一个活生生的人。

因此，撤离的同胞10人中，大部分是我们剧团的演员。他们是组里最早的演员，我们还在准备中，他们已经开始排练了。我来了之后，我让他们自己创造人物和人物，他们能想到的名字和年龄，但我们会给他一个框架。他们是农民工，所以农民工做什么工作，这些都是演员创造的。他们对我们的剧本帮助很大，他们的角色完全符合我们之前写的宗大为成长的线索。他们在其中找到了自己的空间来完成自己的表演，我他们的工作做得很好。我们有一个排练室给他们创造，然后为了感受走路的感觉，他们步行，我们表演的时候会是什么样子，包括通过他们的排练负重走路的过程，我们的什么是呼吸的程度，负重后的体验，这些愚蠢的方法其实是回馈我们创作的好方法。

事实上，在我们原来的拍摄素材中，它们是非常丰富的。确实，由于包括空间在内的许多原因，我们最终没有完全展示它们。当我不得不在两个小时的材料之间做出选择时，一定有遗憾和遗憾。但从长篇来看，总的来说，我已经完成了一些应该完成的部分，而这些较小的角色确实能给观众留下清晰而深刻的印象。

澎湃新闻：这部电影的一个重要背景是国力。在很多情况下，它也成为解决一些冲突的关键因素。从创作的角度来看，这个背景和出发点在影片的发挥中起到了怎样的作用？

饶小智：国力强是毋庸置疑的，因为真实情况确实是这样的。我国在海外一些地区展现了强大的综合国力，当地人民也对我们很好。但另一方面，在真正的战争中，你可能无法立即感到安全。我们还利用世界某个地区的战争来对比我们国家目前的福祉。

当然我们也剪了一些片段。例如，战争爆发后，外交官不得不在各个派系之间徘徊。首先要尽最大努力保护同胞的生命安全。二是国家也有自己企业的利益，或者说在当地投资的利益。这些都是外交官需要做的更多的事情，但我们并没有为此付出太多努力。

澎湃新闻：看完电影，我真的会感叹，和平真的很重要。感觉电影的最终取景地和彩蛋也回到了这个起点。能谈谈拍摄这部电影后给你的一些触动吗？?

饶小智：战争让一切变得可怕。战争迅速使一个国家崩溃，并使社会迅速不稳定。在战争的环境中，并不是说谁保护谁就牺牲，有可能一出门就遭遇意外，所以我们展示的战争、暴乱、恐怖袭击的场景其实都在为了讲述和平，真是一件值得珍惜的事情。

我们越用力地拍摄战争，就越能比较我们的和平来之不易和珍贵，我们应该坚持下去。电影的最后一点和彩蛋主要是为了传达一句老话：我们不是生活在一个和平的时代，而是生活在一个和平的国家。我们希望每个人都能珍惜和平，珍惜现在的生活。带着这个意图，我们的电影诞生了。

张毅在电影中饰演外交官《万里归途》

海外故事，立足中国，极致运营成就产业化巅峰

澎湃新闻：这种海外战场环境的呈现，在过去的中国电影中几乎是没有的。您是如何选择并实现这种真实感的？

饶小智：我们定结构的时候，风格就已经定好了。它是纪录片和领先的。我们把摄影机紧紧贴在演员的角度，贴在演员的身边，跟着他们越过火线，走过大自然的艰难，让他们带领我们去体验这一切。纪录片风格意味着我们不能站在战场的任何一边。我们是中立的，我们没有能力干涉，我们只展示在这场战争的夹缝中生存的过程。澎湃新闻：电影中的非洲城市现在几乎完全是你建的。你是如何实现这个过程的？

饶小智：我们创造了一个叫努米亚共和国的区域，我们需要一个区域的完整设置。因此，除了模拟国旗国徽外，地面上的传单、餐巾纸的包装、纸币上的图案等道具都需要完整的设计，需要精心打磨。

从建设的角度来看，因为我们在中国拍摄，所以我们必须建设。我们不能让大家看到它是在中国拍摄的，我们只能尽力而为。我们提前一年于2021年开始进行侦察。

我去过全国很多地方，包括海南、内蒙古、贵州、甘肃、宁夏和北京周边。看了很多遍，而且在我参加看京之前，美术团队已经在全国各地看过了。太阳的角度，植被的状况，甚至天气，我们都要去感受。我们可以像国外一样拍这些国内的场景，不仅1:1的非洲小镇，还有边境口岸。那个时候，冬天最冷的时候，当我们把水泥倒进去的时候，水泥刚开始混合，然后就结冰了。我们不得不用开水搅拌水泥，所以非常困难。那时宁夏的气温很低，根本没法打地基，打不掉土，而且土是冻土，对我们整个施工工作影响很大。

电影《万里归途》尹涛饰演白婳

澎湃新闻：这次有什么特别的战争场景拍摄方式吗？

饶小智：我们大部分时间用3台机器。当我们拍摄战争场面时，我希望会有更多的相机。当摄像机数量变为5、6或7台时，我面前会有很多监视器。我就像一个导演，我的头会扭曲。环顾四周是一种独特的体验。

澎湃新闻：我注意到这部电影其实是今年4月上映的，但是上映的时候，好像是一部需要较长制作周期的大型商业片。它是如何在如此短的时间内达到如此程度的完成度的？

饶小智：这么短的时间，达到现在的完成度，首先是一个挑战。这种极端的操作和整部电影的完成，我想，可以代表中国目前在这个题材上的工业化程度，是我们电影工业化进程中的一个足迹。

过去我们常说电影的产业化，但实际上是指我们各个部门在这样一个项目中的合作。比如美术部、特效部、视觉效果部这一次的合作就很重要，因为我们不可能把一座城市全部建成。你在电影中看到的很多城市场景也是由特效制作的。战争爆发时，烟雾缭绕的城市大全景，居然是外面的一块绿布。这种场景是通过气氛的加持来实现的，这与艺术息息相关。所以这一次，所谓电影产业化的高峰，我认为，是从分工明确、相互信任、各部门协同创造的角度来看。

从小成本到大生产，从容面对更多可能

澎湃新闻：在之前的采访中，你说这次也是你导演能力的全面提升。我想听听你的具体讲话。

饶小智：拍摄大场面对我来说绝对是一个挑战。比如我们这部电影的特别之处，就是很少有一个场景三五个人的场景。其中大部分不是群戏，也不是动辄数百人的人群场景。而且我们还要一直走在路上，沿途变换不同的场景。我们也想要纪录片的风格，还原当地的烟花，坦白说还原这些东西很难。我们为此付出了很多努力。

我觉得越来越容易了。自从《人潮汹涌》，我感觉更安心了。虽然这次很多人告诉我，我的类型和以前不一样了，对我来说似乎是一种挑战，但其实我并没有任何恐慌或恐慌。整个创作过程虽然不是一帆风顺，但就我的心态而言，没有特别的起伏。

澎湃新闻：从一个小剧场开始，到现在成为一个能表达作者和流派的高产专业导演，他不再是一个“无名之辈”。这是你自己职业规划中的成长路径吗？?在此过程中，您认为哪些发生了变化，哪些没有改变？

饶小智：年轻的时候，在小剧场的时候，说不上自己有什么职业规划，因为那时候有戏，还得活下去。这是非常短视的。最重要的是养活自己，能吃饱就好了。当我开始拍电影的时候，拍完第一部就亏了钱，我别无选择。只有一点，就是我觉得我还是比较喜欢讲故事的，我只是希望能够讲故事，这种冲动还在。

在这个前提下，我不受类型的束缚。我可能还会去拍武侠片，我会去拍科幻片。但对我来说，重要的不是主题或类型本身，而是我想到的我在别人身上没有看到的故事，而这件事让我不断前进。但坦率地说，一个大的职业规划，比如几年后想达到什么样的生产水平，真的是没有好好考虑。在拍《人潮汹涌》之前，没想到会得到花歌。就我个人而言，我什至想演戏，但很少有人让我演戏。我只有职业爱好，但我无法协商计划，所以我认为这一切都是为了慢慢来。